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与舞台同在:莫里哀莫里哀(1622—1673)法国古典主义喜剧的奠基人。一、莫里哀生平莫里哀（1622-1673）是法国17世纪古典主义喜剧的缔造者。莫里哀生于巴黎宫廷陈设商家庭，但他酷爱戏剧，放弃了“王家侍从”的特权和荣誉，选择了被视为“贱民”的“戏子”行业，组织“光耀剧团”，取艺名莫里哀。莫里哀毕生从事喜剧活动：做演员、剧团领导人，并自己动手创作剧本。几度负债入狱。后得路易十四青睐，剧团长驻巴黎。1673年2月17日，抱病演出《无病呻吟》，卸装后咯血而死。教会不许葬在教堂公墓，四天后草草埋葬。创作分期作品第一阶段（在外省的13年）《冒失鬼》、《情怨》第二阶段（1659——1663），古典主义喜剧的开创期,风俗喜剧《可笑的女才子》、《太太学堂》第三阶段（1664——1669），成熟期，讽刺喜剧《伪君子》、《堂璜》、《恨世者》、《吝啬鬼》第四阶段（1670——1673）幽默喜剧(闹剧）《贵人迷》、《史嘉本的诡计》、《女博士》、《无病呻吟》风俗喜剧（1659-1663）这是莫里哀率领他领导的光耀剧团从外省回到巴黎的时期，是他的古典主义喜剧的开创期。主要写作风俗喜剧，嘲笑社会浮夸风气，抨击封建道德和夫权思想。喜剧8部，代表作是《可笑的女才子》、《妇人学堂》。《可笑的女才子》本剧嘲笑巴黎贵族社会故做风雅的浮夸风气。两个从外省来到巴黎的资产阶级女子玛德隆和卡多丝，崇拜贵族社会咬文嚼字，故做风雅的沙龙风习，装腔作势，满口雅语，受到两个冒充贵族的仆人的捉弄。她们为自己有一个市民父亲感到惭愧：“我真替他惭愧。我很难相信我是他的亲生女儿，我想总有一天会发生一件意外的事，把我的本来的高贵的出身发现出来。”咬文嚼字的语言镜子：“丰韵的顾问”。椅子：“谈话的舒适”。跳舞：“赋予我们脚步的灵魂”。玛德隆：“快点把‘谈话的舒适’搬来。”卡多丝：“先生，您不要这样坚决拒绝这张靠背椅的请求啊，它向您伸着双臂已经有一刻钟了；稍稍满足一下它想拥抱您的意愿吧。”《妇人学堂》（《夫人学堂》）本剧提出了婚姻问题，妇女地位、女子教育问题，抨击夫权思想。富商阿诺德向他的养女阿妮斯灌输封建道德，想把她培养成一个百依百顺愚昧无知的理想太太。他说：“但愿她是愚昧无知到极点。只要她会祷告上帝，爱我，织织缝缝也就够了。”阿妮斯不服，爱上了年轻人贺拉斯，与之结婚。夫权思想破产。讽刺喜剧（1664-1669）这是莫里哀喜剧创作的成熟时期，主要写作讽刺喜剧，讽刺宗教伪善和拜金主义。喜剧12部，代表作是《伪君子》、《悭吝人》。《悭吝人》本剧揭露资产阶级拜金主义的本性，取材古罗马喜剧《一坛黄金》。刻画了一个爱财如命的富商、高利贷者阿巴公。阿巴贡是一个典型的吝啬鬼。半夜起来偷吃自己牲口的马料。见面打招呼：“我借给你一个早安。”性格喜剧《吝啬鬼》是性格喜剧，阿巴贡为了攒钱，省吃俭用，招待客人时往酒里掺水，自制日历，将吃斋的日子延长，还到自己的马棚里去偷马料，挨了车夫的打。