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——实践报告聊城三中12级10班组长：吴嘉豪组员：肖雨辰朱言宁陈旖旎何国栋王梓颖一关于电影文化的横向与纵向比较随着生活水平的提高，电影已经逐步走入我们的生活。相比之下，国外电影似乎更受国人青睐。从1905年，《定军山》上映开始，中国电影在劣势中起步，但由于生活条件的限制，当时东西方电影的差别似乎还不是很大。自从幻仙影片公司停止运作后，中国电影走上大规模发展时期，同时也涌现出不少名人。只是由于战火摧残，中国电影事业发展一度滞缓，而同期，西方的电影则处于快速发展阶段。国外电影的发展呈现多元化的景象。自此，由20世纪国外电影的特点可知，电影的发展在很大程度上也受哲学方面的影响。21世纪的中国电影事业虽小有成就，但与国外电影相比，其缺点还是显而易见，然而它具有相当大的进步空间。至于以后电影事业的发展如何，其关键在于中国电影能否成就辉煌……随着科技的进步与发展，电影在我们生活中所占的比重越来越大。我们从对其感到陌生到慢慢了解再到习惯闲暇无事时去看看最新上映的电影，尤其对于年轻人来说，电影似乎成了节假日的生活必需品。但在选择电影时，我们往往是可以发现人们对于以好莱坞为首的国外电影的青睐程度要要高于国产电影。从1905年的《定军山》开始，中国电影在历史的劣势中起步。作为一部京剧艺术纪录片，《定军山》可以说在中国取得了极大的反响。但相比世界上第一步电影——《工厂大门》来说，虽然二者都有些记录片的影子，但前者是以京剧作为背景拍摄的，具有一定的文化底蕴。而后者更为贴近现实，只是讲述了工人下班时的场景。二者虽然只是个例，但作为国内国外电影的首例，却是可以再一定程度上反应那个时期国内国外电影的异同。二者由于所处的时期较早（《工厂大门》于1895年上映），受到当时科技条件与人们意识上的限制，二者具有以下相似的特点：篇幅较小，画面粗糙，取材僵硬，属无声电影（1927年世界上出现了第一部有声电影《爵士歌手》）。这些特点在一定程度上反应了国产与国外电影的相同点。由于时代的限制，两者在内容、手法技巧、主题立意等方面的差异并不大，又因电影刚刚走入人们的视野尚未在人们生活中占据一席一地，东西方电影的差别似乎不大。《定军山》之后中国于1916年成立了“幻仙影片公司”但受到资金的限制，被迫停止运作。1917年商务印书馆从外国低价购入一批影视制作器材，在出版书籍的起初上兼职电影制作，成为中国电影发展的开端。自此，中国的电影事业走上大规模发展时期。在此期间，我国电影多为武侠片、古装片、反映生活的“人生问题剧”甚至干预政治的影片。涌现了阮玲玉、胡蝶、周璇等家喻户晓的明星，郑中秋、张石川等导演。但由于战火的摧残，中国电影事业发展一度滞缓，好莱坞对当时中国电影的影响较大，占有中国的主要电影市场份额，且很多大电影院都由英美人控制。当时比较著名的影片有《难夫难妻》《三个摩登女性》《神女》《马路天使》等。这些电影取材于生活立足于生活，讲述了20世纪政局不稳社会动荡饱经摧残的中国社会人们的生活状况。很多著名导演将影片取材立足于社会问题和家庭伦理，具有一定的教育与政治意味。20世纪五六十年代，建设新中国的道路进行的如火如荼，涌现了一大批红色电影如《青春之歌》《红旗谱》。与中国影片相比，20世纪的国外影片呈现出高速发展的景象。与旧中国百废待兴相比，国外电影的发展呈现出多元化的景象，主要分为如下几个部分：1.以喜剧片为主的经典好莱坞影片（1908-1926年）：此时期的著名影星是我们家喻户晓的喜剧大师卓别林和冷面笑星基顿，主要作品有《大独裁者》、《摩登时代》、《航海家》。2.受绘画领域达达主义影响产生的德国表现主义电影（1919-1926）：导演们推出了一批充满神秘感的以剖析心理活动见长的影片，主要有《三生计》、《演皮影的人》、《蜡像馆》。3.1918年到1930年的法国印象主义与超现实主义影片4.前苏联蒙太奇派电影（1924-1930年）：此时期人们开始学会运用“蒙太奇”手法来充实电影内容。