安徒生童话

不朽的梦幻国王-------小议安徒生童话B09中文2连奇对于安徒生这个人物，不能说每一个成年人都知道，但是可以说每一个孩子都是了解他的。这位童话世界的国王给世界各地无数儿童带去过快乐、遐想、智慧以及希望。他的代表作《皇帝的新装》、《海的女儿》等等，都是脍炙人口的佳作，都被翻拍为电影电视剧。那么，安徒生童话何以风靡全球，他的作品里究竟蕴藏的什么样的神奇的魅力？安徒生童话的影响不仅仅在儿童的范围。孩子们从他的童话里得到快乐，成人从他的童话里收获思想，甚至是作家也可以从他的童话里汲取到营养。童话的力量是伟大的，但却不是那么容易就能被人发现，是一种潜移默化的。在孩子们的心中不知不觉扎下了根，把善恶、美丑都能分辨清楚的一种原始的力量。童话属于儿童文学，历史悠久，最早是由神话、传说演变而来。在19世纪的时候，对现世影响最大的格林童话和安徒生童话诞生了。现在我们先来研究下这两类童话的不同点以及安徒生童话的出众之处。格林童话是德国格林兄弟所创作，他的内容大多以搜集民间童话为主，对民间童话采用了忠实的笔调，保留了这些童话的原始的内容和风格。比如在《青蛙王子》中，“国王的宫殿附近，有一片幽暗的大森林。在这片森林中的一棵老椴树下，有一个水潭，水潭很深。在天热的时候，小公主常常来到这片森林，坐在清凉的水潭边上。她坐在那里感到无聊的时候，就取出一只金球，把金球抛向空中，然后再用手接住。这成了她最喜爱的游戏。”这段文字言简意赅，把人物环境还有故事的起因都交代清楚。而且格林兄弟从现实出发，创造了代表普通人民的故事，并加以夸张手法构筑意境。再如“小红帽’等表现儿童生活、儿童心灵的故事，准确的反映儿童的思维逻辑，完整的写出儿童的思想，这也是对世界童话史的一大贡献。再来看安徒生的童话，个人觉得安徒生童话在艺术魅力上更胜格林童话一筹。格林童话是精于搜集民间童话，而安徒生本身是一个作家，他是把一个作家的诗一般的创作带入童话，用作家的感情笔触来写童话，是真正意义上的儿童文学的标志。安徒生可以说是第一个为儿童创作的作家，第一个深入儿童内心世界去挖掘出有价值的的东西来进行创作的作家。他用孩子自己的方式表现孩子们自己的生活。安徒生把现实生活融入童话，再用作家独到的艺术感知力，将现实生活的素材翻出新意。安徒生发现了童话的诗一般的性质，展现了童话的内在美，至于想象力，不少人会说：“安徒生算个啥?我张口就来一篇。”你是可以编童话编很多，但想象力肯定差远了。你能写得出《野天鹅》一样曲折的故事吗?文中哥哥们变成了天鹅，艾丽莎被赶出了皇宫，在森林里与哥哥们相遇，要为哥哥们编织披风，却不能说话。在另一个王国里，当上了王后，后而被诬陷成女巫，最后，在要被烧死的时候，坚强的完成了任务。写不出来了吧?依我看，也只有JK罗琳，能与他一拼高下。有人说，安徒生所描述的那个时代已离我们很远了。其实并不是这样。他的人生的哲理并没有在人欲横流的时代过时，相反却显出它的巨大意义。当人们追逐名利的时候，安徒生童话却带给人们一颗纯净的心灵，让我们从中得到一些启示和教训有人说，安徒生童话是给小孩子看的，成年人没有必要。这又错了，成年人也需要保持一颗童心啊，而且每一篇童话，孩子看的可能是其中的情节，但是成年人可以看出其中隐射现实生活的部分，看出其中蕴含的深意。有人类，就必然有幻想。试想，哪个儿童没幻想？哪个儿童因有幻想没被人欺负？或被人嘲笑？在这时，需要不需要给他支持？如果需要，那么《丑小鸭》会不会过时？我想，这些不但是儿童的问题，也是人的整个成长的问题，也是所有领袖和拔尖人物成长都会遇到的问题。《丑小鸭》更深含寓意地昭示人们：受到歧视、凌辱的之人，原来是最美、最善良天使，是金子总会发光的。这里揭示的东西，并没有过时，而且只要有阶级社会，这些东西就永远都是“时髦”的。这篇童话还有一个人们忽略的问题，就是天然的母爱。试想，如果那只鸭妈妈不是打破常规，再多“坐”一下，那丑小鸭不但不能成为大天鹅，甚至连生命都无法保证。