分镜头设计——镜头语言授课——杨睿端镜头语言——蒙太奇•蒙太奇的概念•蒙太奇(montage)的语义:源于法文,原为建筑学用语,直译为“装配”、“构成”的意思。最初由路易·德吕克[法]借用到电影中来,到现在,在世界上已成为电影艺术的专用语。主要有剪接、组合之意。后来出现的电视,在叙事文法上也沿用蒙太奇方法。•《电影艺术辞典》(1986版)定义:•“在电影创作,根据主题的需要,情节的发展,观众注意力和关心的程度,将全片所要表现的内容分解为不同的段落、场面、镜头,分别进行处理和拍摄。•然后再根据原订的创作构思、运用艺术技巧,将这些镜头、场面、段落,合乎逻辑地、富于节奏地重新组合,使之通过形象间相辅相成和相反相成的关系,相互作用,产生连贯、对比、呼应、联想、悬念等效果,构成一个连绵不断的有机整体——一部完整地反映生活、表达思想、条理贯通、生动感人的影片。这种构成一部完整影片的独特的表现方法称为蒙太奇。”•蒙太奇是指在电影或电视艺术创作中,出于创作者特定的构思和目的,把不同的景别、不同长度、不同内容等分散的镜头,按照一定的规律组接起来,从而构成场面、段落以至整部影片的艺术方法或表现手法。蒙太奇概念的外延•蒙太奇在实际运用中,更为广泛,包含的内容复杂得多,大致可分为三个层面:•蒙太奇指影视反映现实的思维方式,一种独有的形象思维的方法——蒙太奇思维:以音画结合的动态时空立体,逼真地反映现实。蒙太奇是电影艺术本质的体现。•蒙太奇指影视叙事的主要表现方法和结构手段•蒙太奇指电影镜头剪辑的具体技巧和技法。主要用于镜头的分切与组接,如镜头之间的时间,空间、节奏、构图等方面“剪辑点”的选择等。蒙太奇•一、蒙太奇产生的原理与依据•蒙太奇的构成有三方面的依据与原理。•1、蒙太奇是人类思维方式及其它心理活动方式的体现•蒙太奇将要表现的影视片的内容分解成镜头、场面、段落,然后按照主题、情节的要求和观众注意力组合起来,这是蒙太奇最基本的精神与方法。而这正是人类观照事物先分析后综合的思维方式的表现。先分析后综合的思维具体到人的视觉习惯和感受规律上,就是观察或感觉对象的某种形式的组合。蒙太奇由此而产生。•2、蒙太奇的构成符合艺术反映现实的原理•3、蒙太奇的构成基于影视制作方式、构成元素以及摄影(像)工具、器材的种种可能性••二、蒙太奇产生与发展的过程•电影艺术产生的同时,镜头的意识开始形成,酝酿着蒙太奇的萌芽,经过几代艺术家几十年的辛勤努力,蒙太奇产生并发展成熟。蒙太奇从产生到理论的形成大致经历了以三个学派为代表的三个阶段。•电影产生的初期,法国卢米埃尔拍摄的只是生活原始记录的片段,不分镜头,一次拍摄完成;梅里爱将戏剧艺术引入电影,大大增加电影的表现力和表现对象,但基本上限于舞台框架,也没有镜头景别和视角的变化,多是角度固定的中景场面。总之,那时期蒙太奇尚未发现。•1.英国学派•蒙太奇的简单形态最早出现在英国勃列顿学派。因为这个流派的几位主要代表人物出生在英国南部海岸勃列顿而得名。主要人物有乔治·阿尔培特斯密士、詹姆斯·威廉逊等,活动在本世纪最初10年。•勃列顿学派改善,丰富了电影镜头的表现力,他们的作品标志着蒙太奇的产生。•2.美国学派•继勃列顿学派之后,对电影蒙太奇的形成做出决定性贡献的是美国的格里菲斯。格里菲斯从1908年开始导演影片。在他开始的影片中已经掌握和发展了电影镜头的运用技巧,到了1915年《一个国家的诞生》,1916年《党同伐异》,格里菲斯几乎创造性地发明或运用了蒙太奇所有最主要的手段和技巧。•3.苏联学派•格里菲斯对蒙太奇的运用和发展是在实践上的一种伟大的贡献,在电影史上具有不可磨灭的功绩。但把蒙太奇上升到电影美学的层面,并使之成为完整的理论是苏联学派。主要代表人物是库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金。他们在十月革命后,认真研究世界电影艺术的经验、探索电影艺术的奥秘,对蒙太奇的原理、作用作了系统的总结。蒙太奇的艺术功能与作用•1.对表现对象的选择与取舍、概括与集中组织与安排•蒙太奇按照主题的需要、作者的目的,通过对镜头、场面、段落的分切与组接,删去被表现的对象生活中琐细的过程,重复的动作,没有审美意义的人和事,突出生活中既具有叙事信息又具有视觉意义的部分和细节,组成客体生活的艺术形态。影视就是省略的艺术,蒙太奇镜头组接的基本精神就•在于此。•2.引导观众注意力,激发联想•蒙太奇应包括所有“镜头组接”的技巧在内,无论它是连续的构成或对列的构成方法,都要根据一个总体构思和计划,把许许多多镜头分别加以剪裁,然后把它们组接起来,发挥比它们原来单个存在时更大的作用。镜头组接的顺序和方式,直接影响、制约镜头的含义,无不规范观众的思路和感觉。•蒙太奇用在镜头上,可以改善或改变电影的叙事表达,用在段落上,可以改变叙事结构和整体意蕴。