为了钱，他可以放弃心爱的姑娘。这表明钱一旦被摆到至尊的地位，就会成为一种丑恶的力量。在法语中，“阿巴贡”已成为“吝啬鬼”的同义词。欧洲文学中的四大吝啬鬼莎士比亚喜剧《威尼斯商人》中的夏洛克，莫里哀喜剧《悭吝人》（《吝啬鬼》）里的阿巴贡，巴尔扎克小说《欧也妮•葛朗台》中的葛朗台，以及果戈理小说《死魂灵》里的泼留希金，堪称为欧洲文学中不朽的四大吝啬鬼典型。幽默喜剧（1670-1673）这一时期莫里哀的喜剧由愤怒的讽刺转为轻松的揶揄，主要写作幽默喜剧和芭蕾喜剧，嘲笑贵族资产阶级恶习，赞美下层人民的智慧。喜剧7部，代表作是《贵人迷》、《无病呻吟》、《史嘉本的诡计》。《贵人迷》《贵人迷》（1671）17世纪法国巴洛克艺术流行芭蕾舞剧，也影响了莫里哀的喜剧，《贵人迷》是莫里哀与巴洛克作曲家吕利合作的芭蕾喜剧，讽刺贵族社会附庸风雅。大富商茹尔丹想当贵族，当不了本国的贵族，就做土耳其的假贵族。他说：“哪怕手上少长两个指头呢，只要生下来就是一个伯爵或侯爵，我也是情愿的。”《贵人迷》写情书造句茹尔丹追求贵妇人，请哲学老师为他写情书造句：美丽的侯爵夫人，你的美丽的眼睛我爱得要死。我爱得要死，美丽的侯爵夫人，你的美丽的眼睛。你的美丽的眼睛我爱得，美丽的侯爵夫人，要死。要死你的美丽的眼睛，美丽的侯爵夫人，我爱得。爱得你的美丽的眼睛，美丽的侯爵夫人，我要死。《史嘉本的诡计》本剧歌颂仆人的聪明才智。在莫里哀的喜剧中，仆人与主人地位平等，他们很有见解，站在正义一边，胜利总是属于他们。史嘉本是个仆人，他设计从两个老财迷父亲手里骗到钱，帮助自己的小主人。他是一个平民英雄，比主人高尚、能干，见义勇为。本剧充分体现了莫里哀喜剧的人民性，受到巴黎人民的欢迎。《伪君子》赏析1、反复遭禁1664年5月12日，首次在凡尔赛游园会上公演（三幕剧），遭到“圣体会”和太后攻击，扬言要把莫里哀处以极刑。11月，在路易十四弟媳的别墅里演出。1667年8月5日，更名《骗子》正式在剧场公演，第二天被最高法院主席禁演。8月11日，巴黎大主教张贴告示，禁止教民阅读或听人朗读该剧，违者开除教籍。1669年1月，教皇颁布“教会和平”谕令，2月5日，《伪君子》终于能够以真面目公演，演出盛况空前。《伪君子》的战斗性围绕《伪君子》禁演与反禁演的斗争说明了当时天主教会势力的强大和反动，莫里哀反封建反教会斗争的艰苦与坚定。《伪君子》是莫里哀创作中战斗性最强的一部作品，揭露宗教的虚伪性和欺骗性，危及了封建制度的精神支柱。为此遭到禁演。《伪君子》又译《达尔杜弗》，莫里哀最优秀的喜剧。人物：答丢夫（达尔杜弗）：全剧的中心人物，在他身上集中概括了封建贵族和教会势力的伪善本性。三、莫里哀和《伪君子》（《答丢夫》）（1664年）1、背景：打击教会势力成为当时的潮流。2、人物：艾耳密尔（妻子）答丢夫——奥尔恭达密斯（儿子）（教士）（贵族）玛利亚娜瓦赖尔（女儿）桃丽娜（女仆）聪明、机智、勇敢2、人物形象分析（1）伪善：声言不图安逸，不好色，不贪财，不杀生，却在剧情发展过程中充分暴露出真实面目。