宋代陶瓷工艺.

宋代陶瓷工艺宋代陶瓷工艺宋代的陶瓷，是工艺美术中最为杰出的一个品种，是我国古代陶瓷发展的鼎盛时期，也可以说，宋代是“瓷的时代”，人们简称它为宋瓷。宋代的瓷窑遍布全国各地，创造了各种独具特色的陶瓷品种。不论在陶瓷产量或艺术质量方面，都取得了很高的成就。釉色增多，除了传统的青瓷、白瓷和黑瓷外，还创造了彩瓷、花釉瓷。装饰方法也是丰富多彩，有刻花、印花、堆贴、绘花，以及运用树叶、剪纸贴饰等。宋朝瓷器，以其古朴深沉、素雅简洁，同时又千姿百态、各竞风流的气象为汉族劳动人民在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑。主要有以下几个特点：1、突破“南青北白”的局面；2、品类繁多，器型多样。最受欢迎的有“梅瓶”、“玉壶春”等；3、釉色优美，以典雅含蓄，高贵朴实，有类玉的效果，以单色瓷为主（除钧窑）。体现了儒文化所提倡的简洁素雅之美，有明显的民族精神体现；4、装饰方法有印花、画花、刻花、剔花、贴花、镂花等，图案以花鸟虫鱼等为主，造型，色彩，纹样追求完整、意境、气韵。著名的宋代十大名窑分别是北方的定窑、汝窑、耀州窑、钧窑、磁州窑、官窑，以及南方的景德镇窑、龙泉窑、建窑、吉州窑。从陶瓷的釉色来看，也是丰富多彩。有定窑、景德镇的白瓷；有汝窑、耀州窑、龙泉窑的青瓷；有建窑、吉州窑的黑瓷；有钧窑的彩瓷等。1、定窑在今河北曲阳，古属定州。定瓷胎质坚细，釉呈乳白色。采取覆烧的方法，因此器口无釉而涩边，常用金银或铜镶口，称为金银铜扣。早期多为素地，后用刻划花或印花的方法装饰。身穿印花长袍，外罩坎肩，下穿长裤，孩子右手拿一个绣球。枕的底座是一个长圆形榻。底部有两个通气孔，为的是防止烧造时变形。此枕整体造型大气而不失精美，线条细腻柔和，既实用，又有较强的艺术欣赏价值。在传世的定窑白瓷中是不多见的珍品。定窑孩儿枕现藏于故宫博物院。枕被塑造为一个天真、活泼的伏卧童子形象，孩儿两臂交叉环抱，头枕于其上，孩儿背部略凹，臀部微鼓，两只小脚俏皮的上翘。童子白釉刻花折腰碗（定窑）白釉刻花折腰碗，高5.5cm，口径16.8cm，足径9.4cm。碗敞口，浅式，斜腹，近底处内折。通体白釉，口部镶铜。碗内、外壁及里心划刻莲花、莲叶纹。此碗白釉纯净，所饰莲花线条自然流畅。碗之内、外壁均有刻划纹者较为罕见，此碗是定窑瓷器的精美之作。2、汝窑在河南临汝县。烧制青瓷，釉呈葱绿色或天青色。汝窑瓷器存世量极少，极其珍贵。葱绿釉酒壶（汝窑）壶高7.5公分，底径10公分，上下花瓣状，壶盖小而精巧，通体施葱绿釉，没有丝毫开片痕迹，其釉色莹润，在汝瓷中独树一帜，乃稀世之珍品。汝窑以天青釉色著称于世。此盆高6.7厘米，深3.5厘米，长23厘米，宽16.4厘米，是精品中的精品。汝窑传世作品不多，台北“故宫博物院”藏有约20件，水仙盆盆体简雅大方，由於重复施釉的关系，釉层略具厚度，并带有流动性。口沿处釉层较薄，隐约透出胎土色泽；而四个云头足的转折部分，又有釉层堆积，柔腻如脂。釉层的厚薄，造成全器釉色与质感的细腻变化，扣人心弦。存世汝窑器多有开片，独此件光洁无纹，益发显得匀净端庄，充分展现北宋制瓷工艺对于如玉釉质的无上追求。汝窑天青无纹椭圆水仙盆3、耀州窑在陕西同官黄堡镇，因同官属耀州，故名。有“十里窑场”之称。瓷色青中闪黄称为姜黄色，或橄榄绿。多用刻划花和印花，装饰纹样以“把莲”和“婴戏”图案最有特色。