浅析独立动画自由观

浅析独立动画自由观一．研究背景与概况为什么要提独立动画，因为动画一个人做太难了。做一部两分钟的动画话两三年大有人在。而且在技术上也有一定的难度，不象画画和摄影那么简单可行。中国内地的年轻人最近几年纷纷开始制作自己的动画作品，利用业余时间甚至放弃稳定的工作而开始自己的小事业：把家里改造成工作室，在家里制作独立动画，这种形式在国外非常普遍，如今在国内，这也成为一种新的文化时尚，一种新的生活方式。有些动画学院毕业的学生，他们从事各种职业，但是怀揣独立动画的梦想很多年。于是很多独立动画制作人在从事自己的职业保证生存的同时，开始独立制作自己的动画，但同时这些动画又在年轻人之间广泛传播，在各大动画赛事中取得引人瞩目的成绩。这些作品大多表现了他们对自己青春的尊重。所以，这在当今的商业动画领域掀起了不小的波澜。做独立动画已经成为越来越多人的时尚生活方式，可能挣不到很多钱，却渐渐形成了习惯。其实20年前美影厂时代也有独立动画制作，可是似乎直到今天，中国真正才到了做独立动画的时代。二.关于独立动画概念的研究1.什么是独立动画？独立动画的概念来源于独立电影“independentfilm”，从电影诞生的那一天开始，其作为艺术形式和思想表达工具的一种，就不断的被人们探索着、实践着。然而电影工业的过度发达，必然会损害到电影艺术的发展，因此，有一批艺术家们开始不考虑商业利益，仅以个人意志为标竿，自筹资金开始了电影创作，这种创作就被冠以了“独立电影”的名头。同样，在动画工业迅速发展的今天，独立动画的出现就成为不可避免的趋势。独立动画首先是靠理想支撑的个体行为。这个概念，在国外分为“commercial”和“artist”。Artist更加强调independent。独立编剧导演制作绘画音乐都是独立完成，自己投资主创制作与发行。这是一个绝对的概念。而广义的来说，独立动画是独立的人格，对艺术的发展是前瞻性的，更重视样式的探索和新技术的开发，其多姿多彩和对动画艺术全方位的贡献远超过商业动画。2.独立动画的风格独立动画的宗旨是“说你想说的”。不要受任何思维的局限，把你对生活的体验和感受，你想通过动画表达的一切都表达出来。独立动画的内容包括：幽默、童趣、哲理、唯美等方方面面并不全是黑色的，但都是智慧的体现。把所有无生命的事物都变成有生命的，这也是独立电影节的唯一标准。许多中国年轻人因为环境的压抑，他所做出的黑暗也是他想要表达的，那么这种风格也是他的生活体验。3.独立动画的自由观独立动画的核心就是“自由”。不但在思维上不受局限，在形式上，你可以采取任何你喜欢的方式，剪纸、手绘、油画、版画等各种方式的拍摄，“不择手段”，不受限制，这是独立动画的特点。可以发现独立动画在动画领域意味着故事主题上深刻独到的视角；天马行空的想象力在表达形式上的不受局限性；抛弃旧有固守模式与全民跟风，强调自我风格，是一种带着实验性和先锋性的青年亚文化。三，调查独立动画行业在各国的发展情况1.欧洲：在讲求艺术品味和文化涵养的欧洲，大家耳熟能详的是法国的疯影工作室，英国的柏杨工作室，俄罗斯的实验艺术短片，南斯拉夫的萨格勒布学派，欧洲的动画人延续这他们的经典传统，以一种更自由的艺术态度抵御美国的商业化的潮流。2.美国：20世纪40年代由约翰。哈布利成立的美国联合制片公司（UPA），建立起不同于最商业化的迪斯尼的前卫风格，虽然于1963年关闭，但却培养了大批优秀的独立动画制作人，哈不利之后还作为第一任国际动画协会（ASIFA）的主席继续他的动画革命。时至今日的美国，尽管商业痕迹浓厚，但独立动画制作人仍在尝试改变，在迪斯尼支持创办的加州艺术学院，试验动画已作为一个独立的专业与商业动画专业并驾齐驱。3.加拿大：1941年，加拿大国家电影局动画部成立，这里在诺曼。