相声的起源北京相声•相声,英文翻译crosstalk或comiccross-talk,TALKSHOW脱口秀,或CHINESECOMICDIALOUGE,曲艺形式之一,用诙谐的说话,尖酸、讥讽的嘲弄,以达到惹人“大笑捧腹”而娱人的目的。它最早形式是由“俳优”这种杂戏派生出来的。在这些笑料中,艺人们往往寄托了对统治者的嘲弄和鞭挞。相声的起源•相声起源于北京,流行于全国各地。一般认为于清咸丰、同治年间形成。是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚清年代,相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲,各地也有以当地方言说的“方言相声”。相声的演变•相声一词,古作像生,原指摹拟别人的言行,后发展成为象声。象声又称隔壁象声,明朝即已盛行。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺,在明朝即已盛行。经清朝时期的发展直至民国初年,象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话,名称也就随之转变为相声。古典的招牌,红木的门面,原木的桌椅,两层的茶座,巨大的戏台,这就是天桥乐茶园。天桥乐茶园由史建于1933年的天乐戏院改建而成。建筑面积1300平方米,可同时接待200名观众。演出内容:京剧,硬气功,杂技,古彩戏法,双簧,变脸,市井叫卖,摔跤。相声的分类•相声按演员人数分可分为:•●单口相声•相声《如此照相》•长篇单口相声,通常分为数次表演,类似于评书,但更多注重笑料。•●对口相声,演员人数为2人•男女相声,对口相声的一种,演员为一捧一逗•●群口相声,演员人数在2人以上•按内容功能分类,可分为:•●讽刺型相声:可以讽刺自己或者别人,如侯宝林的《夜行记》(讽刺不遵守交通规则的人)、姜昆的《如此照相》(讽刺文革时期的社会现象)•●歌颂型相声:主要在中国大陆,通常要配合政府的方针、政策。如马季的《新〈桃花源记〉》(歌颂社会主义新农村)、侯耀文的《京九演义》(歌颂京九铁路的建设者)。•●娱乐型相声:《说方言》、《爱情歌曲》之类相关知识•说学逗唱•曲艺术语。相声传统的四种基本艺术手段。“说”是叙说笑话和打灯谜、绕口令等;“学”是模仿各种鸟兽叫声、叫卖声、唱腔和各种人物风貌、语言等;“逗”是互相抓哏逗笑;“唱”相声的本工唱是指太平歌词。由于某些关系,过去电视上表演的相声都把所有的歌唱类归于唱中,这是不对的。只要太平歌词是唱,其他的都为学。相声中,常有偏重运用其中一、二种手段的节目,比如《改行》、《戏剧与方言》偏重于“学”和“唱”,《八扇屏》、《春灯谜》以“说、逗”为主。演员也往往以其善于运用某一些手段而形成不同的风格。•包袱•曲艺术语。指相声、独脚戏、山东快书等曲种中组织笑料的方法。一个笑料在酝酿、组织时称“系包袱”,迸发时称“抖包袱”。习惯上也将笑料称为“包袱”。“包袱”一词是个形象化的比喻词,它实际上指的是相声中喜剧性矛盾酝酿、发展的一个过程。•著名相声艺术家马季在谈及相声的基本概念时指出:“(相声)就是通过组织一系列特有的‘包袱’来使人发笑的艺术,这里所指的包袱是语言艺术的包袱,这里所指的语言是包袱艺术的语言语言……、语言、包袱儿、笑声,可说是相声艺术的三大要素,并且缺一不可。”(引自马季《卅年回首一吐为快》载《曲艺》1987年第2期)在他列举的三要素中,语言、笑声是其它一些喜剧艺术也具有的,只有包袱才是相声艺术特有的。包袱在相声艺术中处于最重要的地位。因此,对包袱的内容和形式进行分析是我们研究相声艺术的关键。北京相声名家相声名家---马季马季,原名马树槐,著名表演艺术家、相声大师。少年时在上海为学徒工。新中国建立后在北京新华书店工作,业余表演相声。1956年调中央广播说唱团。同年加入中国共产党。历任中华全国青年联合会第三、四、五届委员会常务委员,第五届政协委员,中国曲协常务理事,中央广播文工团说唱团团长等职。是中国广播艺术团说唱团相声演员。