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隋唐五代文学绪论隋代社会具有以下几个特点：1、统一的局势，为南北文化的交融提供了条件。2、政治与经济的成功措施，均田制、府兵制、科举制都为唐朝所沿用。3、文化上有新气象，整理图书，分经、史、子、集四类，印刷术起源于隋朝的雕版印刷，4、短暂统治的教训，骄奢淫逸，暴虐无道。唐代社会具有以下几个特点：1、国力强盛，经济繁荣。2、推行科举制度，中下层士人抬头。3、文禁松弛，思想活跃，儒、佛、道三教并行。4、中外文化交融，文化交流频繁。5、繁荣中潜藏着危机。隋代文学特点：1、北周和梁陈文风的延续。浮艳淫靡之风弥漫文坛。2、呈现出南北文风合流的趋势。一些由北周入隋的诗人，如薛道衡、卢思道、杨素等人，给诗坛带来一些清刚之气。唐五代文学概况：1、诗歌。中国古代诗歌之冠冕。（1）诗人众多，大家辈出。《全唐诗》录有2200余人，出现了李白、杜甫、王维、白居易、李贺、杜牧、李商隐等一大批著名诗人。（2）诗歌浩瀚，成就辉煌。清彭定求等人编《全唐诗》收诗四万八千九百多首，共九百卷。（3）风格多样，流派纷呈。初唐四杰、上官体、山水隐逸、边塞、新乐府诗人、韩孟诗派等。（4）题材广泛，内容丰富。（5）诗体完备，各体兼善。古体、近体兼具。2、散文。韩柳发动的古文运动，在文体、文风和文学语言上进行革新，用清新质朴的散体文代替华美空洞的骈体文。3、传奇。唐人的文言短篇小说。它的出现，标志着小说文体的确立和成熟。4、词。隋唐以后出现的新文体。产生于民间，“敦煌曲子词”是最早的词，中唐出现大量文人词，晚唐五代词已很成熟，两大创作中心：一是西蜀，“花间词人”——以温庭筠、韦庄为代表；二是南唐，以“二主一臣”——李璟、李煜与冯延巳为代表。5、变文。唐代的通俗文学属于说唱文体。唐诗繁荣发展的原因1国家统一，政治稳定，经济的繁荣给诗人的创作提供了良好的客观条件。2科举取士，诗人地位的转移。3统治者重视与提倡，文禁松弛。4中外文化交流对唐诗的繁荣起了促进作用。5文学本身发展规律。6“风骚”的传统。7诗歌形式的不断丰富。四言诗----骚体诗----五言诗----七言诗----格律诗。8南北朝诗歌的发展直接为唐诗的发展准备了条件。第二章：初唐诗坛第一节唐初宫廷诗人:李世民、虞世南、魏征、上官仪上官体：指高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风，题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。《旧唐书》本传：“工五言，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时颇有学其体者，时人谓之上官体。”王绩《野望》:1首尾两联抒情言事，易代之慨与全身避祸的思想融于其中。中间两联写景，远景与近景、静态与动态，搭配得恰到好处。2全诗以朴素之笔，用白描的手段，描绘了一幅山间晚归图，清新质朴。是一首成熟的五言律诗。3首尾两联抒情，中间两联写景，经过情──景──情的反复，符合律诗的一种基本章法。第二节初唐四杰“初唐四杰”追求刚健的骨气，重视抒发一己情怀，诗作有壮大的气势和慷慨悲凉的力量，代表当时文学革新的方向。王勃《送杜少府之任蜀川》1、全诗以离情别意为感情基轴，分别抒写了送别时作者对友人的安慰、鼓励、劝勉等不同的感情层次，一洗悲酸之态，洋溢着奋发向上的时代气息，与封建社会上升发展的时代精神相一致，表现出一种乐观开朗积极进取的时代精神。2、朴素无华的艺术风格。作者用质朴的语言，抒写壮阔的胸襟，但在质朴中含有精警，豪语中含有对友人的体贴。杨炯《从军行》1、风格雄浑刚健，情调慷慨激昂，奏出了初唐时代的最强音，成为盛唐边塞诗的先声。2、跳跃式的结构。诗歌从一个典型场景跳到另一个场景，使诗歌具有明快的节奏。3、中间两联对仗工整，这在初唐殊为不易。作者是将严整的格律与慷慨的基调相谐和，使鲜明的节奏和奔放的气势相统一，使五律更趋定型。卢照邻《长安古意》是一首宫体诗，但它标志着宫体诗的转变。