数字技术对电影导演思维的影响

数字技术对电影导演思维的影响哈尔滨电视台胡月数字技术对电影导演思维的影响导演作为电影的六大元素之一，在电影的制作过程中占有极为重要的地位。可以说，导演就是剧组的灵魂，是电影成功制作的重要决定因素。一直以来，导演受到了电影人和电影观众的广泛关注。导演在整部电影的制作过程中是做为了一个决定人的角色：决定分镜头剧本，决定演员的台词，决定拍摄中的摄影，灯光及声音的风格，决定剪辑方式。数字技术的出现改变了剧本、演员、摄影、声音、剪辑，同样也改变了他们的决定人——导演。自数字技术出现以来，理论界出现了许多理论文献研究数字技术对电影本体论的影响。可是，导演作为电影中的重要决定人，在数字技术出现后究竟受到了哪些影响呢？这些影响又是如何作用于电影导演思维的呢？一、数字技术在电影中应用概述（一）电影中数字技术的现状数字电影正在日益兴起，数字技术在现代电影中所占的分量已经越来越大，几乎每一部好莱坞大片都会或多或少的使用数字技术。计算机技术，计算机图形图像技术，虚拟摄影技术，虚拟现实技术，人工智能技术的发展，使数字技术在电影中的应用更加丰富起来。[1]有资料显示，美国从1996年起，已经有50％以上的影片用数字技术来制作部分画面，90％的影片声音是用数字技术处理过的。[2]在世界范围内对数字技术的运用已涉及电影制作的各个阶段。制作三维分镜头脚本和数字影前预演已经成为在“场”级别上使用数字技术的影片的必做工作。随着技术的发展，尤其是卢卡斯，斯皮尔伯格，卡梅隆这一代导演的出现，计算机带来的数字技术使得拍摄许多原来技术上表现不了的电影成为了可能，依靠数字影像合成建立的全新的电影形式与风格，迅速加快了电影创造其自身的艺术价值和物质财富的速度。从依靠模型和图像剪贴的“电影魔术”到数字技术的跨越，就像给电影行业加入了催化剂，它所带来的无限可实现性不仅推动了电影本身剧情的发展，还促使导演把自己头脑中新的想象搬上银幕。不仅如此，数字技术的融入，使得电影作为大众传播的工具，更加贴近观众，更加可以将电影导演们创作电影的想象的源泉，也就是自己的思想展现给观众。电影技术的发展可以在更深的程度上拉进电影导演和电影观众的距离，使得在电影的传播过程中传播媒介的噪声程度降到最低，几乎呈现出一种近乎完美的传播状态。[3]（二）数字技术与电影导演1.数字技术对电影导演的帮助当年卢卡斯在制作《星球大战》（StarWars）时发现，好莱坞竟然没有一家特技公司可以把他脑海中的想象还原到屏幕上，于是他干脆创建了ILM（工业光魔公司）来开发必要的技术。今天，ILM已经成为好莱坞最著名的数字制作公司之一，并帮助《木乃伊》（Mummy）《泰坦尼克》（Titanic）等好莱坞大片完成诸如抠像、较色、变形、多层面画面合成等为影片增色的数字制作。技术的发展往往会快得超越我们的想象。乔治•卢卡斯说：“在《星球大战》中，我要时时收住我的想象力，那是因为受到技术所能达到的叙事范围的限制；而在10多年后的《星战前传Ⅰ：魅影危机》（StarWars:EpisodeⅠ-ThePhantomMenace）中，我已经可以让（数字）环境足够大，大到可以放下我的故事还绰绰有余。数字技术使电影制作具有了无限可实现性，能将人们种种奇异瑰丽的想象搬上银幕，并促使人们做出更绮丽的幻想。”2001年，一部《最终幻想之内部精神》（FinalFantasy:TheSpiritWithin）让我们看到了数字真人的诞生，也看到了数字演员的希望。这部由美国哥伦比亚三星电影公司出品的数字巨片耗资2.4亿美元，历时4年。影片首次用电脑来制作所有的演员、道具、布景，影片中没有一个真人，但是数字演员在线条、毛发、皮肤、纹理、表情等方面虽不能说可以完全的以假乱真，但其制作的精良程度，已经几乎与真人相差不多。但是，这部影片在票房上却非常不理想。这并不是全部采用数字演员和场景创举的失败，而是剧本本身，一个日式动画故事与美式电影表现手法的合成品，最后结果可想而知。