世界电影史复习资料

世界电影史复习资料为什么是电影/影像？-------时代选择了电影我们选择了电影1.什么样的时代背景？数字影像的時代影像泛滥的時代资讯取得容易的時代e化的时代(麦克卢汉关于人类信息传播的几个阶段说)小问题:你的童年/少年主要由哪种类型的信息而充实?4.电影究竟有什么独特的优势？可复制、取得容易、容易亲近、且可大量传播2、比喻和形容白日梦逃避现实沉浸幻想窗户开启另一视野镜子社会、人生的写实面如，贾樟柯电影所关注的“当下中国”画布随作者随意发挥创作更具表现风格和作者意味的电影笔用影像做记录语言用肢体和感情表达，而非语言系统（电影的话语权）棒槌击打真实社会的工具如李扬的“盲”系列；曹保平《光荣的愤怒》等。机关枪革命性的、推翻的种类剧情片可以是虚构的非剧情类记录片取材自真实，记录片的形式动画将画动起来的艺术实验片研究、创作资料片影像记载新闻影片时事历史5、电影的三大元素声音：无声（静寂，反衬，烘托）有声（对话。旁白，独白，音乐，音响：说明，提示，衬托）画面色彩：色彩在电影中体现着主观性、情绪性；色彩是电影作者的风格体现；几种主要色彩的表意分析（红、黄、绿、蓝、黑、白）；灯光光的性质：硬光（直射光，明暗反差较大，阴影明显)；软光(散射光，明暗反差较小，阴影被弱化）；光的主次：主光（居于主体地位的光线，决定照明系统的总体格局，多使用硬光）；补光（起辅助作用，适当照亮由主光传声的阴影，多使用软光）；光的方位：水平方向：正面光（平面光）、侧面光（立体光）、逆光（轮廓光）；垂直方向：平角光、顶光（蝴蝶光）、底光（魔鬼光、骷髅光）好莱坞的”三点布光“法：主光+补光+逆光镜头景别:远/全/中/近/特;不同景别的组合使用，是电影的特性之一，是电影区别于戏剧的重要标志；如《巴顿将军》的开头。角度：摄影机与被拍摄对象的水平夹角和垂直夹角的综合。水平——正拍（人、物全貌，”表情角度”）、侧拍（表现运动、动作，人与人的交谈，“动作角度”）、背拍（人与环境的关系，引发想象、悬念）；垂直——平、仰、俯拍;客观/主观镜头;空镜头;短焦距镜头：广角镜头，视野较宽，景深较大，表现大范围的视域长焦距镜头:“望远镜头”，视野较窄，景深较小，表现远处的物体运动镜头镜头位置本身的移动：☻直线方向的运动：推、拉、升、降☻复杂的运动轨迹：地面移动镜头、空中移动镜头位置不变、角度改变的镜头：☻摇（全景摇摄、环形摇摄、间歇摇摄、垂直摇摄、反方向摇摄）☻甩快速摇摄剪接蒙太奇意义作者在电影中所寄托的内在涵义.它包括时代背景/时代精神/作者理想.关于电影内容与形式的讨论。关于目前中国电影形式感聚增,内容弱化的潮流.（中国大片问题的思考）也是批评家挖掘评论观点的依据.6、如何判断好/坏电影——好的电影都是相似的，不好的电影各有各的不好。一致性：电影各种视听元素的完美协调配合原创性：技巧、观点、意义、音乐等独特性：进入剧情的角度恒久性：跨越时空的考验结合性：文学、编剧、导演的相互呼应电影是一個「系统」：每部电影都是一个独立系统。广义来说，电影的系统包含了形式、內容、时代背景、文化记忆，以及衍生性的符号意义与诠释意义。狭义来说，每部电影本身都会有自己的「敘事元素」、「风格元素」；这些元素会塑造出電影的气质和个性。电影史的分期一诞生期（１８３２—１８９５）二无声成长期（１８９５—１９２７）三发展成熟期（１９２７—１９４５）四多元发展期（１９４５—８０年代末）五数字技术期（１９９０——）第一编早期电影叙事第一部分活动成像亦真亦幻电影的童年时代（无声黑白时期第一讲电影的史前时代一、从走马灯和皮影戏说起公元前5世纪中国墨子“光至景(影)亡”;产生于汉武帝唐宋后流传的”灯影戏”;13世纪传入中东欧洲,产生”走马灯”.电影正是起源于这些视觉娱乐游戏之中.