在题材上由宫廷转向市井，是一幅描绘唐代社会生活的风俗画。它反映的内容十分丰富：第一，揭露了唐代长安从豪门贵族到市井娼家追逐享乐的生活；第二，揭露了朝中官僚争权夺利互相倾轧的丑态，批判他们的腐朽和豪奢；第三，表现初唐落魄知识分子的清高情怀，表明自己的人生追求；第四，用热烈的爱情追求代替艳情，“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”。艺术方面：第一，用铺排描叙的手法。由于描写的是广泛的社会生活，因此结构的安排把纵向铺叙和横向比较相结合，是跳动杂乱的。第二，语言主要是浓墨重彩的描绘，但于丽句中加进了清词。第三，用对比的手法，用贵族的豪奢，权贵的倾轧等，与自己的清心寡欲形成对比，强化了批判的力量。骆宾王《在狱咏蝉》这是一首咏物诗。咏物诗要求通过物抒写人的思想感情。作者采用托物寄兴的手法，抓住蝉的三个特点：饮风餐露的清高；守节气取信；羽弱声微来写蝉，物象十分鲜明。同时又通过物寄托所要表达之情：有借蝉表明己之境遇，暗示环境之污浊；有借蝉表明自己高洁的心态，由蝉及己，由己及蝉，物我对举，相互融汇，抒情凄恻，寄托遥深，是咏物诗中的佳作。“四杰”在唐诗发展史上的贡献1、诗风的初步转变。“四杰”力求摆脱齐梁诗风，突破宫体诗的狭小范围，扩大了诗歌的题材，表现了积极进取的精神、抑郁不平的愤慨和刚健的骨气，显示出诗歌创作的健康方向。2、诗体的初步完成。五言律诗到王杨基本定型，七言歌行经过卢骆的努力得到进一步发展。同时他们还是宫体诗的改造者，宫体诗在他们手中从宫廷走向市井。沈佺期和宋之问是武后时期最有代表性的台阁诗人。第三节陈子昂与张若虚陈子昂与唐诗风骨诗歌革新的主张：反对“彩丽竞繁，而兴寄都绝”的齐梁诗风，提倡“汉魏风骨”和“风雅兴寄”。陈子昂《感遇》（其二）全篇主旨是“自伤不遇明时”。全诗用比兴手法，诗的前四句着力赞美兰若压倒群芳的风姿，实则是以其“幽独空林色”比喻自己出众的才华。诗的后半部分用语双关，借花草之凋零，悲叹自己的年华流逝，理想破灭，寓意凄婉，寄慨遥深。陈子昂《登幽州台歌》前不见古人，后不见来者。前两句两个“不见”，突出身前身后的两个无穷大，使人生显出瞬间性，既表现了诗人生长在这个时代无法施展抱负的悲哀，又把人们引入霎那与永恒的沉思。念天地之悠悠，独怆然而涕下。第三句写出了空间的辽阔和时间的久远。第四句在时空交叉点上，突出了孤单、寂寞、悲哀、苦闷的人物形象。把个人的存在置放到广袤无垠的宇宙背景下，让人体验深刻的孤独感。张若虚《春江花月夜》第一部分：写春江夜月照耀花林之美景。第二部分：写诗人面对江水江月，探寻人生的哲理和宇宙的奥秘。第三部分：描写花月春宵的离愁别恨，从而进一步抒发对人生的感慨。以细腻的笔触描绘了春江花月夜的美妙景色和游子思妇的离愁别恨，抒发了诗人对宇宙永恒和人生短促的感慨，表现了诗人对人生美好生活的向往及对青春年华的珍惜。1、虽用乐府旧题，而内容一新。2、以月为线索、以情为中心，又融入对宇宙奥秘和人生哲理的思索和感悟，融诗情、画意、哲理于一炉，情景交融，意境幽美。3、构思巧妙，紧扣题意，结构绵密。4、韵律婉转悠扬，语言清新流畅。唐诗兴象兴：钟嵘：“文有尽而意无穷，兴也。”指的是诗歌表现上具有的那种言近旨远，吞吐不尽的美学属性和艺术情趣；象：物象，指文学作品里写到的事物图象，即客观事物。兴是潜隐的，象是显在的。兴象，要求诗歌除了外形的鲜明生动以外，还需具备内在的兴味神韵，要能透过外表事物表象的描绘，导引和展示出内部涵蕴丰富、包孕宏深的艺术境界。第三章盛唐的诗人群体第一节：山水田园诗人山水田园诗派:盛唐时期的诗歌流派。上承陶渊明、谢灵运，以题咏山水景物和田园生活为主要内容，表达闲适、退隐的思想情趣，色彩清淡，意境深幽。多用五言古题和五言律绝的形式。代表作家有孟浩然、王维、储光羲、常建等。而以王维、孟浩然为首，故后世又称“王孟诗派”。孟浩然《过故人庄》通过对乡村幽美的自然风光和宁静安闲的田园生活的描写，表现出诗人对自然、对田园生活的热爱和向往，也表现了他对朋友间真挚友谊的赞美，从中暗示出他对官场生活的厌倦。