第23课美术的辉煌流派新古典主义浪漫主义现实主义印象画派现代主义时间背景特点成就作者国家著作一、新古典主义美术时间:18世纪末19世纪初背景:法国大革命时期,资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求,产生了新古典主义美术;特点:强调理性,主张绘画要选择严峻的重大题材,在古代历史和现实重大事件中寻找创作题材;在表现形式上,突出理性,注重画面的严整和谐。大卫:《马拉之死》2020/2/2因为身患湿疹症,马拉每天都需要坐在浴盆中浸泡,一边治疗,一边处理公务。在画家笔下,我们看到的是,刚刚被凶手科尔黛刺死的马拉坐在浴盆中,鲜血从他的胸部顺着浴盆往下流,凶手用的匕首抛在地上,他的左手拿着科尔黛交给他的短笺,握着鹅毛笔的右手无力地垂落下来,脸上是濒于死亡的表情,但却没有痛苦,画家用简洁的艺术语言刻画了人民之友马拉的悲壮形象,他是死在为人民而工作的岗位上的,值得人民为之哀痛。这幅画的构图单纯而明确,占据画面二分之一的兰灰色背景上什么也没有,愈加衬托出前景人物的悲剧性,方形木墩就像纪念碑一样起着稳定构图的作用,特别是上面写着“献给马拉,大卫”的题字,更显出它的存在是不可少的。为什么《马拉之死》属于新古典主义美术?加冕典礼大卫《奥维松里伯爵夫人》安格尔(法)古典主义派的代表2020/2/2安格尔:《泉》——古典美与人体美完美结合的名作2020/2/2这幅画的奥秘在于画家表现了人体姿态从不平衡向平衡的变化,抓住了人体内部力的微妙关系。左倾斜的双肩——右倾斜的胯部向上的用力——向下的倾倒前趋的右膝——兵力绷的左腿这幅画的姿势,从最高肘关节开始,向下穿过头部,上身到右边的臀部,再向下走,直到左边的脚,是一根长长的s形曲线!从右手的手臂向左沿伸,通过优美的左手托住了甁,然后这一条线非常流畅地从瓶口的水直泻而下,使人联想到山泉,生命的源泉,充分展现了人体美与古典美的完美结合。二、浪漫主义美术产生时间:19世纪初背景:拿破仑统治结束后,人们对启蒙思想宣传的理性王国越来越感到失望,开始寻找新的寄托。这种社会情绪反映在美术创作的领域,就是浪漫主义美术的出现。特点:浪漫主义画家深入发掘人类的感情世界,注重感情表现;注重画面整体的完整统一,却不拘泥于局部和细节的过分描绘和刻画;特别强调色彩的作用,画面丰富多彩,辉煌瑰丽。德拉克瓦(1798-1863)法国浪漫主义的代表,他的画重视色彩和主观感情,喜欢激动人心的事件作题材。2020/2/2反映1830年革命的《自由引导人民》是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素,正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。本画取材于1830年法国的七月革命事件。在这次战斗中,一位名叫克拉拉·莱辛的姑娘首先在街垒上举起了象征法兰西共和制的三色旗;少年阿莱尔把这面旗帜插到巴黎圣母院旁的一座桥头时,中弹倒下。画家德拉克洛瓦目击了这一悲壮激烈的景象,又义愤填膺,决心为之画一幅画作为永久的纪念。画上展示的巷战场面,是画家在上百幅“七月革命“街垒战的草图的基础上定稿的画面。最引人注意的一位象征自由的女神,她头戴法国大革命时期的红色弗吉里亚帽、左手握枪、右手高举着迎风飘扬的三色旗。她是全画的中心,观众注目的焦点。女神的左侧,一个少年挥动双枪急奔而来,他象征着少年英雄阿莱尔;右侧那个穿黑上衣、戴高筒帽的大学生,就是画家本人,他紧握步枪,眼中闪烁着自由的渴望。三、现实主义美术•时间:19世纪中期•背景:资本主义发展,资产阶级夺权,社会黑暗,知识分子的苦闷和不满反映在美术中。•特点:注重表现社会现实,直接描写当前时代风貌和斗争。米勒:《拾穗者》2020/2/2《拾穗者》是米勒最重要的代表作,这是一幅十分真实的,亲切美丽,而又给人以丰富联想的农村劳动生活的图画。从中不难看出画家对劳动的甘苦,特别是“汗滴禾下土,粒粒皆辛苦”的意义是有着切身的深刻体验的。整个作品的手法极为简洁朴实,晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐,丰富的色彩统一于柔和的调子之中,它像米勒的其它代表作一样,虽然所画的内容通俗易懂,简明单纯,但又绝不是平庸浅薄,一览无余,而是寓意深长,发人深思,这是米勒艺术的重要特色。米勒是十九世纪法国现实主义在师,他的大量的以农民题材为主的油画、素描、版画至今仍给我们深刻的启示与鼓舞。2020/2/2伏尔加河上的纤夫作者:伊里亚.叶菲莫维奇.列宾2020/2/2四、印象画派背景时间特点成就备注1、第二次工业革命的推动下,经济发展,科学进步2、青年画家反抗保守陈腐的主题。19世纪后半期19世纪末20世纪初法国印象派代表莫奈(1840-1926)(法)莫奈(法)莫奈2020/2/2(自画像)凡•高1889年2020/2/22020/2/2五、现代主义美术•时间:20世纪•背景:1、两次世界大战,给人们的心灵造成巨大创伤•2、快节奏生活加剧了人们的紧张感•3、科技发展拓宽了艺术家认识世界的视野,他们尝试用新的表现形式和艺术精神进行创作。•特征:反传统和反理性,重视艺术家内心自我感受和自我表现,流露出各种复杂心理。毕加索的壁画《格尔尼卡》。这幅画以半写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色组成低沉的调子,渲染悲剧性的气氛,充分表现了战争带给人类的灾难。《舞蹈》,马蒂斯1909年创作。这幅画中,五个裸体的男女,黄棕色的躯体,在蓝色和绿色的背景中自由烂漫地舒展、舞蹈、飞翔。看不清舞者的脸,看不见他们的表情,只有健康的肢体,在天地间飘扬。他们如同在天空中飞翔的鸟,携手而舞,又如在清流中游动的鱼,无所依靠,却优哉游哉。《舞蹈》从韵律线上看是圆形的构图,有明显的旋转运动的感觉。在这幅狂野奔放的画面上,舞蹈者似乎被某种粗犷而原始的强大节奏所控制,他们手拉着手围成一个圆圈,扭动着身躯,四肢疯狂的舞动着。大的圆圈也可以留一个缺口,称为“破月圆”构图。有完美、柔和、旋转向心的感觉。小结•19世纪以来的美术史表明,各个美术流派之间是互相对立、互相补充的关系,未来发展的趋势更是你中有我,我中有你。艺术既要有共性,又要有个性,既要有继承,又要有创新。