当代中国艺术家作品赏析(建筑)

当代中国艺术家作品赏析（建筑）——何镜堂何镜堂——“中国馆之父”“校园建筑设计掌门人”何镜堂，岭南建筑学派的旗帜性人物，主要从事建筑设计实践及其理论工作，对建筑设计的地域性、文化性和时代性三结合做出了开创性的探索，设计出大量具有国际影响力的优秀作品，引领当前中国建筑设计的发展方向。曾主持和负责设计世博会中国馆、深圳市科学馆、西汉南越王墓博物馆、侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆、北京奥运会摔跤馆等200多项重大工程。离我们较近的有珠江新城西塔、广州国际会议展览中心、大都会广场及市长大厦、广东奥林匹克体育中心、佛山世纪莲体育中心等。多年来，何镜堂院士获国家、部委及省级以上优秀设计奖100多项，2001年，获中国建筑师的最高荣誉——首届“梁思成建筑奖”。何镜堂世博中国馆↑展馆建筑外观主体造型雄浑有力，宛如华冠高耸，天下粮仓。居中升起、层叠出挑，采用极富中国建筑文化元素的红色，外墙表面覆以“叠篆文字”，呈水平展开之势，形成建筑物稳定的基座，构造城市公共活动空间。“斗冠”造型以“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。——何镜堂作品赏析正面展示↑佛山世纪莲体育中心（效果图）↓——何镜堂作品赏析•南越王墓博物馆成功地解决了博物馆建设与遗址文物保护的矛盾，并且在建筑造型和空间组织上用现代手法表达了浓郁的岭南地域特色和文化底蕴。•奥体中心整体造型新颖、雄伟、浪漫，富有象征意义。其中屋顶的设计造型反映出对速度的追求、情感的彰显，对体育盛事、节日庆典、崇高精神的向往；屋顶“缎带”的造型既体现出这种飘逸、自由翱翔的理想并同时彰现艺术和更美好的愿望；体现不屈的人类精神的火炬如同悬浮在两组飘逸的锻带之间；火炬由螺旋状的环带构成，用悬索固定。炬的位置是在整个体育中心和体育场的共同轴线上，她使人们从体育场任何地方都可以清楚地看到火炬的形象，它是人类体育精神的象征。西汉南越王墓博物馆↑广东奥林匹克体育中心↑——何镜堂作品赏析•侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆建筑物采用灰白色大理石垒砌而成，气势恢宏，庄严肃穆。悼念广场上有一个形似十字架、刻有南京大屠杀事件时间表的石碑、“倒下的300000人”雕塑及“古城的灾难”等大型的艺术品；而祭奠广场上则有一面刻有馆名的纪念碑，上面分别用了中、英和日文刻上“遇难者300000”的字样。——何镜堂作品赏析•华南理工大学逸夫人文馆设计充分结合岭南地区的气候特点，以遮阳棚架等技术手段巧妙解决隔热和通风等问题。展厅、阅览室、报告厅三个部分分别位于东南北三个方位，呈“品”字形，组成建筑设计融合于校园的整体环境，以充满时代感的形体组织和造型语汇塑造了丰富的校园交往空间，充分表达了校园文化的特色。——何镜堂作品赏析广州国际会展中心建筑方案构思以“珠江来风”为主体，凸显建筑物“飘”的个性，象征珠江的暖风吹过大地，使会展中心这个高科技和现代文化的载体飘然落在广州珠江南岸，赋予了静态建筑“飘”的形式美感，暗示了商品科技的动态发展与流变，从而使建筑具有了“非建筑”的多重含义。——何镜堂作品赏析广州市长大厦楼高28层，建筑面积2.3万平方米，是一座功能齐全的智慧型酒店及商厦，建筑风格独特，外墙壁采用最新金色玻璃幕墙，璀璨生辉，气派非凡。大门前的罗马广场，宽阔开阳，使大厦与都市浑然一体。宏伟的雕柱环形走廊，凛然风范，蔚为壮观，令人瞩目。浙江大学紫金校区安徽师范大学花津校区华南师范大学南海校区华南理工大学人文馆佛山电力大厦深圳科学馆中国市长大厦鸦片战争海战博物馆广州大都会广场重庆大学“石破天惊”——上海交通大学钱学森图书馆传统文脉现代品相——泰州民俗文化展示中心北京奥运会羽毛球馆及摔跤馆映秀震中纪念地，等等其它作品：——何教授的“两观三性”建筑理论体系•两观：整体观、可持续发展观•三性：•地域性•建筑是一个地区的产物，世界上是没有抽象的建筑的，只有具体的地区的建筑，它总是扎根于具体的环境之中，受到所在地区的地理气候条件的影响，受具体的地形条件，自然条件，以及地形地貌和城市已有的建筑地段环境所制约。