哥特亚文化

Gothic(或者Goth，gothik等)，中文译为歌特。一般教科书上把歌特定义为：一种字体；一种建筑(特别是教堂)风格；18世纪末到19世纪初流行的一种以阴暗、恐怖、超自然为主题的小说类型；或指西欧的日耳曼民族。但是这并非关于歌特的一切。实际上歌特已经发展成一种复杂的文化，并且有了很多的分支。对歌特文化的解释和定义，至今仍然非常模糊。并没有一个明确的尺度来衡量到底哪些是真正的歌特，哪些是伪歌特。哥特亚文化在当代许多国家中都可以见到。它作为后朋(PostPunk)的分支，起源于上个世纪80年代摇滚盛行的英国。哥特的文化意象和倾向受到了十九世纪哥特文学(GothicLiterature)和后来的恐怖电影的影响。哥特亚文化也影响到了人们对音乐和时尚的品味。事实上，不论是谁，只要受到了这些品味的影响，就都是哥特亚文化的一员。哥特音乐包括了许多不同的风格，但它们都追求阴郁、痛苦和神秘的旋律和外表。哥特风格的衣饰涵盖了死亡摇滚(DeathRock)、朋克(Punk)、中性风格和中世纪的艺术趣味，另外也具有文艺复兴时期和维多利亚时期的一些特点，多采用黑色调（包括妆容和头发）。一、起源与发展1、源于PostPunk19世纪70年代末之前，英国有少数后朋乐队标榜Gothic。尽管如此，直到80年代初期哥特摇滚才逐渐抬头。为它命名的是一位名叫SteveKeaton的英国乐评在1981年2月21日UKRockWeekly上的文章TheFaceofPunkGothique。Batcave俱乐部于1982年7月在伦敦Soho的开张为这种新出现的音乐——被NewMusicalExpress简单贴上了PositivePunk的标签——提供了一个重要的聚会场所。Batcaver这个字眼后来用于形容早期的哥特乐人。70年代末到80年代初，独立于英国之外的美国朋克发展出了死亡摇滚。80年代和90年代初，德国的一种新出现的亚文化成员被称为Grufties（德语，意为地牢中的生物或坟墓中的生物，今天德国人也还用它指代哥特迷）。它融合了哥特和新浪潮(Newwave)，同时又受到新浪漫主义(NewRomantic)的影响，形成了早期的黑暗文化(DarkCulture；正式名称是DarkwaveCulture）。2、后朋之后在后朋衰落之后，哥特亚文化从音乐上和视觉上都发生了变化，哥特风格开始变异。通常，每种哥特风格(Type)都有对应的一套思想，但也不是必需的。乐迷们欢迎这种改变。90年代前，哥特舞台上又兴起了维多利亚风，包括19世纪中叶的哥特风格和维多利亚文化的病态美的复兴。3、当今亚文化的边界90年代之前，Goth这个词和其联系的亚文化的范畴引起了更多的争议。新的亚文化出现并变得更流行，它们中的一些被大众和公共媒体与哥特亚文化混为一谈。这种混淆主要是由于外表、社会风俗和亚文化时尚风格的相似，并不是因为与之相关的音乐。随着时间的推移，这个词被更广泛地使用，有时还用于区分那些与纯正的哥特亚文化既无音乐也无时尚方面瓜葛的乐队。这导致了“哥特俚语”(GothicSlang)的产生。一些哥特迷和其他人用它来区别那些与哥特文化血缘甚远或者毫不相干的亚文化的成员。它们包括但不限于西欧和北美的Neo-Goths（新哥特），美国的Mallgoths（Mallgoth是对那些自诩为Goth的年轻人的蔑称，事实上他们并不被视为这种亚文化的成员。包括那些整天在商场中闲逛的问题少年和在HotTopic之类的地方购买仿哥特风格衣饰的孩子。