建筑师的20岁

1建筑师的20岁前言：1.大概应处在大学求学阶段，大学期间的心绪和场景，常常是后来人们追怀反思的有趣话题，也是支持事业前进和学术发展的起点。2.“无知而无畏”的激情和热望，可贵而难得。“年轻”虽然通常意味着稚嫩和脆弱，但也有着理想的憧憬和富有活力的创造精神3.学建筑的应该多外出旅行以增加阅历，应该多接触建筑实际建造和材料使用以克服当今信息时代与物质时空的疏离，当然更重要的是他们对建筑的情有独钟和挚爱。4.建筑教育如何在保证社会对建筑职业人才需求的同时，兼容一定的对多元性和学生自我个性发展的肯定5.活跃在世界第一线的建筑师的存在，他们的气息，动作，话语以及丰富的表情中折射出的阅历丰富的人生，必定会使大家认真思考自己将来的人生之路6.如何解决现代主义与地域主义之间的矛盾是建筑界的一个重大课题，而进入21世纪以后，这对矛盾也许将会被虚拟与现实的矛盾所替代。7.建筑师大部分时间会被杂务所缠绕，从而失去理想，也失去了创造的乐趣和力量，关键的解决办法，也是唯一的办法就是看你是否从心底里热爱建筑8.拥有多样性和广阔的内涵，很难用一个单纯的词汇来概括。特别是在大胆而合理的构思中不乏深入的细部设计和多样性的材料应用。9.用单纯的构成进行重复叠加创造出富有韵味的丰富空间，从建筑的整体构图到百叶、窗户等细部处理，这种思想贯穿始终10.a.普罗维：对新技术的执着追求和对工业产品所带来的细部关注，同时也不放弃手工实践b.皮亚诺：蓬皮杜文化艺术中心所带来的争论并不局限于建筑形式，它引发了整个社会关于现代美术的走向c.如果没有人与人之间的交流和冲突，就无法令人感觉到“意志”的存在。在与他人的对话中，各种各样的价值观相碰撞，互相之间给予不同的刺激，从而引发自己的思考，这应该成为创造的原动力。d.雷可瑞塔：以富有活力的水的处理为特征，结合中美洲干燥土地所形成的独特色彩和建筑形态e.建筑界提出了怎样捕捉地域的特殊性这一问题，超越了单纯的建筑形式的问题f.盖里：他从建筑与现代艺术的关系中探索建筑设计的可能性，从中获得建筑表现的自由。自由开放的氛围使他天性中的造型能力得到了充分的发挥。从古根海姆美术馆的模型中，我们能看出他从构思到具体实现的过程中所费的苦心，这是仅从建成后的建筑中所无法看到的。我门还意外的发现了他还具有战略性思考的一面。努维尔：始终保持了高质量的空间和独特的氛围。虽然在每一个作品中都有材料和细部设计的变化，但我们总是能够清晰的感受到他的存在。如果没有坚强的毅力恐怕是无法做一名建筑师的。他不停的思考并赋予行动。佩罗：法国国家图书馆，大胆的体量处理，具有金属感与透明感的材料选择给人一种未来建筑的印象，这或许就是他能够吸引对新的表现形式具有敏锐触角的年轻人的原因。我想建造一个场所，而不是建筑。......重要的不是建造什么，而是为什么建造。贝隶铭：在当今偏重知识的建筑界，不管是哪一位建筑师都会表现出对任何一个知识领域都非常精通的样子，并像评论家一样展开论述。而这位顶级建筑师能够将自己的失败在年轻人面前平静的讲出，这中间体现出丰富的人性。贝铭讲述了他从年轻时开始喜爱旅行，爱好历史并阅读了大量书籍。建筑师的职业性格往往使人不可避免的养成注意他人目光的习惯。建筑是一种揭示理念，构成新的“价值”的行为，在这个过程中必须克服物质的、经济的以及社会的各种障碍。他们都具有坚定的信念和将其贯彻到底的坚强意志，以及能够冷静而客观的剖析自己的特点。为了“自由”和更多的可能性，他们不断的与自己和社会进行着斗争。如果这些大师“认真生活”的态度和维护自由尊严的精神能够成为今天我们再一次思考的契机，则是再好不过的事情。“年轻”虽然具有脆弱的一面，但也有着勇往值钱的坚强力量。伦佐·皮亚诺（意大利，毕业于米兰技术学院）1.皮亚诺具有明快的空间构成能力。2.找出技术问题解决方法的科学家的分析能力。3.将理性的设计方案升华为空间美学的艺术家的构想能力。4.融合技术与美学的细部处理，并将其应用于建筑设计之中的工匠的技术能力他还能将环境的潜在特性外显成城市设计策略。