游艺民俗

游艺民俗是民俗四大类之一。关于游艺民俗所涵盖的内容表现形式,关于游艺民俗与人类生活文化诸层面的关联,是古今中外说不尽道不完的永恒主题之一游艺民俗游艺民俗是一种以消遣休闲、调剂身心为主要目的，而又有一定模式的民俗活动。它是人类在具备起码的物质生存条件基础上，为满足精神的需求而进行的文化创造。学者们普遍认为游艺民俗是各种民间娱乐活动的总称以传统的民间文艺和民间竞技等娱乐活动为主要内容,包括民间音乐、舞蹈、美术、戏剧、说唱、杂技、游戏、谜语、歌谣、神话、传说、故事、赛马、射箭、摔跤、斗牛、斗鸡、拔河以及踢毽子、赛龙舟等各个方面的民俗事象从简单易行、随意性较强的游戏，到竞技精巧、有严格规则的竞技;从因时因地、自由灵便的戏耍，到配合各种特殊需要的综合表演，都属于游艺民俗的范围。游艺民俗其功能除了娱乐,还有锻炼身体和增强智能等作用,在民间视听生活中占据很重要的地位（l）娱乐性与竞技性相融合娱乐性与竞技性是游艺民俗的基本性。很多的游艺民俗活动，既存在着程度不同的竞技特征，又存在着程度不同的娱乐特征，特别是在民间游戏和民间竞技活动中特点（2）季节性与节日性相结合游艺活动大多有明显的四季感，游艺民俗也多以节日为载体集中演出。在春季，如赏梅、春台戏盛暑则有玩“知了”、“响板”等昆虫以及游泳到秋季，最为出名的游艺是斗蟋蟀、重阳登高、赏菊花、冬季，如踢毽子、抽陀螺等特点（3）明显的祭祖与巫术色彩原始民众由于对自然界缺乏知识，认为一切存在物和自然现象中都具有一种神秘的同性，即“万物有灵”。在此基础上产生了多神崇拜，并有各种各样的祭祖活动。随着社会的发展，人类自信力日益增强，宗教观念渐趋淡漠，祭祖活动也日益失去其严肃性，由娱神向娱人过渡，最终演变为民间娱乐项目。特点随着社会的发展，人类自信力日益增强，宗教观念渐趋淡漠，祭祖活动也日益失去其严肃性，由娱神向娱人过渡，最终演变为民间娱乐项目特点（4）浓郁的乡土特色游艺民俗在一定的自然环境和人文环境中孕育产生，并在民间广为流行，由于其形态受人们的生产、生活方式，受地域条件的制约，具有强烈的乡土气息，又形成了种种不同的地方游艺民俗。特点分类民间歌舞口头文学游戏竞技民间口头文学•概述•实例①评书②绕口令③对联《闯关东》是一部口头文学民间口头文学民间口头文学是口口相传的文学作品，是人民大众的语言艺术——人民的口头创作，是民众精神文化的重要组成部分。民间口头文学是民间文学的一部分，并且是最主要最原始的部分。它是最早期的民间文学，是后期书本民间文学的源泉。打油诗民间歌谣民间故事民间口头文学分类（一）散文的口头叙事文学：神话、传说和各种民间故事、笑话；（二）韵文的口头文学样式：民间诗歌（史诗、民歌）、谚语、谜语；（三）综合叙事、抒情、歌舞，具有较多表演成分的民间说唱、民间戏曲。常见的民间口头文学样式•散文的口头叙事文学神话传说民间故事笑话鬼故事•韵文的口头文学样式史诗对联打油诗绕口令谜语谚语歇后语•综合叙事、抒情、歌舞，具有较多表演成分的民间说唱、民间戏曲评书快书鼓曲弹词民间口头文学的特征•人民性（人民是口头文学内容的经验者或见证人。）•口头性（广大劳动人民，被排斥在文字使用之外，因此，他们的文学创作，一般只能用口头语言，甚至还用地方土语方言去构思、表现(包括演出)和传播。）•集体性（民间口头文学作品一般是无法署名的，民间口头文学作品一般是无法署名的。所谓集体的创作，在作品内容的思想、感情和想象，在形式和艺术表现以及作品的所有权等方面，都存在着特有的集体性问题。）•变异性（由于口头语言的不稳定性，作品在流传过程和具体的讲唱中，常常因时间、地域、民族的不同，以及传播者的主观思想感情和听众的情绪变化等因素，而有所变异。）•传承性（人民在过去，由于在经济、政治等方面处于不利地位，不能使用文字等工具去记录、保存他们所获得的知识、经验和所创造的各种文化，一般都靠行动、语言传播和继承。）•艺术性（民间口头文学的优越所在，决不仅仅限于它的内容、思想方面。它是一种特殊的文学，一种用语言以及兼用表演的艺术。）