诗歌按时间顺序，完整地写出从赴约到告别的全过程，层次分明。它描绘了美丽的田园风光和平静的田园生活气氛，并将恬静秀美的田园风光与淳朴真挚的友情交融在一起，有景有情，构成一个和谐的整体。语言平淡质朴，省净流畅，但却表现了质朴淳厚、诚恳深挚的情谊，表现了恬淡醇厚的诗风。《临洞庭湖赠张丞相》这是一首请求引荐的干谒诗。它以观湖起兴，寄托了自己不甘隐居、迫切求仕的心情。首联总写洞庭湖。颔联分写洞庭湖。上句用宽广的平面衬托湖的浩阔。下句用窄小的立体反映湖的气势。颈联、尾联抒情，表明请张丞相汲引之意。1、运用了兴寄的手法。这是一首典型的干谒诗。而写干谒诗，最重要的是要写得得体，这首干谒诗以观潮起兴，寄托自己不甘隐居，迫切求仕的心情，干谒而不露干谒的痕迹，不卑不亢，点到为止，含而不露。2、把写景同抒情有机地结合在一起，触景生情，情在景中。写景方面，从大处落墨，把洞庭湖的秋景描绘得气势磅礴，雄浑壮美，生气勃勃，衬托出诗人积极进取的精神状态。“诗中有画”:是说王维的诗能有效地将色彩、线条、构图等本来属于绘画艺术的表现形式，全面地融绘入诗，使他的诗具有格外鲜明的色彩美、线条美、构图美，有很强的空间感和立体感，取得了写意的水彩画和水墨画的效果，达到了诗情与画意的融合无间。“诗中有画，画中有诗”第一，注意捕捉形象，加以细致地刻画，构成一个生动的画面，组成极幽静清静的风景画面；第二，善于捕捉自然界的色彩与声音，把它们组合在自己的诗篇之中，使诗中的画面，有声有色，有动有静，生动活泼，形象鲜明；第三，以简笔勾勒的方法，追求一种萧疏清淡的水墨写意画的意境，重神韵不重形似，与谢灵运刻划景物力求逼真细致不同，就像一幅水墨画。王维《使至塞上》通过描写出使塞上的所见所闻，勾勒出了祖国边疆的壮丽风光，表示了对守卫边塞的唐军将士的崇敬，洋溢着诗人慷慨激昂的爱国热情。1善于选择典型景物进行描写，画面开阔，意境雄浑。2语言朴素自然，比喻通俗生动。3结尾“含不尽之意见于言外”。山居秋暝：王维山水诗的名作“诗中有画”的代表颔联是典型的“诗中有画”。首先，作者捕捉了山中典型的景物，加以刻画，明月、松林、清泉、山石几种意象组成色调明洁的图画，渲染了山景的清幽。其次，捕捉了自然界的色彩与声音，使诗中的画面有声有色，有动有静，上句是无声的静态，下句是有声的动态，动静交错，明月与流水映辉，松树挺立而山石俯卧，写景如画。颈联写岸上的浣衣女子，由喧笑而寻竹林，未见其人，先闻其声；下句写水中，是由莲动画面推断渔舟将归，是以动态写静态。中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。写法上，笔法错综，极尽变化。颔联：写物。上句月光抚松，由远而近；下句泉流石上，由近而远。颈联：写人。上句喧笑，由隐而显；下句渔舟，由显而隐。颔联，上见下闻，上静下动；颈联，上闻下见，上动下静。将高下、远近、隐显、动静、色彩与声响交织在一起，构成了一幅完整而又幽美恬静的艺术画面，达到了诗中有画的境界。《山居秋暝》通过描绘出秋雨新霁傍晚山中那清幽宜人的美景，表现了诗人迷恋自然美景的闲适情怀。同时也从反面衬托出诗人对污浊官场的厌恶之情。鹿柴静美：1一二两句极写空山静寂，通过视听、动静交错结合的方法，体现山中的空寂幽静：空谷传音反衬出空山的幽静。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。寂而无人，语而不见，更显孤清寒凉。2三、四两句着重以视觉的感受来显示山中的静。环境的幽暗与静往往是容易连在一起的。3一二句用有声反衬空寂，三四句以光亮反衬幽暗，声光色影，明暗浓淡，都渲染出一种凄美冷寂的氛围。4视——听——视，与此相关的是静——动——静，先以空寂写静，继以人声写静，再以斜阳、青苔之色写静。通过对鹿柴及其周围景物的描写，表现出深山密林中傍晚幽静而美好的景色，流露出诗人内心的孤独和对远离尘世的空寂境界的追求。1善于敏锐地捕捉住微弱的声、光形象，把一阵人语和一缕返景这样的声响和色彩织入诗中，使全诗画面有声有色，鲜明生动。2善于运用反衬法。借助人们视听上的感受反差，以音响