请听鸭妈妈、鸭爸爸的话，“我还是在它上面多坐一会儿吧，”鸭妈妈说，“我已经坐了这么久，就是再坐它一个星期也没有关系。”“那么就请便吧，”老鸭子说。这就是天鹅产生的简单又宽容的摇篮。有社会，必然会产生物质和精神的矛盾。能不能只取其中一种呢？《小鬼和小商人》所谈到的问题就是艺术和物质的关系问题。小鬼从锁孔里偷看到，那个学生正在读的那本破书，开出了花朵“每朵花儿都是一个美女的面孔”这情景真是美妙极了。小鬼心里想：“我倒很想跟这学生住在一起哩。”但一回到现实中来，那个小商人却保证了他有饭吃——那个穷学生没有这种能力。于是，他只好“分给两个人。”故事的结论是：“这话说得很近人情！”这不是一个很现实的问题吗？儿童会遇到，成年人呢？安徒生把自己的童话定位于“让孩子们听得懂”，因此他把第一部童话集命名为《讲给孩子们听的故事》，同时他也意识到“当我给孩子们写一篇故事的时候，他们的父母也会在一边听，因此他在很多作品中都揭露了统治阶级的穷奢极侈和愚蠢可笑热情歌颂了下层劳动人民的勤劳淳朴和真诚，并对他们的遭遇表示出深切的同情。[1]安徒生的童话，还涉及到抓住时机、与时俱进的问题。例如《蝴蝶》里，一只蝴蝶他找爱人的时间太长了，这是不应该的，最终成了“老光棍”了，与古代“花开堪折折直须折，莫待无花空折枝”有异曲同工之妙。蝴蝶随着年龄增长，心对香气的需求也在增加。现在，大丽花和高秆蜀葵身上简直就没有香味了。于是蝴蝶便到了绉叶留兰香那里。“她现在完全没有花了，但又是一整朵花，从根到顶都是香味，每片叶子都有花的香味。我就娶她了！”他终于开始求婚了。可是绉叶留兰香安静端庄地站在那里。最后她说话了：“交个朋友，仅此而已！《风磨》这样写：磨坊里活的东西都还在，这事故没有损伤他们，倒是因祸得福。磨坊一家，一个魂灵，许多“思想”，但仍然只是一个思想，又得到了一个新的、更加美好的磨坊，可以提供服务，它和旧的完全一样。大伙儿说：要知道山坡上有风磨，看去很不可一世！不过这座新磨坊里面设备更好，更符合时代的要求，因为它前进了。那些旧木料都是被虫蛀过的，都是腐朽了的，现在已经化为灰烬了；磨坊躯体不像他想的那样重新立起。他太抠字眼了，不应该从字眼上看待事物。安徒生的童话，还向人们传递现代信息。１８６６年人类成功地将３５００公里的电报电缆线沉入爱尔兰与纽芬兰之间，作者据此写成《大海蟒》。他把电报电缆线说是大海蟒，“这蟒蛇在深深的海底延伸着，是幸福的中庭的蟒蛇，它的头连着尾，环绕着地球。鱼和爬虫用头向它冲去，可是它们却不明白这件从上面放下来的东西：它是充满了人的思想、用各种语言表达看好事坏事，而自己却无声无息的知识之蟒，是海中一切奇迹中最奇异的东西，我们时代的大海蟒。”他写出了海里各种生物对电报电缆线猜想。安徒生的童话，还涉及到穷人与富人相处的问题，表达阶级社会对贫富儿童的“和谐”祝愿。《烛》这样写：星星照着千家万户，照着富家也照着穷人，同样明亮，同样慈祥。“这真是一个十分美好的夜晚！”油烛觉得。“真不知道蜡烛在银烛台里是不是更舒服一些。要是我在燃尽以前能知道该多好！”它想到了两个同样幸福的孩子，一个被蜡烛照着，一个被油烛照着！安徒生的童话的另一个现实意义，就是他的“童味”，满足了儿童的想象的需求。在他童话里，鸟兽虫鱼、花草树木、风雨雷电都跟人类有感情，有行动，会说话，甚至本领神通广大。而艺术价值最高的是幻想与环境融化的“意境”。法国哲学家加斯东?巴什拉的“想往童年的梦想”，指的就是这个意思。安徒生童话最具有这种幻想与环境融化的“意境”的童话当数《卖火柴的小女孩》。安徒生在具体描写女孩所处的非人环境和她极端贫困的家境，而随之让小朋友不知不觉幻入了一次又一次的“幸福”的意境之中，使我们暂时忘记女孩的痛苦，顿入了“天堂”的坦途。火柴，是通往“天堂”的宝物，作者为我们把女孩需求的心理层次给我们展示出来。幻想中，渐次出现温暖的火炉、插刀的烤鹅、……当美的幻境弄得小朋友迷迷糊糊时，一下幻想，一下幻灭，现实与幻想的对比，使人不禁为剥削社会的悲惨命运的儿童惋惜——是啊，人类的童年——童年的人类，最美好的瞬间毕竟是人类的渴望，但却被无情的现实撕破，这是何等的残酷啊！