Mallgoth走着哥特路线，但却被亚文化的成员嘲笑，主要是因为他们的气质与哥特风格的装束实在是不搭界），拉丁美洲和意大利的Dark（黑暗文化），新西兰的Hackians（Hack是新西兰Christchurch市Emo、Goth和HeavyMetal的乐迷闲逛和集会的地方）和英国的SpookyKids（SpookyKids来自MarilynManson乐团的原名MarilynMansonandtheSpookyKids，是对MarilynManson乐迷和Mallcore——一些HeavyMetal的乐迷称呼那些常被主流观众把Metal和Rock揉在一起的Rock音乐流派，但是在使用这个词的人看来，这些流派并不属于Metal；有时Emo、NuMetal和Metalcore也会被一些Metal的乐迷贴上Mallcore的标签——的侮辱性称呼，类似于Mansonite），(Mini)Moshers（劲舞者）。还有更多的纯粹哥特词汇，例如Mini-Goths或者BabyBats，被一些老哥特迷用来指代那些在他们眼皮下面成熟起来的小哥特迷。新团体对于旧的亚文化的反应并不相同。一些被他人划定了格格不入的亚文化身份的人，对被称为Goth感到侮辱；而另外一些人则选择加入有自己“边界”的亚文化。尽管如此，也有人简单地忽略了边界的存在，将Goth滥用在自己身上，想当然地重新定义它。即使在纯正的亚文化中，潮流的改变也增加了确立明确边界的困难和复杂。4、与之相关的音乐哥特亚文化与一些特定风格的音乐密切相关，如PostPunk、DeathRock、GothicRock、DarkWave和EtherealWave等。但同时也有不少音乐风格和艺人被错误地归入哥特亚文化，如IndustrialMusic、ElectronicMusic、ExtremeMetal和Emo等；另外近年大热的MarilynManson以及IndustrialMetal的鼻祖NIN，都不属于哥特音乐。GothicMetal也常与之混淆。一些不懂哥特音乐的人常常认为HeavyMetal的一些风格，如BlackMetal和GothicMetal是哥特音乐的产物。这是由于它们都很“黑暗”，就像有些人推断哥特音乐应具备的一样；后者还因为Gothic是其名称的组成部分。这是一个很常见的误解。哥特迷们会听他们喜欢的任何音乐，但是HeavyMetal并不与哥特亚文化相关。二、哥特舞台1980年5月18日，JoyDivision主音歌手lanCurtis自缢身亡，揭开了蔓延20年的黑暗摇滚气候。在Curtis死前那年刚发表了首张大碟InTheFlatField的Bauhaus，在往后的几年里，乘着Post－Punk的浪涛与这股蓄势待发的灰暗音乐情绪，正式为日后所谓GothicRock开辟了广阔的舞台。早期哥特乐队著名的有Bauhaus，Specimen，Siouxie&theBanshees，TheDamned，SouthernDeathCult（即TheCult），Ausgang，SexGangChildren及ChristianDeath，TheCure，DeadCanDance等。80年代中期，乐队的数量激增并迅速窜红，包括TheSistersofMercy，TheMissionUK和FieldsoftheNephilim等。歌特摇滚乐在80年代由后朋克风潮滋长成一种顽固不死的次文化。自歌特明星如TheSistersOfMercy、TheCult、TheMission、FieldOfTheNephilim及AllAboutEve(早期)等崛起，GothicRock这个黑暗摇滚代名词终于正式诞生，而这亦是GothicRock的最辉煌岁月。80年代以后黑文化首都移师德国，原本单纯以Post－Punk为本的GothicRock吸纳了大量不同元素，进化成一个庞大的Darkwave体系。在欧陆的Darkwave体系底下，除了原来的GothicRock外，还融合了来自电子音乐、中世纪音乐、古典音乐、重型金属摇滚甚至前卫音乐等不同的音乐元素及理念。结果是一系列只以意识形态而不以形貌来维系的黑暗旅群的出现。LoveLikeBlood、DeineLakaien、GoetheErben、Ataraxia、Qntal、Lacrimosa等等都是这股黑暗浪潮的代表性名字。另一方面，自80年代ChristianDeath以后，美国亦成为黑暗派摇滚的潜聚地带。