浅析中国传统元素在现代书籍设计中的应用

浅析中国传统元素在现代书籍设计中的应用2011-01-0616:00:37作者：佚名来源：本站原创浏览次数：56网友评论0条文章描述：论文关键词:传统元素现代书籍设计论文摘要:分析了中国传统元素在现代书籍设计中的表现形式和中国传统元素应用于现代书籍设计中的原因，以期在设计时做好传统文化底蕴与现代书籍设计理论的有效融合与创新。一论文关键词:传统元素现代书籍设计论文摘要:分析了中国传统元素在现代书籍设计中的表现形式和中国传统元素应用于现代书籍设计中的原因，以期在设计时做好传统文化底蕴与现代书籍设计理论的有效融合与创新。一、中国传统元素在现代书籍设计中的表现形式中国传统元素其实更准确地应定义为中国传统视觉元素，主要指在艺术作品活动或活动中可被表现的视觉符号包括色彩、形象、图形等，以及可被展现的精神文化包括民俗文化、思维力式、价值观念、行为举止等，这种视觉元素不仅指肉眼可见的死式层面，还包括抽象的精神层面方面，但从无论怎样表现，都与“中国”二二字构建起联想。书籍做为许多人可以拥有和欣赏的表达传统文化美丽的最科媒介，例来与传统文化有着深厚的渊源关系，中国的敦煌遗迹的书籍就是收录与吸取了当时感觉最优秀的文化元素从而产生庄的极其经典且最具创造性的艺术设计。从这种意义上来说，现牡书籍设计也只有植根于本民族的文化，从中吸取丰富的养分和名慧，才能产生最优秀最爱大众欢迎的艺术设计。具体而言，中国传统视觉元素在现代书籍设计中的应用与表现形式主要体现在三个层面，第一，从应用元素来看，中国绘画、汉字、书法、篆刻、印章、图腾、祥云图案、中国结、秦矶汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉化竹简、文房四宝、哟纸、风筝、如意纹、中国刺绣、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、石狮、唐装、筷子、金元宝、如意、八卦等等能成为现,籍设计的运用素材与儿素。第三，从应用形式来看，传统视觉元素的造型、构图、色彩成为现代书籍设计可优先考虑的运用形式。第三，从应用手法来看，通过对传统视觉元素直接运用、形式借移、元素再造、神韵传承等四种运用手法的使用，现代书籍的艺术设计一定更具内711更加美观。二、中国传统元素应用于现代书籍设计中的原因众所周知，中国悠久的历史与底蕴深厚的文化孕育了中国传统视觉元素丰富与独特的文化艺术内涵，能为同为文化事业的书籍设计提供丰富的养分、智慧与经验技巧，但是并不意味着我们在现代在一书籍设计中可以滥用传统视觉元素，简单的照搬和复制传统视觉元素，这样种做法绝不适合书籍设计朝着健康正确审美的方面发展。相反，要在现代籍设计中更好地发挥传统文化的作用，我们需要做到了解中国精神的象征、中国文化的与审美思想，这样在设计时才能做好传统文化底蕴与现代f5籍设计理论的有效融合。(一)中国精神的象征在中华民族悠久的历史与长期的和生存与发展中，孕育出了许多体现中国民族文化与民众心理的巾国精神，如:吉祥喜庆、平安如意、国泰民安、风调雨顺、五谷丰登等，都可成为现代书籍设计的精神食粮。如吉祥观念就是中国人民在长期的社会实践和特定心理基础上逐渐形成的向往与追求，反映了人们生活土求安的心理需求和审美趣味，所在在大部分的传统吉祥图样中均显了“图必有意，意必吉祥”，其实就是想以营造出吉祥环境为的，以美的饰纹来寄托祈福求吉的象征性装饰设计，如图案中的几只丫和太阳，表示只羊开泰;画几只喜鹊站在梅树枝头，表示喜梢的意思。(二)中国文化内涵的表现中国文化源远流长，文化精髓中最深奥难知最广博的核心就是‘人人合一’的精神，其源头处即是老子《道德经》，本意应是追求人与宇宙自然的和谐一致，这一思想文化内涵对中国各领域影响深远。如刘舰的《文心雕龙.物色》篇土要论述了主观的“情”和客观的“景”在文学创作中的关系，这种“情景交融”创作模式是华夏文化“天人合一”思想在文学创作中的体现，而在绘画、艺术设计上则表现为“物我交融”的思想精髓。