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----外国风景画赏析本课是初中阶段美术学习的第一课，从小学美术的学习到初中美术的学习是台阶式的提升，由此进入了一个新的了解、学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画,是绘画中朴实、接近生活的题材。从平常的景物中发现美、了解美、感受美，并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情，是美术学习的一个新起点。同时全册的内容是以本单元为引领，贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学习使学生认识到艺术源于生活，又融入了艺术家的思想、情感，是高于生活的艺术之美。乔丽《风暴后的埃特雷塔峭壁》一、示例作品《风暴后的埃特雷塔峭壁》1.基本信息库尔贝（1819～1877），是19世纪中叶法国写实主义美术的杰出代表。《风暴后的埃特雷塔峭壁》，作于1870年，油画，133厘米×162厘米，描绘的是风暴后的埃特雷塔峭壁的自然景色，是库尔贝宏伟风格的风景画代表之作。2.画面内容晴空万里的海岸边，小舟零散地泊在沙滩上，谁能想到这里不久前才经历过狂风暴雨。3.表现技法从艺术上看，这幅画有两个特色：第一，色彩丰富，对比强烈，画家有意提高画面的明亮度，造成鲜明夺目的视觉冲击力。第二，画家大刀阔斧地运用刮刀作画，形成粗犷的“库尔贝式”笔触，使造型更为简洁概括，更富有力度感，从而增加了形式意味。4.审美情趣库尔贝天生喜好体积庞大和气派庄严的事物，这使他对无尽的大海有了一种莫名的喜爱之情。为了表现海，库尔贝感到必须使用更亮一些的颜色，但是，在使光线不失去作为色调统一手段的意义这一前提下，他加强了个别的颜色。他越是不受题材的约束，就越是集中注意于海和天的光线，而效果也就越成功。这幅画给人以大气磅礴的阳刚之美，它对印象派画家莫奈产生了很大影响。示例作品《威斯敏斯大桥》1.基本信息德朗（1880～1954）出生于法国沙东，是法国野兽派先驱者。1906年3月，德朗来到伦敦，并在透纳的海景画激励下，创作了一批风景画，《威斯敏斯特大桥》是其中之一。2.表现技法画面色彩都近于平涂，但明亮单纯。笔触粗犷，不为旧的画理所囿，大胆施彩，夸张造型，所以后来在人们的心中，“野兽”一词，即指色彩与涂抹的特征。3.审美情趣《威斯敏斯特大桥》一画上所流露出的矛盾心绪是比较明显的，德朗在接受立体主义影响的同时，还一度热中于非洲艺术。雪中猎人(1565，163X117厘米，木板油画)“雪中猎人”又名，是勃鲁盖尔6幅风景组画之一。这套组画描绘了不同季节的尼德兰田园风景。这一幅画表现的是冬日尼德兰农村景色。画面采用了俯视角度的大场面构图．在高大的枯树下．几位疲惫的猎人空手而归，身后跟着一大群扫兴的猎犬．一起向山坡下走去。一片银装素裹的远景中透出农舍、教堂和结冰的湖面，有人在那儿捕鱼滑冰。暮色苍茫，寒鸦在枯树上栖息，一派浓郁的北欧冬日景色，朴实无华。《海港日出》法国·洛朗审美情趣洛朗革新古典风景画，把自然景观与人文思想相结合，开创了以表现大自然的诗情画意为主的新风格。他的作品充分显示了画家对光线的高度敏感，加之对人物细腻的描绘，使他中年时期的画风达到了澄净和谐的境界；晚年则更有个性，物体造型刻意拉长，色彩带有银色光芒，流露出神秘且严肃的气氛。他曾被誉为“出色描绘日出日落的杰出风景画家”。19世纪画家康斯太勃尔也感叹道：“迄今洛朗仍被认为是目前最完美的风景画家，他当之无愧！《林间小道》霍贝玛（荷兰）1689年油画103.5×104.9厘米藏伦敦国立美术馆五、示例作品《林间小道》1.基本信息霍贝玛（1638～1709），荷兰画家。早年从师雷斯达尔学画风景画。作品多描绘乡村道路、农舍、池畔等，代表作《林间小道》《磨坊》等。他的作品真实地表现了自然界多变的景象，其精确的透视为人称道。2.表现技法《树间小道》展现了一种乡野景色的平远透视美。画家用诗的语言再现了这种具有强烈透视感的田园景色，给观者心灵以舒畅的美感。