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什么是国粹？京剧国画书法中医一般来说，被称为国粹的应该具有以下几方面特点：一是我国特有的，能代表我国文化；二是在中国流传了千百年；三是中国文化的精华；四是至今仍为人喜闻乐见的。戏曲---源远流长的中华文化瑰宝中国戏曲，起源于原始歌舞。是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等多种艺术为一体的综合性的表演艺术。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种。在这些剧种中，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。并且，京剧的艺术成就尤其高，是世界三大戏剧体系之一，被称为我们的国粹。地地道道的中国国粹，因形成于北京得名，但它的源头要追溯到几种古老的地方戏剧。1790年，安徽的四大地方戏班——三庆班、四喜班、春台班、和春班先后进京献艺，获得空前成功。徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是一种以徽调“二簧”为主，兼收昆曲、秦腔、梆bāng子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。在200年的发展历程中，京剧在唱词、念白及字头上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。京剧的起源清朝（公元一七九零年）九月二十一日是乾隆皇帝的八旬“万寿”。全国各省有名的戏班，都被召进北京演戏庆寿。首先，“安庆”徽戏班的名旦高郎亭应命率“三庆班”入京祝寿，随后，“四喜”“春台”、“和春”也接踵而来。这是徽戏第一次登上北京的戏曲舞台。当时，被统称为“四大徽班”。“四大徽班”为乾隆皇帝的八旬“万寿”的庆典演出结束后，没有南返，留在了北京。在当时北京城内，大街小巷，随时可以听到对“四大徽班”的赞扬之声。“徽戏”的名声，一天比一天大，北京城的大戏园几乎都被“徽戏班”占领。•清嘉庆、道光年间，“汉戏”也流传到北京。“汉戏”旧称“楚调”，也叫“汉调”，声腔以〔西皮〕为主，以〔二黄〕为辅。•“徽”、“汉”两个剧种合作演出近三十年，相互借鉴、不断改进，再加上受北京语言的影响，声腔逐渐发生了不小的变化，当时人们把这种发生变化后的唱腔称之为“京调”。他们凭借自己精湛的唱念功力和渊博的艺术才能，在“京调”的基础上，广泛吸收各种地方戏曲“声腔”、“表演”之精华，融会贯通，纳为己用。终于，在咸丰年间，一个以(西皮)(二黄)为主要声腔的新剧种——“京剧”诞生了。从“三庆”、“四喜”、“春台”、“和春”四大徽班进京，到京剧的诞生，大约经历了六十年左右的孕育过程。“五功五法”“五功”唱——念——做——打——舞——“五法”手——眼——身——法——步——歌唱念白表演武打舞蹈手势眼神身段这几种技术的规格和方法台步既不同于歌剧，也不同于舞剧，更不同于话剧刻画人物的“喜、怒、哀、乐、悲、惊、恐”的思想感情展现戏曲意境和神韵的技法“生、旦、淨、丑”是什么？其实不過是角色分类。“生”是男性正面角色，“旦”是女性正面角色，“淨”是性格鮮明的男性配角，“丑”是幽默滑稽或反面角色。每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等，只要演员一上场，你一望便知。京剧的行当—生旦净末丑生是男性正面角色.生分为老生、红生、小生、武生、娃娃生等。小生：主要是扮演青少年男子。在舞台表演上，用假声发声。扇子生穷生老生，亦名“须生”。戏曲行当名。属生行分支。在传统戏曲中，泛指带胡须的角色。专门扮演中年或老年的男性角色。文老生武老生娃娃生：戏曲行当名。在舞台上，专门扮演少年儿童一类的角色。武生：在舞台上，专门扮演武艺高强、英勇善战、粗犷威武的青壮年男子，俊扮。短打武生红生：文武老生。武生因化妆时，勾画红色脸谱而得名。在舞台表演上，主要是演勾红色脸谱的角色。如《青石山》中的关羽。京剧的行当—生旦净末丑旦是女性正面角色.分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性正旦亦名“青衣”。在舞台上扮演端庄、娴雅的青年、中年妇女，大多为剧中的女性主要角色。贵妃醉酒花旦：在舞台上，扮演天真活泼、小家碧玉或身份低下的青、少年女性角色。如《天女散花》中的天女。刀马旦：在舞台上专门扮演提刀跨马、武艺高强的巾帼英雄。