主要作品有《死光》、《母亲》、《墨西哥万岁》等。5.由于有声电影出现而改变的经典好莱坞电影（1927-1945年）：自1927年《爵士歌手》的成功拍摄开始，好莱坞电影进入了另一个发展时期。此时期好莱坞电影名噪世界，素有“梦幻工厂”的美称，电影类型也开始变得丰富多彩，并且开创了新风格的电影，主要电影类型有西部片、科幻片、歌舞片、犯罪片喜剧片、战争片、爱情片、伦理片、惊险片、灾难片、儿童片、恐怖片。6.追求生活真实的的意大利新现实主义影片（1942-1951年）：这类电影的特征有纪录性、实景拍摄、长镜头的运用、非职业演员的运用、结构形式简单直观、地方方言的运用。反应了意大利人民饱经战争的痛苦和生活中的苦难，谴责了社会中的不公正。代表作品有：《罗马，不设防的城市》、《擦鞋童》、《罗马11时》7.特吕弗、戈达尔、雷乃领导的法国“新浪潮”运动（1959-1964）：此时期电影作品分为两大流派——电影手册派（代表作品：《电影手册》、《四百下》、《精疲力尽》）与左岸派（代表作品：《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》）。8.《奥伯豪森宣言》引领的新德国电影运动（1962-1984）：《奥伯豪森宣言》反对旧的电影样式，提倡运用新的电影语言并对富裕的联邦德国社会中资产阶级的消极心态表示愤概，洋溢着高昂的革新热情和人道主义精神的光辉。此时期注明的电影作品有：《德克萨斯州的巴黎》、《玻璃心》、《铁皮鼓》、《莉莉—马莲》9.东山再起的新好莱坞电影（20世纪七八十年代）：由于成本昂贵与家庭录像机的普及，好莱坞电影在19世纪60年代收到了极大地冲击。但在70年代好莱坞电影复苏，一批年轻的导演执导的一批有影响力的影片，主要作品有：《教父》、《星球大战》、《第三类接触》自此我们可以总结出如下关于20世纪国外电影的特点：1.反对传统情节，体现人本主义。2.强调表现作者“自我”，体现唯我主义。3.强调表现表现内心，强调非理性主义。由此我们可以知道20世纪，国外电影的发展不仅收到科技条件的限制，在很大程度上受到了哲学的影响。而20世纪的中国在哲学方面的研究由于战争的影响发展并不顺畅，故旧社会、伦理、战争、建设新中国成为了20世纪中国电影的主要题材。在内容与立意上面，国内国外电影的差异越来越大。进入21世纪以美国雄踞世界电影市场之首，好莱坞电影几乎在各个方面都可以雄立于世界电影之林。而中国电影事业也有了长足的发展，在影片内容、视觉效果、主题立意等各个方面逐渐发展，可以说取得了不小的成就，许多电影在世界上也取得的不小的成就。比如李安导演的《卧虎藏龙》勇夺奥斯卡四项大奖——奥斯卡最佳外语片奖、奥斯卡最佳艺术指导道具装饰奖、奥斯卡最佳摄影奖和奥斯卡最佳原创音乐奖，可以说是国产电影扬眉吐气的一次。但至此之后，中国电影的很少有过更为高的成就。网络上有人说从《功夫熊猫》开始，中国电影与外国电影的差距就开始近期广泛的关注，也有人认为，《阿凡达》的成功上映宣告了中国电影的完败。不得不说，国产电影与国外的电影，尤其是以好莱坞为首的美国电影仍有不小的差距。中国的导演也会斥巨资、请大牌、绞尽脑汁想要拍出名震世界的电影，当毕竟成功的很少。写到这里，很多人会不相信中国电影会处于如此的劣势，那么请回答以下几个问题：科幻电影美国有蝙蝠侠系列、蜘蛛侠系列中国有什么世界出名的超级英雄？灾难电影美国有《2012》《后天》《未来水世界》中国有什么？魔幻电影美国有加勒比海盗系列、黑夜传说系列，中国呢？战争系列美国有《辛德勒名单》、《欧洲乱世情》《我们曾经是战士》中国除了抗日系列还有什么？动作电影美国有007系列、敢死队系列、第一滴血系列中国除了年过半百的李连杰和已经收官的成龙还有什么？励志系列的美国有《当幸福来敲门》《风雨哈佛路》中国有什么？无论从视觉效果、主演知名度还是剧情，美国电影都让中国电影难以望其项背。诚然，我们有很多著名的导演如张艺谋、冯小刚、陈凯歌等等，他们也曾经拍摄了一部部令人啧啧称奇的优秀作品但如《天下无贼》《霸王别姬》《一九四二》但这毕竟太少了。