19Th世界的能源和权力都集中在法国

TheNineteenthCenturyCh21.TheEuropeanMainlandCh22.TheBritishIslesCh23.TheUnitedStatesofAmerica學生詹幸娟2005/06/10Ch21.TheEuropeanMainland3.美國2.英國1.歐洲•19Th世界的能源和權力都集中在法國、德國和英國，以及迅速崛起的美國。•因為工業革命影響，改革了通訊，將地球縮小到可度量的範圍。•19Th的英國擁有絕大的海域控制權，建立廣大殖民土地。•19Th的英國和北歐的煤田從高空看去，盡是濃煙、貧民窟及廢墟。•但在德國萊茵河流域與英國湖區的浪漫風景景觀並沒有被破壞。•歐洲景觀是豐富多彩且由高度文明發展而來；相較北美，其景觀是平淡而廣闊空曠，尺度極大，19Th的美國對自然資源仍是任意開採的階段。Ch21.TheEuropeanMainland19世紀景觀發展歐洲1.法國～新古典/浪漫主義2.德國～浪漫主義3.奧地利維也納～浪漫主義英國畫集式風景規劃務實的景觀設計浪漫主義的景觀設計美國來自歐洲的殖民地文化奠定了景觀專業基礎20世紀現代主義解構主義表現主義藝術裝飾風格新野性主義結構主義新理性主義……17.18世紀哥德復興主義希臘復興主義帕拉底歐式復興主義巴洛克復興主義(法國、義大利、英國)建築工業化建築的萌芽郊外住宅區的出現辦公建築的出現藝術新古典主義浪漫主義新藝術運動社會背景工業革命：鐵的大量生產；鋼及蒸氣機的發明法國：法革拿破崙軍事統治自由民權英國：不落日帝國(維多利亞女王統治)美國：美國革命獨立宣言(1776年)Ch21.TheEuropeanMainland1.古典主義2.浪漫主義3.小結註：19世紀因工業革命的影響，對於建築建材產生了極大影響，開始了玻璃、鋼鐵及鋼筋混凝土等新材料的使用。(水晶宮、艾菲爾鐵塔…)Ch21.TheEuropeanMainland(新)古典主義何謂古典主義？『新古典主義』的起源：大約西元1789年的時候人們厭倦了長期以來描繪日常生活的世俗畫或肖像畫，再加上此時因考古學的重大發現，使古希臘與羅馬的文明得以重現世人，於是形成一股『復古』風潮。也因此藝術的表現形式上，形成一種更嚴謹、更莊嚴、更趨向英雄式的構圖來營造畫面，這種重『新』追尋古希臘平衡莊嚴的『古典』風潮，就是美術史上所稱的『新古典主義』。Ch21.TheEuropeanMainland古典主義～在法國•在帝國統治之下的遼闊疆域內，法國上層人士仍繼續推行由勒．諾特爾所發展成熟的古典主義景觀園林規劃手法。•在拿破崙統治時期，整個國家縱橫著許多以十字型佈局的綠樹夾道運河。•巴黎的香榭麗舍大道和凱旋門成為帝國鼎盛時期的象徵；建築採用新希臘式，正宗優雅、雍容華貴。•都市景觀設計更加富麗壯觀，此時它著力表現的是民族榮耀而非獨裁者個人的榮耀。Ch21.TheEuropeanMainland古典主義～在法國•法國首都在整個十九世紀期間是古典主義流派的世界中心•三種特性：–1.霍斯曼設計的巴黎•為了控制暴民的暴力行為而由巴隆．霍斯曼(BaronHaussmann1809-1891年)在世紀中葉所作的帶有半軍事性質的規劃，道路系統的規整和要求建造一個浪漫主義的公園體系來予以調和–2.奧地利～維也納•林斯屈斯(Ringstrasse)設計一塊中世紀軍事帶狀地變成了反軍事的壯麗浪漫古典派–3.1889年威尼斯人凱密勒．西特(CamilloSitte)發表了“建設城市的藝術”(TheArtofBuildingCities)一書•書中反對超越人體的都市空間，而推崇一種符合人體尺度和樹木尺度的都市環境。•這種觀點很快引起了國際上的迴響，一個民主化、公眾化規劃的新時期已見端倪。浪漫主義何謂浪漫主義？浪漫主義的起源：19世紀有一批藝術家對當時的主流-『新古典主義』所以提出的反叛！他們不認為『美』並不就一定是『均衡、優雅、道德、理性、靜態....的』；而是一種更具有『爆發力』的視覺震撼！尤其要在畫中『加油添醋』，讓畫中的世界更加引人才夠味！浪漫主義最本質的特徵，是藝術家所表現出的主觀性。它高揚個人、情緒、奇幻和想像的地位，重視原始的自然甚於文明。