麦克拉伦的带领下迅速成为各国独立动画人的滋养地，711部风格各异的动画电影，全球范围内获奖超过620次，其中包括25次奥斯卡提名和4次奥斯卡短片大奖。独立电影人们在加拿大国家电影局的支持下，把动画作为一门新兴的艺术以各种形式表现出来。4.日本：日本森本晃司、田中荣子和佐藤好春于1986年创立的STUDIO4C绝对是最具代表性的独立动画公司，他们所做的动画短片完全各人风格化，丝毫不考虑商业和观众需求，却也因其对动画人创造力的尊重而聚集了许多如大友克洋这样的当今日本动画界最炙手可热的明星。5.韩国：2001年，“韩国独立卡通片特别展”将在汉城昭格洞ArtSonjeCenter进行。这次活动以“脊椎动物的诞生”为主题，选择了26部从1990年初到迄今为止的具有代表性的独立卡通片。活动将持续3天时间。此次活动被韩国媒体认为是可以眺望在艺术性和大众性之间不断徘徊，最终构筑自己独立地位的韩国独立卡通片历史的活动。6.中国：中国动画在经历过“万氏兄弟”的开拓，美影厂的发展及后期的衰落，从20世纪90年代开始，与国外动画片的交流的增加及数字技术的介入，使得大型动画连续片系列片盛行。到21世纪初的戏曲、民乐、剪纸、皮影、年画等中国元素的运用，再到动漫网站的闪客族以更自由独立的精神进行创作，繁荣和衰落的反复背后，中国独立动画人重新寻求自身的定位。值得一提的是北京电影学院动画学院创立的动画学院奖，从2001年创办以来，有许多优秀的年轻人在独立道路上获得认可。比如2001年，第一届中国独立映像展开幕，孟军的动画片《TALK》就获得广泛赞誉。虽然中国没有专门的独立动画节，但是在各大独立电影节上，仍然可见独立动画人的身影。从2006年开始，由粟宪庭先生创立和担任艺术总监的北京独立电影论坛，这个论坛由宋庄美术馆、粟宪庭电影基金等机构联合主办，迄今为止已经开办了三届，动画片被放在剧情片单元。2007年，首届迷仓电影节在上海举行。以其独立自由的举办宗旨吸引了一些独立动画制作人的参与。四。对国内外独立动画制作人的调查调查对象是那些在自由和独立的道路上坚持不懈的创作者，将就独立动画在技术突破，艺术表达，文化主题以及自身风格上简述他们的独立动画之路。1.杨宇真名杨宇，四川泸州人。毕业于华西医科大学药学院。《打，打个大西瓜》的创作者。深深感动于他的梦想比面包美好的弃医从“文”动画路：毕业于名牌医科大学却玩起了MAYA，而且一晃就是六年。而更让人佩服的是他在没有经济来源的情况下坚持不懈创作个人动画，历经三年半，经受着物质的极度贫乏和精神的无比富足，而且最终他给自己交了一份满意的答卷。这些在常人看来都是难以想象的事情，其中的酸甜苦辣一言难尽。“饺克力”大三时开始学习动画，毕业后到成都的一家广告公司工作，但只在该公司工作了一年就辞职再加专门做了《打，打个大西瓜》这部动画片，杨宇把全部精力都放在这部动画片的制作上。，花了3年半的时间制作这个16分钟的动画，这3年内他几乎没有关注过外界的事情，就连他的QQ都是去年9月份才申请的。他一个人在家里独立完成了《打，打个大西瓜》。目前该片已经入围2009金龙奖最佳动画短片；2009葡萄牙动画影展；2009厦门国际动画节最佳动画短片等多项大奖提名。作品《打，打个大西瓜》：作品《功夫兔：菜包狗大反击》作品《包强大战寿司人》《包强大战寿司人》、《功夫兔：菜包狗大反击》和《打，打个大西瓜》，这三部中国独立动画短片已经入围今年11月举办的第26届柏林国际短片电影节，它们将与其他国家的70部短片一起角逐这次电影节的16个奖项。在今年11月举办的柏林国际短片电影节上，出现了三部来自中国的动画作品。这三部作品如此独特，最短的，只相当于电视中一段完整的广告，最长的，也无法企及一集普通电视剧的身量。然而虽然瘦小，他们却包含着茁壮的灵魂。在本土商业动画遭遇种种问题的今天，热爱动画的中国观众把更多的希望投向了它们：国产独立动画。