《当代美术名家名作品欣赏》课程考试论文

整理文档很辛苦,赏杯茶钱您下走!

免费阅读已结束,点击下载阅读编辑剩下 ...

阅读已结束,您可以下载文档离线阅读编辑

资源描述

广西师范大学漓江学院《当代美术名家作品欣赏》课程考试论文第1页共6页《当代美术名家名作欣赏》课程考试论文系名称:经济政法系专业名称:金融学学号:201213006795学生姓名:吴秋梅任课教师姓名:赵美川二0一三年六月广西师范大学漓江学院《当代美术名家作品欣赏》课程考试论文第2页共6页目录一、题目..........................................................3二、摘要..........................................................3三、关键字........................................................3四、前言..........................................................3五、莫奈的色彩观..................................................3六、莫奈对印象派的影响............................................4七、莫奈的画作....................................................4八、莫奈的历史影响................................................6广西师范大学漓江学院《当代美术名家作品欣赏》课程考试论文第3页共6页莫奈的绘画艺术之瞬间之美专业:2012级金融学专业学号:201213006795姓名:吴秋梅【摘要】印象派画家莫奈致力于大自然中环境与光线的研究,他敏锐的观察力似乎可以洞悉大自然的一切事物,他善于表现表幻莫测的“光”与“色”的美妙关系,敢于突破传统绘画的构图和表现法则,赋予画面前所未有的情感和生命力。突破了传统绘画“固有色”的表现,采用鲜明的色彩和笔触直接描绘在阳光下的物象,形成了以“条件色”表现物象的新的色彩观念。通过色彩观念的创新性、色彩观念对感情的抒发、色彩观念对绘画语言的表现这四个方面去探索莫奈的色彩观念,他一生留下了2000多副油画和500多件素描。体现他对艺术的孜孜追求和雄厚的创作实力。【关键字】情感生命力色彩观念绘画语言【前言】美是一种感觉。她来自于我们心中的一些微微的颤抖,来自在一瞬间涌上心头的哪一种冲动。她是可以捕捉,但不可以延续的。美的感觉在瞬间袭来,又在瞬间退去,而正因为她的一去不回,所以才会给我们深深的回味。就好像拍打礁石的浪花从不曾在空中停留,却在浪过之后留下阵阵余波,涟漪无数。美。家存在于这浪与浪之间了。摸奶明白,艺术的目的要捉住生活中的美,也明白美是稍纵即逝的。所以他把目光投向那些富于变化的事物,在画布上留下一个个令人不可逼视的美丽瞬间。一、莫奈的色彩观19世纪以前的绘画寻求形色并重的结合,在“色彩”方面主要体现在固有色基础的经营中,印象派动摇了模仿自然色为全部目的的传统绘画信念。完成了西方传统范畴内的条件色体系的色彩探索。特别是印象派画家莫奈致力于大自然中环境与光线的研究,突破了传统绘画原来以褐色调子为主的基调,采用鲜明的色彩和笔触直接描绘在阳光下的物象,表现微妙的变化。根据画家的观察和情感抒发,不再强调画面的故事情节和主题思想而是将光线和色彩作课题进行研究,表现物体在一定的环境中和具体时间下给人的视觉感受。这在绘画色彩观念上引广西师范大学漓江学院《当代美术名家作品欣赏》课程考试论文第4页共6页起了重大的革新,而莫奈的色彩观念是值得我们去深深体会和研究的。不同风格的艺术作品,不仅是艺术家技艺性情的不同造成的,而且也是艺术家不同的色彩观念造成的。莫奈运用灵动的色彩语言表现他的情感,用创新的色彩观念在瞬间唤起人们的视觉注意与感情共鸣,从而表现了艺术品真正的艺术生命力。二、莫奈对印象派的影响印象派的理念、技法,本是基于现实的观察而提出的,但是,由于热衷于描写光与色,甚至将其神秘化,从而出现了不顾及现实物象的倾向。莫奈曾说过:作画里,要忘掉你眼前是哪一种物体,想到的只是一小方蓝色、一小块长方形的粉红色、一丝黄色。因此,就出现了画家的创作中的注意力,不是集中于要表现的景物上,而是放到了景物周围的空间环境、光线、烟雾、气流所产生的效果上,或只是局限于表达在一定条件下,景物着光给画家留下的瞬间印象上。