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～解析•歐洲浪漫主義的中心在德國•關於浪漫主義–詩學家哥德(Goethe1749-1832年)•廣泛而深入地探究人類的思維及與環境的關係，對風景的浪漫派和古典派作出了深度的探究。–十九世紀中葉理查德•華格納(RichardWagner)的維爾海拉(Valhalla)表現了一個民族的夢幻世界，–由紐茨溫斯頓(Neuschwanstein)的建造得到了具體的體現。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～解析•浪漫主義景觀和畫集式風景是逃避拿破崙理性主義的兩條途徑。•浪漫主義傾向於異國情調和遙遠朦朧的景像(同時在時間上和空間上)，追求一種幾乎不可能實現的宏偉壯麗。•有意義的是，較之建築與景觀，它在繪畫和戲劇中得到了更多的體現。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～在德國•普克勒一馬斯科親王(Puckler-Muskau1785-1873年)–按照由布朗，賴普敦和洛頓(Loudon)發展演變而來的畫集式風景園的設計原則，規劃了他在德國東部的大片莊園領地，不過所不同的是，其風景包括了鄉村生活的各方面和活動，成為一個活生生的實例，而不只是一種幻想。–馬斯科親王的設計風格介於觀賞農場和現代廣泛理解的景觀規劃兩者之間。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～在德國•十九世紀的浪漫主義和古典主義在歐洲獨裁統治下的世紀中葉均發展到了頂峰•隨著工業化時代的發展，浪漫夢想的實現性也日益增大，那種要求至少是暫時地逃避人世，而進入一個浪漫世界的慾望越來越普遍(現代可與紐茨溫斯頓莊園相提並論的是美國的迪斯尼樂園)。•由建築師瑞岱爾(Reidel)為盧德維格二世(LudwingII)在1869年開始興建而最終末能完成的施勞斯．紐茨溫斯頓莊園(SchlossNeuschwanstein)Ch21.TheEuropeanMainland•紐茨溫斯頓莊園(SchlossNeuschwanstein)•(德國～新天鵝堡)浪漫主義～案例介紹(1)Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～在維也納•在中世紀的城市中，防禦工事的去除使城市驟然擴張，沒有別的地方能像維也納的林斯屈斯那樣，具備有實現這個創造建築場地和林蔭大道(最初意指壁壘)的絕佳機會。•1857年由皇帝弗朗茲，約瑟夫(FranzJosef)設立的一項競賽，要求設計一條長兩英哩的林蔭大道，與已規劃的綠色風景中現存的及新建的市政建築相協調。•和當時由巴隆．霍斯曼規劃的巴黎那種嚴謹而其古典主義風格的半軍事性城市相比，這一輝煌的圍繞城市的景觀建築攀運動在形式土是古典的，而在精神本質上則是屬浪漫主義的。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～在巴黎•十九世紀中葉的巴黎，為了緩解巴隆．霍斯曼以軍事安全為目的所作的規劃中那種嚴肅的氣氛，在埃爾芬德的領導下，發展了一種富於浪漫色彩的公園體系。•在這些設計中，城市借助於林蔭大道，使傳統的狩獵道路相互聯結，形成縱橫交錯的格網。•布格涅樹林(Boulogne)原是一座大森林，道路的環形交叉口使整座園林完美和諧，1852年它改成了英國畫集式風景園的風格。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～在巴黎•巴提斯一肯蒙特公園(Buttes-Chaumont)–在1863年從一個被當作垃圾場而廢棄的石灰岩採石場中建造起來的–它是早期從一個廢料基地中再創豐富形式的最富戲劇性景觀藝術典範。–公園的景色是如此地強烈粗野，與城市環境格格不入，也因為鐵路的穿越而變得四分五裂。–園內景物細部均由混凝土仿木構或仿石構而成，形體統一協調。