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成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音，当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一样！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。——《列子-汤问》当人们在某个具体的情境中听到某种音乐时，会与这种音乐产生一种强烈的共鸣，这就是音乐的作用。一、激趣导入开启人类智慧宝库的钥匙有三把，一把是数学，一把是文学，一把是音符。——雨果听蜀僧濬弹琴[唐]李白蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重。四川僧人抱弹名琴绿绮，他飘然而下峨嵋峰。他为我挥手弹奏了名曲，好像听到万壑松涛雄风。高山流水音调一洗情怀，袅袅余音融入秋色霜钟。不知不觉青山已披暮色，秋云也似乎暗淡了几重！诗歌引用古书中现成的故事或词句，称为“用典”。典故用得巧，便了无痕迹，不仅可以起到“寓万于一”“以少胜多”“言简意丰”的效果，而且可以使诗人的情感表达得更为曲折含蓄，耐人寻味。李白《听蜀僧浚弹琴》便是用典恰切自然的典范，读来清新扑面，给人以“清水出芙蓉，天然去雕饰”的艺术享受。全诗共用了“绿绮”“挥手”“流水”“余响”“霜钟”五个典故。蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。绿绮：古琴名。据说汉代司马相如有一琴，名叫绿绮。这里用来泛指名贵的琴。首联用“绿绮”一典写出了蜀僧非凡的来历，并以此来衬托蜀僧技艺的超群：有道是“宝剑名马配英雄”，怀抱“绿绮”琴，可见艺非俗类。再加“西下峨眉峰”的来历，就更让人钦慕这位世外高人了。简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。为我一挥手，如听万壑松。挥手：弹琴的动作。嵇康《琴赋》：“伯牙挥手，钟期听声。”颔联用“挥手”一典给人丰富的联想，首先是蜀僧弹琴时潇洒的动作和气定神闲的从容姿态，其次是与此相似的“伯牙弹琴”“子期听声”的场景。诗人内心的感动和知遇之情也曲折地显露出来。这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，写出了音乐声音的宏伟、浩荡和锵锵悦耳。客心洗流水，余响入霜钟。颈联用“流水”一典，从字面上理解，是蜀僧的琴声使自己的心像被流水洗过一般地畅快和愉悦；而字句的后面隐含着的是伯牙和子期故事，是“伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨蛾兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’”的那种心领神会的默契。诗人借助这个典故含蓄、委婉、自然、恰切地表达了通过音乐建立起来的知己之感，这是心灵相通的深层感动。“余响”这个典故写出了音乐的旋律优美、回环不绝、久久萦绕在人耳畔的感觉，突出了琴声的魅力。“霜钟”点明了时令，与末句的“秋云”照应；时间过得真快啊！流水：《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨蛾兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’”余响：《列子·汤问》：“余音绕梁，三日不绝。”霜钟：语出《山海经·中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”不觉碧山暮，秋云暗几重。尾联用自己着迷而不知时间飞逝来侧面烘托琴声的感染力。弹者高超的技艺和杰出的音乐才能都生动地表现了出来，给读者带来无穷的想象和回味。另一方面，我们也真切地感到，诗人内心的赞许、钦佩、感激、知遇之情正像这绕梁的“余响”那样流动不止。艺术手法小结：1、比喻2、正面描写和侧面烘托结合3、用典4、联想和想象（1）诗的第二联中“一挥手”和“万壑松”分别表现了什么？答：“一挥手”写蜀僧弹琴的姿态（动作、技艺），表现出他技艺的高超。“万壑松”是用松声来比喻琴声，写出了琴声铿锵有力的特点。（2）结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。答：写出了曲终时的景色。写出了作者沉醉于琴声之中的状态，侧面描写了琴声的魅力。这一联以景作结，寓情于景，表达了诗人对蜀僧高超技艺的赞美之情，收到了言有尽而意无穷的艺术效果。浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。第一次演奏：江头送客闻琵琶方法：侧面烘托音乐特点:悲凉、伤感琵琶女：寂寞（独守空船）诗人、客人：离愁（惨将别）转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。一：大量运用比喻。(划线处)二：叠词传神。（椭圆处）三：叙议结合，曲中含情。（方框处）四：正面、侧面结合。第二次演奏：江心聆听琵琶曲形容乐声粗重繁密形容乐声轻柔细致形容乐声清脆圆润形容乐声婉转流畅形容乐声缓慢低沉形容乐声沉咽暂歇形容乐声雄壮激昂形容乐声戛然而止——嘈嘈如急雨——切切如私语——大珠小珠落玉盘——间关莺语花底滑——幽咽泉流冰下难——冰泉冷涩弦凝绝——银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣——四弦一声如裂帛找出描写相应乐曲声的比喻句。1、比喻妙用比喻诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽、过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏、旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声，将抽象的音乐变为可感的形象，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。2、侧面烘托东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。“悄无言”的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。序曲第一乐曲第二乐曲第三乐曲曲终倾诉悲情急切愉快幽愁暗恨激越雄壮曲终收拨3、节奏变化大弦嘈嘈如急雨小弦切切如私语间关莺语花底滑凝绝不通声暂歇水浆迸刀枪鸣四弦一声如裂帛感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。