2020/1/24中国传统文化书法艺术2020/1/24中国书法是一门古老的汉字的书写艺术,从甲骨文、石鼓文、金文(钟鼎文)演变而为大篆、小篆、隶书,至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等,书法一直散发着艺术的魅力。汉字书法为汉族独创的表现艺术,被誉为:无言的诗,无行的舞;无图的画,无声的乐。中国绍兴是书法圣地,兰亭奖为中国书法艺术最高奖。中国书法是一种很独特的视觉艺术,汉字是中国书法中的重要因素,因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的,而汉字是汉族文化的基本要素之一。以汉字为依托,是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。2020/1/24一、书法艺术的两个重要基础其一,书法艺术奠基于方块汉字的造型基础之上。其二,独特的书法艺术有赖于独特的书写工具。2020/1/24笔、墨、纸、砚文房四宝就是独特的书写工具,直接参与和促成了书法家的艺术创作。2020/1/24二.中国书法的演变历程一.奠定基础的先秦(漫长的探索)二.开创先河的秦代(承前启后)三.隶书盛行的汉代(继往开来)四.书体繁荣的魏晋(承上启下)五.民间书家的南北朝(平稳过渡)六.书学鼎盛的唐代(群星璀璨)七.贴学大行的宋代(发展缓慢)八.宗唐宗晋的元朝(崇尚复古)九.宗元追晋的明代(结构严谨)十.缤彩纷呈的清代(名家辈出)6一.奠定基础的先秦(漫长的探索)1.夏代是在陶文化的影响下开始在陶器上刻画符号,不属于文字,主要以象形性为主;2.商代的甲骨文是当时人们刻画在兽骨、人骨等用来记载占卜祭祀活动的文字。随着甲骨文的日趋成熟,汉字的发展已具备书法的一些要素,如:用笔、构字、章法;《祭祀狩猎涂朱牛骨刻辞》是商武丁时期的作品,风格豪放、自然洒脱、字形大小错落。3.西周主要以铭文为主,书写用笔方圆具有端庄凝重的艺术效果;《毛公鼎铭文》书法是金文为主,布局妥帖充满理性色彩,是金文成熟的代表作。4.东周《石鼓文》:字体是典型的秦国书风并对秦王朝小篆的出现产生很大的影响。二.开创先河的秦代(承前启后)春秋战国时期各国的文字区别大形态不一,严重影响了秦朝经济的发展。于是秦始皇统一文字为小篆,并且隶书随之出现。1.《泰山刻石》李斯所做,字体为小篆主,线条圆润流畅,疏密均匀成方形;2.《云梦睡虎地秦简》是研究秦隶的宝贵资料,它的出土震惊了书法界。三.隶书盛行的汉代(继往开来)西汉书法不断变革超越了以前的单一体制,是隶书定型的关键时期。并且在隶书的基础上衍生出章草、真书、行书,其中隶书在汉代普遍使用。隶书定型化了迄今为止的方块汉字。反应了由篆至隶的演变阶段。1.《马王堆帛书》是墨书手迹。包括《战国策纵横家书》、《老子》其字遒健给人以含蕴圆厚之感,有强烈的节奏感和跳跃感。2.《曹全碑》全称《汉合阳令曹全碑》是隶书中的奇葩。有“回眸一笑百媚生”之感。其字端庄秀美、平稳工整。秀而不媚,丽而不俗。四.书体繁荣的魏晋(承上启下)是篆隶行真草日臻完善的一代,它们的定型和美化无疑是汉字书法史上的又一次巨大变革,是书法史上了不起的时代,从而揭开了中国书法发展史的新篇章。1.钟繇(you):字元常三国时魏国人,兼容各体、结构严谨、笔势自然。《宣示表》小楷笔法质朴、浑厚、雍容自然。2.王羲之:字逸少他从小从师于卫夫人学习书法,之后渡江北游名山,他的书法博采众长、兼撮众家自成一体其字飘逸自然洒脱。2020/1/24王羲之书法刚柔相济,虚实相生,动静结合。其字奇而正,雄而逸,健而美,为书法创立了至高的准则。《兰亭序》是东晋永乐年间三月三日王羲之三十三岁所做。以行书为主,世人称《兰亭序》为行书第一。兰亭集序2020/1/24王羲之的儿子王献之,继承家法,书风似其父,但更有逸气,英俊豪迈,进一步扭转了当时的古拙书风,称为“破体”。他工草、隶,兼精诸体,尤以行草为长。五.民间书家的南北朝(平稳过渡)南北朝期间在当时隐逸文化盛行的影响下,以无名书法家众多。此时期的书法为唐代百花齐放的鼎盛局面创造了条件。以魏碑为最盛。智永:他继承家规,从小刻苦习字。《千字文》真草,线条饱满笔意飞动,富于虚实变化,结构十分精妙。六.书学鼎盛的唐代(群星璀璨)书法出现了一派蒸蒸日上的繁荣局面,唐代书法对前代既有继承又有革新,著名书家有,欧阳询、颜真卿、褚遂良。1.颜真卿:字清臣,开元进士,正楷端庄雄伟,气势开张。行书遒劲舒和自成一格作品流传颇丰。《多宝塔感应碑》碑文结构严密笔画粗细变化不大。《自书告身》其书苍劲有力。2020/1/24颜字遒劲开朗,人称“颜体”。其书迹《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《李元靖碑》、《颜家庙碑》、《争座位帖》、《自书告身》等流传后世。苏轼评赞颜真卿:“诗至杜子美,文至韩退之,书至颜鲁公,画至吴道子,而尽天下之变,天下之能事毕矣”。182.