从广义上来讲，建筑首先受地理的气候，区域的影响；从狭义的角度来讲，建筑的地域性主要是指建筑地段的具体的地形，地貌条件，和城市周围的建筑的环境；建筑的地域性还表现在地区的历史，人文的环境之中，这是一个民族一个地区人们长期生活决定了的历史文化传统。•文化性•建筑具有双重性，它既是物质的财富，又是精神的产品；它既是技术产物，又是艺术的创作。一座优秀的建筑，其精神内涵的作用常常超越功能的本身。建筑作为一个文化形态，它既是人类文化大体系的一个组成部分，又与社会经济，科学技术，政治思想息息相关，各种观念，无时不在制约着建筑文化的表达和发展。时代性建筑是一个时代的写照，是社会经济科技文化的综合反应。现代建筑创作应该适应当今时代的特点和要求，建筑要用自己特殊的语言，来表达所处的时代的实质，表现这个时代的科技观念，揭示思想和审美观。时代精神决定了建筑的主流风格，把握时代脉搏，融合优秀地域文化的精华，建筑才会创新和向前发展。——贝聿铭•历史发展：•从70年代末改革开放开始，建筑艺术创作开始步上了一条健康道路，可称之为多元建筑论时期。人们在认识到建筑的多元性的前提下，坚持创造既具有时代特色又具有中国气派的新建筑文化，80年代以来的大量作品就是最好的证明。这些优秀作品可以有多种创作方法，大致可分为古风主义、新古典主义、新乡土主义、新民族主义和本土现代主义。•本土现代主义更加普遍。如果说，古风主义、新古典主义、新乡土主义和新民族主义的创作多少都带有些特殊的性质，使它们与传统的联系更富有内在的有机性，那么，在更多情况下，建筑却不一定和传统有太多直接关系。但这类建筑的优秀作品仍然是从中国大地上生长出来的，建筑师仍然没有忘记使它们在多元创造中赋予作品以鲜明的时代感与中国气派。苏州大学文正学院图书馆设计特点：如何让人生活在处于“山”和“水”之间的建筑中，以及苏州园林的造园思想是我设计这座图书馆的沉思背景。基地北面靠山，山上全部竹林，南面临水，一座由废砖场变成的湖泊，全为坡地，南低北高，高差4m。南北向进深浅，东西向以水为界，曲折狭长。•按照造国传统，建筑在“山水”之间最不应突出，这座图书馆将近一半的体积处理成半地下，从北面看，三层的建筑只有二层。矩形主体建筑既是飘在水上的，也是沿南北方向穿越的，这个方向是炎热夏季的主导风向。值得强调的是，沿着这条穿越路线，由山走到水，四个散落的小房子和主体建筑相比，尺度悬殊，但在这里，可以相互转化的尺度是中国传统造园术的精髓。而从一个文人的角度看，那些小房子也许更重要，例如，水中那座亭子般的房子，图书馆的“诗歌与哲学”阅览室，便是一个中国文人看待所处世界的“观点”，一个人与自然生态相互平衡的位置。香山饭店：设计师试图“在一个现代化的建筑物上，体现出中国民族建筑艺术的精华”，表达出建筑师对中国建筑民族之路的思考。建筑设计师用简洁朴素的、具有亲和力的江南民居为外部造型，将西方现代建筑原则与中国传统的营造手法，巧妙地融合成具有中国气质的建筑空间。•香山饭店建于北京西北郊20多公里处的香山公园内，此地风景自然天成，古木、流泉、碧荫、红叶，这决定了香山饭店以其园林和民居的典型性格融合在它所处的环境之中。•总体积约15万立方米，但并没有视觉的庞然，建筑师结合地形，巧妙地营造出高低错落的庭院式空间，匍匐在层峦叠翠之间，如同植物漫地生长。这座依偎在香山怀抱的建筑，为了保留珍贵的古树，局部建筑形体错动挪让，在造型上获得了园林建筑的性格。水光山色、参天古树融为一体......平面布局•贝氏在平面布局上，沿用中轴线这一具有永续生命力的传统。院落式的建筑布局形成了设计中的精髓：入口前庭很少绿化，是按广场处理的，这在我国传统园林建筑中是没有的，但着眼于未来旅游功能上的要求；后花园是香山饭店的主要庭院，三面被建筑所包围，朝南的一面敝开，远山近水，叠石小径，高树铺草，布置得非常得体，既有江南园林精巧的特点，又有北方园林开阔的空间；由于中间设有“常春四合院”，那里有一片水池，一座假山和几株青竹，使前庭后院有了连续性。