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关于民族唱法女高音声区分类的设想摘要：本文从一个演唱者与教学者的角度出发，对民族唱法女高音的分类提出了大胆的设想，按照美声唱法的科学分类方式，将民族唱法分为：花腔式民族女高、抒情式民族女高及传统式民族女高。尽管有不足之处，但还是希望此设想的提出能促进我国声乐艺术的发展。关键字：民族唱法女高音声区分类科学分类笔者从教多年，从一个学习者到一个教育者，一直都对民族唱法抱有浓厚的兴趣。现代的民族唱法以宋祖英、彭丽媛、王丽达等众多歌唱家为代表，深受广大民众的喜爱。然而，随着民族唱法的相关理论研究的深入与发展，女高音这一概念从美声唱法中渐渐被植入民族唱法，且对于民族唱法女高音声区分类的想法与欲求也越来越明显。一、寻求发展是民族唱法女高音声区分类的需求产生的根本原因。一般老百姓总认为民族唱法是种古老的行当，其实不然。民族唱法实际上是二十世纪初在新音乐运动时期脱胎于中国传统民歌唱法、戏曲唱法而产生的一种带有明显时代性特征的演唱形式。在发展过程中，作为新生力量的民族唱法一直在吸收和借鉴其他唱法的优势，尤其是对美声唱法的许多技巧的借鉴特别明显。事物发展到一定阶段自然需要实践经验升华为理论，再由理论来指导其更好的发展。一直以来，民族唱法的发展备受争论，同时其定义笼统、含混，人们往往仅凭感觉做评断，使得对于民族唱法女高音的评价缺乏统一的标准。这无疑阻碍了众多演唱者的发展。而对学习者来说，对声音概念的笼统理解也不足以成就其风格。另外，现代声乐教育者们常批判民族唱法“千人一腔”、“千人一面”，演唱者的声音概念、表演方式、舞台风格和服装搭配基本走向同一化。这一现象产生的原因是多元的，其中忽视声区分类也是一个重要的原因。因此，对民族女高音的声区进行分类，无疑将有利于民族唱法系统、科学的发展。二、将声区进行分类的主要依据。在这里，笔者通过类比的方式，希望从美声唱法中找到一定的灵感。在提出我的设想之前，我们先从以下表格中获取我们所需的信息。表一美声唱法女高音的声区分类表二美声唱法女高音各声区分类的主要特点类型声音特点音域范围代表人物与作品抒情女中规中矩，柔美婉c¹-c³,♭e³弗蕾妮，《人们叫我咪咪》戏剧女高花腔女高抒情女高全能女高女高音高音约花腔女高音灵动轻巧，华丽高亢c¹-f³,b³曹秀美，《多奇怪，他也许是我可望见到的人》戏剧女高音排山倒海的戏剧张力c-c³,♭e³普莱斯，《祝你胜利归来》全能女高音具有跨越花腔、抒情、戏剧的能力c-f³,b³卡拉斯，《贞洁女神》注：逗号后的音域一般是指技巧极好的歌唱者所能达到的音域。表三花腔女高音的声区细分及其特点类型声音特点代表人物与作品轻型花腔最为华彩多变，在超高音域里游刃有余，如鸟鸣般清脆悦耳巴特尔，《威尼斯狂欢节》抒情花腔带有更浓厚的情感色彩，即富有抒情性，有具备花腔演唱能力安娜·莫芙，《我愿生活在美梦在》戏剧花腔花腔有更多的金属色彩，戏剧性张力大于其他类型达姆娆，《复仇的痛苦》由以上图表可以看出，美声唱法的声区分类主要从科学的角度出发，以生理机构和物理发声原则为基础，对于不同的发声器官进行归类。其中音域、音色、音质、音强等是重要的判断标志。因此，美声唱法的分类以先天的声音条件为基础，结合后天的发声方法的学习共同构成判断其声区声种的依据。三、民族唱法女高音的声区分类设想。与美声唱法一样，民族唱法的女高音同样存在着音域、音色、音质、音强上的区别，由于后天的学习中过分的强调了某种“同一化”的声音，使得演唱者有意识或无意识的模仿和学习了同样的声音，并形成教条式的审美观。在翻阅我国音乐史料的过程中，我惊奇的发现高超的演唱技巧并非西方歌唱家的专利，在《老残游记》中与这样一段记载：“忽羯鈘一声，歌喉遂发，字字清脆，声声宛转，如新莺出谷，乳燕归巢，每句七字，每段数十句，或缓或者，忽高忽低，其中转换腔调之处，百变不穷，觉一切歌曲腔调俱出其下，以为观止矣……声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑内，像熨斗熨过，无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱之十数句之后，渐渐越唱越高，忽而拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他那极高的地方，尚能回环转折。