电视画面组接技巧

第五章电视画面的组接技巧第一节电视画面编辑概述一、电视画面编辑含义电视画面编辑是电视片创作的后期工作，它是根据节目的要求对镜头进行选择，然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。二.电视编辑过程编辑准备阶段修改脚本准备设备熟悉素材与有关人员协商写编辑提纲编辑阶段归整镜头挑选镜头(粗编)对镜头进行组合排列(细编)检查编辑阶段检查意义表达检查画面检查声音检查逻辑表述三、蒙太奇(montage):1.蒙太奇的概念蒙太奇来自法语，原义是建筑学上的“构成”、“装配”，借用到电影中变成了“组接”、“构成”之意。就是在影视制作的后期，将拍摄下来的镜头素材挑选后按照一定要求和意图重新排列、组合，指镜头组接的技巧和手段。2.蒙太奇表意的特点：①一般说来，单个镜头是不能独立用来叙事或表意的，意义的产生是通过几个镜头组接成的镜头段落来实现的。②镜头组接排列的顺序对镜头语言的意义表达会产生重要影响。③在镜头语言的表意中，两个以上镜头连接后所形成的意义要超过他们各自基本含义之和。④镜头语言在表意中，可以自由处理时空，创造出影视语言独特的时空结构。3.蒙太奇的表现形式①叙事蒙太奇叙事蒙太奇也称叙述蒙太奇、连续蒙太奇，是将许多分镜头按逻辑或时间顺序分段组接在一起，来简单地叙述一段剧情，展示一系列事件。叙事蒙太奇在时间上是连续进行的，在空间上是一个整体（即使不是同一空间）。叙事蒙太奇镜头组接的依据是生活的逻辑。例：1.主人伏在写字桌前看书，听到敲门声。2.客人在门外敲门。3.主人站起，走向房门开门。4.主客人握手招呼。这四个镜头组成一组连贯的动作,属于叙事性蒙太奇。叙事性蒙太奇是专题片最常用的组接手法。3.蒙太奇的表现形式①叙事蒙太奇镜头组接顺序:按时间顺序组接按空间顺序组接依据逻辑因素组接句式：前进式句式后退式句式环型句式片断式句式3.蒙太奇的表现形式①叙事蒙太奇②表现蒙太奇表现蒙太奇也称对列蒙太奇。表现蒙太奇不单是为了叙事，更重要的目的在于通过逻辑上具有一定内在联系的镜头对列组接，来暗示或者说创造一种寓意，抒发某种情绪，激发观众的联想。例：南斯拉夫电影《瓦尔特保卫萨拉热窝》1.钟表店老板到教堂保卫瓦尔特时被德军打死在钟楼下。2.一群鸽子在他的上空盘旋飞翔。第二个镜头暗示第一个镜头：他是为争取自由而光荣牺牲的。3.蒙太奇的表现形式①叙事蒙太奇②表现蒙太奇平行蒙太奇积累蒙太奇对比蒙太奇隐喻蒙太奇（联想蒙太奇、相似蒙太奇）镜头转换的最基本的要求，就是要在转换过程中使人的视觉注意力感到自然、流畅，也就是说，不要产生视觉的间断感和跳跃感。要做到镜头组接使观众视觉注意力感到自然，保持视觉上的连贯，就得遵循剪接中的基本规律和匹配原则。第二节画面组接连贯的因素一、逻辑因素(生活逻辑、视觉逻辑)1.按生活逻辑组接：画面的组接主要是按照事件进展的过程组接。2.按视觉逻辑组接：按照观众思维规律组接画面，使观众在观看节目时，从心理感受到连贯通顺。二、相似因素相似性：是利用上下画面主体造型上的相似作为承上启下的因素，使画面连贯。1.画面造型上的相似具体内容的相似：把相同或相似的主体造型作为画面的连接基础结构内容相似：用画面内在结构方面的相似组接镜头。动态内容相似：在上下不同主体的画面之间，以相似的运动作为连接基础，让主体在运动中连接。2.不同主体位置的相似上下画面不同主体在各自画面中的位置要相近、相同。三、缓冲因素(过渡因素)通过画面主体动作运动的强弱，运动方向的缓冲和过渡，来保证画面的连贯性。1.主体动作缓冲2.运动镜头缓冲四、对列因素用画面的积累、对比、比喻、象征等对列效果来组接。第三节画面组接的剪接点一、画面剪接点以画面内容的起、承、转、合以及画面内容的内在节奏作为参照因素选择的剪接点，叫做画面剪接点。1.动作剪接点2.情绪剪接点3.节奏剪接点1.动作剪接点以画面中的人物（或动物）的形体动作为基础，选择动作的开始、或进行中、或是动作的结束来作为剪接点。1/2剪辑法1/3剪辑法2/3剪辑法①1/2剪辑法：把一个动作剪成2个、3个甚至多个镜头，但要保证整个动作是完整的。②1/3剪辑法：把一个动作剪三段，去掉中间一段，将首段动作与末段动作组接在一起。③2/3剪辑法：把一个动作剪成三段，中间部分在前后两个镜头中是重复的。2.情绪剪接点以人物的心理情绪基础，根据人物的情绪使其的喜、努、哀、乐等外在表情的表达过程选择剪接点。3.节奏剪接点节奏剪接点使用的镜头一般是没有人物语言的镜头，它以事件内容发展进程的节奏线为基础，根据内容表达的情绪、气氛以及画面造型特征来灵活地处理镜头的长度与剪接。二、声音剪接点以声音因素为基础，根据画面中声音的出现与终止以及声音的抑扬顿挫来选择的剪接点称为声音剪接点。1.对话剪接点人物对话的平行剪辑(平剪或同位法)：声音与画面同时出现，同时切换。