中国近现代美术.

整理文档很辛苦,赏杯茶钱您下走!

免费阅读已结束,点击下载阅读编辑剩下 ...

阅读已结束,您可以下载文档离线阅读编辑

资源描述

中国近现代美术--百花齐放推陈出新•什么是中国近现代美术史?•什么是中国?•什么是近现代?•什么是美术史?•近代,是指中英鸦片战争开始(1840年(庚子年))到五四运动(1919年)这中间的一段时间(1919到1949年为现代,1949年以后为当代),历经清王朝晚期与中华民国临时政府时期、北洋军阀时期和国民政府时期,是中国半殖民地半封建社会逐渐形成到瓦解的历史,也是中华民族历经苦难的一段历史概述1.自鸦片战争起,西方列强打开了中国长期封闭着的国门,民族矛盾加剧,社会动荡。2.文化遭受西方文化的强烈冲击,并无力抵御3.知识分子将救亡图存作为自己的思想主题Pleas概述概述33eente的1ryourtexthere.Pleaseenteryourtexthere1.师夷长技以制夷2.学习吸收西方的精神文化ENTERYOURTEXTHERE.ENTERYOURTEXTHERE救亡之路在哪里?Pleaseenteryourtexthere.Pleaseenteryourtexthere中国近现代美术是在中国由封建社会沦为半殖民地半封建社会,由我们被动遭受西方文化的冲击到主动自觉去认识西方文化的时代背景下展开的1.通过引进吸收西方文化改造补充中国传统文化2.跨出过门,学习西方美术3.建立美术学校和专业,开始了真正意义上的现代美术教育4.西方艺术的输入和新兴民族资产阶级的兴起5.西方印刷术的输入,美术出版物有了前所未有的发展6.在建筑设计方面出现了一些中西建筑,如圆明园这时期的美术发展不同于以往的特点0203040506070801景德镇陶瓷宜兴陶瓷四大刺绣【苏.粤.湘.蜀】东阳的黄杨木雕青田石雕...................................这个时期具有代表性的工艺品这个时期具有代表性的工艺19世纪中叶以后,上海徐家汇成为耶稣会在中国传教的总部所在地,周围云集了天文台、藏书楼等21个机构,被外国传教士称为“徐家汇教堂区”。在这些教会机构中,有一所孤儿院因其下设的“土山湾工艺场”而闻名,使以土山湾为中心、方圆1.5平方公里的天主教社区在19世纪末和20世纪初期成为“近代中国最具规模与影响的西方文化传播源”。“土山湾工艺场”在近一个世纪的历史中取得了不少成就:孤儿院的印刷部和发行所,即土山湾印书馆。画馆延续近一个世纪,涌现了周湘、张聿光、徐咏清、刘海粟、徐悲鸿等蜚声中外的画师,任伯年也曾在此学习西画技巧,徐悲鸿更是赞誉其为“中国西洋画的摇篮“。清末,随着社会的没落,封建统治的腐朽文艺也失去了生机,这时期画坛上的复古的余风并没有减弱,又充满了忧伤苦闷和悲哀的情调,就像一个步入晚年的老人,暮气沉沉。但是随着沿海城市的兴起,经济的发展,中国画得到了一次机遇,形成了新的面貌和风格碰撞中的转机清末的“海派”画家“海派”海派画家一般具有三个特点:1.在上海居住或者客居过;2.作品属于海派的风格,雅俗共赏,色彩鲜明,绘画题材尤以花鸟为主;3.画家籍贯与出生主要来源于浙江,此外就是江苏或者上海,除这三地以外,海派画家中只有极少数是来源于其他地方,这也是海派画家的血统与地域特色。近代海派的绘画活动,以赵之谦为开山祖,三任、蒲华、虚谷为中坚,吴昌硕为殿军。他们善于把诗书画一体的文人画传统与民间美术传统结合,又从古代刚健雄强的金石艺术中汲取营养,描绘民间喜闻乐见的题材,将明清以来大写意水墨画技艺和强烈的色彩相结合,形成雅俗共赏的新风。赵之谦初字益甫,号冷君;后改字撝叔,号铁三、憨寮、又号悲庵、无闷、梅庵等。所居曰“二金蝶堂”、“苦兼室”,官至江西鄱阳、奉新知县,工诗文,擅书法篆刻。绘画山水、人物、花鸟兼善,花卉学石涛而有所变化,为清末写意花卉之开山。赵之谦将在书法篆刻上取得的古拙风格入画,使长期流行的柔媚纤弱画风变为清末大写意的峭拔、浓艳与厚重。色彩上吸收民间赋彩的一些优点,变清淡为艳丽。赵之谦和吴昌硕都是将书法入画的佼佼者,共同丰富和发展了中国传统绘画的诗书画印四位一体的特色。虚谷俗姓朱,初任清军参将与太平军作战,后出家。但他不茹素,不礼佛,也“从不卓锡僧寺”,惟以书画自娱。