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王涛陕西艺术职业学院1唐代敦煌人物壁画在三维动画造型设计中的应用研究王涛陕西艺术职业学院陕西西安【摘要】敦煌壁画，凝聚着中华民族的智慧结晶，也传承了华夏民族特有的艺术精神，将唐代敦煌人物壁画的优秀造型艺术应用到三维动画造型设计创作中，注重对唐代壁画人物文化元素“神”、“形”、“色”的借鉴和提炼，把握中国敦煌壁画文化精神内核对于赋予既具有民族风格又兼顾时代感的三维动画作品以个性鲜明的艺术神韵是非常有意义的。【关键词】唐代敦煌人物壁画人物线条造型三维动画造型设计艺术精神1引言纵观中国动画造型设计近2O年来的历程，不难发观我们的动画形象没有丰富的精神内涵，缺乏创新，轻视市场，与20世纪60年代和8O年代相比都出现了严重的倒退现象。我们需要走出模仿抄袭美日韩的模式，将中国传统的艺术形式转化为当代人所喜爱、所接受的艺术形象和艺术表现方式，而作为我国优秀文化遗产的——敦煌壁画，凝聚着中华民族的智慧结晶，也传承了华夏民族特有的艺术精神，是人类稀有的文化宝藏，它的历史价值、传统文化价值、艺术价值将值得我们世代研究。其艺术价值的精妙之处若用于动画创作中，也会发挥不可估量的作用，而如何将唐代敦煌壁画人物的优秀造型艺术应用到动画设计中，如何处理好传承与创新的关系，最终在传承中实现创新。2敦煌壁画的线条艺术敦煌莫高窟是中国艺术殿堂中的一颗明珠，将多种艺术风格与佛教思想、中国的的儒道思想融为一体，体现了一种极高的思想境界和艺术境界。敦煌壁画的生动恢弘艳丽的色彩是艺术家主观精神的表现，敦煌壁画的线条艺术从十五国到元代,历经千年,变化万千,无穷无尽,线描始终是敦煌壁画的重要造型手段。在中国王涛陕西艺术职业学院2传统动画中,线描是塑造动画形象的最佳方法,以线造型,使用单线描绘形象特征、动作、表情,用线概括、夸张、简练,使线与形体自然融合。三维造型设计是需要先提供手绘造型设计稿，通过设计稿中人物的三视图清晰传达角色各个角度的结构，色彩，个性特征等，在此基础上进行三维模型的制作，贴图材质的绘制，骨骼绑定设置等。由于目前我国和欧美日等国的三维动画技术水平的差距我们只能停留在模仿阶段加工阶段，还无法超越他们的三维动画造型设计，因此我们只有发挥中国优秀的文化传统精神内核，设计出具有自己本民族特色，本民族艺术精神的三维动画造型。3唐代敦煌壁画人物画的演变唐代人物壁画线条采用兰叶描，中锋探写，圆润、丰满、汗厚，外柔内刚。对人物绘制中的晕染法相结合，使人物面部色彩润泽，大多涂以朱红，并且深浅变化富于立体感。从人物的形象来看，更加具有中国气息，佛像造型更加趋于东方人的形象，将女性形象特点运用在壁画中，面部慈祥安宁、弯眉细眼、体态丰腴、衣饰华丽。3.1唐代前期唐代前期是李唐王朝社会昌盛繁荣的上升时期，壁画呈现一派生机蓬勃的景象。造型上人体比例适度，凝练健康。菩萨的面相有方额广颐型、条长丰满型，头束高窃，戴宝冠，“素面如玉”，“长眉入嚣”，均有丰阴莹润的风貌。菩萨的姿态亦有多种：一种肢体修长亭亭玉立；另一种身姿扭曲“一波三折”如“S”形；在开元天宝时期，还出现了“丰胶腻体”、“曲眉丰颊”的杨贵妃型，这在供养人画像中表现得最为突出。在描线上已经形成了兰叶描。诸如起稿线、定形线、提神线等，笔力雄健，富有生气，并随着人物形象的不同而随机应变。还注意了用线的主辅、疏密、虚实、浓谈关系。以及运笔中抑扬顿挫的节奏和韵律。加上金碧辉煌、绚丽夺目的色彩，特别是富有立体感的新的晕染法，使菩萨、天王、佛弟子等形象，具有挥圆、真实的立体感。