二、电影发明的物理科学条件（一）视觉滞留原理(1829年比利时普拉托)（二）基础条件——照相(1839年法国人达盖尔根)——活动摄影(1872年幕布里奇)——摄影枪/软片式连续摄影机(1882年法国人马莱)——胶片(1887年葛德温)/孔洞胶片(美国爱迪生)——放映机:电影视镜(1894年爱迪生)和活动电影机(1895年卢米艾尔兄弟)第二讲电影诞生世界电影之父纪实影片:路易-卢米埃尔非纪实影片:梅里爱一卢米埃尔兄弟与纪实电影的诞生卢米埃尔兄弟的影片,其题材与内容均是如实记录,这反映了人们对电影这门艺术的认识还处于幼稚的童年阶段，还不懂得如何开掘电影更多的艺术表现方式与力量,但是,卢米艾尔兄弟的纪实影片却恰恰代表了电影之后所主要发展的两种创作精神的源头之一,即电影现实主义的表现思想.路易-卢米埃尔（1864-1948）1895年，卢米埃尔兄弟在巴黎的大咖啡馆创下电影史上公开放映电影的记录。虽然电影不是他们发明的，但是他们成就了这个媒体的独特形态。脱离了爱迪生在被称作“黑囚车”的装置中拍摄、在只能允许一个人观赏的“窥视镜”前观看的电影模式，开阔了更为广阔的拍摄和放映天地。主要作品与成就一、劳动和工作场景《工厂大门》1894年一个镜头表现工人下班的场景；《火车到站》1895年画面由远景变为近景，影像大小发生变化，产生另人震撼的效果。它恰恰是我们今天通常使用的“长镜头”的拍摄方法，即固定视点的单镜头拍摄下来的一个时间和空间的连续体。类似题材：《木匠》、《铁匠》、《拆墙》、《烧草的妇女们》、《照相师》等．自然朴实的日常工作场景，即使今天依然散发着生命单纯的美感．我所选择的题材可以证明我想做的只是再现生活”——卢米埃尔二、家庭生活——电影表现领域的扩展《婴儿的午餐》1895年类似短片：《玩纸牌》、《下棋》、《钓鱼》、《金鱼缸》、《猫的午餐》、《儿童吵架》、《家庭聚餐》、《恬静的家庭生活》等等，是最具有代表意义的作品。萨杜尔曾对这些影片做出过这样的评价：“这些影片既象一本家庭的照相册，同时又象无意中拍摄下来的一部描写上世纪末一个法国富裕家庭的社会记录片。卢米埃尔拍下了一些很成功的情景，使观众在银幕上能够看到同自己一样的生活，或者他们所向往的生活”。这些富有情调和诗意的影片，洋溢着家庭生活的情趣，同时充满了资产阶级的闲情逸致。三、《代表们登陆》——新闻片的雏形还有表现文化、政治的实录片：《耶路萨冷教堂》、《沙皇尼古拉二世的加冕礼》、《日本内宅》、《一艘新的船下水》等等。这些影以片不同的景别、角度，准确地拍摄出那个时代异国政治、文化的色彩与特征。同时，就今天而言，这些作品也是我们了解、认识上世纪末的最直观、最真实可信的例作。四、自然风光和街头实景——《水浇园丁》已经开始具有了情节的因素和故事片的概念；蕴涵着噱头的喜剧萌芽，成为后来出现的喜剧片的胚胎和原型。类似题材：《出港的船》、《警察游行》、《街景》、《骑兵表演》，以及由卢米埃尔的两个摄影师分别拍摄的两部影片《在美国拍摄的39个景象》和《威尼斯景象》等等。小结卢米埃尔的现实主义的电影观在电影诞生的早期是非常符合电影艺术的本性的。电影的思想价值是通过“再现生活”的方式取得的。影片的艺术效果是通过单个视点的长镜头来实现的，注重景深对于表现真实的重要作用。它们充分证明了电影这门意识具有记录生活的能力，这些记录电影风格后来发展为现实主义电影。诞生了电影史上的新鲜词汇：户外摄影、实况拍摄、排演新闻片等。早期另外的纪实电影代表英国“布赖顿学派”代表人物:史密斯和威廉逊代表作品:《矿工一天的生活》《俄罗斯战舰的暴动》《士兵的归来》和《战争前后》等。创作特点：表现“真正生活的片段”——户外自然景色、现实生活以及严肃的社会问题。费雅德“美学影片”代表人物：路易-费雅德主要作品：《方托马斯》《真实的生活》以及世俗风情喜剧。创作特征：现实主义美学观念二、电影史上伟大的银幕诗人乔治－梅里爱（１８６１－１９３８）★乔治－梅里爱的“银幕戏剧”★发现了电影的商业性；★第一次建立摄影场，进行人工摄影；★使电影从现实记录发展成为一种自觉的艺术表现/叙事手段梅里爱的电影史意义“银幕即舞台”的美学观念世界上第一个电影“摄影棚”运用机关布景装置的舞台，拍摄了具有华丽服装和浩大场面的戏剧、历史以及悲剧、喜剧和歌剧。