民间口头文学传承方式•代代口耳相传•通过民事风俗活动相沿袭•在民间文艺活动中发展壮大民间口头文学的功能用途•社会功用•现实作用口头文学是广大人民长期社会生活的产物。它凭社会生活的需要产生和流传，精确地反映了人民各方面的生活和有关的思想、感情。它直接地或间接地为他们的生活服务——给以知识、教诲、鼓舞和希望，其中有些本身就是生活的构成部分。过去所创作的口头文学作品，起着辅助人民的现实生活，哺养人民的精神活动等作用。到了现代，口头文学又在社会和本身生活的要求下，创造了新的民歌和新的传说、笑话，更广泛、更直接地配合人民的生活，反映人民的舆论，起着帮助改革社会和推进生活的作用。评书说起评书我们想到了.......单田芳惊堂木欲知后事如何且听下回分解基本内容评书，又称说书、讲书，广东粤语等地区俗称讲古，古代称为说话，是中国一种传统口头讲说的表演形式，在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说著不同的故事，因此也是方言文化的一部份。清末民初时，评书的表演为一人坐于桌后表演，道具有折扇和醒木，服装为长衫；至20世纪中叶，多不再用桌椅及折扇、醒木等道具，而以站立说演，服装也较不固定。而在中国改革开放后，在电子媒体及推广普通话的冲击之下，一些方言的说书文化日渐式微，处于濒临消失的状态，但还仍然有其活力。发展过程以说书者的说法：评书起源于东周时期，周庄公是评书的祖师爷。但这只是一个传说。唐代出现了一种曲艺艺术和评书的表演方式相似，这种曲艺形式称为：“说话”。到宋代中兴时期。“说话”发展到俗说后表演方式与“评书”是非常类似的。说书人又叫搏君人，目的是为了搏君一笑,最喜欢讲述古代故事,百说不厌实际评书的创始人为明末清初的柳敬亭，最初只是说唱艺术的一部分，称为“弦子书”，他的老师莫后光提到说话理论是：“夫演义虽小技，其以辨性情，考方俗，形容万类，不与儒者异道。故取之欲其肆，中之欲其微，促而赴之欲其迅，舒而绎之欲其安进而止之欲其留，整而归之欲其洁。非天下之精者，其孰与于斯矣！”。北宋汴京人霍四究以“说三分”著名，“不以风雨寒暑，诸棚看人，日日如是”，说三分即讲三国故事。晚清光绪年间，评书传入皇宫中，因皇宫唱歌多有不便于是改说唱为“评说”，于是评书的艺术形式便固定下来。柳敬亭民国是评书中兴的时期，据记载：当时“撂地”说书人说《三国》，便万人空巷，把街道围得满满的。中华人民共和国成立后，评书也得到了发展。尤其是广播和收音机的普及，给评书极大的生存空间。评书艺人又创作了许多新的段子，比如《林海雪原》、《平原枪声》，文革结束，评书艺人又创作了不少段子，甚至也说几段外国书，比如《珍珠港》（书名《太平洋海战》）。21世纪，出现动画评书，如单田芳的《白眉大侠》，田连元的《杨家将》、《海青天》、《李元霸别传》、《罗成别传》，孙一的《时迁演义》几乎每个广播电台都有评书专栏，部分电台更有专门的评书或故事频率。主要听众是老年人或出租车司机，评书仍很受听众的欢迎，其中原因除了本身评书喜闻乐见，还由于广播的局限。表现形式早期为一人坐于桌子后面，以折扇和醒木为道具，身着传统长衫，说演讲评故事。发展至20世纪中叶，多为不用桌椅及折扇、醒木等道具，而是站立说演，衣着也不固定为专穿长衫。评书用北方语音为基础，以北京语音为标准音调的普通话语说演。评书的节目以长篇大书为主，所说演的内容多为历史朝代更迭及英雄征战和侠义故事。后来到了20世纪中叶也有篇幅较小的中篇书和适于晚会组台演出的短篇书，但长篇大书仍为其主流。因使用口头语言说演，所以在语言运用上，以第三人称的叙述和介绍为主。并在艺术上形成了一套自身独有的程式与规范。比如传统的表演程序一般是：先念一段“定场诗”，或说段小故事，然后进入正式表演。正式表演时，以叙述故事并讲评故事中的人情事理为主，如果介绍新出现的人物，就要说“开脸儿”，即将人物的来历、身份、相貌、性格等等特征作一描述或交代；讲述故事的场景，称作“摆砌末”；而如果赞美故事中人物的品德、相貌或风景名胜，又往往会念诵大段落对偶句式的骈体韵文，称作“赋赞”，富有音乐性和语言的美感；说演到紧要处或精彩处，常常又会使用“垛句”或曰“串口”，即使用排比重迭的句式以强化说演效果。