——五一班主题班会《骆驼祥子》是老舍的代表作之一,主要是以北平(今北京)一个人力车夫祥子的行踪为线索,以二十年代末期的北京市民生活为背景,以人力车夫祥子的坎坷、悲惨的生活遭遇为主要情节,深刻揭露了旧中国的黑暗,控诉了统治阶级对劳动者的剥削、压迫,表达了作者对劳动人民的深切同情,向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。造成祥子悲剧的根源首先是吃人的旧社会。祥子从农村来到城市,原本是希望依靠自己的勤奋、顽强去求得独立的生存地位的,但他却不断受到摧残,这其中既有抢他车的大兵,又有不给仆人饭吃的杨太太;既有欺骗、压迫他的虎妞,又有愚弄他的陈二奶奶,以及诱惑他的夏太太等。正是这些兵匪特务,社会渣滓,组成了一个庞大的网,不断地盘剥祥子,压迫祥子,最后,毁了他的理想,吞噬了他的灵魂,摧残了他健壮的身体,使他蜕变成了一头走兽。作品在表现祥子由人变成鬼的悲剧的同时,笔锋所向始终是黑暗的社会。这就使人们在看到祥子悲剧的同时,进一步看到了吞噬祥子灵魂、将他逼入堕落深渊的社会制度的不合理性以及它吃人的本质。应该说,这是作品最有思想价值的地方。《骆驼祥子》是中国现代著名作家老舍(1899年2月3日~1966年8月24日)的代表作。老舍自己最钟爱的作品。老舍,原名舒庆春,字“舍予”(姓氏一拆为二),老舍是他最常用的笔名,另有鸿来、非我等笔名。满族正红旗人。出生在北京西城小羊圈胡同(现名小杨家胡同)一个满族城市贫民家庭。现代著名作家、杰出的语言大师,被誉为“人民艺术家”。父亲是一名满族的护军,阵亡在八国联军攻打北京城的巷战中,老舍在北京底层市民的生活环境中长大。他在国外时,阅读了大量西欧文学名著,开始了小说创作.初期的作品,如《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》等,幽默中含有讽刺,颇近似于英国作家狄更斯的笔致,但夸张有时略嫌失度,几乎跌入油滑。然而,对于老舍来说,初期的创作是不可缺少的练笔,到了三十年代,他的创作渐趋成熟,于1930年创作了短篇小说《赶集》、《樱海集》等。终于在1936年推出了自己的典型代表作《骆驼祥子》。祥子--祥子来自农村,他老实,健壮,坚忍,如同骆驼一般。他自尊好强,吃苦耐劳,凭自己的力气挣饭吃。但最后,经历了三起三落,祥子已经失去了生活的信心。他已经变成了麻木,潦倒,狡猾,好占便宜,吃喝嫖赌,自暴自弃的行尸走肉。一个曾经是那么要强的头等车夫,最后却还是没有挣扎出悲惨的命运。祥子是旧社会贫苦劳动人民的缩影,他反映了旧社会劳动人民生活苦难与无奈。虎妞--泼辣而有心计的中年妇女,生就一副男儿性格,很会打理事物,将人和车厂管理的井井有条。刘四爷--旧社会的袍哥人物,改良办起了车厂,为人耿直,性格刚强,从不肯在外场失面子。曹先生--一个平凡的教书人,爱好传统美术,因为信奉社会主义,所以待人宽和,被祥子认为是“圣人”。总体框架:祥子的三起三落一起:来到北平当人力车夫,苦干三年,凑足一百块钱,买了辆新车。一落:连人带车被宪兵抓去当壮丁。理想第一次破灭。二起:卖骆驼,拼命拉车,省吃俭用攒钱准备买新车。二落:干包月时,祥子辛苦攒的钱也被孙侦探搜去,第二次希望破灭。三起:虎妞以低价给祥子买了邻居二强子的车,祥子又有车了。三落:为了置办虎妞的丧事,祥子又卖掉了车。祥子的命运三部曲是“精进向上--不甘失败--自甘堕落”。1.钱会把人引进恶劣的社会中去,把高尚的理想撇开,而甘心走入地狱中去。2.为金钱而工作的,怕遇到更多的金钱,忠诚不立在金钱上。3.爱与不爱,穷人得在金钱上决定、情种“只生在大富之家。4.