几口转之后，又高一层，接近有三四叠，节节高起。恍如傲来峰西面攀登泰山的景……那王小玉唱到极高的三回叠之后，陡然一落，又极力骋其千回百折的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插……从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了……约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出，这一声飞起，即有天限声音俱来并发……1”刘鹗这一段传神的描述中俨然描绘出一个非常优秀的轻型花腔1刘鹗.《老残游记》.四川：四川文艺出版社.2002，第34页。女高音形象。而且，近些年我国国内越来越多的演唱者在美声唱法与民族唱法上做了大胆的跨越，如我国著名花腔女高音吴碧霞，她在一次音乐会中同时演唱了中外歌剧咏叹调和艺术作品，充分的表现出她跨越东西方音乐的能力。然而，从实质上来说，尽管演唱不同的作品，但仍然使用了同样的演唱方式，作品也都属于花腔女高音的演唱范畴，因此，民族唱法女高音与美声唱法女高音具有较多的相似性,从美声唱法的分类中我们更加可以看到民族唱法女高音声区分类的希望。由此，笔者将演唱者的音色、音质、音域、音强作为分类依据，并且这四大要素都是指经过科学的歌唱方法训练之后所表现出的特点，而绝非某些人所认为的“上不去高音就是中音”的那种错误的判断方式。这里运用“四要素”分类方式将民族唱法女高音分为以下几种类型：1、花腔式民族女高。据科学研究，我国现今演唱民族唱法的女高音基本上都是花腔女高音类型，但本定义中“花腔式女高音”专指那些演唱花腔作品为专长，具有较好的花腔音色和技巧或具有演唱花腔唱段的能力的歌唱者。现代我国的民族声乐中以吴碧霞、常思思、黄华丽等歌唱家为主，代表性的作品有《苗岭的早晨》、《玛依拉变奏曲》、《春天的芭蕾》、《航天圆舞曲》等，这一类歌唱家具有较好的花腔演唱能力，常在作品中大量的表现华彩乐段、模范鸟鸣等。如谱例1所示，在吴碧霞演唱的这首《苗岭的早晨》中，大量的运用花腔华彩跳音来模仿鸟鸣，通过这样的方式表现清晨山林的宁静与灵动。在演唱这些跳音时要充分运用美声唱法中的花腔技巧，跳音要唱的轻巧而灵活、清脆而舒适，但又不是花腔的圆润通透，如此方可体现其曲作者的愿意。谱例1《苗岭的早晨》2、抒情式民族女高。这一类型类似于美声唱法中的抒情花腔，不同之处在于抒情式民族女高的花腔能力没有被充分开发，对于花腔技巧的把握不够，主要注重于作品的艺术性与抒情性，特别集中注意力于作品的“韵味”与“意境”。代表人物以彭丽媛、王丽达、王庆爽等歌唱家为主，代表性的作品为《黄河渔娘》、《千古绝唱》、《知己红颜》、《国风》等，这一类歌唱家有较好的中国音乐文化修养，在作品中通过优美的抒情乐句表现其乐感，大多声韵极佳，身法亦能秉承传统。谱例2所示为彭丽媛演唱的作品《黄河渔娘》，彭丽媛对于作品的诠释并没有因为表面上的简单而忽略其韵味的追求，在她的演唱当中，通过咬字、归韵和润腔，她充分的体现了音乐中的河北梆子的音乐元素，这样的诠释耐人寻味，情感抒发的如此淋漓、如此精致。谱例2《黄河渔娘》3、传统式民族女高。这一类女高的发展中心在于声音的“甜、亮、水、润、圆”，这是我们民族唱法一贯的要求，因此有“传统”之称。另外，这一类歌者以演唱我国传统的民歌或带有明显的民族音乐元素的歌谣为主。代表人物以宋祖英、陈笠笠、祖海等歌唱家为主，代表性的作品有《小背篓》、《老鼠嫁女》、《为了谁》、《辣妹子》等，这一类作品沿袭了新音乐运动的风格，既有中国传统音乐的明显特征，又有机的融合了其他各种形式的音乐元素，他们的声音大多以甜美为主，不做大的技巧性改变。谱例3所示为宋祖英演唱的《辣妹子》，这是一首带有明显湖南音乐元素的歌谣，唱词与曲调共同构筑了欢快而愉悦的曲风，曲调干净利落，没有太多的技巧性难点，着重于表达人物的气质特征和音乐的风格特征。谱例3《辣妹子》以上三种分类从演唱者先天的嗓音条件与后天的学习而共同造就的声音为分类依据，粗略的分为三大类。然而由于各大歌唱家在最初的学习中已经接受了“统一化”的声音概念，其发声的能力不一定全部被开发，因此本文的分类难免会存在一些偏颇之处。但是笔者认为不能害怕失误而拒绝大胆的设想，只有把问题提出来，才能更好的解决问题。因此，对于个中的许多不当之处，诚挚的希望各位专家提出宝贵的意见和建议。