在故事的说演上，为了吸引听众，把制造悬念，以及使用“关子”和“扣子”作为根本的结构手法。从而使其表演滔滔不绝、头头是道而又环环相扣，引人入胜。表演者要做到这些很不容易，须具备多方面的素养，好比一首《西江月》词所说的那样：“世间生意甚多，惟有说书难习。评叙说表非容易，千言万语须记。一要声音洪亮，二要顿挫迟疾。装文装武我自己，好似一台大戏。评书特点流传下来的传统评书，都具有民间口头文学的特征。它汇集了人民群众的智慧，既是历代评书艺人的心血结晶，也是群众性的艺术创作成果。它通过“册子”（一部书的详细提纲，也称“梁子”）和口传心授方法流传下来。不同流派、不同演员对一部书的人物塑造、情节安排等，有不同的处理方法，尤其在“评议”方面，因人而异，具有很大的可变性。评书艺人既是演员又是作者，他们的表演过程，往往就是精心构思和不断创作的过程。评书意义它属于一种文化，各地的说书人以自己的母语对人说著不同的故事，因此也是方言文化的一部份，历史悠久，现在流传下来的传统评书，都具有民间口头文学的特征。它汇集了人民群众的智慧，既是历代评书艺人的心血结晶，也是群众性的艺术创作成果。与相声一般以休闲大众为目的衍生民俗有声小说讲故事广播的诞生，评书艺术走进了广播电台；后来有了电视，评书艺术相继也就走上了电视；如今网络已经普及到千家万户，评书艺术也走进网络；最近呢，又有了动漫评书，动漫评书将评书演员的语言与动漫画面有机结合，产生出一种新的评书艺术形式评书的现状评书，作为一种娱乐消遣的口头文学，也随着社会的发展的焕发新的生命。当今有很多讲故事的电视栏目，讲故事其实就是评书最基本的表现形式之一，很多电视台的主持人手拿把折扇，效仿评书演员的样子，张嘴以‘话说’开头，以‘且听下回分解’结尾，这都是借鉴了传统评书艺术的表演经验。老梁故事汇凯子曰罗振宇但后继乏人发展受制约评书内容种类单一，都是一些历史与武侠的评书，与现实生活严重脱节缺少新时期的作品，更缺少新生代的演员，播讲风格过于单调相声继承人郭德纲评书元素的应用以评书形式讲历史故事的节目以评书形式演绎音乐百家讲坛东北人都是活雷锋评书的相关产业评书机音像产业动画产业广播电视评书的亚文化现象评书发展到现在，不断吸收不同元素，酝酿出了新形式的评书音乐评书传统音乐与摇滚音乐有机结合的典范是一种全新的音乐演绎方式，它在摇滚中加入了京剧配乐和一些乡村风格的元素。学术评书以评书的形式讲述一些历史故事和文化的一种新型评书形式。评书的社会价值●对小孩来说，听评书有助于了解历史文明，以及中国传统文化。因为是听，所以可以保护视力。●对青年来说，研究评书中的多元化，灵活化，以及大众化等特点，可以起借鉴作用。另外听评书也提供了一种娱乐休闲方式。●对老年人来说，听评书是一种怀旧情结，更是一种享受生活的不错方式。总的来说，评书的作用归根到底，就是说书人与听众的享受生活，休闲娱乐的一个载体。欲知后事如何且听下回分解！绕口令基本内容绕口令是我国一种传统的语言游戏，又称“急口令”、“吃口令”、“拗口令”。由于它是将若干双声、叠词词汇或发音相同、相近的语、词有意集中在一起，组成简单、有趣的语韵，要求快速念出，所以读起来使人感到节奏感强，妙趣横生。绕口令是民间语言游戏，将声母、韵母或声调极易混同的字，组成反覆、重叠、绕口、拗口的句子，要求一口气急速念出。发展过程关于绕口令的产生，可以追寻到5000多年前的黄帝时代。古籍中侥幸保存下来的《弹歌》“晰竹，续竹，飞土”，相传为黄帝时所作。随着语言文字的形成和发展，我们的祖先越来越注意汉字字音前后各部分的异同现象，发现了越来越多的双声叠韵词。于是，他们开始有意识地把一些声韵相同的字组合在一起，故意兜圈子，绕弯子，连续成句子，教儿童念、诵。稍后于屈原的楚国作家宋玉，就曾经把双声叠韵的词汇引进了诗歌创作的殿