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中国美术史主讲人：刘晓宇第一章原始美术审美艺术的萌生原始陶器艺术原始绘画原始雕塑一、审美意识的萌芽旧石器时代（300~1万年前）：通过劳动创造了劳动工具。有刮削器、砍砸器、尖状器，用石片修制而成。随着劳动经验的不断丰富，劳动工具器型也明显增多，在旧时代中期（20~5万年前），出现了较为均衡堆成的三棱尖状器和橄榄形，四边形，以及圆形的刮削器和圆球等石器，审美意识渐显萌芽。旧时代（5~1万年前），审美意识逐步形成。磨光钻孔技术对石、骨器进行加工。二、原始陶器艺术新石器时代典型风格分为黄河中上游（仰韶文化、马家窑文化、）的彩陶与黄河下游（大汶口—龙山文化）的素面陶。彩陶：仰韶文化（半坡类型、庙底沟类型），烧窑不密封，陶土未能充分氧化，彩陶底色均成红色，图样有鱼纹、鹿纹、蛙纹、鸟纹以及人面纹等。马家窑文化（马岭下类型、马家窑类型、半山类型、马厂类型），陶色大都呈橙红色，纹饰除彩绘外还有绳纹、弦纹、划纹、附加堆纹等。彩绘的花纹有几何纹（平行条纹、波浪纹、重弧纹、锯齿纹、叶型纹、圆圈间网纹等）、动物纹（鲵鱼纹、各种姿态的鸟型纹）。马家窑类型的彩陶以黑色彩绘为主流。人面鱼纹盆半坡类型彩陶钵庙底沟类型漩涡彩纹陶瓮马家窑文化素面陶：大汶口文化，显著特色1、色泽多样化，有红、褐灰、青灰、黑、黄、白等。2、黑陶制作代表这一时期工艺最出色的成就。3、由于雕刻技术的发达，陶器镂孔也随之普遍起来。龙山文化，以黑陶和灰陶等素面陶为多数，以磨光的泥质黑陶为突出的典型风格。黑陶与白陶代表了这一时期陶器美术的光辉成就。黑陶罐龙山文化陶器三时期：一期、实用、粗劣、简单、种类少。二期、造型逐渐完美，实用意义与艺术共存。三期、种类繁多、器物造型更加美观多样。黄陶鬹龙山文化三、原始绘画距今6000年左右，江淮一带泥墙上的动物壁画，是我国现知最早的建筑壁画。原始绘画的人物画次于动物画，主要见于陶盆和崖壁之上。1982年，甘肃秦安大地湾仰韶晚期遗址发现了距今5000年左右的地画。我国是世界上最早发现岩画的国家，亦为岩画最丰富的国家之一。稷神崇拜图将军崖岩画四、原始雕塑在我国新石器时代，雕塑具有两大特征，即实用性和象征性。最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。陶塑分为动物形和人形。玉雕分南方的良渚文化和北方的红山文化。北方红山文化主要采用圆雕的技法，描绘的对象为现实生活中或神话中的动物，造型生动而活泼，带有较强的装饰性。南方良渚文化采用平面浅浮雕与线刻相结合的手法，描绘的对象主要为宗教礼器上的神人像，造型庄重而神圣，具有较强的宗教意味。动物形陶鬹大汶口文化玉龙猪红山文化玉兽面文综良渚文化陶人头仰韶文化第二章先秦美术夏、商、周是我过得奴隶制社会。伴随社会分工的扩大，青铜冶铸、制陶、玉石骨牙雕刻、漆、玉石骨牙雕刻、漆器及纺织等手工业技巧日益精湛。这一时期的青铜器艺术成就最为突出，故有青铜时代之称。先秦青铜艺术先秦雕塑艺术先秦绘画一、青铜艺术夏代青铜器（公元前21世纪~公元前16世纪）以河南偃师二里头文化为代表，该时期青铜器的造型幼稚古朴、率减凝重，还没有脱离原始意味。青铜器上的装饰一般以单层凸起的饕餮纹和弦纹为装饰纹样，没有底纹。此时青铜器上的饕鬄纹形象的处理比较松散。1972年，在河南二里头出土的青铜爵是目前我国发现最早的青铜器，属夏代。二里头文化乳钉纹爵商代青铜器（公元前16世纪~公元前11世纪）商代前期是从新石器时代脱离出来形成自己风格的时期，纹饰铸造比较浅，无底纹图案。商代后期是整个青铜器发展的鼎盛时期，这一时期的青铜器基本上体现了“礼器”的性质，蕴藏着深刻的宗教与政治意义。这时的青铜文化以安阳阴虚为代表，这里是商王朝的政治统治中心，也是青铜铸造业的中心。商代青铜器造型以庄严、典雅、厚重、古朴为主要特征。以礼器为重，常用纹饰有饕餮纹、夔纹、龙纹等动物纹样以及几何纹样。鼎是商代青铜器中最重要的器物之一，象征着某种权威。后母戊方鼎和四羊方尊是这一时期青铜器的代表。