(三)中国文化的继承和发展“物我交融”思想在艺术设计上的要求就是神在象外、象在台外、言在意外，意思就是说在艺术设计过程中将客观事物形体和精神内涵做到会意在心、成竹在胸后，依照自己的观察体会即兴发挥，随意而就，洒脱自如，“以意写神”。书籍设计中的承传、应用以及创新这种方法后，在设计领域的体现以及在设计审美上所追求的自然、意境和神韵的书卷气设计风格就是中国这种文化的继承与发展。三、中国传统元素在现代书籍设计中的创新追求最好的东西的精神，无论是在过去或是现在都是相同的。在未来我们予以保存的“传统”，在今天仍有待创造，甚至还要建基二全新概念和技术所造成。也就是说，传统的本质是基于窥探未来的精神，从传统中寻求创造潜能，读取想像力和智慧，进行现代书籍的设计一变得很重要。(一)视觉美的创新如在继承传统视觉元素内涵的基础上，为了使书籍艺术设计更美观，可以进行4此设计手法上的创新。止七现代书籍在对吉祥视觉元素符号化象征意义的传承时，通过对某一仁体形象进行再次创新改造的同时，不用形象的实物或用抽象的符号艺术形式表现更加深远、更加隐晦的象征意味，如同时是表现吉祥的意味，可以考虑书的封面图案设计采用源于佛教八室的“八吉祥”之一的“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息”之意，通过这种古祥寓意的沿用，同样可以传达现代人对美好事物心存向往的设计理念，使现代设计多一此文化气息和亲和力。(二)中国文化的创新中国传统视觉儿素的风格变化较为缓慢，但并不是说，在忽视或反对创，实际上，随肴社会的不断发展进步与开放发达，传统视觉元素也在不断的个性化创新中发展前进，只不过这些创新被掩盖在继承和因袭之卜，不为我们察觉罢了。其实在现代书籍设计中，就不难石到在传统水墨艺术运用时，也重视将古典情与现代设计理念进行融合，体现出了中传统文化与现代商、文化的和谐对话。浅析中国传统图形在现代标志设计中的应用作者：沈华[摘要]现代信息社会的标志设计已经进入了风格多元化时期，中国的标志设计向中国传统文化汲取创意灵感，既用传统图形表达了良好的意蕴，同时又结合现代商业设计意识，消除了传统与现代、高雅与通俗、虚幻与现实的界限。[关键词]标志设计传统图形随着建筑设计、平面设计在历史上由繁到简、由简到繁的风格更替，标志设计的发展也是潮起潮落的，蕴含着丰富的人文和地域意义：受包豪斯（Bauhaus）设计思想的影响，产生了标志设计的第一次革新，由原来绘画、写实式的琐碎表现演变为象征性、简洁的几何形的美学追求，这不啻是设计思想上的一大进步和革命。然而，由于机械地追求简洁，标志渐渐失了内在特色，缺少了变化和人文精神。这种几何形式的纯精美学被运用于企业形象上，使识别模糊和传达障碍，又由于缺乏多元的人性化设计，严重影响了企业和大众之间的交流沟通。（一）现代标志设计的发展趋势进入21世纪后，标志设计又呈现出与以往硬边图形标志迥然不同的风格。在人与社会、人与人之间的交流如此频繁、丰富，沟通渠道如此畅达，信息量如此巨大的e时代，现代标志设计更加随意、自然、丰富，具有鲜明的识别性，而且更富有情趣，充满奇思妙想，富有强烈的主观性和视觉冲击力。有设计专家称标志设计正进入“后现代主义”阶段。“后现代主义标志”的设计出现了两种分化趋向：一是更大胆、前卫和抢夺观者视线的设计风格；二是朝民族化和传统化方向发展的设计风格。事实上，这两种风格的出现都不是偶然的。前卫、大胆的设计代表了年轻一代更轻松、更富个性的设计审美情趣，而民族化和传统化则是对现代主义工业文明缺乏温情的厌倦和怀旧情怀的回溯。近20年来，中国本土文化在不断吸收异质文化的能量，消解传统文化确定的各种边界。在标志设计领域，许多设计师也开始将目光投向中国的传统图形。作为一种具有象征意义的符号，传统图形经过设计师的提炼和艺术加工后，成为了商业信息传达的一种媒介，消除了传统文化中地域、雅俗以及虚幻与现实之间的界限。（二）中国传统图形与现代标志设计的关系中国古人用丰富的暗示力和象征力代替了对形象的实际描摹，以小小的图形符号把无形无迹而又无往不在的自然界中虚与实的关系融为一体，超脱而浑厚。