新时期的诗歌创作..

新时期的诗歌创作一，新时期的诗歌创作队伍A，“归来者”的诗艾青：《归来的歌》，1980年；流沙河：《归来》梁南：《归来的时刻》“归来”成为一个普遍性的诗歌主题。1，50年代的右派诗人：艾青、公木、昌耀、公刘、流沙河等艾青：《古罗马的大斗技场》、《光的赞歌》等。体现了诗人从时代特征、民族命运和人类的未来关怀的角度观察生活、处理题材是艾青艺术个性的基本出发点。倾吐忧郁、追求光明是他的作品并行互补的两大基本主题。艾青的创作与同时期的伤痕写作拉开了距离，而把对个人遭遇的关照扩大为对历史现象和普遍性的人的心态概括。……奴隶依然是奴隶谁在主宰着人间？谁是这场游戏的主谋？时间越久，看得越清：经营斗技场的都是奴隶主……“不要做奴隶！要做自由人！”一人号召万人响应为了改变自己的命运就要捣毁万恶的斗技场；把那些拿别人生命作赌的人钉死在耻辱柱上！……奴隶社会最残忍的一幕已经过去不义的杀戮已消失在历史的烟雾里但它却在人类的良心上留下可耻的记忆而且向我们披示一条真理：血债迟早都要用血来偿还；以别人的生命作为赌注的就不可能得到光彩的下场。说起来多少有些荒唐——在当今的世界上依然有人保留了奴隶主的思想，他们把全人类都看作奴役的对象整个地球是一个最大的斗技场。——《古罗马的大斗技场》1979.72，七月派诗人：牛汉、绿原、曾卓、鲁藜等。绿原：《又一个哥伦布》1959、《重读圣经》1970，勾画出现代人普遍性的悲剧处境。曾卓：《有赠》、《悬岩边的树》，那个孤独站在悬岩边上“似乎即将跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔”的树，被作为“当代”受难者的姿态和心境的象征。3，九叶诗派。穆旦、郑敏、辛笛、陈敬容、杜运燮、袁可嘉、杭约赫。已逝去的沧桑岁月促使他们更多地把个人生命形态的“断裂”和“承续”，与社会历史、国家命运的“断裂”和“承续”的史实相契合，通过饱经沧桑的个人“自白”、洞悉世情的历史反思、显示出一种理性的思辨精神。B，青年诗人群体的崛起文革后期的“白洋淀诗歌群体”朦胧诗人新生代诗歌女性诗人群体朦胧诗一，《今天》《今天》1978年12月出版，共出版九期，1980年停刊。北岛、芒克、食指、舒婷、江河、顾城、杨炼、林莽、徐敬亚等。发刊词《致读者》：“不再仅仅用一种纵的眼光停留在几千年的文化遗产上，而开始用一种横的眼光来环视周围的地平线了。”立足今天，面向世界。二，关于朦胧诗的论争评价分歧日益尖锐。反对的一方：晦涩、看不懂；思想艺术倾向上的不健康。章明：《令人气闷的“朦胧”》艾青《首先应该让人看得懂》：诗，首先应该让人看得懂，然后才能区别好不好。但同时他又认为“朦胧诗作为一种文学现象，不足为奇”，他最为不满的在于：“奇就奇在一些人吹捧朦胧诗，把朦胧诗说成诗歌的发展方向”。支持的声音：“三个崛起”谢冕《在新的崛起面前》孙绍振《新的美学原则在崛起》徐敬亚《崛起的新诗群》意义：强调其存在的合法性，为朦胧诗争取生存空间；肯定了其“新的美学原则”；指出了其蕴含的现代主义特色。三，朦胧诗的主要作者在激烈的论争中，朦胧诗的影响日益扩大，并成为当代诗歌转折时期有影响的诗歌潮流，它坚持将写作放在对个体的生存价值的确认的基础之上，宣布了文学千篇一律的时代的终结。代表性诗人：北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼，王小妮等。北岛《今天》的创办者之一，也是最有争议的人物。诗歌表现一种怀疑、否定精神（《一切》）。对缺乏人性、苟且偷生、虚幻向往的生活的坚决拒绝。（《宣告》）理想主义、英雄主义姿态。（《回答》）抒情主人公——抗争者和受难者形象。一切一切都是命运一切都是烟云一切都是没有结局的开始一切都是稍纵即逝的追寻一切欢乐都没有微笑一切苦难都没有泪痕一切语言都是重复一切交往都是初逢一切爱情都在心里一切往事都在梦中一切希望都带着注释一切信仰都带着呻吟一切爆发都有片刻的宁静一切死亡都有冗长的回声——北岛宣告最后的时刻到了我没有留下遗嘱只留下笔，给我的母亲我并不是英雄在没有英雄的年代里我只想做一个人宁静的地平线分开了生者和死者的行列我只能选择天空决不跪在地上以显出刽子手们的高大好阻挡自由的风从星星般的弹孔中将流出血红的黎明——北岛回答卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌？好望角发现了，为什么死海里还千帆相争？我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判之前，宣读那些被判决的声音：告诉你吧，世界，我——不——相——信！纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算做一千另一名。我不相信天是蓝的；我不相信雷的回声；我不相信梦是假的；我不相信死无报应。如果海洋注定要决堤，让所有的苦水都注入我心中；如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。新的转机和闪闪的星斗，正缀满没有遮拦的天空，那时五千年的象形文字，那时未来人们凝视的眼睛。——北岛抒情方式：冷峻、愤怒，富有理性精神和怀疑色彩的。北岛诗中的情感，展现了当代中国历史转折时期“觉醒者”的内心冲突和理想精神。这种在批判、否定中寻找个体和民族再生道路的英雄式的悲壮情感，在当时产生了强烈的共鸣。顾城“孩童”视角。顾城的诗以一个“任性的孩子”的感受，在诗中创造一个与城市、与世俗社会对立的“彼岸”世界。《我是一个任性的孩子》“童话诗人”顾城：“诗，就是理想之树上，闪耀的雨滴。”“要用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启那天国的门，”去表现“纯净的美”。“现实世界”和“诗歌世界”：顾城认为，现实世界的不可弥合的分裂、不和谐的痛苦，将会在诗中得到解决，以实现心灵的“绝对自由”。因此，诗不仅是艺术创造的范畴，而且是人的生活范畴。而他建立这一理想世界的“材料”，即是未经人类涉足的大自然，未过多涉世的孩子的心灵和眼睛。顾城之死：1987年以后，顾城寄居国外，诗歌写作和现实生活的双重困境越发尖锐。1993年10月，在新西兰的激流岛杀死了妻子谢烨后自杀。右图为顾城和谢烨。1，1，新西兰的激流岛《我是一个任性的孩子》——我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，习惯光明。也许我是被幻想妈妈宠坏的孩子我任性我希望每一个时刻都像彩色蜡笔那样美丽我希望能在心爱的白纸上画画画出笨拙的自由画下一个永远不会流泪的眼睛一片天空一片属于天空的羽毛和树叶一个淡绿色的夜晚和苹果…………《一代人》黑夜给了我黑色的眼睛我却用它寻找光明《远和近》你我觉得一会看我你看我时很远一会看云你看云时很近《弧线》《感觉》鸟儿在疾风中天是灰色的迅速转向路是灰色的楼是灰色的少年去捡拾雨是灰色的一枚分币在一片死灰之中葡萄藤因幻想走过来两个孩子而延伸的触丝一个鲜红一个淡绿海浪因退缩而耸起的背脊舒婷（1952—）福建人，现居厦门。70年代末开始写诗，并与北岛及《今天》产生联系。1，委婉、细腻的表达方式女性风格。这也使她成为在备受争议的朦胧诗中最先得到有限的认可的诗人。舒婷的诗是抒情的：这充分体现在她的爱情诗中。《四月黄昏》《赠》等，对人的深切理解和关切。《赠》舒婷我为你扼腕可惜在那些月光流荡的舷边在那些细雨霏霏的路上你拱着肩,袖着手怕冷似地深藏着你的思想你没有觉察到我在你身边的步子放得多么慢如果你是火我愿是炭想这样安慰你然而我不敢我为你举手加额为你窗扉上闪熠的午夜灯光为你在书柜前弯身的形象当你向我坦露你的觉醒说春洪重又漫过了你的河岸你没有问问走过你的窗下时每夜我怎么想如果你是树我就是土壤想这样提醒你然而我不敢2，独特的爱情观、女性主义的宣言。《致橡树》——人格独立的宣言《神女峰》——对封建节烈观的背叛。《惠安女子》——对现代社会中女性命运的关注。致橡树（舒婷）•我如果爱你——•绝不像攀援的凌霄花，•借你的高枝炫耀自己：•我如果爱你——•绝不学痴情的鸟儿，•为绿荫重复单调的歌曲；•也不止像泉源，•常年送来清凉的慰籍；•也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。