司母戊方鼎商四羊方尊商西周青铜器（公元前11世纪~公元前8世纪）西周是奴隶社会的鼎盛时期，青铜器沿袭商代后期凝重典雅的风格，不重装饰而重记事，故铭文逐渐增多。西周圆鼎较多，狰狞恐怖的饕餮纹减少，神秘的龙夔纹也逐渐变为自由、朴素单纯的环带纹、窃曲纹、垂麟纹、蛟龙纹等，加上长片的铭，形成了西周后期青铜器典雅、朴素、简练的面貌。大盂鼎、大克鼎和毛公鼎是这一时期青铜器的代表。毛公鼎西周淳化大鼎西周战国青铜器随着封建势力的抬头、封建经济的逐渐发展，青铜器开始从奴隶主贵族的独占物变成了主要由地主阶级享用的日常用器，也开始出现商品化倾向。金银错代表了当时青铜工艺最光辉的成就。即在铜器上用金银来镶嵌。图案错金银猛虎噬鹿铜器座二、先秦雕塑艺术青铜雕塑青铜雕塑一般可分为两个类型：一是动物形象进行型，大都表现于尊上，由于动物形象的不同，器物有凝重宽博的，也有明朗清癯的。二是表现于器物之耳、盖、扣、鼻、嘴等附件上的立体雕塑，不受实用功能的限制，纯属装饰，往往会对动物的神态进行夸张性的描绘。如：河南新郑出土的春秋时期的莲鹤方壶。莲鹤方壶春秋玉石雕塑陶塑玉跪式人商动物陶塑三、先秦绘画壁画：商代都城遗址安阳阴虚中有建筑壁画残迹。春秋战国时期，楚国庙堂壁画。漆画：漆器的装饰性绘画。战国时期的漆器除了有几何纹动物纹之外，还有一些绘画性较强的图像，内容有神异形象和现实生活的题材。帛画：是在丝织品上的一种绘画样式，战国帛画是直接以墨笔画在绢上的绘画真迹。《人物龙凤帛画》，1949年长沙陈家大山楚墓出土，该画表现的是一楚国贵妇的“灵魂”在被具有神异力量的龙凤引导向天国飞升的景象。《人物御龙帛画》，1973年长沙子弹库楚墓出土，该画表现的是死者之魂乘龙升天的景象。人物龙凤帛画人物御龙帛画第三章、秦汉美术秦始皇通过多年兼并战争，逐步消灭了6国，公元前221年实现统一，建立了中国史上第一个专制主义的、中央集权的封建大帝国——秦王朝。秦王朝只维持了十五年的时间，在轰轰烈烈的倒秦运动中，刘邦获得胜利，并于公元前202年重建了地主阶级政权，定都长安，史称西汉。东汉承接西汉经济文化的发展，同样在初年实行休养生息政策，使得农业与手工业得到进一步发展。总体而言是一个国力兴盛、民族统一的强大时期。秦汉绘画秦汉雕塑秦汉工艺美术一、绘画艺术宫殿寺观壁画：秦都咸阳宫遗址中的几处残存壁画。墓室壁画：西汉时期的河南洛阳卜千秋墓壁画、洛阳烧沟61号墓、陕西西安的墓室壁画《天象图》；属于东汉时期的山西平陆枣园汉墓壁画《山水图》等等。大多是表现墓主人生前的生活以及对其死后升天行乐的美好祝愿，希望死者在底下世界里享受富足的生活。汉代帛画：目前最重要的发现有出土于湖南长沙马王堆、山东临沂金雀山的汉墓中的西汉帛画。马王堆一号墓中出土的帛画呈T形，自上而下分成三个部分，一般认为帛画的上部和底部分别描绘的是天界和阴间，中间部分则表现的是轪侯夫人的生活场景。墓主及各种神禽异兽的刻画极为生动，勾线流畅挺拔，设色庄重典雅，显示了西汉绘画的卓越水平。轪侯妻墓帛画西汉汉画像石：艺术家以刀为笔，在坚硬的石面上创作精美的图像，作为建筑构件，构件和装饰墓室、石阙等。发端于西汉武帝时期，流行于东汉时期。秦汉画像砖：画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件，与画像石相似。秦至西汉初期，多用于装饰宫殿衙舍的阶基；西汉中期以后主要用于装饰墓室壁面；东汉则是画像砖艺术的鼎盛时期。艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像实心砖，大多表现生活情境，代表作《弋射收货图》。漆画：秦代的漆绘工艺，以湖北云梦睡虎地秦墓出土的双鱼单凤纹漆盂、江陵凤凰山秦墓出土的人物纹漆梳篦为代表。弋射收获图东汉二、雕塑艺术秦汉时期的雕塑从用途来分，可以概括为两大类：一是宫殿、陵墓等建筑装饰用的雕塑；二是作为殉葬用的明器。陶塑：多为陶俑艺术，秦代陶塑作品阵容庞大，气势空前，细部写实逼真，具有细致精深的特点。西汉作品形体变小，气势略逊于秦，但仍不失壮大伟劲的风貌。