每次也都会在思路上有所偏转，并形成新的特色。皮亚诺出生在一个建筑商的家庭。他的父亲告诉他，不要从事比建筑商更差的职业，当建筑师要比盖房子的人糟糕，这就是他父亲的观点。上大学对于他而言是最基本的，因为正是在那个年龄阶段2他开始感到了一种现在所谓的“了解社会的渴望”。这是一种对社会的好奇心，一种知识上的贪婪。虽然它并不就是设计、构思空间、体量和形式，或者在科学、“科学家”方面完好的保证，但这确实对于有社会愉悦感和动机意识的建筑师是非常重要的。他将这一时期称之为“知识好奇”和“社会关注”。“建筑是一座冰山”其真正可见的悬浮在水面上的很少一部分，而水面下的才是建筑的主要部分。其中包含了社会、人类学、历史、地理学、气象学、科学、和社会科学等。缺少这些建筑是不存在的。所以，这是纯粹的学术问题。工匠的手艺和现代技术完美的结合在一起。他对材料及材料的摆弄非常有兴趣。用很有限的材料盖房子，追求轻盈性和非物质性的确不是非常复杂。因为他成长在一个用像混凝土这样的厚重建筑材料盖房子的家庭，所以他想反其道而行之。水中的倒影，各种反射，穿梭往来的船只。这种轻盈感，可变性和“短暂性”对他非常重要，他也是以此作为起点,他花了至少50年的时间才成为一个建筑师，这确实是一个漫长的人生旅程。因为你必须“积累”（你的知识）你们不要低估你们曾经拥有并可深度挖掘的个人经验的重要性，因为这是你们每个人的成长历史，也就是维系你们自己的根脉。一个人不能忘记你来自何处，你的出生地和那些属于你自己而别人所没有的东西。只要像你们自己，不要以别人作为自己的样板，你们必须构筑你们自己。最初的两三年意味着什么？建筑是一门非常非常复杂的艺术。建筑是一门被生活所感染的艺术。以至人们无法将建筑与生活分开。发挥自主性以及在做决定时保持自我，充分自信和充满好奇心是很重要的一件事情。你们一定要理解自己。你们必须具有两种重要的品质，一是对生活、对一切正规事物的好奇心和一切的事情好奇。另一种品质是，你必须足够的坚韧不拔。你们必须知道如何去做事情，否则人们会告诉你，“这是不可能的！这是不可能的！这是不可能的！”当要所“不，我要这样做，不要那样做！”而只有你在足够自信是才能做到。人们说技术是重要的，并不是因为技术本身重要，而是因为赋予了你做决定的自由度。自主性并不仅仅是一种精神状态，自主性要超越它，我的意思是，你必须举杯对技术和科学属性的认识，以及足以支持你想法的自主性。你必须具备对其他事物的好奇心和求知欲。从某种情况看，你必须是一个人文主义者。而且必须是一个真正的人文主义者。你必学具备一个伟大的建筑师的品质，同时还必须具备人文关怀的品质。自主性的重要在于它是一种自由，一种创造性的自由。要想获得自由必须有一种强烈的个性，强烈的自主性。同时你们还必须具备一种基本品质，这就是“顽强”，一种真正纯粹的顽强。做到顽强不容易，但很重要。这必须是一种崇高的顽强。当你处在艺术圈，并不须用崇高的顽强感去创造“崇高”。你可以置身圈外，但你不要进入艺术，崇高的顽强并不意味着你去决定什么事情和去做它。顽强是不够的，因为你也许会做错事。这不是顽强，而只能说是愚蠢。顽强必须与另一个重要的品质联系在一起，这就是“启蒙智慧”。你应该既具有智慧而同时又具有吸纳能力，你必须聆听别人所言。一个人只是固持己见很容易，但这并不好，事实上也很无趣。你必须顽强而同时坚韧，具有吸纳能力。这种智慧必须是坚韧的，必须简历在你聆听他人和了解世间一切事物的基础上。一天中要有一段时间一个人静静的度过。每个人知道的越来越多，但同时理解的越来越少。我认为太多的信息就像毒品一样，慢慢你会因为毒品而形成依赖性。因为你的需求会越来越大，最后你会不由自主的停止思考。不要买太多的杂志---建筑类的杂志。每个人都有一种戒备意识。作为一个青春焕发的年轻人我经常漫步海滩观海泛舟。我在青春时代敢说敢做，但我大海创造宁静。关于宁静和内在性有着深厚的文化传统。一天中某个私营宁静的时刻，一个你只是安静端坐的时刻应该是可能了的。