这个青釉倒装壶集捏塑、剔刻，模印装饰于一体，是宋代瓷器精品的一个代表作。壶形如鸭梨，上面是双蒂式假壶盖，顶端与一侧腹间是飞凤形的提梁，另一侧是贴塑的一对母子狮。母狮张口作为流口，小狮子在母狮腹下吸吮，形态生动。壶腹部是剔刻的缠枝宝相花纹，下面是一仰莲纹，装饰饱满，布局很多。底心有一大孔通腹，倒置可灌水，正置滴水不漏，奇巧无比。青釉刻花倒装壶（耀州窑）把莲纹：莲花纹的一种。“把莲”即一把或一束莲花的意思，通常以莲花、荷叶、慈姑叶四、五枝系为一束。宋代的耀州窑、磁州窑瓷器上见有这种纹饰。耀州窑瓷器上的把莲纹，有一把莲置于水波之中，二把莲交错对称布局，三把莲成鼎立之状并印有“三把莲”字样的，明代景德镇窑青花瓷器上亦常饰此纹。青花把莲纹盘（明）高8.5cm，口径20.8cm，足径4.8cm。碗敞口，宽唇，圈足。里外施青釉。碗内刻婴戏莲花纹饰，一肥胖的婴儿戏于三朵莲花之间，两手腕各戴一手镯，憨态可掬。此碗刻花精细，画面生动活泼。北宋晚期，耀州窑装饰多取婴戏纹题材，此类构图还有两婴荡秋千、四婴戏把莲等。青釉刻花婴戏纹碗（耀州窑）4、钧窑在河南禹县神后镇，此地金代称钧州，因此为名。钧窑创造了用铜的氧化物作为着色剂，产生红釉色彩。釉中还含有磷的成分，而使釉呈浑浊的乳光。玫瑰紫釉尊（钧窑）高18.4cm，口径20.1cm，足径12cm。尊仿青铜器式样，口沿外撇，直颈，鼓腹，圈足。器内外通体施铜红窑变釉。口沿下至颈部以天蓝釉为主，晕散数道玫瑰紫红釉。腹部则主要施玫瑰紫红釉。器内兼施玫瑰紫与天蓝色釉。底刻“六”字款并有五孔。此尊造型端庄规整，釉色如晚霞般柔和典雅。此尊应为宫中植花用的花盆，是宋代传世钧窑瓷器中的精品。5、磁州窑窑址主要在晋冀鲁豫辖区内，就是山西、河北、山东、河南这四省之间。装饰方法：白釉画黑花、黑釉剔白花、珍珠地、绿釉等。属北方民窑。高46.8cm，口径4cm，足径10.3cm。瓶小口折沿，短颈，丰肩，肩下渐收敛，圈足，俗称“梅瓶”。瓶身以白地黑花为饰。肩上绘图案形莲瓣纹一周，腹部绘缠枝花卉纹，腹下饰卷枝纹一周，每组纹饰间及瓶身下部均隔以粗细线纹数道。素底无釉。此瓶纹饰构图简练，寥寥数笔，神采飞扬，体现了磁州窑简练而生动的装饰风格。白地黑花梅瓶（磁州窑）6、官窑官窑就广义而言，是有别民窑而专为官办的瓷窑，其产品为宫廷所垄断。宋代的官窑瓷器具有碎裂纹开片的特色。官窑器物的釉色以粉青为上，色调淡雅含蓄，颇有玉的效果。官窑青瓷和哥窑器物除了获得开片这种特殊趣味外，两者还都具有“紫口铁足”的特点。官窑和哥窑瓷器由于胎腹中铁分的含量过多，故瓷胎大都是稍带褐色或紫色。紫口铁足就是利用釉的流动，口边只挂有极稀薄的一层釉，薄釉在口部透出略带紫色的胎骨，足部也因无釉而呈现铁色，这就是通常所称的官窑和哥窑瓷器的“紫口铁足”，并成为历来鉴定官窑和哥窑器物的重要依据。高6.5cm，口径22.6cm，足径19cm。洗直口，微敞，器身近直，洗里坦平，圈足矮宽，底部边沿露胎无釉。此洗造型端庄典雅，通体施青釉，釉呈粉青色，纯净莹澈。釉面上，金丝般的片纹纵横交织，片纹间又闪现出条条冰裂纹，优美和谐。宋代官窑瓷器主要为素面，既无华美的雕饰，又无艳彩涂绘，最多使用凹凸直棱和弦纹为饰。其上纹片粼粼，愈显高洁古雅。洗（官窑）7、景德镇窑（饶州窑）古属饶州，宋真宗景德年间建镇，称景德镇。