伪善者的可憎与可怕在于：其一，作恶的自觉性；其二，作恶的隐蔽性与欺骗性。伪善的语言：第一次亮相的开场白：“劳拉，把我的鬃毛紧身跟鞭子都好好藏起来……倘使有人来找我，你就说我去给囚犯们分捐款去了。”第一次见桃丽娜：“盖上你的胸脯。我看不下去：因为这种东西，看了灵魂就受伤，能够引起不洁的念头。”伪装的虔诚信徒答丢夫本是一个外省的没落贵族，花尽了产业，穷得连一双鞋子都没有，几乎成了叫花子。于是，他像当时一些没落贵族一样，官场仕途走不通，就走侍奉上帝信仰宗教的路子，这是求取荣华富贵的终南捷径。答丢夫深知通过宗教发财的奥妙，看清了上流社会多有保守、顽固、愚蠢的善男信女，掌握了他们以宗教虔诚为时髦的社会心理，把自己打扮成虔诚的信士，靠着他在贵族社会中养成的一套伪善手腕，用三分做作，七分奉承的假虔诚骗取资产者奥尔恭的信任。地道的贪欲之徒贪食：一顿晚饭，“一个人吃下六个人吃的那么多的东西”（一幕二场）“很虔诚地吃了两只竹鸡，外带半只切成细末的羊腿”，第二天早晨起来，一次喝“四大口葡萄酒”。“他的身体别提多么好了，又胖又肥，红光满面，嘴唇红得都发紫了。”（一幕四场）没有半点喝圣水，清心寡欲的模样。贪睡：“一离饭桌，他就回到了卧室，猛孤丁地一下子躺在暖暖和和的床上，安安稳稳地一直睡到第二天早晨”（一幕四场）没有半点穿鬃毛紧身，用鞭子抽打自己的苦修表现。贪财：把别人家的财产，“信以为实地赶紧接受下来。”（四幕一场）没有半点他“把钱散布给穷人”的品德。贪色：既要娶奥尔恭的女儿，又要去勾引奥尔恭的续弦妻子欧米尔。看见谁对欧米尔做一个媚眼，他所表示的醋劲比奥尔恭本人“还大六倍”（一幕五场）。（2）狡诈：狡诈是一种邪恶的智慧，答丢夫凭着阴险和狡诈手段蒙蔽奥尔恭，赶走儿子达米斯，骗取其财产。（3）狠毒：当伪善的面具被揭穿，狡诈的手段行不通时，答丢夫暴露出凶残、狠毒的本来面目，欲置奥尔恭于死地。阴险狠毒的恶人答丢夫伪善性格的本质特征是阴险狠毒。正如剧中人克雷央特所说的那样：这些利欲熏心的人们，把侍奉上帝当作了一种职业、一种货物……他们知道怎样利用他们的假虔诚来配合他们的恶习，他们动辄暴怒，有仇必报，毫无信义，诡计多端；到了陷害人的时候，他们会恬不知耻地借了上帝的名义来掩盖他们凶狠的私怨；尤其可怕的是当他们盛怒之下对付我们所用的武器却正是人人所尊敬的武器，他们是利用了上帝的圣名作为武器来刺死我们，事后大家却还得感激他们的美意。这种虚伪性格，我们是看得太清楚了。一幕五场④答尔丢夫的典型意义小结：答丢夫是一个金玉其外，败絮其中，伪装的教会虔徒和地道的贪欲恶徒，他的主导性格是欺骗和伪装，他的性格的本质特征是阴险狠毒，他集一切虚伪之大成，是个作恶多端毫无人性的恶棍骗子。历史意义：答丢夫的虚伪衬托出了教会的虚伪荒淫，暴露了宗教骗子的社会危害性，显示出作品强烈的反宗教倾向。现实意义：高度概括了不同时代的伪君子特征，暴露了伪善的道德危害性。