•作品中，贝聿铭大胆地地重复使用两种最简单的几何图形正方形和圆形，大门、窗、空窗、漏窗，窗两侧和漏窗的花格、墙面上的砖饰，壁灯，宫灯都是正方形，连道路脚灯的楼梯栏杆灯都是正立方体，又巧妙地与圆组织在一起，圆则用在月洞门、灯具、茶几、宴会厅前廊墙面装饰，南北立面上的漏窗也是由四个圆相交构成的，连房间门上的分区号也用一个圆套起来，这种处理手法显然是经过深思熟虑的，深藏着设计师的某种意图——重复之上的韵律和丰富。像是用青砖填写在粉墙上的《忆江南》，残雪、白墙、翠竹、庭灯、苍松、铺装......美秀美术馆:每一部分均体现了建筑家打破传统的创新风格，由外型崭新•美秀美术馆的铝质框架及玻璃天幕，再配上MagnyDori石灰石，及专门开发的染色混凝土等暖色物料;还有展览形式及存放装置，都充分表现出设计者匠心独运的智慧•整个建筑由地上一层和地下两层构成，入口在一层，进正门之后仰首看去，天窗错综复杂的多面多角度的组合，成为你对这个美术馆的重要记忆。用淡黄色木制材料做成遮光•美秀美术馆的主体建筑格子，而室内的壁面与地面的材料特别采用了法国产的淡土黄色的石灰岩，这与贝聿铭为设计卢浮宫美术馆前庭使用的材料一样。应该说，这方面也满足了小山美秀子本人追求一流水平的希望。——马岩松1975年出生于北京，1999年毕业于北京建筑工程学院建筑系,后赴美留学至美国耶鲁大学(YaleUniversity)，获建筑学硕士和SamuelJ.Fogelson优秀设计毕业生奖。曾获得2006年度纽约建筑联盟青年建筑师奖和2001年美国建筑师学会(AIA)建筑研究奖金。曾经在伦敦的扎哈.哈迪德事务所和纽约埃森曼事务所工作，2004年回国成立北京MAD建筑事务所并任教于中央美术学院，并在美国麻省理工学院，纽约建筑联盟举办讲座。在加拿大多伦多ABSOLUTE超高层国际竞赛中中标的“梦露大厦”设计(2009年建成)，成为历史上首位在国外赢得重大标志性建筑项目的中国建筑师。马岩松作品——鄂尔多斯博物馆(2007年)在总平面设计的方面，延续以往“草原上升起不落的太阳“的主题，但在设计处理上更注重建筑单体的聚集感受，没有单独的建筑特别和突兀，而是整体的协调和统一。突出地块南北建筑的风格变化，一种是简洁硬朗和厚重，一种则是舒展柔美和轻巧，从不同角度阐释蒙元的多文化包容的特色。本设计构思基于蒙元自然地理丰富景观起伏变化，既有芳草如茵的美丽草原，又有开阔坦荡的波状高原，精炼他们在空间上的关系和构成，使用优美流畅的线条勾勒出鄂尔多斯新城市景象和文化建筑。马岩松作品——鄂尔多斯博物馆(2007年)不同材质的运用，水体，砂石，植被等的组合的空间高度的人性化设计势必营造适合市民活动的空间，同时考虑不同的树种，利用它们高度的变化强化“光芒四射“的感觉会展中心，采用朴素的石材和玻璃对比强调简洁的形体和体量的完整性，但素雅中不缺变化和设计，如建筑立面的不垂直的镜面玻璃反射出环境的起伏和变化，从而让在建筑的人和环境有一种良性的呼应。民族剧院，除了满足建筑的基本功能外，墙面采用蒙古特有的凹凸图案，在室内采用蒙古特有的色彩与室外相互呼应。文化艺术中心马背文化和其他文化构成蒙古的主流文化，这也决定了蒙元那种向往自由和朴实的特制。深色的墙面与周围灰白色的墙面形成对比，立面大比例的分割打碎整片实墙的肃重，对应室内的空间，使在建筑内部的人可以随光线的切换感受空间的流动和动感。马岩松作品——贵阳花溪城市中心设计（2008）每一位建筑师都基于他们对当地的自然环境与文化元素的理解，提出独特的设计方案。2008年MAD建筑事务所策划并组织了十一位国际青年建筑师，在中国贵阳市的花溪CBD城市中心设计中，展开了一次高密度城市自然的造城实验。在这个高密度的城市自然中，自然与人工在融合中传达出未来建筑的图景——建筑设计从地形中汲取动态的能量，与周围景观建立起更为互动的关系。单纯的建筑高度被转换为多层