宋代景德镇创新的瓷器叫青白瓷，介于青瓷和白瓷之间，颜色偏蓝。俗称“影青”。影青中有大量粉盒，此外还有碗、盘、注子、瓶等。“影青瓷”，又称青白瓷。是宋代以景德镇窑为代表烧制成的一种具有独特风格的瓷器。景德镇的窑烧造历史始于唐代，是我国的“瓷都”。宋代的景德镇窑在前代青瓷和白瓷生产的基础上，创烧出独具风格的青白瓷，它的釉色介于青、白二色之间，青中有白或白中泛青，少数釉色偏米黄色。影青执壶（景德镇窑）8、龙泉窑在今浙江龙泉，是继越窑衰落之后，南移以龙泉为中心的青瓷产地。《饮流斋说瓷》有关于龙泉窑的记载，是说宋代有章氏兄弟二人烧窑，章生一所烧造的有开片，称为哥窑。章生二烧制的没有开片，称为弟窑，也称章窑、龙泉窑。高3.5cm，口径12cm，足径8.8cm。洗呈葵花瓣式，洗心微向内凸起，底有6个支钉烧痕。通体施灰色釉，釉汁厚润，釉面满布开片，纹片大小相间，大片的纹线呈铁黑色，小片的纹线呈金黄色，故有“金丝铁线”之称。此洗造型玲珑小巧，典雅可爱，是宋代哥窑瓷器中的精细之作。葵花洗（哥窑）哥窑八方贯耳扁瓶（鱼子纹）哥窑八方碗（百圾碎）金丝铁线紫口铁足高12.4cm，口径14.5cm，足距9.2cm。此炉造型仿青铜鬲，因此又称鬲式炉，是龙泉窑的上乘佳作。炉釉色为典型的梅子青色，青翠幽雅。炉腹至足部凸起的三条棱线原系仿青铜器的装饰纹样，因凸起处釉层较薄，呈浅白色，形成了出筋的装饰效果，翠玉般的釉色中显露出数道规整的白线，分外醒目。三足炉（龙泉窑）高6cm，口径23.5cm，足径13cm。此洗敞口，折沿，圈足。洗心内塑贴两条游鱼，外壁刻凸菊瓣纹一周。口沿两侧各有两个穿孔，相互对应，可用于穿饰金属提环，以便于提携。此器釉色青翠，塑贴鱼纹清晰，是南宋龙泉窑的典型作品。青釉塑贴双鱼纹洗（龙泉窑）9、建窑（建阳窑）南方重要的黑瓷瓷窑，在福建建阳水吉镇。主要生产黑色茶盏。这与宋代盛行“斗茶”有关。建盏的釉中所含铁的成分因烧制火度不同，而在黑色中形成各种美丽的褐色斑纹。有的细丝如毛，称为“兔毫”；有的成羽状斑点，称为“鹧鸪斑”；有的如银星密布，称为“油滴”。兔毫盏（建窑）现藏日本京都国立博物馆，胎体灰黑，侈口，口沿微束，斜壁，腹下微收，圈足，为宋代典型的斗茶用具。施黑色釉，釉不及底，足部露胎，釉质晶莹光润，表面密布灰色兔毫纹，纹理流畅，焕发光芒。油滴盏（建窑）现藏日本东京静嘉堂文库。此盏撇口，斜壁，自口向下迅速收敛，平底小圈足。胎为灰黑色，器内外皆施黑釉，釉垂流至腹部成滴珠状，釉面布满较大的银白色圆形和卵圆形斑点，分布疏朗而错落，不论从尺寸、外观都与鹧鸪的黑底白斑的胸毛极相似，故名鹧鸪斑。鹧鸪斑盏（建窑）鹧鸪斑10、吉州窑在江西吉安永和镇。是宋代南方最大的民窑。以木叶和剪纸作为装饰别具一格。宋玳瑁釉贴折枝梅纹盏，高6厘米，口径11.2厘米，底径3.8厘米，敛口，往下渐收，矮圈足，灰黄胎，外施玳瑁釉，内口沿贴剪纸花带边，腹间贴折枝梅二，两两相对，内里喷洒黄褐相混的茶叶末釉，广东省博物馆藏。玳瑁釉贴折枝梅纹盏（吉州窑）小结中国自古以来就是一个擅长工艺的国度，历代的工艺美术能工巧匠层出不穷。在陶瓷工艺方面，在不断发展中精益求精，无论是造型制作还是从陶瓷造型的角度看，中国宋代的陶瓷中表现着一种坚忍不拔的创造力，表现着匠师们征服材料的毅力，他们的技能熟练而准确，真可谓巧夺天工，让后世的欣赏者为之敬佩和叹服，也鼓舞着今天的创造者们。