答丢夫成为“伪善”、“伪君子”的同义语。斯坦尼说：“答丢夫是全人类答丢夫的总和。”《伪君子》评价伏尔泰：《伪君子》“暴露了伪善行为的一切丑恶，起过许多良好的作用。”普希金：“《伪君子》是不朽的，它是喜剧天才最强烈的紧张劳动的果实。”别林斯基：“一个能够在伪善的社会面前狠狠地击中虚伪这条多头毒蛇的人，就是伟大的人物！《伪君子》的创作者是不会被忘记的！”奥尔贡：丧失理性的资产阶级的活标本。丧失理性即丧失理性判断，丧失生活常识，丧失自我。其典型意义在于丧失理性的危害，从而正面肯定了理性的可贵。桃丽娜：是明辨是非，勇于揭穿答丢夫假面的平民女子形象，体现了下层人的智慧和胆识，所谓“下下人有上上智。”作品的思想和社会意义通过虚伪丑恶的宗教人士达尔杜弗的成功塑造，揭露了社会的封建贵族和教会势力的伪善、狠毒、荒淫无耻和贪婪的行为，并指出其欺骗性和危害性。艺术特色既遵循“三一律”原则，戏剧结构紧凑、严谨，又善于“戴着脚镣跳舞”，在有限的时空里，创造精妙绝伦的的喜剧效果。（1）“现存最伟大的最好的开场”（歌德）。喜剧主人公答丢夫在第三幕第二场才登场。前两幕围绕柏奈尔夫人的争吵，做足了铺垫。（2）悲喜杂糅的喜剧体裁喜剧的情节中杂糅了悲剧主题：对宗教信仰的讨论对人性善恶的思考等。又杂糅了喜剧情节：赶走达米斯；欲置奥尔恭于死地等。喜剧性格中杂揉了悲剧性格：奥尔恭和柏奈尔夫人的滑稽中有悲哀：丧失理性。（3）丰富的戏剧手法：以打耳光、隔墙偷听、桌下藏人等民间闹剧的手法，制造喜剧效果；以民间风俗喜剧的的语言表现家庭矛盾：吵架、撵子、逼婚等；以诬陷、告密等悲剧情节，揭露达丢夫的凶残本质。（4）精妙的喜剧语言：以夸张、反讽的语言塑造答丢夫的伪善性格.（5）艺术局限：主要人物性格单一，类型化，脸谱化，缺乏现实感；作者受“三一律”束缚，未能自由发挥其戏剧天才，开掘出社会生活的广阔度。莫里哀的喜剧观1、观照现实：“修饰本世纪的肖像”。反映现实人生的矛盾，表现普通人的日常生活。2、批判意识：“抨击本世纪的恶习”。实行“中常之道”，批判不彻底，表现了妥协倾向。3、民主思想：塑造平民英雄形象。对下层人没有偏见,对上流社会没有好感。4、笑的艺术：喜剧表现手法：性格的矛盾、喜剧语言、喜剧动作。陈惇：《欧洲古典喜剧的经典作品——莫里哀的〈伪君子〉》，《外国文学研究》2001年第1期。鲁萌：《论达尔杜夫——兼论历史和心理的辨证转化》，《外国文学研究》1984年第2期。太阳王路易十四二、创作分期分三个阶段：（一）1659年——1663年：开创期。主要作品：《可笑的女才子》和《太太学堂》等。《可笑的女才子》是一幅上流社会的讽刺画。这出讽刺独幕剧，嘲笑了贵族沙龙矫揉造作、附庸风雅的恶习。却因此触怒自命风雅的贵族阶级，一度被禁演。《太太学堂》是近代“社会问题剧”开山之作。这出五幕诗剧探讨了婚姻、爱情、妇女的地位和教育等问题，批判了修道院反人道的教育制度和封建夫权观念。该剧为莫里哀赢得1000利佛尔年金，荣获“优秀的喜