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2第三章平面构成的表现方式学习要点及目标了解构成在平面设计中的表现方式，主要包括平面构成的形式美(和谐、对比、对称、均衡、比例与尺度、节奏与韵律)及表现形式(排列与重复、近似、渐变、发射、特异、空间层次、想象)等。本章导读对于平面空间中构成的表现方式的探究，是人们在平面构成设计中对美的事物的追求，是探求美的永恒的主题。对于现在越来越先进的科技及发达的经济，人们对于美好事物的需求日益增长，审美要求也越来越高，这就需要我们不断地进行关于审美、关于美的探究。本章主要讲解关于美的形式法则的研究及表现，讲解有关平面构成的基本表现方式，包括平面构成的表现语言与平面构成的表现形式。3第三章平面构成的表现方式技能要求学习平面构成的主要表现方式，了解各种构成方式在设计中的应用及表现，详细考虑各构成元素、构成方式在设计作品中的具体应用。4第一节平面构成的形式美在设计作品中，不同的人对于不同的作品会有不同的感受，但是对于作品中的某一个单独的形式或者表现，人们还是有共同的视觉审美形式，它是人们在长期的生活实践中得来的，也就是我们研究平面构成的表现方式的目的，研究符合人类共同的形式美法则，就是研究平面构成中各元素在平面二维空间中的构成形式美法则，研究客观元素和艺术表现形象在平面中的形式美，研究符合人类视觉审美的平面表现语言及规则。对于形式美的研究涉及生活、自然等多种领域，可以说是各门类艺术研究的共同课题。在平面构成设计中，元素与元素在同一平面中便形成了元素与元素之间的构成关系，也形成了元素与画面之间的构成关系。学习平面构成的表现方式就是要通过对平面空间中元素关系的构成改变、经营位置来设计画面的整体新形象。5一、和谐平面构成活动中的和谐，是指构成中各元素、各组成部分间的相互联系、相互配合和调和而形成的综合协调，每一孤立存在的形态线条等视觉元素必须和其他视觉元素在相互对比中达到统一才能构成和谐，也就是各事物、各元素间的调和统一，是元素的多样性的特殊统一。和谐是关于设计形式美的基本法则，是设计中对比、对称、均衡、比例、节奏等规律都要遵循的基本法则，是多种表现方式在画面中的统一表现效果，如图3-1～图3-4所示。6一、和谐7二、对比对比是构成设计中常用的一种表现方法，是在画面中同时放置互为相反因素的事物，使它们各自的特点更加鲜明突出，旨在把艺术作品中所要描绘的事物及物质的特殊性质和突出方面着重地表现出来，有助于把事物的特点更鲜明突出地表现出来，以此给观赏者留下深刻的印象，给画面制造有趣的看点。把握构成中对比调和的整体统一性，是需要我们长期学习与探究的，如图3-5～图3-12所示。8二、对比9三、对称对称就其意义来说包含了多种表现方式，有轴对称、点对称、镜像对称、移动对称和缩放对称等多种。轴对称，是以某一对称轴为中心，进行上下或左右或一定角度的对折，得到等形的图形；点对称，是以某一个点为中心，让某个形产生旋转时，刚好与另一个形完全重叠；镜像对称，跟轴对称相似，即在镜子前的图形跟镜子里的图形能够相重合对称；移动对称，是图形按照一定的距离或者按照某一固定的规律进行平行移动得到的图形；缩放对称，是图形按照一定的比例放大或者缩小得到的图形。10三、对称在设计中，因为对称相对具有较强的秩序感，单单运用对称的平面构成语言形式，会产生乏味单调的感觉，所以在进行作品设计时，要在多种平面构成的语言表现上对对称构成表现语言进行灵活的应用。在某些情况下，在对称构成的表现布局中加入不对称的图案元素，反而可以增加画面设计构图上的生动性和美感，同时避免设计的单调乏味，如图3-13～图3-24所示。11三、对称12四、均衡均衡也可以说是平衡，本意是指在力学中的对等均衡状态，也就是在天平上称量物体时，如果天平能够保持平衡，就产生了均衡。均衡与对称在某种程度、某种环境下可以对等，一般情况下轴对称的构成多是保持一个平衡的状态。