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书籍装帧设计——梁勇第第一章书籍装帧设计概述•书是人类文明的载体，它借助文字、符号、图形，记载着人类的思想、情感，叙述着人类文明的历史进程。•书籍装帧作为书籍的重要组成部分，发挥着极其重要的作用，并具有独立的审美价值，随着社会的不断发展，书籍装帧的形式更加多样化，从而形成巍然壮观的书籍设计艺术。第一章书籍装帧设计概述书籍装帧设计包含了书籍所需的材料与工艺的总和。它是书籍设计者以情感与想象来创作与表达，把握、反映书籍内容的特殊方式。传统意义上的书籍的功能主要是记述史实和保存知识，书籍装帧设计的工作仅限于美化、保护书籍。现代意义上的书籍装帧设计始于工业化时代，书籍在传播文明的同时，自身形成了一个造就全球性阅读空间的流通产业。书籍既是思想意识的结晶，又具有商品流通的一般功能性。设计师除要考虑书籍的开本、材料、形式、字型、印刷形式等一系列因素以外、还要考虑如何使图书畅销。一、书籍设计的历史回顾１.我国书籍装帧的历史中国是文明古国，在漫长的历史演进中，书籍的设计与制作也有着丰富的历史。书籍产生的前提必须有文字，文字是书籍产生的基本条件。远古时期，人类除语言传递信息外，还用结绳来记载事情，即把绳子打成各式各样大小不同的结，代表不同的事情和含义，用以传播知识，交流思想。结绳可以传到几里以外的部落，也可以传给后代。《易经》里说：“上古结绳而治，后世圣人易之以书契。”此外，人们还在陶罐纹饰上涂有规则的符号，也是最早的记事方法。第一章书籍装帧设计概述兽骨、龟甲上的甲骨文，以及青铜器上的钟鼎文，都是最初的书籍形式。第一章书籍装帧设计概述但它主要是记载当时统治阶级的情况，而不是以传播知识为目的的著作，因此还不能称其为书籍。最早具有书籍属性的，应该是从中国的简策和欧洲的古抄本开始。（1）简策中国的书籍形式，是从简策开始的。简策始于商代（公元前14世纪），一直延续到后汉（公元2世纪），沿用时间很长。第一章书籍装帧设计概述用竹做的书，古人称作“简策”；用木做的，古人称为“版牍”。大竹竿截断劈成细竹签，在竹签上写字，这根竹签叫做“简”，把许多简编连起来叫做“策”；把树木锯成段，剖成薄板，括平，写上字就为“牍”。新竹容易腐朽或受到虫害，必须先在火上烘干，去掉水分。简的长度，一般有三尺、尺半、和一尺三种。编简成册的方法是用绳将简依次编连，上下各一道，再用绳子的一端，将简扎成一束，就成为一册书（见图1－3）。第一章书籍装帧设计概述汉代时的简，书写已经十分规范，先有两根空白的简，目的是保护里面的简，相当于现在的护页，然后是篇名、作者、正文。一部书若有许多策，常用布或帛包起，或用口袋装盛，叫做“囊”，相当于现在的书盒。但是，由于简策有分量重，占地方，使用不便等很多缺点，就逐渐被一种更轻便的帛所替代。（2）卷轴装春秋时期，私人著作逐渐增多，对书便于携带的要求加强，于是出现了在丝织品上写的书。丝织品当时有帛、缣、素等。帛柔软轻便，携带和保藏都很方便，帛书的左端包一根细木棒做轴，从左向右卷起，成为一束，便为卷轴。卷口用签条标上书名。但帛造价昂贵，不利于广泛使用。第一章书籍装帧设计概述而东汉以后，造纸术的发明，为人类文明掀开了新的篇章。文字依附的材料，渐为纸张所代替。纸书的最初形式是沿袭帛书的，依旧采用卷轴装。轴通常是一根有漆的细木棒，也有的帝王贵族采用珍贵的材料来做轴，如琉璃、象牙、珊瑚、紫檀等。第一章书籍装帧设计概述卷子的左端卷入轴内，右端露在卷外，为保护它另用一段纸或丝织品糊在前面，叫做镖。镖头再系上各色丝带，用作缚扎。从装帧形式上看，卷轴装主要从卷、轴、镖、带四个部分进行装饰。“玉轴牙签，绢锦飘带”是对当时卷轴书籍的生动描绘。卷轴装的纸书，从东汉（公元2世纪）一直沿用到宋初（公元10世纪）。（3）折装和旋风装经折装和旋风装产生于唐后期（公元9世纪），是从卷轴装到册页装的过渡形式。卷轴装的书，如果要查阅中间某一段，必须从头打开，舒卷、查阅都十分不便。