前者正如爱森斯坦所说的:任何两个镜头的对列都可以产生新的意义,后者如巴拉兹所说:“蒙太奇并不表现现实,它表现了真理或谎言。”(《论电影》)•3.创造独特的影视时空•依赖平行、交叉、重复、闪前、闪回等形式镜头的组接,电影造成了极端自由、超越的时空,将过去、现在、将来,融于一体,将心理时空和现实时空汇于一瞬,满足了人们对线性单向时问和单调空间超越的渴望。•4.创造节奏•蒙太奇把不同长度(对观众来说,是镜头的实际长度和内容动人程度即心理长度结合的产物——延续感)和不同幅度的镜头组接起来,会产生不同的节奏。以长镜头抒情格调为主的影片和以短镜头组接为主的影片的节奏当然不同,大全景和特写给人的节奏感也不同。•5.创造声画结合的银幕形象•蒙太奇通过各种形式的镜头组接,将影视各种视觉元素(人、景,物、光、色、构图)和各种听觉元素(人声、自然及环境声、音乐)融合为运动的、连续不断的各种关系的声画结合的银幕或荧屏形象。蒙太奇的分类•从蒙太奇体现出的动机、功能和形式看,蒙太奇可以分为两大类七小类:•叙事蒙太奇:•连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、复现蒙太奇•表现蒙太奇:•心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇•1.叙事蒙太奇:又称叙述性蒙太奇。这是以交待情节、展示事件为主旨的蒙太奇类型。按情节的流程、因果关系、逻辑顺序来分切组接镜头、场面、段落,特点是动作或情节连贯、脉胳清楚。包括连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇和复现蒙太奇。•连续蒙太奇•沿单一情节线,按故事逻辑顺序,有节奏地连续组接镜头,主要依靠故事本身的跌宕、曲折的魅力,大幅度、多线索的时空变换较少。为了避免平铺直叙,常常伴之以平行、交叉、复现等蒙太奇。•平行蒙太奇•两条或两条以上情节线索(不同时空、同时异地或同时同地)的并列表现,分头叙述,组接在一起的片段或结构。特点是几个动作或情节线不一定有因果联系,但服从或统一在一种题旨或意境上。•交叉蒙太奇•又称交替蒙太奇。由平行蒙太奇发展而来,也有两条或数条情节线并行同时进行。不同的是,平行蒙太奇只要求并行情节线在主题上的统一,互相之间在剧情或事件上有内在联系。而交叉蒙太奇则对并行的情节线之间的关系有更明确、紧密的要求,严格的同时性,不允许异时性,密切的因果关系,其中一条线的发展往往影响或决定其它并行线的发展,还要求几条并列线频繁地交替出现,互相依存,彼此促进,最后并行的几条线汇合在一个中心动作的结果上。这种蒙太奇容易造成紧张、扣人心弦的效果,加强矛盾冲突的尖锐性;悬念感强,因此在影片中常用来表现追逐或惊险气氛的场面,特别是影片结尾,因此,又被人称为“最后一分钟救援”的手法。•复现蒙太奇•具有一定含义的镜头和场面在关键时刻一再出现,造成强调、对比、呼应、渲染等艺术效果。构成电影的各种元素:人物、景物,场面、动作、调度、物件、细节、语言、音乐、音响、光线、色彩、构图等都可以通过精心构思反复出现,产生独特的寓意和效果。•2.表现蒙太奇•亦称评述性蒙太奇。这是以加强艺术表现力和情绪感染力为主旨的一种蒙太奇类型。它以镜头对列为基础,在镜头形式和内容上相互冲突、对照,从而产生单镜头不具有或更为丰富的涵义,产生强烈的冲击力,启发观众联想、思考,以此达到表达思想寓义的目的。包括心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇等形式。•心理蒙太奇•通过画面与画面及音画组接,直接展现人物的心理活动、精神状态,诸如闪念、回忆、梦境、幻觉、联想、思索乃至潜意识等,是人物心理造型的表现,影视片中心理描写的重要手段。特点是形象(画面或声音)的片断性,叙述的不连续性,节奏的跳跃性,画面带有强烈的主观色彩,多用对列、交叉、穿插的形式出现,在现代电影中运用广泛。•隐喻蒙太奇•通过镜头或片段的对列.交替表现进行类比,含蓄而形象地表达创作者的某种寓意和情绪色彩、主观评价等。着重突出不同事物之间某种类似的联系。(比如,普多夫金的《母亲》,将工人示威游行和春天冰河解冻的镜头组接在一起,用春水比喻革命运动势不可挡。)隐喻蒙太奇的特点是巨大的概括力和简洁的手法结合,具有强烈的理性色彩和情绪感染力。隐喻蒙太奇主观性很强,关键是用以比喻的事物应与情节发展有着一定的联系,而不是硬插,切忌图解、直露、落套、晦涩,要求自然、新颖、含蓄、形象。•对比蒙太奇•通过画面内容(贫富、苦乐、生死、高尚卑下)或形式上(景别大小、角度俯仰、光线明暗、色彩冷暖、声音强弱……)的强烈对比,产生强调、冲突等作用,以表达作者的寓意或强化所表现的内容、情绪或思想。谢谢观赏