马季作品完全拥有超越时代的独立价值,他的幽默方式嫁接在任何题材上都可以成活。真正的艺术可以独立于时代,而其独立性也就在于对时代的记录。鉴于马季对中国新时期相声做出的卓越贡献,中国曲艺家协会拟授予马季先生“人民曲艺家”称号。现在就让他去相声艺术的陵园当守护人吧,没有人敢去那里磨灭他的名字。别说啦!干吗呢你们?五官全长我脑袋上头,都得听我的!五官分工不一样,得互相支持,互相帮助,团结起来才能干出点事儿来呀?照你们这样,自己强调自己重要,不要你们啦!走!走!回来!我反应过来了,你们要一走,我脑袋成鸭蛋了——《五官争功》西郊奶牛场那个牛哇,不下奶了。后来把您给找去了,你是风尘仆仆,不顾疲劳,对着奶牛您就吹上啦!(吹上啦?)您就说上啦!说了一段相声,感动得那牛啊,顺着眼睛往外流牛奶呀!——《吹牛》我的贡献就小吗?(怎么了?)没功劳我有苦劳,没苦劳我有疲劳,没疲劳我还有牢骚呢。——《特种病》三天演完了,第四天我坐火车回来,刚要上火车,经理跑到车站来了:“老马,那碗面条批下来了!”——《多层饭店》难忘经典姜昆姜昆,现任中国广播艺术团说唱团团长,国家特一级演员中国著名的相声表演艺术家,享受国务院专家津贴。十六岁,在北京灯市口中学初三毕业后,还没有拿到毕业证书,就赶上了文化大革命。中央电视台1983年的春节联欢晚会,选中了他当主持人,并参加创作。自此,他又开始了他艺术生涯的一个新的阶段。十几年的连续参加,他奉献了中国人民一个又一个精品相声:《错走了这一步》、《老奶奶看排球》、《虎口遐想》、《电梯风波》、《着急》、《学唱歌》、《如此照相》、《妙趣网生》……等等。2003年姜昆还被中国文联授予全国“得意双馨”艺术家的光荣称号。他不但在相声界大名鼎鼎,而且还在影视界频频出现,在诗书界崭露头角,他还是雅典奥运会的火炬手。他艺德双馨,对他的老搭档李文华等情深意长,也被曲艺界传为佳话。相声名家李金斗李金斗,1947年出生,北京人。著名相声表演艺术家,国家一级演员,中国曲艺家协会会员,中华相声学会常务理,北京大学中文系讲师。李金斗博采广收各相声名家的表演艺术特长,集北京的清雅,天津的火爆,东北的粗犷于一身,从而形成自己独具的艺术风格。他把说、学、逗、唱巧妙的结合起来,同时又继承和发展了传统相声的技巧并运用到现实相声表演之中,从而达到了帅、卖、脆、快。多次在全国相声大赛中获金奖,并在全国首届“侯宝林金像奖”电视大赛中,荣获“侯宝林金像奖”,被评为全国当代最受观众欢迎的八大相声演员之一。他倡导发起的“北京周末相声俱乐部”,是北京演出市场上的“名牌标志”。受到北京市民的挚爱。李菁,是一名中国曲艺、相声演员,北京人,德云社创办人之一。毕业于北京工业大学工商管理专业。擅长京东大鼓和双簧,是师胜杰第十三位弟子。经常上演的曲目有《雌雄剑》、《武松打店》,相声《学四相》、《汾河湾》等。在“2005年北京相声小品大赛”中与何云伟合作凭借《我要幸福》一举夺得相声专业组一等奖2007年29岁的李菁掀起京城相声热。现为中国曲艺家协会会员,中国快板艺术委员会委员。相声道具常用道具●醒木:来自评书,经常在长篇单口相声中也会用到。●折扇:在表演过程中可以虚拟为其他物品:刀枪棍棒(《大保镖》)、笔(《杨乃武写状》)、鼓槌(《口吐莲花》)等。●手绢:可以在化妆时作为道具使用,比如《学四省》《武松打虎》《捉放曹》●桌子,传统相声中常用的道具。表演对口相声时为逗哏站在桌外,捧哏站在桌子里边。表演柳活时则以桌子区分前后台和上下场门。●御子:唱太平歌词时伴奏的乐器,一般是两个竹板。•术语•●逗哏:“哏”指滑稽、逗人发笑的话或表情。逗哏即逗出令人发笑的效果,代指为负责逗哏的演员•●捧哏:演出时配合“逗哏”叙述故事情节的演员。•●包袱:相声中的笑料•●柳活:以学唱(戏剧)为主的相声•●腿子活:在相声表演中,演员为表演戏剧,带点小化妆,分包赶角,进入角色来表演,之后还要退出来叙事的段子。•●贯口(活):大段连贯且富于节奏性的台词,以《大保镖》和《文章会》为典型,相声行内有“文怕《文章会》,武怕《大保镖》”。•●怯口活(怯口):运用方言或外语表演,如:豆腐堂会、山西家信等。•●现挂(砸挂,抓哏):现场抓紧取题材引起笑声谢谢欣赏