12020122孔欣然中国综艺节目版权引进狂潮电控学院电子信息工程120200孔欣然12020122指导老师:刘雯12020122孔欣然[内容提要]当传统意义上的中国综艺节目停滞不前时,各大卫视为争夺收视率,开始从海外引进综艺节目版权,来丰富中国的电视荧屏。特别是有着成熟的娱乐产业的韩国,几乎所有的韩国周末综艺都有了中国版,随着《我是歌手》《爸爸去哪儿》《我们结婚了》《RUNNINGMAN》《两天一夜》等的热播,也凸显了有着海外版权综艺节目的本土化的良莠不齐,更加明显的突出中国媒体人的创新实力的薄弱,只有自主创新结合中国特有的文化环境,才是长久之计。[关键词]综艺、版权引进、改造前言:在《中国好声音》和《爸爸去哪儿》分别创造了收视率狂潮后,引进国外版权的综艺节目的形式纷纷被各大卫视效仿,从最初的‚‘山寨’到如今的花重金购买版权,中国电视人往前迈了一步。如今引自国外版权的节目遍地开花,特别是娱乐业成熟的韩国综艺,几乎每一个节目都有中国版,这不但让韩国人赚的盆满钵满,也引发了对本土化节目良莠不齐和中国媒体人创新力不足的讨论。一、典型版权引进综艺本土化1、《中国好声音》原版:《TheVoice》版权方/播出机构:荷兰RTL4电视台节目类型:歌唱选秀类节目。《中国好声音》节目宣传片头、节目logo、导师们拿着麦克风的手势、现场红色的北京等整体包装和视觉元素基本与《TheVoice》一模一样。[1],最为最先尝试海外版权节目对原版节目极其依赖,和在几季播出以来,随着各大卫视争先推出多样化综艺节目,和《中国好声音》的漫天炒作与黑幕,也让一成不变的《中国好声音》呈现疲软态势。2、《我是歌手》中国首档顶级歌手音乐巅峰对决节目《我是歌手》引进自韩国MBC电视台歌手竞赛节目。选秀节目在中国一直都不缺少,中国的观众一直都处在草根变明星的选秀节目轰炸下,对此类节目已经感觉到麻木。而湖南卫视再一次展现了其独特性,打破常是反其道而行,形成了明星再次变“草根”之势。出的《我是歌手》首期节目请到了羽泉、陈明、齐秦、沙宝亮、尚雯婕、黄绮珊、黄贯中等七组歌手,让他们重回舞台PK。节目第一期结束之后,网络上许多人用“惊艳”这个次来形容这档节目。终于一个节目不是通过编故事、八卦、煽情、口水歌来得到收视率了,而是用音乐来打动人,虽然不是多么振奋人心,但也是一种突破和创新,也是歌手的释放,观众的享受。最为中国内地综艺娱乐一直领先的湖南卫视在海外版权的综艺本土化也开始创新,加入歌手复活赛和返场演唱环节,这在韩国版《我是歌手》中是没有的。毕竟一个歌手的水平,仅仅通过两周两首歌来评判是不充分的,而这个环节不仅仅给了歌手一个机会,也满足了观众的需求。而歌手们背水一战、全力再拼一次的场面以及再挑战后依然可能面临失败这种激动人心、很揪心的环节,也会很有看头,很精彩。返场演唱环节满足了那些被淘汰歌手的粉丝们的需求也丰富了节目内容。取消了韩版中大众短信投票选出印象最深的歌手的环节。本来让大众都参与进去,有利于加强节目与观众的互动,但是取而代之的“微博签到”的观看电视模式现在看来在造势上明显更胜一筹。总决赛当晚,微博上“我是歌手”热门话题突破1亿次。3、《爸爸去哪儿》2013年冬天的电视荧屏,一档综艺节目家喻户晓,就是湖南卫视的《爸爸去哪儿》,这是继《我是歌手》之后,推出的有一档“零差评”的综艺节目,该节目原版购自韩国MBC电视台《爸爸,我们去哪儿?》,由制作《变形记》的谢涤葵团队打造。在充斥着各类选秀相亲娱乐节目的大屏幕上,《爸爸去哪儿》这一以“明星爸爸”配“萌宝宝”的饱含“小清新”气息的节目给审美疲劳的人们带来了与众不同的新鲜感,童言无忌的孩子们紧紧吸引了12020122孔欣然人们的眼球。在本土化改编上,《爸爸去哪儿》也创造了新高,韩国的家庭一般都有两三个孩子,节目中也都是爸爸带着两三个孩子,孩子之间会有很多的交流,比较强调的真人秀的感觉。而芒果台版的《爸爸去哪儿》,更加注重的是“爸爸”和“孩子”之间的互动和交流,节目组编排的成分更大一点。节奏比较紧凑,更加适合国人的收视习惯,这可能正是节目组聪明之处。并且中国版《爸爸去哪儿》不但增设了村长这一人物形象,还独家创作了主题曲,传唱度极高,更加有利于节目宣传。二、引进版权狂潮后中国电视综艺现状随着《爸爸去哪儿》关注度的提高,不少电视台以及传媒公司开始将目光放到日韩节目上,而网络上有关某传媒公司将引进韩国之名节目《runningman》的信息也越炒越热。大陆电视节目引进史经历了从欧美到日韩的过程,而在这个过程中,能很好的将这些节目根植于中国的土壤的少之又少,其中典型的就是《非诚勿扰》以及《中国好声音》。而在失败的例子则不胜枚举,《中国最强音》即使请来了四位巨星导师坐镇也并未使节目突出重围,全盘接受的《中国好声音》在第二季也略显疲劳,这种力不从心的模仿只会使节目质量下降最终也会失去受众。做的有特色,对于内地的综艺节目而言是个极大的挑战。多年以来,内地的综艺节目似乎都很短命,这不仅是因为电视台没有成熟的制作机制,也是因为主持人习惯跟着台本录节目,嘉宾喜欢被人伺候着在镁光灯下聊聊天,侃侃山。[2]一个节目组模仿另一个节目组,并且“各怀鬼胎”,每个人都在端着架子,摆着脸子,观众看到的是一幅幅冰冷的画面,而不是生动有趣的画面。其次,在节目制作方面大部分的电视台都很懒惰,不停地模仿与跟风,造成的不仅是电视资源的浪费,也会使观众视觉疲劳。三、结论综上所述,在日趋白热化的电视节目市场竞争中,电视节目的版权引进已然成为各级电视台竞相使用的竞争手段之一。虽然这种引进模式在本土化过程中会由于本土环境有所差异,但这种模式给电视节目所带来的观赏性、参与性、互动性和竞争性是目前国内电视节目无法比拟的。由于国外电视节目的成熟理念和运作模式,国内电视台应该更加紧密的与国外电视节目运营方和制作方进行合作,以加强本土电视节目运作能力和创新能力,譬如湖南卫视在多款海外版权综艺成功推出后,自身的电视节目制作水平显著提升,开始尝试自主创新,首试水节目《一年级》,在第一集播出后,不但广受好评,收视率更是夺得头筹,为中国综艺节目展开了新篇章。参考文献:[1]臧秀丽:《浅析综艺节目海外版权的本土化改造》《今传媒》2013年第8期[2]林秀梅:《平民的狂欢——真人秀的解建和建构》,《广西师范学院学报》(哲学社会科学版),2005年7月第26卷第3期