早年学界画,后以擅画花果、禽鱼著名。任熊(1823-1857)浙江萧山人,字渭长,一字湘浦,号不舍。寓居苏州、上海以卖画为生。任熊是绘画全才,山水、人物等无一不能,尤擅长人物,堪与陈洪绶并驾。任熊、任薰、任颐,时称“三任”,合任预称“四任”。左图:任熊自画像任熊《大梅诗意图》故宫博物院藏“大梅”是指号称“大梅山人”的晚清诗人姚燮。任熊与姚燮交从甚厚,曾得诗人器重,得以观赏诗人所藏金石字画。为其作大梅山民诗意图一百二十帧,二月余而成。为生平杰作之一。任熊所画人物形象多高古、奇倔、夸张、得陈洪绶神韵而能别出心裁。他对衣纹的勾画向来十分精彩,铁画银钩,很见功力。所题款字也是十分有力,与画法同出一辙。任颐(1840—1896),字伯年,别号山阴道上行者、寿道士等,以字行。为我国近代杰出画家,在“四任”之中成就最为突出,是海上画派中的佼佼者。任伯年的绘画发轫于民间艺术,他重视继承传统,融汇诸家之长,结合中国画传统画法、民间画法和西洋画速写和设色法,确立了自己独特的画风。任伯年工人物画,尤精肖像画,浅描淡染,笔墨不多而能得神情。《东津话别图》(1868)为任伯年离开宁波到苏州与万个亭、谢廉始、陈朵峰、任阜长东津话别场景,中国美术馆藏。名作《三友图》(1886)描绘了任伯年(中坐者)与至交曾凤奇、锦堂促膝谈心情景,故宫博物院藏。《钟馗》左图为任薰作品,右图为任颐作品。任伯年的花鸟画更富有创造,富有巧趣,早年以工笔见长,仿北宋人法,纯以焦墨钩骨,赋色肥厚。后吸取恽寿平的没骨法,陈淳、徐渭、朱耷的写意法,笔墨趋于简逸放纵,设色明净淡雅,形成兼工带写,明快温馨的格调,这种画法,开辟了花鸟画的新天地,对近、现代产生了巨大的影响。吴昌硕(1844—1927),名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石,多别号,常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等。浙江省孝丰县(今湖州市安吉县)人,是晚清著名画家、书法家、篆刻家。吴昌硕最擅长写意花卉,受徐渭和八大山人影响最大,由于他书法、篆刻功底深厚,他把书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入绘画,形成了富有金石味的独特画风,他自己说:“我平生得力之处在于能以作书之法作画。”吴昌硕酷爱梅花,常以梅花入画,用写大篆和草书的笔法为之,墨梅、红梅兼有,画红梅水分及色彩调和恰到好处,红紫相间,笔墨酣畅,富有情趣,曾有“苦铁道人梅知己”的诗句,借梅花抒发愤世嫉俗的心情。吴昌硕晚年较多画牡丹,花开烂漫,以鲜艳的胭脂红设色,含有较多水分,再以茂密的枝叶相衬,显得生气蓬勃。吴昌硕作品色墨并用,浑厚苍劲,再配以画上所题写的真趣盎然的诗文和洒脱不凡的书法,并加盖上古朴的印章,使诗书画印熔为一炉,对于近世花鸟画有很大的影响如果说赵之谦是近代美术史上书画.纂刻的开路先锋,任伯年是继赵之谦之后在绘画上登上高峰的健将,那么吴昌硕又以诗书画印方面的卓越才华和不断发展的创新精神,成为任氏之后上海画派的盟主,在近代画坛产生了极大的影响岭南画派是指广东籍画家组成的一个画派。始于晚清时期,二高一陈即为早期著名创始人,二高即为高剑父、高奇峰,陈即为陈树人。这一画派是在西方艺术思潮的冲击下,近代中国艺术革新运动中逐步形成的。“岭南画派”注重写生,融汇中西绘画之长,以革命的精神和强烈的时代责任感改造中国画,并保持了传统中国画的笔墨特色,创制出有时代精神、有地方特色、气氛酣畅热烈、笔墨劲爽豪纵、色彩鲜艳明亮、水分淋漓、晕染柔和匀净的现代绘画新格局。岭南画派的艺术特点:一、主张创新,以岭南特有景物丰富题材二、主张写实,引入西洋画派;三、博取诸家之长;四、发扬了国画的优良传统,在绘画技术上,一反勾勒法而用“没骨法”,用“撞水撞粉”法,以求其真。高剑父(1879~1951),中国近现代中国画家、美术教育家、岭南画派创始人之一。名伦,字剑父,后以字行。早年师事居廉。1903年赴澳门求学。1906年游学日本,毕业于东京美术院。1908年归国,主持广东同盟会,广州起义中任联军总司令。辛亥革命后,从事美术教育,历任南中美术院校长,中山大学、中央大学艺术系教授,广东美术会会长。