把我的私密性防卫到“宁静时刻”，“宁静时刻”是一种反思和内省，我想你们应保持它。就像一种全天候的永不停息的河流。你们应该不时保持清醒，去冥想，否则就会吃得太多不消化了。艺术就像抢劫一样，这不仅是因为你从安腾或其他人那里取得了教益，而且由于艺术与“贪婪”相关。你必须去认识人，也必须去索取一些东西。由于建筑需要一种合作，所以创造性是非常重要的。这很好，即使是很糟糕也是很好的！建筑师必须是一位能够将建筑层面的东西和文化层面的东西相融合的人文主义者。热爱传统并不等于复制传统。但你也许被那些令人叹为观止的遗产麻痹迷惑。复制只会带来感性的麻痹，你变得麻痹是因为你只关注美的东西。抢劫传统的唯一途径即使要变得足够好奇，有足够的创造力，正中求“变”，从传统得到灵感。他从传统得到的启发是关于材料、质感和建筑物的肌理、色彩、尺度。很多的东西。你们应该去努力翱翔，（后现代主义）只是一种文本上的复制，文本复制就像是一种照片复制，像一台照片复制机器蓬皮杜文化艺术中心铸造的钢部件真实表达了巴黎的铸铁装饰传统。二十多岁的积蓄会大大的左右一个人的人生我一直到60岁时才终于能捍卫自己，你们应该捍卫属于你们自己的东西，二不是用所有的精力去捕捉信息。你们应该保持一定的时尚沉静。你们每天至少要有20分钟的时间一个人呆着，这也应该是一个绝妙的想法。每个人都要试图去理解哪些是重要的东西，哪些是不重要的东西。另外就是我所所的“贪3婪”，知识上的贪婪，好奇心是很基本的。如果没有建筑背后或底蕴中的东西去向上推动这座冰山的话，建筑就什么都不是。建筑如果是一种纯粹的学术，建筑就不存在了。没有内容，没有冰山隐藏的部分，一切就很荒谬。如果没有内容就没有艺术。纯粹的学术一文不名，如此，建筑就更像是一种没有内容的建筑，这个内容就是生活！你们必须具有旺盛的求知欲。我的意思是，当你们成长壮大时应该如此。当你们30，40乃至50岁时也是如此。等到你们60岁时就不需要了。因为你已经真正成为具有旺盛的求知欲的人了。让·努维尔（法，巴黎美术学院）一边进行住宅等设计，一边参加了难以尽数的设计竞赛。他通过为巴黎双年展设计舞台美术和整体构成，建立了与艺术界的联系。“阿拉伯世界研究所”该建筑将反叛的精神覆盖在优美的幕墙之下，得到广泛的认同。他得到许多机会尝试对建筑室内进行各种覆盖的设计方法。考虑物质的三态，改变表皮的透明度，将建筑进行包裹。有时也会抓住外气进行利用。因此，建筑内部就像拥有生命一样，讴歌光和影。就是经常去深入观察并探索事物的深层含义。在夜间，窗子的内侧木百叶可以关闭。房间的地板由多种木材拼成各种图案。小时候，他根本没有接触过艺术类的教育。高中一年级的美术老师，他最初画的一副画，我自己认为非常糟糕，可他看后却表扬了我，认为我很有这方面的天分。军队拥有强大的财力，在技术上也总是处在最先端的地位，因此，在他们建造的建筑形体中，蕴含了下一个时代的技术要素进入巴黎美术学院以后，我立即就意识到这里只会教给我一些技法上的东西。这个学校每年都在重复同样的东西，也就是对图纸进行单纯的描绘，用这样的方法进行建筑教育。让学生自己思考问题，自己进行方案设计才是本质的教育。尝试了逆向分析的方法，对文献进行彻底的阅读。让孩子们画出他们想象中的图书馆，从结果中，我看出他们都是自己身边所看到的东西直接拿来进行描绘。我们的想象是被信息所左右我的方案就是这个分析结论的基础上做出的。我设计了许多变化的空间。希望能够增加孩子们的想象力，我考虑用不同类型的空间组合形成一个整体的建筑。实际上，当时他的目的是希望针对那些形式主义的建筑师们，拿出一些概念性的东西，来对抗他们。我想教育的不同会在某种程度上决定发展的方向。我认为最好的教育，就是提高自我分析的能力。知道自己现在在做什么，提高自我判断的能力。建筑设计绝不会只有一种设计方法，总会有几种可以选择的方案，在各种各样难以对付的业主面前，首先拿出一个最初的方案。如果他说不行，再拿出第二个，第三个，第四个。这样一次次以不同跌形