法国文艺复兴时期美术枫丹白露画派枫丹白露画派(ÉcoledeFontainebleau,SchoolofFontainebleau)是特指16世纪专为法国王室服务的一些意大利和法国艺术家,结合了意大利的矫饰主义和法国的哥特式风格,因集中为弗朗索瓦一世扩建及装饰枫丹白露宫而得名,大致分为前后两期。枫丹白露宫第一代枫丹白露画家:罗索、普利马蒂乔罗索音乐天使维纳斯与马尔斯普利马蒂乔抢劫海伦法兰西斯一世画廊的墙壁装饰安托万·卡隆(在枫丹白露派中别具一格,有着广博的文化素养,他的作品具有超现实主义味道)《蒂布尔的女卜者》让·古赞《潘朵拉魔瓶前的夏娃》让·克卢埃是“枫丹白露画派”中杰出的代表人物,这是他的《弗朗索瓦一世像》,弗朗索瓦一世穿着豪华,仪态潇洒,俨然一位完美的君主。他温文尔雅,一只手扶着桌上的手套,一只手握着短剑的手柄,它们都是骑士精神的象征(法王被号称“骑士国王”)。让·克卢埃《法国皇后伊丽沙白》第二代枫丹白露派画家在16世纪下半叶亨利四世登基,重修枫丹白露王宫时,再次得到发展并出现高潮。杜布勒依(ToussaintDubreuil约1561—1602)、杜伯瓦(AmbroiseDubois约1542—1614)和弗雷米奈(Fréminet1567—1619)是当时最出色的3位画家,被艺术史称为第二代枫丹白露画派。杜布勒依画的基督杜伯瓦画的《寓言绘画和雕塑》弗雷米奈1608年完成的该宫教堂天顶画,这是弗雷米奈的代表作枫丹白露画派还有很多佚名的但很优秀的作品如《埃斯特雷姐妹》《猎神狄安娜》枫丹白露画派对法国美术的发展起过巨大影响,主要是在传播技法知识方面起过积极作用。但意大利样式主义美术家们及其法国追随者们的创作往往显的矫揉造作。他们更多地追求典雅的装饰趣味,而忽视了深刻的思想内容的表现。德斯佩泽尔和福斯卡在他们合著的《欧洲绘画史》中对枫丹白露派这一提法提出质问,并援引路易·雷奥的话,将其讥为“荷兰与意大利绘画的大杂烩”。但法国近年,对样式主义的绘画的喜爱却有增无减,卢浮宫更是将枫丹白露画派作为16世纪法兰西艺术的重要代表,陈列在显著的位置上,所以一直以来,对于枫丹白露画派的评价由于民族立场和审美观念的不同而存在很大差异。但法国艺术风格在新的历史时期的根本转变是由枫丹白露画派开始的这点不容否定,它使一种新的美学和趣味追歼深入到法兰西深厚的艺术传统中,是他在学识化得方向上得到巨大丰富。因此,它不仅是一个民族在自身艺术发展中所必然经历的决定性阶段,而且也是对自己和世界的重大贡献。法国文艺复兴时期雕塑15、16世纪法国雕塑的普遍特点:具有极强的装饰性,他们是为建筑而创作的,并与建筑物的线条融为一体法国文艺复兴时期雕塑古戎最令人动心的就是这个为“无辜者之泉”创作的《仙女浮雕》浮雕共有六块,题材取自希腊神话中山林水泽女神的形象。这些仙女们正在汲取清泉,她们婀娜多姿,凹凸有致谢谢观赏!