《最终幻想之内部精神》的失败没有让人们看到全数字电影的末路，反而给电影导演们继续探索数字技术和电影的关系的更深层空间。2002年开始，《指环王》（TheLordoftheRings）电影中的数字角色咕噜姆，《哈利波特》（HarryPotter）系列中的各种怪物，《星球大战》中的各种星际生物让人们重拾对数字演员的信心。2.数字技术与导演之间的障碍由于电影中的数字技术镜头越来越多，其地位也渐渐升高，使得数字技术镜头制作的好坏直接影响到影片的最终效果。而目前，绝大多数的包含数字技术的电影中，数字技术镜头都由后期制作指导和导演共同完成。因为大多数的导演并不会亲自去制作特技，而导演对画面效果的表现思想能否全部的被后期制作指导，及其数字技术制作人员所理解和采纳，便是导演思想能否直接进入影片的最重要因素之一。如果一部影片没能将导演的创作灵感真正表达，失败在所难免。当然，目前的电影制作过程中的演员，摄影，灯光，剪辑等一系列工作都并非由导演独立完成，这其中的导演思想传递同样存在问题。数字技术的出现正好可以在一定程度上解决这个问题。3.数字技术需要高昂的代价目前，即使是在特技技术极其高超的好莱坞，电影导演依然不能够完全将自己的思想放开。因为目前数字技术的制作费用相当高，只有一些大公司或大制作的影片才能够有实力适当加入所需要的数字成分。即使电影导演不去考虑可行性问题，制片人也会注意到经费的问题，将导演的一些要求过高的请求以经济上或可行性上的理由拒绝。因此，每次拍摄之后，很多导演都会留下或多或少的遗憾。二、在电影中作为导演工具的数字技术目前，数字技术辅助制作的数字场景和数字演员已经在世界各大电影公司的拍摄日程中占有很大的比例。这里提到的数字场景是指：使用数字技术制作的，模仿现实事物，或虚构事物等的电影场景和道具。它可以大到一个星球，整个星系，小到可以是一支羽毛，一颗子弹，一个细胞。数字演员则是使用数字技术制作的，模仿人类或其他现实动物，或虚构生物等影片中所必需的演员，一般来说应该是对影片中情节和人物关系有重要影响的演员。（一）数字技术辅助制作场景数字技术制作或辅助制作的场景，道具以及真实场景中的特殊效果，用来实现电影导演要在电影中表现的无法拍摄或拍摄难度较大的场景和效果。从事国际影片发行的哥伦比亚三星公司助理经理张苗说：“在好莱坞，数字制作一直遵从这样一个基准，即一定是为电影服务的，对表达电影需要的场景，制片商首先要考虑是可以直接拍摄还是需要数字制作，如果都能实现就比较哪个成本更低。不过如果是实景拍摄无法实现的，则不管花费多少也要采取各种科技手段来加以完整表达。”戏剧情境概念包括人物关系，事件，环境三大因素。该三因素在导演的影片构思中都占据有非常重要的位置。任何一个导演在构架自己的影片时都必须将此戏剧因素考虑其中，将诸因素用自己的思想结构起来，形成具有自己独特风格和思想的影片。数字技术的出现，最先影响到的便是环境和事件这两大因素。虚拟现实技术的发展可谓一日千里，目前，能够实现高度仿真的技术就已经有很多了，如：海浪，各种天气现象，人物的服装[4]，人物脸部的表情[5]，动作。至于对一些基本的物理事物的模仿更是已经达到了炉火纯青的地步。在各种各样的数字技术影片中，可以看到奇异的宇宙中各个星球的景色，城市中高耸的建筑，空中的飞机，地上的汽车，远方的高山，澎湃的大海，数字技术几乎无所不能的创造了无以计数的现实的或虚幻的奇观异景。电影这门可以说是杂家的艺术形式便开始吸收各种可以利用的技术，为其自身服务。（二）数字技术辅助制作演员1.数字技术制作虚拟的“真人”“数字技术与模拟技术的区别就在于，数字技术意味着一切都是可编程的，而可编程意味着没有绝对不可能实现的梦想，它的瓶颈与其说是技术上的，还不如说是人在想象力上的极限。其最好的证明就是用虚拟的‘真人’来拍电影——这个曾经的幻想今天已经成为了现实。”《最终幻想之内部精神》是电影数字制作当之无愧的里程碑。在影片里，我们第一次做到了忘却演员的虚拟身份，完全投入到一个虚拟的世界之中，也第一次感受到了那么多没有突兀感的、只有在幻想中才会出现的视觉效果。