王涛陕西艺术职业学院3由于塑造人物的艺术语言——色与线的运用越来越纯熟和精练，在人物造型上极尽“穷神尽变”之能事，突破了类型性格的程式，逐渐注意到在人物的行、住、坐、卧，举止言谈中展示的心灵境界，从面部、从服饰、从姿态、从人物之间相互关系、从人物与环境的关系、从局部情节与主体人物的关系等种种方面，表现人物发自心灵的神采风情，塑造了大量富有艺术生命的人物形象和引人入胜的艺术境界，创造了中国式的写实风格。3.2唐代后期唐代后期的壁画，与唐代政治形势相似，吐蕃占领之后，就从开元盛世走向衰落，虽然吐蕃占领时期出现了许多优秀作品，在艺术水平上直迫盛唐，但总的趋势是江河日下。在人物造型上，充分掌握了“骨法用笔”的奥秘，注意了骨与肉的有机结合。人物面象多为统一的条丰型，菩萨巳屏除了扭妮的体态，出现了双腿直立，腰部微扭，自然和谐的姿态。经变化构图已经定型，线描造型的表现力大大提高，兰叶描勾勒的形态，粗壮者挺拔有力，精细者娓婉柔丽，在表现物体的质感上各极其妙。土红线作为人物的定型线已经成为吐蕃时期线描的特点。色彩不如前期丰富，但有两种不同情趣的包调：一种以白壁为地，青、绿为主，色调清新淡雅；另一种以土色为地，朱、婉稍重，色调汗厚温润。所以，人物形象的风采颇有“襟怀旷达”、“神思飞扬”之感。这就是吐蕃占领时期的风格。4三维动画造型设计借鉴唐代敦煌人物壁画的艺术特征三维动画艺术是一种空间形式的时间艺术,空间形式决定了它拥有美术绘画的色彩、光线、构图等造型特点,而“时间艺术”说明它能够体现力量、速度、变化的运动特征。三维动画艺术是一种影视艺术,包括视觉上的美感、听觉上的享受等。虽然传统的影视艺术也满足这样的审美要求,但是动画审美所承载的内容远比传统艺术要多的多,它涉及到角色、场景、构图、景别、摄影机角度、灯光、色彩、音响等多方面的模拟设计制作。对于造型而言,结合唐代敦煌人物壁画的造型特征，在对三维动画的场景、人物的形、色、质进行塑造的时候,可以有意的放大或缩小某些细节,以营造强烈的视觉冲击力和感染力,从而使受众获得奇特而新颖的审美感受。同样,对于三维动画中的运动,不是由物理的表演而产生的,而是通过设计师意识的加工而形成的一王涛陕西艺术职业学院4种对运动效果的模拟,可以借鉴唐代敦煌人物壁画中体态特征，色彩服饰等，使其能够表现出其它艺术所不能表现的运动美,使人类对运动的想象力和创造力发挥到极致,也正是这些运动构成了影视动画富于表现力和吸引力的美学特征。《周易.系辞》中有一种说法叫“圣人立象以尽意”,《老子》中也有古语叫“大音希声,大象无形”,这种“意”和“象”的关系反映了中国古代美学思想中虚实相生的意境美学内涵。动画创作者创造三维动画艺术,就是以虚拟性的动态影像和夸张性的叙事场景将人们的心绪和意识带入一种奇特的审美情景之中,产生虚实相生、情景交融的精神意象。5结论一部优秀的三维动画影片,应该是内容与形式的完美结合。三维动画造型设计是动画片创作前期工作的一个基础环节,“工欲善其事,必先利其器。”只有作好造型基础与技巧的准备,掌握丰富多样的表现手法,为内容找到最恰当的表达形式,才能在设计时得心应手。壁画艺术底蕴深厚、内容形式丰富多彩,其造型手法也与动画设计有着密不可分的联系,在进行三维动画造型设计创作时，注重对唐代壁画人物文化元素“神”、“形”、“色”的借鉴和提炼，把握中国敦煌壁画文化精神内核对于赋予三维动画作品以个性鲜明的艺术神韵是非常有意义的。我们可以吸收其精华,揣摩其造型规律,很好的运用于三维动画造型创作与设计当中。【参考文献】（1）史苇湘.敦煌历史与莫高窟艺术研究.兰州：甘肃教育出版社，2002（2）赵声良.敦煌艺术十讲.上海：上海古籍出版社，2007（3）中国影视动画的困境与出路，张洛，中国艺术研究院，2005;（4）孙珊珊谈动画创作中对传统民族文化的挖掘与创新，美术大观2003（5）动画角色品牌运营研究，刘跃军[博士论文],北京师范大学，2007；