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～案例介紹(4)Buttes-Chaumont鐵路Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～案例介紹(4)Buttes-Chaumont•在上方有兩個遊客往下俯瞰公園的下層面狀系統。在下方，從湖的水平面有通道可進入此處，呈現在遊客眼前的是“壯麗的”洞穴和令人驚奇的工程水景。Ch21.TheEuropeanMainland浪漫主義～案例介紹(4)Buttes-Chaumont•將受損且廢棄的基地變形成一個翠綠的、波動的風景•以具教導意義的圖像來完成–混凝土島上有希貝兒殿宇，這是用來尊崇Sibyl，他曾帶領旅行者安全地從地獄回來–Sibyl殿宇，曾是古羅馬是城市的宗教中心，而巴黎這個城市由拿破崙（別名為Sibyl）轉型成一個較都市化的有機體。–將殿宇呈現在鐘乳石穴上的是為了體現巴黎恐怖政策行動的廣泛記憶，且透過一個人工化自然的宏偉體驗來呈現記憶•需要大量的精巧科技–由人工的混凝土來完成鐘乳石和石筍，雕刻出人工山丘且由相當高的橋樑來連結湖上的島。Ch21.TheEuropeanMainland19世紀的繪畫～對景觀的影響•十九世紀後半葉法國畫家開創了現代藝術，預示了構成派建築的產生，同時也充分的證明，它是生態景觀設計的先驅。•雖然人們所稱呼的印象派畫家們表面上看來只是熱衷於用新進發現的技巧在畫布上轉達光影和色彩，然而其真正的意義在於他們對事物內在結構乃至宇宙本身結構的探索和突破。–1.保羅．塞尚(PaulCezanne1839-1906年)•由於受到尼古拉斯．普桑(NicolasPoussin的影響，開始尋找並在畫布上表達立體形式的內在含義和秩序。•他的AixPaysagerocheux是他以家鄉普羅旺斯附近的山岳風景為主題的系列研究中的一幅，這些作品促使他後來向立體主義方向發展:即把視覺形態加以分化解體，並重新組合創造出一種新的藝術形態，以說明事物的質量和結構。Ch21.TheEuropeanMainland•2.喬治．修拉(GeorgesSeurat1859-1891年)–致力於虛空，就是一種空間的研究。•3.比埃羅．法蘭西斯卡(PierodellaFrancesca)–他最初構思的拉．格蘭德．杰特島(LaCranedJatte)星期天的下午，未表現任何人物形象，現在畫中的人體是後來才畫上的，為此他的思路類似景觀設計師，他必須首先從一片空白之中創造出宜人的協調比例空間，以便日後有可能來容納其文明的佔有者。Ch21.TheEuropeanMainland•4.克勞德，莫內(ClaudeMonet1840-1926年)–對事物有更為出神入化的理解與描繪。–他抨擊充滿清規戒律的古典主義構圖(無論是有限的還是無限的)的基本原則。•5.基沃內(Giverny)在1900-1909年期間–以自己的花園池塘為題材創作了許多作品，“百合花池塘”只是其中的一幅，在他看來，這個池塘是處於永無休止的變化之中的大自然縮影。小結新古典主義和浪漫主義被看作是一枚硬幣約兩面，它們都力圖從理想化的過去尋找靈感啟示。既便它們不會總是在同一個藝術家的作品中被結合起來，卻也往往共存於這種相同的文化之中。Ch21.TheEuropeanMainland新古典主義和浪漫主義的共存•慕尼黑市–在1789年以其古典主義的風格與英國式的園林融合而得到了平衡，•1851年的倫敦博覽會(Ch22)–顯示了在理性的工程技術與非理性的風景之間可能的聯繫–水晶宮建造在海德公園中–工業機器、脫穀機、推犁機•1889年的巴黎博覽會–則是對環境更為引人注目的大膽嘗試–電燈、艾菲爾鐵塔Ch21.TheEuropeanMainland巴黎博覽會•博覽會的場地按傳統方式布局，並與巴黎城市的基礎結構嫻熟地交織在一起•艾菲爾鐵塔–由古斯塔夫．艾菲爾(GastaveEiffel)設計的前所未有，與眾不同的高塔(將近1000英呎高)。–這座高塔按鋼鐵的比例設計;其尺度遠遠超過了其環境規模，–高塔的形體是功能性的，對人們來說也很新奇，–艾菲爾鐵塔的吸引力不僅是瞬間的，而且是永恆的，–