但当我们的“小皇帝”读啦，第一个反映会是什么呢？第二又会是什么呢？《墓中的孩子》自悟式的觉醒：她抬起自己的头瞧了一瞧，看见她躺在教堂坟园自己孩子的墓上。但是在梦中上帝成了支持她腿脚的力量，成为她的理智的一道光线。她跪下去，祈祷着：“原谅我，我的上帝！我竟想让一个永恒的魂灵不飞走，我竟会忘却我对你给我留下的幸存者的职责！”作完这些祈祷之后，她的心似乎宽松下来。这时太阳喷薄升起，一只小鸟在她的头上歌唱，教堂的钟声响起来了，像一曲晨歌。四周是圣洁的，她的心中也是同样的圣洁！她认识了自己的上帝，她认识了自己的职责，在急切中她赶着回到家里。她弯身朝向自己的男人，她的热烈、衷诚的吻搅醒了他，他们会心地、诚挚地交谈。她恰如一个妻子一样地坚强、温顺，她的身上又产生了巨大的信心。上帝的意志永远是最好的！男人问她：“你从哪里一下子就得到了这种力量、这种慰人的精神？”这时她吻了他，吻了她的两个孩子：“我在孩子的坟墓那里，从上帝那里得到的。”不过就安徒生的性格而言，正如菲马米切尔在《丹麦文学的群星》所指出的那样：把安徒生描绘成一个献身于童话创作的和蔼可亲的绅士形象是很不恰当的。相反，安徒生是个性情暴躁、精力充沛、容易激动并且过多一己利益的诗人’{2}谈起童话，我们国内以前可以说是比较空白。直到郑渊洁的出现，作为童话大王的他填补了中国童话的这一空缺。有人评论郑渊洁在他后期的作品中过多涉及对社会的不满及性的内容，而这些内容被认为可能不适合少年儿童阅读。多人认为他更从儿童的心灵深处出发，让阅读童话成为一种快乐。有支持者认为郑渊洁是勇敢的战士、有责任感、使命感的人。有人认为《童话大王》销量曾逾百万是郑渊洁的价值之最好证明与体现。有支持者称郑渊洁的早期童话与后期幻想小说，都有深远意义、影响。不过郑渊洁更多的受自于张天翼的影响，对安徒生作品有些不屑一顾。他说道：当年我刚开始写作时买过安徒生的全集，基本上没看下去，为什么？看不下去，但比较经典的如《皇帝的新装》《卖火柴的小女孩》那三四篇我看了，因为它们比较短。但是他的传记我看了，看后感觉对他还是很钦佩的，毕竟他靠写童话获得了荣誉，我不知道准确不，我以为是从他开始让人们读童话而非神话了。我尊敬他但不喜欢他的这类作品，我更喜爱我们中国儿童文学作家张天翼的《宝葫芦的秘密》《大林与小林》等，我特别喜欢。如果说对我影响最大的，那毫无疑问应该说是张天翼，也是惟一的。”不过比较这两人，或许有些难以是从。安徒生因为是国外的童话作家，年代也不同，给予的感受比较接近一种憧憬和幻想(就像现在的哈利伯特那样)，但是安徒生的童话也有许多残酷和血腥的部分，只是现在为了儿童阅读，都删改过了，包括格林童话也是，曾经是令人颤栗得无法入眠的恐怖故事呢。而郑渊洁的童话不管幻想也好，写实也好，都是中国国情下的故事，因此读起来倍感亲切而且可以让人觉悟到现实社会的很多问题，领悟一些真理，而且能再三回味。所以只能说，他们都给儿童带来了快乐，都丰富了儿童文学，展现了童话的艺术总得说来，安徒生的童话是纯真心灵的圣经.在他的作品中表现出一种天真与朴素的特有气质。书中的天堂是那么“美”。是每个人都向往的地方，《安徒生童话》犹如一朵鲜花，绽放在每个人的心里。如果你爱上童话中的梦想,那么你可以将爱带给别人.它永远像等待收获的麦田,很饱满,很阳光,有很多的希望,有纯朴的美丽.童年读安徒生,是心灵的指引,青年读安徒生,是思想的深邃,中年读安徒生,是生活的安慰,老年读安徒生,是生命的慰藉.所有人都向往美好与纯净,而我们都像忙碌的蚂蚁,有时候真的很累,希望有谁来拍拍自己的肩膀给自己安慰.一个善良的人一定可以在安徒生的世界里找到自己的寄居所,同样他也可以在这里把善良和爱的信念延续.安徒生的故事没有美女与野兽,没有灰姑娘与王子,没有一切的杂质和世俗的判断眼光,他有的是人类最初所向往的,爱和光明,温暖和温情.希望在安徒生的世界里,你可以找到自己最初的美