第三次演奏：重闻琵琶青衫湿方法：侧面烘托音乐特点:无尽的感伤从古今描写音乐和声音的优秀作品看，对其描绘的方法有很多：（1）对乐曲或声音进行比喻时，也可运用通感比喻，喻体不诉诸听觉，而诉诸其他感觉或生活体验。如：苏联歌曲《喀秋莎》“歌声好像明媚的春光”。（2）对声音的美妙或演奏（演唱）者的动作进行夸张。如：《列子.汤问》“余音绕梁，三日不绝。”（3）写倾听者的反映或内心感受，从侧面进行烘托。如《赤壁赋》“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”（4）描写周围环境，从侧面进行烘托。如《琵琶行》“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”三、拓展延伸琴音似止未止之际，却有一二下极低极细的箫声在琴音旁响了起来。回旋婉转，箫声渐响，恰似吹箫人一面吹，一面慢慢走近，箫声清丽，忽高忽低，忽轻忽响，低到极处之际，几个盘旋之后，又再低沉下去，虽极低极细，每个音节仍清晰可闻。渐渐低音中偶有珠玉跳跃，清脆短促，此伏彼起，繁音渐增，先如鸣泉飞溅，继而如群卉争艳，花团锦簇，更夹着间关鸟语，彼鸣我和，渐渐的百鸟离去，春残花落，但闻雨声萧萧，一片凄凉肃杀之象，细雨绵绵，若有若无，终于万籁俱寂。箫声停顿良久，众人这才如梦初醒。2、金庸《笑傲江湖》对任盈盈箫声的描写：他唱着，他的歌声的每一个音都给人一种亲切和无际广大的感觉，仿佛熟悉的草原一望无际地展开在你前面一样。我觉得泪水在心中沸腾，从眼睛里涌出，忽然一个喑哑的、隐忍的哭声使我大吃一惊，……我回头一看，酒保的妻子把胸脯贴在窗上，在那里哭。雅科夫急速的向她一瞥，唱得比以前更加响亮，更加甘美了，尼古拉•伊凡内奇低下了头，眨眼把脸扭向一旁,……浑身软化了的糊涂虫呆呆地张开了嘴巴站着；那个穿灰色长袍的农人悄悄地在屋角啜泣，悲戚地低语着，摇着头；连野老爷的铁一般的脸上，紧紧的靠拢的眉毛下面，也慢慢地流出大粒的眼泪来；包工师把紧握的拳头放在额前，身体一动也不动。……要不是雅科夫在一个很高的、特别尖细的音上仿佛嗓子崩裂了似的突然结束，我真不知道全体听众的苦闷怎样才能解决呢。没有一个人喊一声，甚至没有一个人动一动；大家都仿佛在等待着，是否他还要唱……3、屠格涅夫《猎人笔记》对雅科夫歌声的描写：李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。•在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。•听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。•湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。•出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。•乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；•时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。•清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。•二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。•高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。•好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。•幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；•老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。•月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。•桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！思考要点提示：（1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。（2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。（3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。这首诗的最大特点是充满浪漫主义色彩。诗人是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？参考答案：（1）在音乐描写时所用的不同技法：《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。比较鉴赏王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音不甚大，只觉入耳有说不出的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不服帖；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折；几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西南，攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁千仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上。愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋起千回百转的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半山腰里盘旋穿插，顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。满园子的人都屏气凝神，不敢少动。约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出。一出之后，忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道火光，纵横散乱。这一声飞起，即有无限声音俱来并发。那弹弦子的亦全用轮指，忽大忽小，同它那声音相和相合，有如花圬春晓，百鸟乱鸣。