近些年来，中国电影的类型让人担忧，科幻片、灾难片、恐怖片这些深受人们喜爱的电影已经少有人拍。而喜剧片、爱情片之类的毫无拍摄技巧可言的电影深受各大导演的喜爱，其中，中国的科幻电影4部，灾难电影4部，恐怖电影电影20部。难道诸多导演不知道什么样的影片容易赚票房吗？他们当然知道。他们很多情况下是不敢去拍，不知道怎么去拍。而与之相比、喜剧片与爱情片操作起来就简单多了，所以我们看出近些年来，爱情、喜剧占据了贺岁片的大部分。21世纪以来，中国电影与国外的相比，许多缺点就暴露了出来（此段参考网易新闻-天津网-城市快报-2010年1月8日讯）：1.国产电影在情感的表达上不够细腻，主题不够宏大。《泰坦尼克号》的爱情、《阿凡达》中理想的乌托邦国度卡梅隆在他的作品中时刻不忘传达人性的人善美。而国产影片相比就要逊色许多。虽说《十月围城》《建国大业》《一九四二》很完美地勾画了情感这一笔，但毕竟“一枝独秀不是春“2.没有真正理解“科幻片”认为动作就是科幻，没有注意细节的表达。虽说《阿凡达》是一部科幻片，但其中许多内容完全符合现代科学知识，卡梅隆团队为了拍摄《阿凡达》研读了多本关于达尔文“进化论”思想的著作。而反观国产科幻片，不仅特效落后，没有很强的视觉冲击效果，充斥着天马行空的想象，经不住学术性的推敲，而且总是走不出动作的范围，难以在世界上立足。3.缺少充分的准备。冯小刚为了拍摄《一九四二》十年磨一剑，卡梅隆为了拍摄《阿凡达》精心准备了12年，这样认真拍摄的影片在中国实占少数啊！4.电影水平工业上的差距。蒙太奇手法首先被前苏联人应用的炉火纯青，1994年的《侏罗纪公园》让电影特效告别了威压，1998年的《泰坦尼克号》把电脑生成图像技术推向了顶峰，每一次技术革命都不是中国电影掀起的。甚至到目前为止，我们还有许多难以掌握的拍摄技术。5.盲目追求“好莱坞风”。李小龙的拳头让世界看到了中国功夫，也是李小龙让世界爱上了中国的功夫片。既然如此我们为何不继续走下去？中国的武侠片始终牵动着世界上许多国家人民的心，中国功夫始终在好莱坞占有一席之地。我们做不出好莱坞一般的电影特效，那么何不走武侠风呢？进入21世纪以来，伴随着的信息技术发发展，电影特效在很大程度上影响着电影票房的高低。例如《阿凡达》中，卡梅隆用了大量的特技效果并使用了IMAX使得这部电影取得了举止瞩目的成就。好莱坞电影的特技效果做的几乎可以说是无与伦比。类似的手法在众多科幻、魔幻与灾难中数见不鲜。反观中国电影，竟然没有一部拿的出手的特效电影，连《铠甲勇士帝皇侠》都可以算作中国的科幻片，里面除了那些奇形怪状的人以外还有什么标志可以说这是一部科幻片？他可以叫动画，绝对不能算是科幻。人们对“科幻”一词的比较权威的解释是：“用幻想艺术的形式，表现科学技术远景或者社会发展对人类影响。”而不是动作与打斗。中国电影失败在了特效上，更失败在了对电影的认识上。中国电影虽然现在尚未在世界引起轰动，但它具有相当大的进步空间。从《定军山》到现在诸多贺岁大片新年争宠，中国电影的在中国社会的时代背景下踽踽独行，我们没有传承千年的自由平等，没有西方人性的解放……我们只是在历史与社会的背景下探求属于中国电影本该有的特色，从第一部戏剧艺术纪录片，到旧社会抗争影片，到解放后的红色影片再到现在各类影片，中国电影的发展就像一条原本笔直的线收到诸多因素的限制变得弯弯曲曲，而西方电影并未收到如此多因素的限制，就像一个点光源发出的无数光线构成的一个自由的平面一般。而中国电影与外国电影的差距，我认为可以比喻成一个角——由有公共端点的两条射线构成的图形，射线会向一端无限延伸，虽然角度不会变化，两条射线的距离却在一直拉大。至于未来两条射线的走向是如何的变化的，两者的距离是如何增减的，关键在于中国电影能否成就辉煌。二电影所反映的地域文化电影作为反映人类生活的一种艺术形式，在百年的发展历程里反映了许多各具特色的地域文化，这些文化在千年的历史长河里因为交通和地域的限制而不为人知，进而发展出它们独特的魅力。电影就是这样的一个载体，能够让这些文