从远古时期到明清的吉祥符号，往往融“儒”、“道”、“释”为一体，把中国人独特的宇宙观与生命情调表现无遗，与后现代标志设计所要求的意蕴丰富、自然、回味无穷暗暗吻合，因此对现代标志设计具有极高的借鉴性。最能代表古代中国人宇宙观的阴阳太极图，将假想中的二元化宇宙（即消极和积极）以黑白二色通过共用形表现出来，我中有你，你中有我，相生相克，产生圆浑往复的气量感，极具创意地表达了人间万物互相依存，生死周而复始，日月同辉，光影交互，阴阳轮转、相偎相成是万物生长变化的根源和生命和谐统一的哲理。而在现代社会生存和发展的企业，其企业精神和宗旨都是希望企业运作和谐完美、永无止境、不断发展、生生不息、循环互动等，以太极图作为创意的源泉是中国式哲学与现代商业相结合的产物。最古老的云形标志源于中国。早在汉代艺术中，云气纹就被广泛地运用。它象征丰饶，雨水带来的神的赐予，云和雨或龙在一起代表阴和阳，云与“运气”的运是同音字，通常象征幸福或好运，它常被绘成更为程式化的灵芝形。在现代企业的标志设计中，借用祥云或灵芝、如意的形式，象征着企业能够“吉祥如意”，因此被经常使用。但是在表现形式上，要依据具体的情况提炼、艺术化，才不致千人一面。除此以外，可以作为标志创意元素的中国传统的吉祥图案还很多，都寄寓着人们的美好意愿，丰富和开拓了设计师的视野。（三）运用传统图形进行标志设计的手法在许多以中国传统图形为创意元素的现代标志中，由于中国传统图形所具有的丰富意蕴和象征力，设计师们往往采用形、意、势三者结合的手法来表现，使标志看起来祥和、气韵生动、回味无穷，同时又准确地传达了企业的精神和宗旨。形、意、势三者，往往是相辅相成、互为因果的关系，所以，在设计过程中，要以形达意，以意寓形，形势相依。其中“形”是最基本的设计元素，尤其是以较复杂的传统图形作为原型时，对“形”的提炼和艺术化地加工就至关重要。对于传统图形应该“去芜存精”，既具有古典要素，同时又有现代性。对传统图形的借鉴并非盲目地模仿，而是在吸收传统图形的造型和构图的精华部分的同时，立足于古典传统来表现当代社会的文化需求，使传统与现代、过去与今天链接，从而使新图形具有更丰富的传统文化底蕴，这一点是包豪斯现代主义图形不具备的。“意”则是取意，指的是挖掘并浓缩文化内涵，在雅与俗之间找到表现的切入点，准确定位取意，形和势才有设计和表现的依据，从而使标志设计更加完美。“意”的另外一层意思指的是意蕴，意蕴深藏于形态内部，是整个形态的核心层。它在长期的社会文化发展进程中积淀了稳定性的意义。任何一个形都是有意义的，包含了内容丰富的“有意味的形式”。意蕴的表达“不是靠概念，而是靠直观；不是以思想为媒介，而以感性形式为媒介”。“势”即对标志的整体动态的处理，具有动势的标志才能更快地吸引人们的视线并留下深刻印象。在现代中国的标志设计中，设计师注意运用中国书法艺术的表现形式和技巧，使表现与形式取得和谐统一。在书法艺术中，“势”指“笔势”，就是字的平正或欹侧，用笔的中峰或侧峰、精细或粗犷，把“笔势”借鉴到标志设计中，使标志整体体现出中国艺术的审美情趣与气度。（四）结语标志虽小，却凝聚了设计师的智慧，它寄托了个人的创造技巧，一个企业的理想和希望，甚至是一个民族的殷殷期盼。我们可以看到，正是传统图形文化在标志设计上的杰出运用，使得设计再次在人们的日常生活中充当了重要角色，对传统文化的传承和创造也成为了设计师的首要任务。参考文献：[1]陈望衡.艺术设计美学[M].武汉:武汉大学出版社,2000.[2](美)霍尔.东西方图形艺术象征词典[Z].北京:中国青年出版社,2000.[3]吕中元等.中国标志创意[M].武汉:湖北美术出版社,2001.设计与传统——中国元素在现代人居环境中的应用作者:郭强未分类2006-7-24设计与传统——中国元素在现代人居环境中的应用郭强一、传统的解析1、传统是历史的凝聚和沉淀。任何文化只要有历史也就会有传统，传统实际上是文化本质的一种延续，文化的发展是文化在传统中的发展。具体而言，我们可以将一切经由历史所流传下来的思想、道德、风俗、心理、文学、艺术、