系统地将绝大部分戏剧上的方法，如剧本、演员、服装、化装、布景以及景或幕的划分应用到电影中来。形成了他“银幕即舞台”的美学观念。二、富有创造性的影片样式（一）魔术片一般都为短片，尝试特技的表现方式。《魔窟》(叠印法)、《多头人》(遮盖法)、《音乐狂》(多次曝光)、《乔治·梅里爱的魔术》(变形法)等等。（二）排演新闻片将特技的电影手法来表现真实的社会现实。如１８９８年的《哈瓦那湾战舰梅茵号的爆炸》，其中透过鱼缸拍出来的海底景致、鱼群和海藻直到现在还是现代电影频繁运用的手法；1899年《德莱罕斯案件》，摄影机置身于演员、以及被搬演的事件之中，那些混乱的人群在镜头周围不时地出现着景别的变化，以独特的表现形式，倾注了作者对这一事件的立场和态度。在这一部分影片中，梅里爱对于现实主义的追求，使他开创了电影再现历史的先河。（三）神话故事片大多根据欧洲古老童话改编。如〈灰姑娘〉、〈小红帽〉、〈仙女国〉、〈蓝胡子〉等。影片设置若干镜头，每个镜头相当于舞台上的一幕。童话的浪漫诙谐特点为梅里爱丰富的影像想象力开辟了合适的土壤。〈灰姑娘〉中将灰姑娘从厨房里出来和灰姑娘走进舞厅的动作连接起来，梅里爱称它为场面的转换。而《灰姑娘》原作中：仙女的出现，老鼠变成马，南瓜变成马车，灰姑娘变换服装等等叙事方式，在梅里爱这里又以调换的特技摄影的形式出现。（四）科幻探险片登峰造极之作——〈月球旅行记〉影片描述了天文学家到月球探险的过程：自命不见的天文学家们开会决定到月球去旅行，他们钻进了一颗炮弹中，由天使般的少女们把他们发射到太空，炮弹在月球上着陆登月成功，月球上火山爆发，大雪飞舞气候无常，睡梦中身边出现了各种星座，月球人发现地球人愤然追赶，探险家们乘炮弹返回地球，手持着降落伞落人海中，最后大家又出现在一次聚会中。全片分30场，共15分钟。梅里爱几乎调动了他所有的艺术手段制作了这部影片。三、电影特技的发明应用停机再拍(灵车事故)代表作：《贵妇人的失踪》《橡皮头人》发明了一系列特技摄影方法，如叠印，倒拍，快慢镜头，淡入、淡出等组接方法。局限性银幕与舞台关系的固执不变，也成为他电影空间的一种束缚，虽然花样百出，也由于视角单一，缺乏画面的运动感和景别变化(没有特写近景)而摆脱不了戏剧美学观念的窠臼。对于电影时间性的掌握还是依靠戏剧幕场直线式的叙事方式(一个镜头一个段落)，依然不懂得镜头剪辑,完成画面时空的并列或者转换.第二部分无声有情回味悠长——早期电影叙事形式的发展鲍特《火车大劫案》——好莱坞的古典叙事形态格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》卓别林的默片喜剧一、鲍特及其“里程碑”式：影片《火车大劫案经典镜头与意义一、第一个镜头：火车站电报室内景。景深镜头对画面内部信息量和视觉空间表层结构的增强与强化；二、第八个镜头：强盗斜坡逃跑的段落。出现了摇拍、俯拍和仰拍等不同拍摄视角的变化；电影史上被誉为“山谷中的美丽场面”；三、第九、十、十一个镜头：逃跑中的强盗、企图挣脱捆绑的电报员和舞厅中跳舞的人们。平行交叉叙事；镜头与镜头之间的时空交错，将不同地点的平行动作交替切入，“同时性”的运动关系创作性地发展了电影叙事；四、结束时强盗向观众开枪的镜头：一个近景产生了强烈的情感冲击和轰动效果。局限性：一、段落与镜头的关系：虽然影片在镜头之间的时空交错的切换技巧上取得了创造性的发展，但是作为早期电影的原始状态也很明显，比如每一段都是一个位于远景中的长镜头，不懂得将段落分成若干个镜头；二、景别意识模糊：虽然最后出现了一个强盗近景向观众开枪的镜头，但是自觉运用近景或特写镜头来表现人物的情感与心理的意识还很模糊，而只是表现了强烈的外部动作的事件本身。二、美国电影之父世界电影的第一个里程碑——格里菲斯（1875-1948）代表作品《一个国家的诞生》（1915年）艺术贡献：一、叙