•甚至日光。•甚至春雨。•不，这些都还不够！•我必须是你近旁的一株木棉，•做为树的形象和你站在一起。•根，紧握在地下，•叶，相触在云里。•每一阵风过，•我们都互相致意，•但没有人•听懂我们的言语。•你有你的铜枝铁干，•像刀，像剑，也像戟，•我有我的红硕花朵，•像沉重的叹息，•又像英勇的火炬，•我们分担寒潮、风雷、霹雳；•我们共享雾霭、流岚、虹霓，•仿佛永远分离，•却又终身相依，•这才是伟大的爱情，•坚贞就在这里：•爱，不仅爱你伟岸的身躯，•也爱你坚持的位置，足下的土地。神女峰（舒婷）•在向你挥舞的各色花帕中•是谁的手突然收回•紧紧捂住了自己的眼睛•当人们四散而去，•谁•还站在船尾•衣群漫飞，如翻涌不息的云•江涛•高一声•低一声•美丽的梦流下美丽的忧伤•人间天上，代代相传•但是，心•真能变成石头吗•为眺望远天的杳鹤•错过无数次春江月明•沿着江岸•金光菊和女贞子的洪流•正煽动新的背叛•与其在悬崖上展览千年•不如在爱人肩头痛哭一晚《惠安女子》《惠安女子》野火在远方，远方在你琥珀色的眼睛里以古老部落的银饰约束柔软的腰肢幸福虽不可预期，但少女的梦蒲公英一般徐徐落在海面上啊，浪花无边无际天生不爱倾诉苦难并非苦难已经永远绝迹当洞箫和琵琶在晚照中唤醒普遍的忧伤你把头巾一角轻轻咬在嘴里这样优美地站在海天之间令人忽略了：你的裸足所踩过的碱滩和礁石于是，在封面和插图中你成为风景，成为传奇双桅船（舒婷）•雾打湿了我的双翼•可风却不容我再迟疑•岸啊，心爱的岸•昨天刚刚和你告别•今天你又在这里•明天我们将在•另一个纬度相遇•是一场风暴、一盏灯•把我们联系在一起•是一场风暴、另一盏灯•使我们再分东西•不怕天涯海角•岂在朝朝夕夕•你在我的航程上•我在你的视线里3，“我”和“一代人”之间的联系。既注重自我情感，同时又对民族命运的自觉承担。《会唱歌的鸢尾花》、《一切》、《祖国啊，我亲爱的祖国》意义：舒婷的诗“复活”了中国新诗表达个人内心情感的这条线索。这一写作“路线”，使她的诗从整体上表现出了对个体价值的尊重。舒婷《这也是一切》——答一位青年朋友的《一切》•不是一切大树•都被暴风折断；•不是一切种子•都找不到生根的土壤；•不是一切真情•都流失在人心的沙漠里；•不是一切梦想•都甘愿被折掉翅膀。•不，不是一切•都像你说的那样，•…………•不是一切呼吁都没有回响；•不是一切损失却都无法补偿；•不是一切深渊都是灭亡；•不是一切灭亡都覆盖在弱者头上；•不是一切心灵•都可以踩在脚下，烂在泥里；•不是一切后果都是眼泪血印，•而不展现欢容。•…………•一切的现在都孕育着未来，•未来的一切都生长于它的昨天。•希望，而且为它斗争，•请把这一切放在你的肩上。《会唱歌的鸢尾花》1981年•在你的胸前我已变成会唱歌的鸢尾花你呼吸的轻风吹动在一片叮当响的月光下用你宽宽的手掌暂时覆盖我吧…………•不要问我为什么在梦中微微转侧往事，像躲在墙角的蛐蛐小声而固执地呜咽着•让我做个宁静的梦吧不要离开我…………•就这样握着手坐在黑暗里听那古老而又年轻的声音在我们心中穿来穿去即使有个帝王前来敲门你也不必搭理•…………四，朦胧诗的艺术特征：1、注重诗的观念省略和诗的主题暗示，使朦胧诗作品的主题具隐约性和多义性。朦胧诗人采用这种若隐若现的表现形式，再加上象征、意象、通感、暗示、隐喻、变形等多种艺术手段的运用，从而使作品的主题体现了隐约性和多义性。使人很难得出明确固定的理解。2、注重以象征手法为中心的艺术创作方法，一反传统的以比喻手法为中心的诗歌创作方法。象征附丽并寄托着朦胧诗人自己漂泊不定的想象，具有着无可替代的暗指性，常用于表达多层主题，表达复杂感情，表达抽象的意识和情绪。3、注重意象化手法和意象层面的立体组合，常常采用艺术通感（移觉）手法和艺术变形手法。创造了许多含不尽之旨于言外的意象，扩大了诗的内涵，使诗具有含蓄、蕴藉的意味。审美的主观化特征。4、注重跳跃性情绪节奏和自由化的内在结构与韵律。朦胧诗以表达情绪为目的，以喧泄心灵为宗旨，因而不看重外在结构。不拘于只借助外部的声音循环作为诗的韵律美，而是重视诗行中的内在声音美以及其他各种内在的韵律美。尤其重视把外部的韵律和内部的韵律结合起来，从而使诗歌的韵律美达到前所未有的程度。