第一章书籍装帧设计概述这时，雕版印刷术已经发明，需要根据版的尺寸来确定页面的大小。于是，原来卷轴装中的长卷纸就被反复折叠，首尾粘在厚纸板上，有时再裱上织物或色纸，作为封面，这种形式就叫做经折装。旋风装实际上是经折装的变形产物。它是用一张大纸对折起来，一半粘在书的最前面，另一半从书的右边包到背面，粘在末页。如果从第一页翻起，一直翻到最后，仍可接连翻到第一页，回环往复，不会间断，因此得名。第一章书籍装帧设计概述图1-6旋风装(4)蝴蝶装和线装印刷术的发明，给书籍形式带来很大的变化，书籍从卷轴形式转变到册页形式。册页是现代书籍的主要形式。蝴蝶装就是册页的最初形式。它不像旋风装每页相连，而是一个版就是一页，书页反折，使版心朝里，单口向外，并将折口一起粘在一张包背的硬纸上，有时用丝织品作为封面面料，很像现代的精装书籍。由于翻动时像蝴蝶展翅，因此得名。此种装帧方法避免了经折装和旋风装书页折痕处容易断裂的现象，得到较大推广。蝴蝶装的书籍在书架上陈列时，书口朝下，书根向外，与现代书籍陈列方式不同。蝴蝶装起始于五代（公元10世纪），盛行于宋代，至元代（公元13世纪）逐渐衰落。第一章书籍装帧设计概述线装始于明代中叶（公元14世纪），盛行于清代。它不用整纸裹书，而是将前后分开为封面和封地，不包书脊，用刀将上下及书脊切齐，打孔穿线，订成一册（见图1－8）。一般用四眼订法，也有用六针眼和八针眼的，讲究的还在上下角用丝织品包角。线装书的结构为：书衣（封面）、护页、书名页、序、凡例、目录、正文、附录、跋或后记。与现代书籍次序大致相同。由于蝴蝶装和线装的封面都是软面的，只能平放，不能直立，插架和携带都不方便，所以有的书由在外面加函套来装盛书籍，材料用硬纸板或木材，有纸盒、夹板、木盒等形式。第一章书籍装帧设计概述图1-8线装书二、现代书籍设计现代书籍设计艺术的发起以英国设计家威廉·莫里斯为代表人物。莫里斯十分注重书籍设计，他主张从植物纹样和东方艺术中吸取营养，书籍设计十分优雅，简洁美观。且讲究工艺技巧，制作严谨。莫里斯的努力唤醒了各国提高书籍艺术质量的责任感，刺激了其他国家在类似途径上的探索。在英国、德国和美国产生了一批私人的小印刷所，其目的主要是为一些书籍爱好者生产精美的书籍。他们致力于美观的字体、讲究的版面设计、良好的纸张和油墨，以及漂亮的印刷和装订。各国的艺术流派也为现代书籍的发展做出了巨大的贡献，影响最大的是构成主义，表现主义、未来主义、达达主义、印象派、超现实主义、光效应艺术、照相现实主义等。各艺术流派在书籍的版式、插图及护封设计上都注入了新的内容，改变了人们的视觉习惯，形成现代书籍丰富多彩的艺术风格。第一章书籍装帧设计概述在中国，由于漫长的封建社会束缚，书籍的生产和艺术表现一直处于缓慢发展的状态。公元19世纪以后，中国开始采用欧洲的印刷技术，但发展缓慢，直到20世纪初，现代的机械化印刷术才取代了1000多年来的手工业印刷术的地位。由于现代印刷术的影响，书籍的形式和艺术风格发生了变化。书籍的纸张逐渐采用新闻纸、牛皮纸、铜版纸等，原来的单面印刷业变为双面印刷，文字也开始出现横排。这样，更有利于书籍生产和阅读。第一章书籍装帧设计概述学生刊物封面1919年五四运动以后，文化上出现了新的高潮，这一时期的书籍艺术也有了较大的发展。鲁迅是中国现代书籍艺术的倡导者。他亲自进行书籍设计，介绍国外的书籍艺术，提倡新兴木刻运动，为中国现代书籍设计的发展奠定了坚实的基础。除封面外，鲁迅先生还对版面、插图、字体、纸张和装订有严格的要求。鲁迅先生不但对中国传统书籍装帧有精深的研究，同时也注意吸取国外的先进经验，因此，他设计的作品具有民族特色与时代风格相结合的特点。第一章书籍装帧设计概述音乐类书籍封面随后，许多画家也参与了书籍的设计和插图创作，如陶元庆、丰子恺、陈子佛、司徒桥、张光宇等，他们的研究与探索都为我国的书籍装帧事业做出了巨大的贡献。但是与世界先进国家的书籍设计相比，我国的书籍设计仍有许多不足之处。