在造型世界中，画面中单纯的对称性的平衡可能在某些时候给人一种平淡、稳定的感觉，加入非对称性元素仍可使画面平衡，但非对称平衡元素的结合，使画面增加了更多新意的可能，也有可能出现某些意料之外的事情。如图3-26所示为北京体育广播招贴设计，左侧观众席的众人有一定的重量感，而右侧场中的人物及右下角的文字块，有效地调整了整个画面的整体均衡感。13四、均衡相对于对称来说，均衡在平面构成活动中的应用可以表现得轻松随意，它更强调的是一种心理上的平衡感受。在设计作品中，可以把设计构成元素看成是物理上的具有量感的对象，在进行构成活动时，在这些元素的排列中寻求视觉上的力的中心点，来达到一种视觉和心理上的平衡，如图3-25～图3-31所示。14四、均衡15五、比例与尺度比例是指某一事物在一个整体中所占据的分量或者是体积。比例是一个相对比较精确的数学概念，它所反映的是物体元素形态之间的大小、面积、重量等的比例关系，是构成元素间视觉上的构成比例关系。如图3-32所示的天才画家达·芬奇关于人体的比例研究，研究人的各种动态下的比例尺度，对人体绘画提供了一定的基础尺度。16五、比例与尺度在设计造型活动中，画面各元素间的比例关系，相对尺度大小，都是一个值得仔细考究的问题，画面中元素的位置、大小比例不同，可以表现出多种不同的效果，也就有了很多不同的画面构成表现形式，如图3-33～图3-36所示。17五、比例与尺度在设计造型活动中，可以通过合理调节元素间的比例关系来使设计作品达到整体上的和谐。通过比例关系的调节，产生大小位置的对比或平衡的美感，不管是严谨的等比例构成设计，还是灵活的自由比例放置，都应该符合人的视觉审美逻辑。18六、节奏与韵律设计作品也可以创作出节奏的美感。我国著名建筑学家梁思成曾把建筑的构成层次关系比作音乐节奏的节拍，认为虽然艺术的门类虽各有不同，但在构成艺术形式上却是有着某些共性的存在。在构成艺术中，作品的节奏感主要表现在元素的重复、动静、曲直，多种方式共存的排列组织的动势上。节奏与韵律是密不可分的统一体，是美感的共同语言，在进行设计创作时，它是艺术家个人生活感受、文化素养和审美理想所制约的创作情态的显示，更是艺术家的艺术气质、创作心态和运用艺术语言熟练程度的直接反映，可以有效地表达设计者对于作品的感受；在设计中，画面的整体节奏感与韵律感是营造和表现画面效果，制造美的感染力的关键。画面的这种节奏感可以使观者通过视觉感受而产生一种心理的感应，使静态的形象在欣赏者心理上激扬起情绪的波动。成功的设计总是以明确动人的节奏和韵律感将静态的画面变为有生命力的作品，如图3-37～图3-40所示。19六、节奏与韵律20第二节平面构成的表现形式平面构成中，被设计的平面图案总是以一种成品的状态出现在我们的生活中，如墙体广告，报纸杂志等，对于不同的视觉传达需求、传达目的，在进行平面设计时就需要按照一定的设计需求来进行有效的设计表现，平面设计构成中的表现形式，平面中点、线、面的分解与组合，美的结构规律就成为我们学习和研究的主要方向。平面构成表现形式，主要是研究平面空间中，画面元素与元素间，元素与画面间的位置构成关系。我们所学习的每种表现形式，都是从某个局部单独来研究，来认识形与空间的关系，只是就某种特定的环境来解决某种特定的构成问题，运用某种设计构成形式来进行一定的视觉传达，因此在实际的构成活动中，应灵活应用同一画面中不同的构成表现形式，并注意它们之间的和谐统一。对构成表现形式进行系统化、具体化的研究学习，对于掌握平面构成表现形式，进行平面视觉传达，有着不可或缺的作用。21一、排列与重复1．元素基本形的简单规律性排列2．元素基本形变化的重复排列组合(1)元素基本形正负形、图与底的变化、交叉进行重复排列，某些时候也可出现第三形态的加入，增加画面的可看性，如图3-49所示。22一、排列与重复(2)元素基本形的方向性的旋转变化，在画面中也可以给画面带来一定的向心性和向中心聚拢的趋势，给画面带来动感，如图3-50所示。