以BlackTapeForABlueGirl为中心的Project、以ThisAscension为首的Toss，都象征着美国Darkwave中不可忽视的地下势力。90年代见证了80年代的乐队们的迅速发展和许许多多新乐队的出现。哥特音乐中的四大唱片公司：欧洲的FactoryRecords、4ADRecords和BeggarsBanquetRecords，美国的CleopatraRecords发行了大量的唱片。在美国哥特亚文化发展迅速，纽约、洛杉矶和加利福尼亚的大城市有了许多打着Gothic/IndustrialNights旗号的夜店。90年代中期，哥特迷们评选的现场音乐类型从GothicRock，DeathRock，IndustrialMusic，EBM，Ambient，Experimental，Synthpop，Shoegazing，PunkRock，1970’sGlamRock，IndieRock到1980’sDanceMusic。风格的多样化是为了吸引欣赏不同音乐的人们的参与，尤其是在小一点的城市，也是由于亚文化成员们的折衷主义。近年来早期的PositivePunk和DeathRock有卷土重来的迹象，不妨视为是对占据了许多哥特俱乐部的Aggrotech，Futurepop和Synthpop音乐的反击。走早期哥特风格路线的乐队如CinemaStrange，BloodyDeadAndSexy，BlackIce和Antiworld等越来越流行；混有DeathRock元素的TheBats和DropDeadFestival吸引了全世界的DeathRock乐迷。如今，西欧的哥特音乐最为繁荣，尤其是拥有吸引全世界乐迷的音乐节（如Wave-Gotik-Treffen、Zillo、M’raLuna等）的德国。美国也有一席之地，例如最近的Chamber’sDarkArt&MusicFestival。三、历史与文化的影响1、哥特一词的起源Goths原是东日耳曼人的一支，尚武而愚昧，在西罗马帝国的衰亡中扮演了重要的角色。后来Goth具有了贬义，成为了野蛮和未开化的同义词。这是由于当时对罗马衰落的看法和在欧洲基督教普及的过程对这些异教徒——哥特人的排斥；事实上，哥特人也确实没有留下什么像样的文化遗产。文艺复兴时，中世纪的建筑被称为哥特式建筑并被认为是古旧过时的——在与当时的古典建筑作比较的情况下。尽管如此，18世纪末之前的英国，对中世纪的怀恋使得人们对哥特式遗址十分痴迷。这种痴迷通常伴随着对于中世纪浪漫故事、罗马天主教和超自然力量的幻想。在英国，以HoraceWalpole为首的热心人发动了了哥特式建筑的复兴运动，他们因而被称为Goths。这是这个词第一次有了正面的意义。哥特式小说加深了Gothic这个词的内涵。18世纪末的哥特式小说也是由HoraceWalpole创立的，他在1764年发表的TheCastleofOtranto是哥特小说的经典。他声明这本小说是一个真实的中世纪浪漫故事；从此哥特小说往往靠声称自己的真实性来扩大影响。哥特小说包含了后世恐怖文学与电影中的许多典型意象，如墓地、废弃的城堡或教堂、鬼魂、吸血鬼、噩梦、被诅咒的家族、被活埋等。自此，Gothic就与恐惧、病态、黑暗和超自然力量联系起来。同骑士小说一样，哥特式小说也注重戏剧化的情节；这使它不免带有矫情做作的色彩。另一个值得注意的现象是哥特小说中反派角色的多面性，他们往往发展成为拜伦诗风的悲剧英雄。最有名的当属吸血鬼Dracula，他最初是出现在BramStoker的小说中，后世恐怖电影的宣扬无疑大大增加了他的知名度。而国人更为熟悉的哥特小说大概是玛丽•雪莱的《弗兰肯斯坦》和艾伦•坡的一些作品。后朋音乐和服装中出现的黑暗、虚无的元素清楚地表现了Gothic的影响。Gothic被用作形容词，刻画这种音乐和它的乐迷们，后来演变成了Goth。自此，哥特亚文化正式登上历史舞台。2、20世纪的影响哥特小说对于哥特亚文化影响遍布它的诗歌和