主要反映在设计观念滞后和技术手段落后两个方面。20世纪80年代以来，商业化的浪潮促使市场出现了大量的书籍设计作品，其中不乏平庸、媚俗之作，但正是在这种书籍设计已达到充分发展的条件下，才使一部分设计师重新审视书籍设计的任务问题。第一章书籍装帧设计概述幼稚园读物封面90年代以来，我国一批书籍设计家们一方面虚心学习先辈们的经验，一方面大胆更新观念，创造崭新的书籍设计理念。这其中以吕敬人先生最为突出，他提出书籍设计的形态学概念，为我们展现了全新的设计理念。他的设计作品温文儒雅，有着浓厚的传统风味，同时又体现着简约的现代风格，广受国内外的欢迎。《家》吕敬人第一章书籍装帧设计概述三、对书籍设计的认识书籍设计是一项整体的视觉活动，它的目标有两个：其一是用相应的文字与符号把作者的思想记录下来，印刷在纸上；其二是将其传达给他人。书籍装帧设计包含了书籍所必需的材料与工艺的总和。第一章书籍装帧设计概述从书籍装帧的历史可以看出，传统意义上的书籍装帧的主要任务是保护书籍，其对书籍的美化是受限制与当时的伦理思想和审美标准。孙庆增在《藏书纪要》中对古代书籍设计作过这样的描述：“装订书籍，不在华美饰观，而要护帙有道。款式古雅，厚薄得宜，精致端正，方为第一。古时有宋本，蝴蝶本，册本，各种订式。书面用古色纸，细绢包角。书籍设计不能只顾书的表皮还要赋予包含时空的全方位整体形态的贯穿、渗透，这已是当今书籍设计的基本要求。现代书籍设计观念已极大地提升了书籍设计的文化含量，充分地扩展了书籍设计的空间。书籍设计由此也从单向性向多向性发展，书籍的功能也由此发生革命性的转化：由单向性知识传递的平面结构向知识的横向、纵向、多方位的漫反射式的多元传播结构转化。第一章书籍装帧设计概述书作为一个整体，书稿内容是最重要的文化主体，故称之为第一文化主体，而书籍设计则成为书的第二文化主体。一本书的装帧虽受制于书的内容，但决非狭隘的文字解说或简单的外表包装，设计家应从书中解读作者的意图，挖掘深层涵义，觅寻主体旋律，铺垫节奏起伏，用知性去设置表达全书内涵的各类要素。第一章书籍装帧设计概述严谨的文字排列，准确的图像选择，有规矩的构成格式，到位的色彩配置、个性化的纸张运用，毫厘不差的制作工艺…都是书籍设计要考虑的重要因素。书籍设计家张守义先生曾说过，书籍装帧艺术家是与“作家同台演戏”，这个比喻再恰当不过了，它已经把设计放到了第二文化主体的位置。第一章书籍装帧设计概述总之，好的书籍设计要传达以下几个方面的美的信息：1.要提高书籍形态的认可性，使读者易于发现主体的传达。2.要提高书籍形态的可视性，为读者创造一目了然的视觉要素。3.要提高书籍形态的可读性，便于读者阅读、检索。4.要掌握信息传达的整体演化，即全书的节奏层次，剧情化的展开延伸。5.掌握信息的单纯化，即传达给读者正确的主旋律。第一章书籍装帧设计概述6.掌握信息的感观刺激传达，即书的视、听、触、闻、味五感。①视觉美（来自书籍设计的吸引）②触觉美（纸张的肌理、质地、翻阅的手感等）③阅读美（知识的美的享受）④听觉美（翻阅的声音）⑤嗅觉美（油墨、纸张的自然气息）第一章书籍装帧设计概述总之，当代书籍形态设计将是用感性和理性的思维方法构筑成完美周密的，又使读者不得不为之动心的系统工程。思考题：1.怎样理解中国古代的书籍装帧?你从中得到哪些启发?2.为什么说现代书籍设计是“一系列有条理有秩序的整体构建”?3.举出你认为比较有特色的书籍装帧形式，简单描述它的特点。第一章书籍装帧设计概述第二章书籍开本及书籍装订一、开本的概念在进行书籍装帧设计时，遇到的第一课题就是确定书籍的开本。书籍的开本是指书籍的幅面大小，即书的尺寸或面积，通常用“开”或“开本”来做单位，如16开，32开，64开等，或16开本、32开本、64开本等。开本的大小是根据纸张的规格来确定的，纸张的规格越多，开本的规格也就越多，选择开本的自由也就越大。第二章书籍开本及书籍装订1.开本的认识目前常用的全开纸张有四种规格：787×1092mm，