因此,就有可能导致只抓住了细微的变化,而失去了解对全局的把握;只反映了微妙的色彩层次,而忽略了景物形体的后果。莫奈不只满足于能够画他所看到的事物和按照他所看见的那种方式来做画;他想要创造一种独特的效果,达到一种在绘画上似乎是不可能达到的目的。他喜欢所有使人眼花缭乱的东西,他描绘的河水、天空、房屋和树木都洋溢着非同寻常的生命感。无论是《喜鹊》雪地篱笆上似乎还有温度的冬日阳光,还是《圣阿德莱斯的阳台》那被强光拉长的人影,还是《从查利到枫丹白露的路》树顶上那秋日午后的一片金黄,即使只看一眼,你也会被那些炙热燃烧的瞬间深深震撼。印象主义的出现犹如横空铺路,他突破了学院派、震痛了传统的官方艺术程式,为欧洲艺术打开了黎明之门,为以后抽象派、立体派、表现主义的形成,为世界艺术留下了宝贵的财富。三、莫奈的画作1864年,莫奈完成了“翁费勒的塞纳河口”,此画是1865年的官方沙龙上展出,并受到了热烈的欢迎,当评论家评论此画时说:“用调子所组成的和谐色彩……颇能吸引观众们的大胆感觉”。这表现出官方对人们很喜欢这幅画是完全可以理解的。油画表现了丰富的中间调子和那种暗淡、沉着的色阶。向深处展开广西师范大学漓江学院《当代美术名家作品欣赏》课程考试论文第5页共6页的空间,通过河岸线而处理得十分成功按照传统,河岸线标志着中景和远景。在这幅画上,出于莫奈自己的东西,就是表现在前景水的笔触和云的笔触上的“颇能吸引观众的大胆感觉”;这些笔触加强了画面的传统效果。在1866年,莫奈用了几天功夫完成并展出了他未来夫人的肖像“穿绿衣的女士——卡美伊”。这幅肖像引起了争论,但总的说来是成功的;有人甚至把它同马奈的肖像画相媲美。这幅肖像充分显示出了莫奈的个性:他对造型的淡漠态度,以及这个女人的动势和她的裙子上颤动的光都赋予整幅画特殊的说服力;由此而产生了一种动力感和生动性。同年,莫奈展出了“圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂”一画,这幅画对于他未来风格的发展具有更大的意义。油画是他从罗浮宫的一个阳台上画的,这幅画是要表现树叶上的反光。并排的笔触生动地表现了空气的振动,依靠这些笔触的结合而取得了绿黄色的光和绿黑色的影的生动效果。这里的用笔方法已经省印象主义的了,但色彩还不够透明,甚至蓝色的阴影也还是浑浊的;它们画得就像是黑色。教堂和房子在颤动的树叶相比之下显得过于密集了。画中没有整体的形象,但树叶的画法却给我们透露出一点莫奈的色彩理想来。“穿绿衣的女士——卡美伊”是在画室里完成的人物画;“圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂”是在外光下画成的风景画。“花园中的女人”一画把这两种观察方法结合起来了。这里的画面基本上是根据一幅照片安排的,这说明莫奈并不介意使构图服从了自然景物的偶然性。照片本来也该使莫奈想到空间的深远效果的,然而,莫奈对此也并未介意。使他感兴趣的仅仅是平面和色彩对比而已。正因为这幅画的人物没有立体感和起伏,色彩才能在这里大放其光彩和充分显示其多样性。妇女衣裙上的花饰,草坪上的鲜花,突出在大片浓绿之中的叶子,从树叶的空隙之间透露出来的天空,穿透阴影的光线,这一切造成了一幅色彩妍丽的镶嵌画的效果。但这幅油画缺乏色调效果:光线和阴影落在了人物所占据的同一个平面上,因此,光线不能渗透人体,不能成为形的实体。大片固有色起了过多的作用。所有这些合在一起,与其说是真实表现了所见的事物,不如说是一种公式,但这种公式正是一个空前大胆的纲领。这一纲领的公式化一旦消失,光线便将渗入中间调子,生命也将渗透每一个笔触,而整体的统一也就将要形成,那时,艺术就会变得花团锦簇,印象主义就要完全成熟了。广西师范大学漓江学院《当代美术名家作品欣赏》课程考试论文第6页共6页四、莫奈的历史价值莫奈是一位极富创造性的天才,他敏锐的观察力似乎可以洞悉大自然的一切事物,他善于表现变幻莫测的“光”与“色”的美妙关系,敢于突破传统绘画讲究的构图和表现法则。莫奈一生对造型漠不关心,他关心的是正确的层次关系。正是因为莫奈对造型格格不入,所以他能够轻而易举地表现出他所确实看见的事物,但也正因为此,他却表现不出事物的幻觉真实感。不是莫奈发现了光,是光点亮了莫奈的眼睛,然后莫奈又用画笔点亮了我们的心。

1 / 6
下载文档,编辑使用

©2015-2020 m.777doc.com 三七文档.

备案号:鲁ICP备2024069028号-1 客服联系 QQ:2149211541

×
保存成功