欧阳询:字信本,他擅长楷书他的自在方正中见险绝结构开阔稳健。《就成宫醴(li)泉铭》明人陈继儒曾平说:“此帖如深山至人,廋硬清寒而神气充腴能令王者屈膝,非他刻方驾也”2020/1/24欧阳询《九成宫》笔力险劲,结构独异,后人称为“欧体”2020/1/24柳公权柳氏书法以楷体擅名。他学颜字,但能自创新意,避开了颜字肥壮的竖画,把横画写得大体均匀而瘦硬。世称“颜筋柳骨”。2020/1/24柳公权《玄秘塔》结体遒劲,字字严谨,一丝不苟2020/1/24张旭和怀素二人为草书“二绝”,世人谓:张旭为颠怀素为狂自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前,挥毫落纸如云烟。——杜甫《饮中八仙歌》2020/1/24张旭书法得于“二王”而又能独创。狂草是其在书法上的创新。其狂草流走快速,连字连笔,一派飞动,“迅疾骇人”,把悲欢情感痛快淋漓地倾注在笔墨之间。2020/1/242020/1/24怀素狂草七.贴学大行的宋代(发展缓慢)在宋建立至宋太祖前期书法发展缓慢,到宋太祖赵光羲喜欢书法,便命人盲目的摹刻前人的书法,发生了字体的扭曲!总之在贴学大行以及帝王的好恶权臣的书体影响下,限制宋代书法的发展。1.米芾:字元章,在传统上下功夫,在书法上追求刷的感觉和酣畅淋漓的痛快感。《紫金砚帖》有“无心插柳柳成阴”之趣,此书法看似漫不经心而得浑然天成的神韵。2.苏轼:字子瞻,书法从二王,在继承传统的基础上力求创新。《黄州寒食诗帖》被称“天下第三行书”2020/1/24苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。黄庭坚书法米芾书法蔡襄书法2020/1/24苏轼擅长行书、楷书,取法于前代书法名家,而能自创新意用笔丰腴跌宕,有天真烂漫之趣。宋元尚意书风的代表。2020/1/24其《黄州寒食诗帖》被世人称誉为“天下第三行书”。2020/1/24当代评家曾将“天下三行书”作了对比《兰亭序》是雅士超人的风格;《祭侄帖》是贤哲圣达的风格;《寒食帖》是学士才子的风格。八.宗唐宗晋的元朝(崇尚复古)在宋元宗以前书法宗法晋唐,在元宗执政期间书法一度出现兴盛的局面,但好景不长。元代书法纯属继承晋唐,没有时代风格。仍有宋朝习盛于帖学的败风。赵孟頫:字子昂,早年学宋高宗赵构,中年学钟繇及二王,晚年学李北海。善于汲取别人的长处,学贯古今。《洛神赋》行书,四十七岁作,运笔和间架结构出自王羲之,书风清秀。2020/1/24赵孟頫元代书法家以赵孟頫为第一,擅长篆、隶、楷、行、草各体。于楷书、行书、小楷皆精。2020/1/24颜、柳、欧、赵并称“楷书四大家”2020/1/24赵孟頫洛神赋九.宗元追晋的明代(结构严谨)明代的皇帝皆喜欢书法,明成祖在全国搜罗善书画者入宫做官,宋宣宗喜摹兰亭,神宗自幼工书,而不离獻(xian)之。在朝野的士大夫清玩风气帖学风盛行的影响下,笔画横平竖直,十分拘谨,缺乏生气。1.董其昌:字玄宰,初学颜真卿,在用笔泼墨结构布局上容各家之长,善于鉴赏。《草书宋词卷》草书,极富有清远散淡的情致。2.文徽明:早年受父影响学苏体,后受岳父影响学宋元笔法。《大行书七言诗轴》意境深远幽长,字体洒脱。十.缤彩纷呈的清代(名家辈出)在文艺上清代有绚目迷人之处,是书法发展史上又一个中兴期。可分为三个时期:1.早期:顺治—雍正是明代书风的延续,帖学盛行;2.中期:乾隆—道光帖学由盛至衰,碑学风盛行;3.晚期:咸丰—宣统碑学中兴期。八大山人之朱耷(da):早期学董其昌,透逸洒脱,晚年用笔圆劲运笔较慢,掺入禅家的虚静境界和超脱精神,于沉雄浑厚中寄寓了寥勃傲然之气。扬州八怪:清中期:金晨、郑板桥、黄慎、汪氏慎等。1.金晨:隶书结构宽扁运笔老辣、古拙之气溢于纸上;郑板桥:揉多种书体于一炉看似歪七六八却有奇肆之气;2.黄慎:草书运笔率真粗犷,是请初肆意书风的新尝试;中国近代史如雷贯耳的人物康有为醉心于,摩崖书风,作品雄强恣肆。2020/1/24清代郑板桥其书法“隶篆参合行楷,非古非今,非隶非楷,纵横错落,自成体貌”。2020/1/24三、书法艺术美“无声之音,无形之相”,概括了书法艺术的独特的抽象精神。2020/1/24书法美表现在“实”与“虚”两个方面。“实”是有形的——用笔、结构、章法等“虚”是无形的——神采、气韵、意境等2020/1/24古人往往用时代整体的审美风貌来概括不同时代书法的艺术特征,即所谓:晋人尚韵唐人尚法宋人尚意元明人尚姿清人尚变2020/1/24书写方法描摹:是用薄纸(绢)蒙在原作上面依照原来的样子去写或去画。描红即是其中的一种方法。临写:对照着原作,在另外一张纸上尽可能和原作模样一模一样的书写出来。背临:多次临写之后,根据头脑记忆中留下的原作形象,再次书写出来。创作:依据不断修正的背临书写习惯和书写风格,重新选择书写内容,书写出来的新作品。
本文标题:中国书法的演变历程
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