这类角色的身份大都是女元帅或将领。如《抗金兵》中的梁红玉。老旦：在舞台上，专工扮演老年妇女角色。如《打龙袍》中的李皇后。京剧的行当—生旦净末丑净是性格鲜明的男性配角.以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，武花脸与摔打花脸等。大花脸：亦名“黑头”、“铜锤花脸”。在舞台上常扮演地位较高、举止稳重、性格憨直、具有正义感的人物。如《铡美案》中的包公。二花脸：亦名“架子花脸”。为了区别于以唱为主的“大花脸”，故称以做功为主的净角为“二花脸”。在舞台上，大多扮演性格勇猛、豪爽、粗鲁的人物。如《长板坡》中的张飞。京剧的行当—生旦净末丑一般是配角引戏者夸张逗笑的丑“是幽默滑稽或反面角色。丑又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色。该行当多为中年以上的男性。实际末专司引戏职能，如打头出场者在初期，京剧行当分为生旦净末丑五大类。但后来“末”并入了行，就成了现在的四大类。梅兰芳，名澜，江苏人，1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家。，我国最杰出的京剧表演艺术家。在国内外，梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身。因此，以梅兰芳为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大主要表演体系之一。梅兰芳程砚yàn秋荀慧生尚小云京剧的乐器分管弦乐和打击乐两部分。管弦乐有胡琴、二胡、月琴、弦子、笛子、笙、唢呐、海笛，以伴奏歌唱为主，但也有时用来衬托表演动作。管弦乐以胡琴、笛子为主要乐器。打击乐有板、单皮鼓、堂鼓、大锣、小锣、铙钹、齐钹、撞钟、云锣、镲锅、梆子等。京胡京二胡月琴板单皮鼓小锣大锣铙钹náobó什么叫脸谱？•脸谱是中国戏曲所采用的一种化装手段，主要是指“涂面”化装，即用“油色”和“水色”直接在脸上化装，以塑造戏中某个角色形象。•因剧中每一个角色化装时应当使用何种图案，采用哪几种色彩，均有约定俗成的谱式，不能随意勾画，故而叫做“脸谱”。京剧脸谱艺术敖闰包拯程咬金二郎神蝙蝠精地神曹操董卓文丑脸:文丑脸大都扮演一些王侯将相、公卿大夫和、行为不正的文人谋士、纨绔子弟、浪子恶棍。武丑脸:武丑脸用于滑稽诙谐、有武功的江湖人物和行侠仗义、机智精悍的英雄好汉等。老丑脸:老丑脸多用于性格善良、诙谐风趣的老年角色。如：老差役，老艄公等。1、红色脸象征忠勇、正义、有血性，如：关羽。2、白色脸象征阴险、疑诈，如：曹操。3、黑色脸既表现性格严肃、不苟言笑，如：包拯；象征直率鲁莽的性格特征，如：张飞、李逵。4、黄色脸象征勇猛善战，如：典韦。5、蓝色脸象征性格刚强、桀骜不逊，如：窦尔敦。6、紫色脸象征肃穆、稳重、富有正义感，如：徐延昭。7、绿色脸象征顽强暴躁，如：青面虎。8、粉红脸表现年迈气衰、血气不旺的忠勇暮年的性格，勾这种脸谱的人物基本上是老年人。如：黄三太。9、金、银色脸主要用于表现神、佛、精灵等神妖角色。留住我们的国粹——京剧京剧是中国的国粹，在这铿锵的节奏，在这五彩的脸谱中，你一定会发现美。你说，我们能丢弃他“不管”吗？如今，虽然年轻人都追求时尚，但我们也不能让我们的国粹----京剧衰落下去。让我们共同努力，留住我们的国粹，留住我们文化的根。独特的中国书画艺术书画已有几千年的发展史，形成了独特的艺术风格。书画注重内在的神韵，用线条的粗细、着墨的虚实变化，并融书法、绘画、篆刻、诗词于一体。人们从书画中不仅获得艺术的享受，也陶冶了情操，提高了修养。国画国画在古代称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。从美术史的角度讲，1840年以前的绘画都统称为古画。齐白石齐白石（1864─1957），号白石、白石山翁。湖南人。近现代中国画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。齐白石的画国画国画山水国画牡丹国画菊花国画梅花出神入化的书法艺术文房四宝笔、墨、纸、砚课堂小结中国书画艺术是我们的国粹之一，也是世界艺术中一支独特的奇葩。我们应该因为这一独特的艺术形式而自豪，同时希望大家学习中国书画，热爱中国书画、宣传我们的中国书画。神奇的中药。中国的十大名医扁鹊张仲景皇甫谧mì华佗葛洪孙思邈钱乙朱丹溪李时珍叶天士两千多年前，神医扁鹊在总结前人经验的基础上，发明了“望、闻、问、切”诊断疾病的方法，解除了无数人的病痛。神奇的中医针灸刮痧