上镜头画①剪接点上镜头声下镜头声下镜头画②剪接点上镜头声上镜头画下镜头声下镜头画上镜头画③剪接点上镜头声下镜头声下镜头画人物对话的交错剪辑（串剪或串位法）：②剪接点上镜头声下镜头声剪接点上镜头画下镜头画①剪接点上镜头声下镜头声上镜头画下镜头画剪接点声音与画面不同时切换,是交错切出、切入。2.音乐剪接点①歌曲、戏曲、器乐曲等音乐类节目的剪接点：以音乐节奏、乐句、乐段的出现、起伏与终止为主要依据来选择。②画外配乐的剪接点：将音乐的节奏、乐句、乐段与画面内容的情绪及长度有机的结合起来。3.音响剪接点音响剪接点要求与画面内容为基础，在某一段效果音响的首尾选择剪接点。第四节组接中的位置匹配一.位置的匹配的含义位置的匹配是指上下两个画面中的同一主体所处的位置，从逻辑关系上讲要有一种空间上的统一性，从视觉心理讲要有一种流畅和呼应。使得两个画面连接在一起时产生自然和谐的关系。二、位置匹配的规律一般来说，对同一主体或同类物体，对人物的对话和活动，在同视轴变换景别时，以及在运动物体变换景别时，主体保持在画面中大致相同的位置上。第五节镜头组接画面的方向性一、画面的方向1.拍摄方向决定画面方向①②③④⑦⑤⑥⑧⑨⑩⑴⑵⑶⑷⑸⑻⑹⑺⑼⑽2.画面的方向视线的方向地理（地形）的方向事物运动的方向二、视线的方向视线指人和动物用眼睛看东西时，眼睛和物体之间的假想“直线”。这条“直线”就构成了视线，即看的方向。1.有对象时视线的方向acb2.没有对象时视线的方向思索、希望、遐想看天、望云、观飞鸟视线向上，表示忧愁、沉思、忏悔看地上的东西、俯观逝水视线向下，表示视线朝着对象活动或消失的方向，表示活动或消失的对象在他内心引起的感受；演员“呆”看着镜头，表示内心在活动；演员很集中地看镜头中心，表示角色发现了新的目标，或表达坚强的与怯懦的意念。三、事物运动的方向1.背景方向三、事物运动的方向1.背景方向2.角色方向①.不变的屏幕运动方向在这种情况下主体的运动只有一个方向，主体应该是朝着同一个方向移动的，用来表示它在向前推进。屏幕上，一个特定的运动方向经过设定后，就应该在这个运动的模式里保持下去，以达到一种明确的方向感。三、事物运动的方向1.背景方向2.角色方向①.不变的屏幕运动方向②.相向的或相反的屏幕运动方向可以表示同一个主体的一去一回，也可以表示两个主体彼此正向着对方运动。三、事物运动的方向1.背景方向2.角色方向①.不变的屏幕运动方向②.相向的或相反的屏幕运动方向③.垂直的屏幕运动方向垂直的屏幕运动是一种中性的运动方向，它是表示运动着的主体向着摄像机或背着摄像机的方向运动，中性的运动可以与任何运动方向的场景进行切换。三、事物运动的方向1.背景方向2.角色方向①.不变的屏幕运动方向②.相向的或相反的屏幕运动方向③.垂直的屏幕运动方向3.风的方向4.光的方向5.声音的方向三、事物运动的方向1.背景方向2.角色方向3.风的方向4.光的方向5.声音的方向四、地理（地形）的方向地理的方向，也可以叫做地形、地方、场所的方向。它可以使剧情发展所经历的各个地形、位置、距离等概念与画面所显现的地形、位置、距离，一同在观众的脑海里形成有系统的方向即方向感。五、轴线规律略第六节运动的组接“静”：主体静止的固定镜头画面(运动镜头的起幅、落幅也相当于“静”的画面)。“动”：主体运动的固定镜头画面或运动镜头画面。固定镜头：摄像机的机位、镜头光轴、镜头焦距都不变情况下，拍摄的画面。一、固定镜头接固定镜头1.静接静—静止的主体接静止的主体。两个静态构图画面的组接，按两个画面主体在空间关系、逻辑关系、造型特征的联系组接镜头，使镜头的组接合乎情理。2.动接动—运动的主体接运动的主体。按“动态内容相似”、“事物运动的方向”、“动作剪接点”等方式组接。3.动接静—运动的主体接静止的主体。选择前一个镜头中主体动作瞬间停歇处或动作完成之后作为剪接点，接下一个主体静止的镜头。4.静接动—静止的主体接运动的主体。选择后一个镜头中主体动作即将开始的瞬间作为剪接点，上一个主体静止的镜头与之相接。二、运动镜头接运动镜头1.静接静—把上一个运动镜头的落幅与下一个运动镜头的起幅组接。这是一种常用的组接方式，两个运动方向相同或相反的镜头都可用此方式组接。2.动接动—去掉落幅和起幅，在镜头运动中组接。注意上下两个镜头运动方向、运动速度要相似。三、运动镜头与固定镜头之间的组接1.静接静—把一个主体静止的固定镜头与运动镜头的起幅组接（反之同样）。2.动接动—主体运动的固定镜头与去掉落幅和起幅运动镜头组接（即：把固定镜头内的运动剪接点与运动镜头在动中组接）。注意：利用固定镜头内主体的动势，寻找恰当的动作剪接点。3.静接动（或动接静）—把一个主体静止的固定镜头与运动镜头在动中组接（反之同样）。注意：利用两个画面内主体的呼应关系，来表现固定镜头与运动镜头之间的内在联系。