东汉反映生活更加深入，富有浓厚的生活气息，且有情节，刻画人物更具情态，最动人的是歌舞、杂技、说唱题材的俑，极为传神，艺术性很高。最能代表秦代陶塑艺术成就的是秦始皇兵马俑。秦始皇兵马俑木雕：汉代的木雕人物和动物都有比较传神的作品。湖北江陵凤凰山167号西汉墓出土的24件车仗奴婢彩绘木俑；江苏邯江胡场出土的西汉说唱木俑。铜塑：秦汉的青铜塑造已失去了商州时代的威势，但仍然出现了不少优秀作品。如东汉青铜器，《马踏飞燕》，1969年出土于甘肃省武威雷台东汉时期镇守张掖的军事长官张某及其妻合葬墓中。石雕：秦汉的石雕艺术成就卓著，著名的石雕作品是霍去病墓前石刻，包括马踏匈奴、卧马、卧虎、卧象、石蛙、野人、石鱼等14件作品。另有提铭刻石两件，全部用花岗岩雕刻而成，堪称“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表。马踏飞燕西汉马踏匈奴东汉三、秦汉工艺美术金属工艺：秦汉两代以青铜为代表的金属工艺，继续朝着世俗日用方向发展，铜镜和铜灯成为当时最重要的两项青铜实用工艺品。典型代表有西汉错金博香炉、错金银瑞兽流云纹铜管、鎏金长信宫灯等。西汉鎏金长信宫灯西汉错金博香炉染织刺绣：汉代是我过丝绸工艺反战的高峰，仅就出土的有关文献记载来看，当时品种就有绢、罗、纱、锦、绣、绮等。漆器：汉代最著名的产地在四川、湖北、湖南，在生产中已实行分工。西汉漆器以马王堆1号汉墓出土的器皿为代表。东汉的《彩箧孝子侠图》为代表，从此彩箧上可看出当时人物画由“重形”逐步向“重神”过度。东汉彩箧孝子侠图东汉永昌锦第四章魏晋南北朝美术绘画艺术书法艺术佛教艺术一、绘画艺术著名画家：这一时期人物画仍是主流，出现了以生活为题材的人物、肖像画，风格手法上更加注重传神；山水画呈现出独立的趋势；花鸟画艺术出现萌芽；宗教特别是佛教题材的绘画占有较大比重。1.曹不兴：亦名弗兴，三国著名画家，是文献记载中最早的一位传奇画家。善画龙、虎、马及人物。2.卫协：西晋画家，创作多为人物、故事以及道释题材的作品。谢赫评价称：“古画皆略，至协始精。六法颇为兼善，虽不备该形似，而妙有气韵。凌跨群雄，旷代绝笔。”卫协对六朝重气韵画风的形成具有重大影响。3、顾恺之：东晋最伟大的一位画家，早期绘画理论家。创作以道释、人物、肖像为主，兼能山水、禽鸟。所作线条以连绵不断的、悠缓自然的形式体现出节奏感，线条的力度略有控制，正如“春蚕吐丝”一样，他将战国以来形成的“高古游丝描”发展到完美无缺的境地。代表作《女史箴图》、《洛神赋图》和《列女传·任智图》。时人称顾恺之为三绝—画绝、文觉和痴绝。其与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。东晋顾恺之女史箴图4.陆探微：南朝刘宋时杰出画家，擅长人物画。运用草书的体势，形成气脉连绵不断的“一笔画”笔法，而画人则能做到“精利润媚”、“笔力劲力如锥刀焉”。创造的“秀骨清象“的人物形象，清秀隽永，是对崇尚玄学，重清谈的六朝士人形象的生动概括。他所创作的这种人物画式样在当时蔚然成风，并影响到雕塑的造型。5.张僧繇：萧梁时期画家，艺术创作以绘饰佛寺壁画为主。张僧繇“笔才一二，像已应焉”的疏体，他苦学成才，长于写真，并善画佛像、龙鹰，多作卷轴画和壁画。6、曹仲达：本是西域曹国人，艺术活动主要集中在北齐550~576年间，因为来自西域，所以他的佛像画最为突出。所画人物以稠密的细线，表现衣服折纹贴身，“其体稠叠，而衣服紧窄”，似刚从水中出来，人称“曹衣出水”，被誉为“曹家样”，与唐代画家吴道子的“吴带当风”画风并称画史。7、杨子华：北齐画家，主要描绘当代题材的人物画和贵族生活的风俗画。传世作品《北齐校书图》，人物特点鲜明，面形较长，发际也教高，额圆颐方，略成鹅卵型，是极少的传世作品之一。画学论著：1.顾恺之：《画云台山记》和《论画》，是我国最早的绘画理论文献。《论画》主要的讲如何临摹古代人物，《画云台山记》是记述自己画山水画创作的。顾恺之特别注重人物的传神，认为“四肢妍媸，本亡关于妙处，传神写照，正在阿堵中”。在阐明表达人物神情气质的同时，又强调绘画技巧的重要性。“以形写神”是他整