极目远望使人心旷神怡，两边是那样地对称，显得很平稳，可是那细微的、有节奏的、多样又统一的各种细节，却像钢琴上发出的跳跃的强弱略有变化的音符，丝毫也不平板单调，相反，显得轻松愉快。成行的树枝错落有致，近景的深色树丛与种植林疏密相间，在远处，左旁有一座教堂的尖顶，右旁是两幢高顶茅舍，这一切都经过画家的精心构思。严格的透视消失点，把观众的心情也带向远处。由于这幅画成功地表现了焦点透视的技法，所以在美术技法教学上一直被用来作为古典风景画的示范作品。3.审美情趣霍贝玛是一位对故乡怀有浓厚情感的田园风景画家。他一生的作品虽然不多，可是对每一幅画，他都作实地观察，认认真真地去体验大自然的美与诗意。苍翠的绿树掩映下的磨房，静谧并有一种神秘的色彩，仿佛有许多的故事情节会从这间磨房中倾泻出来。一切都以静态为主，惟有奔流不息的溪水充满了动感的韵律，给整幅画面增添了生机和活力。溪水流淌的样子，仿佛就在眼前，触手可及《辛格拉温的磨坊》荷兰鲁斯达尔在晨曦的雾色中，一轮红日徐徐升起，几笔橙红点染出水中的到影，水天相应，一切都沉浸在朦胧的晨雾中含羞不露，画家仅用几笔墨绿和淡淡的青绿写意似的抹出它们的影象，两只小船正向海中飞速驶去。《印象·日出》莫奈（法）《干草堆》莫奈（法）强烈的补色对比《战舰特梅雷尔号》泰纳（英）1839年油彩91×122厘米现藏伦敦国立美术馆莫奈（法）《鲁昂大教堂》——沐浴阳光莫奈（法）《鲁昂大教堂》——阴空阳光下的卢昂大教堂西侧面1.基本信息修拉（1884～1886）是法国风景画家。《大碗岛星期日的下午》，207厘米×308厘米，布、油彩，芝加哥艺术学院藏。2.画面内容作品描绘的是巴黎附近奥尼埃的大碗岛上一个晴朗的下午，游人们在树林间休闲的情景。3.表现技法在这幅作品中，修拉采取小心翼翼的点彩画法，把各种经过仔细分析处理的原色小圆点，用一年的时间点满在画布上。前景一大块暗绿色表示阴影，中间黄色调子的亮部，表现午后的强烈阳光。阳光透过树林投在草地上的阴影，被强调得界限分明。人物服饰的色彩与树林、草地互为呼应，给人以地毯式的装饰特点。由于点彩，使人和物都显得影影绰绰，朦胧模糊。4.审美情趣在画面中，共有40个人物，每一个形象都是画家经过千锤百炼概括而成。他们好像彼此毫无关系地被摆放在一起，但整幅画面却洋溢着一种宁静而幽雅的秩序美。《大碗岛星期日的下午》在森林中希施金（I.I.Shishkin）《星夜》凡·高（荷兰）《奥贝尔的吊桥》凡·高（荷兰）《麦田上的乌鸦》凡·高（荷兰）色彩的冷暖对比十一、示例作品《灰色的树》1.基本信息蒙德里安（1872～1944），荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，对后代的建筑、设计等影响很大。《灰色的树》，1912年，油彩、画布，79厘米×108厘米，荷兰市立美术馆藏。2.画面内容在这幅画的名称之下，它所呈现的是一棵灰色的树。3.表现技法《灰色的树》以几何图形为绘画的基本元素。这幅抽象画对于蒙德里安来说，已预示他未来的画风将转为几何式风格。对于抽象画来说，这幅画是幅写实主义的作品，但是若将它的标题去掉，它又是一幅抽象作品。4.审美情趣蒙德里安一直追求艺术中最诚实的部分，他最大的欲望是能达到个人最纯洁的境界，任何他认为会窄化自己的一时快乐，他都会将其舍去，以进入一个神圣般的简单状态。他的这些观念似乎很愚蠢，但却使他的作品呈现出一种很确实并充满抒情诗般的平衡，更使他所追求的纯洁与净化透过画作得到了。《记忆的永恒》(1931)，画中以平静得可怕的风景为衬托，停留着一只柔软易曲、正在熔化的表。它表现了画家阳光下一切被溶化了追忆童年时的某些幻觉。一个虚幻的世界，如同在的一般，软瘫的蜡一样的钟表，它们被挂在树枝上，落在不知名的方形体积上，搭在胚胎状的物体上，令人惊疑，感觉莫名状。这一切是在惨淡荒芜的加泰隆尼亚的背景下出现。这是一幅幻象，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。这些软塌的钟表，如今已成为人们心目中的超现实主义梦境物象的同义语了。