23一、排列与重复(3)元素基本形的水平或垂直镜像重复排列，也可以说是元素对称出现的一种表现方式，是基本形以相对的方式进行重复排列组合，基本形在元素中以相同的姿态、相对的重复排列，具有变化和统一的协调结合，画面构成一种新的不一样的视觉效果，如图3-51所示。24二、近似1．元素的形态近似2．元素的形式近似25三、渐变渐变是一种逐渐的、有规律、有节奏的构成活动，是一种符合自然规律的现象，有很强的规律性，这种构成现象在平面造型活动中能产生强烈的透视感和空间感，是一种有规律、有节奏的变化形式。渐变是一种不显著的变化，是一种缓和的有规律的，调和的有秩序的行为。渐变可构成一种持续的画面节奏感，在视觉表现上也可呈现出渐强渐弱的运动趋势。1．基本形形态的渐变2．基本形位置的渐变3．基本形颜色的渐变4．基本形大小方向的渐变5．基本形存在单位空间的渐变26四、发射发射构成在视觉上给人一种眩晕、闪亮的效果，与周围环境形成对比，具有强烈的层次感和空间感。发射的不规律性也可产生一定的律动感，可对主要元素起到强调的作用，易吸引视觉注意力，具有强烈的视觉冲击力。发射有两个基本的特征：第一，发射具有很强的中心聚焦点，且这个点在画面构成中多位于画面的中心位置；第二，发射有强烈的空间进深感和像光一样的动感，使图形由四周向中心聚拢或由中心向四周扩散。发射构成的构成因素一般是由某一点或某一条线向四周扩散，或向中心点、中心线聚集，构成扩散和聚拢的趋势，稳定而具有爆发力和存在感。27四、发射1．中心式发射2．同心式发射3．旋转螺旋发射4．多点式发射28五、特异1．基本形形状特异的构成2．基本形大小、位置、方向、颜色特异的构成29六、空间层次层次关系在平面构成中有着十分重要的位置。设想下生活中的场景，购票或是食堂买饭，如果没有顺序地进行，将是一窝蜂地拥在一起，造成工作效率的降低和生活的不和谐。同样，在平面构成中，若把很多画面中应出现的元素无序地摆放在同一层面，将使画面出现杂乱无章甚至混乱的状态。层次关系在平面构成中关系着整个构成结构的精彩与否，它是画面空间秩序、画面节奏的总指挥家。平面构成中的层次关系，在视觉上是一种形态间的前后、重叠、遮挡关系；同时形态间的遮挡、重叠等也是表现画面层次关系的重要手段。30六、空间层次二维平面中三维空间的视觉表现主要是依靠物体间的透视关系来体现，主要表现形式有元素间的重叠、大小的变化、虚实等。如图3-76所示，是二维平面中的空间进深体现。31六、空间层次层次、空间是平面构成中一切表现元素和物体形态的载体，任何元素都在这样的视觉上的真实空间中存在，并与其他元素结合为一个整体，构成整个平面三维视觉空间，如图3-77所示。三维视觉空间实质上是在真实二维空间上的一种视觉上的错视，并不是真实存在的。因这种错觉，我们可以感受到平面中的层次空间，可以体验到二维平面中的视觉享受和心理愉悦。32六、空间层次在平面中，有两个层面或多个层面时，才有了真正意义上的层次，层和空间进深感，前后感。这样说来，层面的增加，同时也增加了平面视觉表现更丰富、更具变化的可能性。如若在单层平面中，元素的空间再强烈也不会有空间层次感，也只能是元素的单独的空间关系和空间感，如图3-78～图3-80所示。33六、空间层次34六、空间层次在层次与空间的关系上，层次是处理不同层面上的元素关系，主要实现手法有叠加、遮挡、渐变等，如图3-81、图3-82所示。空间是处理整个构成平面的深度关系，使平面构成具备一定的深度感，它的主要实现手法有两种：第一是物体元素间大小的对比度，对比越大，深度感越强。第二是构成元素间的虚实对比度，对比越大，虚的元素越退后，平面的三维空间感越强烈，如图3-83所示。35七、想象想象在心理学上有无意想象和有意想象两种分类。在设计中，设计创作的表现方式及设计手法可以通过设计者的努力来达到，设计者的想象能力也可以通过培养和锻炼来得到提升。艺术是源于现实而又高于现实的，它是通过设计者对于现实的想象来进行设计创作的。在艺术活动中，想象是创作的源泉，让现实中的不可能变为艺术中的可能。想象使我们对于事物的思维方向和思维方式变得多