这是从前的电脑动画和科幻电影都做不到的事情。就像该片的预告片中所说——这是一部模糊了梦想与现实界限的影片。从这个意义上来说，该片已经把数字技术为电影制作带来的飞跃充分地展现出来了。《星球大战前传Ⅰ：魅影危机》一片中，各种奇异的外星球景象几个数字技术辅助制作的演员就已经开始让我们为数字技术的成就而欢呼了。三年后，卢卡斯又让我们为他的数字技术壮举而惊讶。《星球大战前传Ⅱ：克隆人的进攻》这部电影对于特效的要求可以说是无边无际，95%以上的画面，2000个以上的场景都运用了数字技术。数字场景是这部电影的重要之处。片中将看到奥比旺与阿纳金在车流密集及直入云端的大楼间飞艇追逐，这些画面将带领观众进入一个前所未见的极速世界，而这个画面动用了300个以上的特效处理。两百个绝地武士对决数百个机械军团以及其他无人的战斗兵器，还有六只脚的兽型战车的场面更是让人震撼。数字演员在本片中更是脱颖而出，影像的水平已经达到了特写镜头都无法看出破绽的程度。本片中的许多新角色是完全由数字技术制作出来的。如杰斯特是个有四只手的大家伙，看起来野蛮粗犷，但却是个提供重要情报的角色。而卡米诺则完全不同，他是个优雅、有着长脖子的生物，长着像奇幻文学中的生物，与原始生物有着强烈的对比。还有星球大战一片中的经典角色，绝地武士的老师尤达，那个看似瘦瘦小小的怪老头已经不像以前三部曲中最多只能缓慢的移动与做少数的动作，现在透过CGI（计算机图像生成）可以赋予他更丰富的肢体动作。《指环王》同样将数字技术辅助制作的人物与辅助制作场景演绎得惟妙惟肖。片中的重要角色——咕噜姆（Gollum）其形体动作和表情动作制作的细腻程度已经是没有任何的瑕疵，是电影史上最具人性化，将数字演员的人物性格表现得最为完整的一个。“可以说，你从电影中他的脸部特写看不出它是个CG（计算机生成）人物。”该片导演彼得•杰克逊这样说。为了拍摄出能够使咕噜姆与真实的演员配合完美的画面，导演使用了一个真人来代替咕噜姆在镜头中出现：“我们要确定他会给我们一个吃惊的表演。他是一个非常重要的角色，并且他和佛罗多在《指环王》中有相同的镜头数，所以他不得不和伊利亚•伍德（饰弗罗多）、维果•摩里森（饰阿拉贡）、伊恩（饰甘道夫）等人好好的配合，在很多镜头中，他的眼神的变化是很特别，也是很重要的。于是，我们开始研究它的眼睛是怎么工作的，我们在咕噜姆的眼睛和脸周围制作了肌肉，这样，我们就可以通过改变这一点点的肌肉，来控制它的脸部表情并且便显出复杂的情感。……有一个小组负责咕噜姆的动画制作，其中包括一个很大范围的连续镜头，因此，就有看上去有些虚焦的大范围镜头。我们选择安迪•塞克斯（AndySerkis）为咕噜姆配音，但这只是个开始。我告诉安迪演这个角色，并且告诉他咕噜姆该做什么，他就怎么演。就像伊利亚•伍德演弗罗多一样。咕噜姆将是《指环王——双塔奇兵》（TheLordoftheRings:TheTwoTowers）中的一个亮点——他是你在电影中看到的第一个（数字角色）。”2.数字演员代替真人演员像影帝汤姆•汉克斯这样的大牌演员在接受采访时丝毫不掩饰自己的隐忧。他说：“我对此（数字演员的出现）感到十分担心。当你精心准备的角色和一丝不苟的表演完全可以由电脑演员来代替时，这种感受对演员来说难以用言语表白，但是，这样一个时代即将来临。”在导演的角度来看，好莱坞的导演还没有那样紧张。在《星球大战》中成功使用了一个电脑制作的、长着软绵绵的长耳朵、操着满口牙买加口音的奇怪英语的大怪兽的著名好莱坞导演乔治•卢卡斯说：“我认为我应该算是使用虚拟角色最多的导演了。但是我不认为电脑可能对演员造成实质威胁，毕竟，我需要与我心灵相通的演员来体会我的用意并加以演绎发挥，而‘虚拟演员’始终不可能达到这一高度。”以制造“电脑恐龙”而闻名于世的大导演斯皮尔伯格说得更干脆：“‘虚拟演员’代替真正演员，这不可能，这根本就是一个不值得讨论的问题。”虽然导演的口中我们看不到未来电影到底会不