独立动画是个娇嫩的行业，如同刚刚发芽的种子，它需要雨露，但不是洪水；它需要阳光，而不是暴晒，它需要商业的提携，却又希望与后者保持礼貌的距离；它想要走出艺术的小圈子，可又不愿意离开太远。这些内心的矛盾赋予它理想主义的特质，却又令它随时处于自我分裂的边缘。“生存还是毁灭，这是一个问题。”中国独立动画这个圈子的内外，共同面临着哈姆雷特的抉择。对创作者来说，他们不得不尽力向商业靠拢，对于热爱他们的人来说，只但愿今天闪烁的才华，将来不至于淹没在钞票的海洋里。独立动画流动的圈子1980年出生的杨宇，今年已经30岁了。仿佛专门为了契合中国传统文化中对这个年纪“而立”的定义，他的事业在这一年开始——他是一个动画创作者，得到了一笔不小的投资，正在筹备一部长篇动画电影，他的身后是无数眼睛，闪烁着热切的期望，仿佛看到了国产动画的明天。然而就在一年多前，他还默默无闻。中国动画界从未听说过他的名字，更没有人会想到，一部杰作正在悄悄成形。在这个浮躁的世界，杨宇的故事犹如传奇。毕业于四川大学华西药学院的他原本与“动画”沾不上半点关系。在广告公司工作了一年多后，他感到有些窒息。在商业的阴影下，创意工作被束缚在了既定的框架之内，他发现这不是自己想要的。原本就喜爱动画的他干脆辞职，回到了成都的家中，用自学来的动画技巧进行创作。他最初便有着明确的目标，怀抱着极大的决心和隐忍，过着客厅、卧室、厕所“空间站”式的生活。三年多后的2009年，他的作品《打，打个大西瓜》出现在网络上，时长为16分钟。网络上给这部电影的评价是“年度最佳华人动画作品，没有之一”。事实上，对于国产独立动画来说，2009年是“井喷”的一年。除了杨宇的作品之外，《包强大战寿司人》、《功夫兔：菜包狗大反击》等作品接连出现于网络，仿佛递进的浪潮，一再将观众的热情和期待推高。这些作品的风格和内容迥异，它们的作者却与杨宇分享着类似的故事——无一科班出身，但热爱动画，全部自学成才，利用闲暇时间创作并最终走红网络。虽然呈现了一时的繁荣，但是中国独立动画终究是个瘠薄的圈子，本身存在着天然的孤独和渺茫感。除去执著之如杨宇者，随时有人进入，也随时有人退出。还有更多的人，在边缘处徘徊，他们满目期待，却又忧心忡忡。五。调查结语国内外这些成功独立动画人所走的道路是值得借鉴的，独立制作完成后，拥有自己的版权，进行商业发行。所以从以上的资料调查中我们可以得到比较可行的方法是，组织自己的小团队，独立制作，通过各种各样电影节的平台向大众展示自己的作品。但在这过程中需要注意的是，独立创作的内容与形式是第一位的，商业是第二位。做一个好的片子是最主要的，然后才是“可以商业”。作为国内的独立动画制作人，以这种方式去展示自己的才华，也能开阔眼界。成为独立动画制作人在现在看来似乎是一种时尚的职业和生活方式，在中国这个动漫产业亟待发展的大环境下，也必定会有很多跟风者。然而需要一提的是，做独立动画目的如果是为了赚钱，那是不太可能的，这份时尚也许不仅仅是靠起初的激情就能追逐得到，倘若承受不了前文提到的压力和艰苦，与其半途而废还不如从一开始就看清自己是否具有坚不可摧的信仰。包括国外的独立动画制作人，既然选择这条道路，就要有应对各种打击的准备。只有坚持才能在这条道路上一直走下去。值得欣慰的是，这是一个独立精神的时代，越来越多的真正动画爱好者加入了这个行列只为实现他们自娱自乐式的动画梦，不为名不为利，甚至放弃工作而仅仅是做一名有可能不能赚钱的独立动画制作人。也许正是他们在独立动画制作过程中苦中作乐追求个性享受自我的状态让我们体会到他们精英而清高的本色。除此以外，在调查中还发现相对于广泛流传的商业动画来说，独立动画略显得抽象、晦涩，比较小众，所以年轻的创作者将如何能继续超越过去，走出独立动画背后所面临的尴尬，将独立动画发展成为与世界同步的水平，以及找寻到金钱、时间、艺术之间的平衡点，还将处于探索期。