1949年移居澳门。高剑父擅画山水、花鸟、走兽,亦作人物画,兼长书法。他在中国画传统技法基础上,融合日本和西洋画法,着重写生,善用色彩或水墨渲染,具有南方特色。高剑父《东战场的烈焰》40年代纸本设色166×92cm广州艺术博物馆藏《东战场的烈焰》是画家抗日战争时期的作品。画家以西洋绘画中的光影处理和素描关系,融进中国的墨笔来表现祖国河山被日本帝国主义轰炸后的情景,满目疮痍,一片废墟。是画家的亲眼所见,也是画家的写生之作,画家是以无比悲愤的心情来创作这幅作品的,以唤起民众的觉醒和抗争精神。正如右下角印章所刻:“乱画哀乱世也。”明显地表现出画家的爱国主义和人道主义的思想。高剑父《松鹰图》58×90cm上海崇源拍卖行拍卖成交价:286,000元题识:英雄老去心狡猷壮,独立苍茫有所思。民国十二年(1923年)剑父剪灯作于申江。钤印:高仑、广州番禺县高剑父善绘松鹰,笔墨溟蒙绝幻,如烟隔雾罩,特有一种情致,而勾勒劲挺,直得宋人法式。高奇峰(1889-1933)高剑父胞弟,日本留学,同盟会员。岭南画派的美术创作,在题材上以翎毛走兽、花卉、山水为主,其中高奇峰、高剑父两兄弟尤喜画鹰、狮和虎,高奇峰的绘画技艺、主张以及人生经历均受其兄高剑父影响,作品以翎毛、走兽、花卉最为擅长,在艺术上写生最为突出,善用色彩和水墨渲染,画风工整而刚劲、真实而诗意昂然。二高兄弟的山水画,可以看出马远、夏圭横砍竖劈的传统,以及日本画的影响。高剑父奇拔苍拙,高奇峰则是雄健与俊美兼而有之。陈树人(1884年-1948年)原名政,名韵,又名哲,别号“葭外渔子”,以字行。别署猛进,晚号安定老人。广东番禺化龙镇人。他自幼喜爱美术,早年师事著名画家居廉。曾留学日本西京美术学校和东京立教大学。后追随孙中山从事资产阶级民主革命,历任要职。其画风清新、恬淡、空灵,独树一帜。岭南画派第二代传人的创作始终沿着创新的道路而行,在二十世纪三十年代脱颖而出,进行了新的探索和尝试。岭南画派第二代的主要人物有方人定、黄少强、赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深等。其中赵、黎、关、杨四人被誉为当代岭南画派四大画家。1959年,关山月与山水大家傅抱石合作,为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。毛泽东主席亲为题句“江山如此多娇。”画面上旭日东升,江山壮丽,表现出新中国的勃勃生机。蔡元培【1868-1949】是我国近代史上著名的民主革命家,伟大的教育家.思想家,和爱国主义者。他的“美育救国”思想为创造中国近代美育体系做出了重大贡献。蔡元培在任北大校长和国民教育期间雄心勃勃的改革旧体制,实施新教育,第一次把美育确立为国家教育方针之一,但他的美育思想有它的局限性,他勾画的美育蓝图在千创百孔的旧中国是根本难以实现的。寻求再生之路·········李铁夫李叔同李毅士十九世纪末,在维新变法运动的震荡下,清庭首次派遣学童“三十名”去美国留学,其中包括学美术的青年。中国由被动改为主动学习。上面三位是代表人物↑走出故土【早期的美术留学生】雕塑艺术的新变宋代以后,随着城市市民社会的发展,作为造型艺术的雕塑逐渐走向世俗化,写实性进一步增强。明清时期大型雕塑不如秦汉唐宋兴盛,泥彩塑及小型雕塑开始兴起。筇竹寺坐落在昆明西北郊玉案山,距城区12公里。五百罗汉彩塑是清代宗教泥塑艺术的珍品。这五百罗汉是四川民间雕塑家黎广修和他的五六个助手耗时七年(1833-1890)完成的。从创作手法来分,筇竹寺五百罗汉大体包括两类型,一是运用浪漫主义方法,通过大胆的想象和夸张,塑造出的一些奇特的形象。另一种是主要运用现实主义的方法,借神的形象表现人类的精神面貌,既有浓郁的宗教意味,又有强烈的生活气息。这类作品不仅数量上占绝大多数,而且个性鲜明,形象生动,出现了许多精彩之作。筇竹寺彩塑源于明代的江苏无锡惠山泥人是中国泥玩具的代表。惠山泥人多以白色为底,色彩

1 / 48
下载文档,编辑使用

©2015-2020 m.777doc.com 三七文档.

备案号:鲁ICP备2024069028号-1 客服联系 QQ:2149211541

×
保存成功