经验是生活的肥料,有什么样的经验便变成什么样的人,在沙漠里养不出牡丹来。5.那辆车是他的一切挣扎与困苦的总结果与报酬,像身经百战的武士的一颗徽章.6.他们自己可是不会跑,因为腿脚被钱赘的太沉.7.希望使他快活,恐惧使他惊惶,他想睡,但睡不着,四肢像散了似的在一些干草上放着.什么响动也没有,只有天上的星伴着自己的心跳.。8.夜深了,多日的疲乏,与逃走的惊惧,使他身心全不舒服.9.夜还很黑,空中有些湿冷的雾气,心中更觉得渺茫.1.风吹弯了旁的树木,撕碎了店户的布幌,揭净了墙上的报单,遮昏了太阳,唱着,叫着,吼着,回荡着;忽然直弛,像惊狂了的大精灵,扯天扯地的疾走;忽然慌乱,四面八方地乱卷,像不知怎样好而决定乱撞的恶魔;忽然横扫,乘其不备的袭击着地上的一切,扭折了树枝,吹掀了屋瓦,撞断了电线;可是,祥子在那里看着;他刚从风里出来,风并没能把他怎样了!2.走吧,就是一时卖不出骆驼去,似乎也没大关系了;先到城里再说,他渴望再看见城市,虽然那里没有父母亲戚,没有任何财产,可是那到底是他的家,全个的城都是他的家,一到那里他就有办法。3.可是有一天方大小姐叫他去给放进十块钱,他细细看了看那个小折子,上面有字,有小红印;通共,哼,也就有一小打手纸那么沉吧。4.他的身量与筋肉都发展到年岁前边去;二十来的岁,他已经很大很高,虽然肢体还没被年月铸成一定的格局,可是已经像个成人了--一个脸上身上都带出天真淘气的样子的大人。看着那高等的车夫,他计划着怎样杀进他的腰生活在富足的现代,人人摇着利己主义的旗帜,追逐着享乐,就算在新闻中或在街头偶而瞥见街头的流浪汉,仿佛也是司空见惯而不以为意,但是《骆驼祥子》里头,那个由满怀希望与年轻健壮,到不仁不义骗吃骗喝、带着脏病的颓废车夫—祥子—却深深地触动了我,我实在感叹命运的磨人,实在心疼穷人的苦难,感叹对于每天为了温饱与生活抗战、所挣来的一切也可能随时丧去的苦人而言,希望与道德真的是奢侈品,因为坚持与要强并不能为他们担保什么,幸福与美满永远离他们好远。于是,祥子堕落了,被那个社会完全吞噬了。感叹之余,还是要有希望,人生不是这样的!只要能坚持,只要能忍过,生命的这一切灰暗总会拨云见日,总会柳暗花明。坚持、乐观、谨慎、充实,信、望、爱,人生,就会是多彩的,明媚的—即使外在是阴霾雨霏霏。长亭外,古道边,芳草碧连天,晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落。一觚浊酒尽余欢,今宵别梦寒。送别李叔同城南旧事原著:林海音改编:伊明关于作品关于作者关于基础关于课文作业布置有评论认为:林海音的去世,是台湾文学一个时代的结束。林海音(1918—2001)原名林含英,小名英子,原籍台湾,生于日本大阪,在北平长大。1948年回到故乡台湾,任报社编辑。1953年开始文学创作,是台湾文学“祖母级的人物”。林海音一生创作颇丰,散文、小说、童话等都有涉及,代表作有:散文小说合集《冬青树》,短篇小说集《烛心》《婚姻的故事》《城南旧事》等。一生要看的50部电影:满含人间烟火味,却无半分名利心;近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画;似一首淡雅而含蓄的诗。17.城南旧事对于电影《城南旧事》你又了解少?第三届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳女配角、最佳音乐奖菲律宾第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖南斯拉夫第十四届贝尔格莱德国际儿童电影节最佳影片思想奖厄瓜多尔第十届基多城国际电影节二等奖——赤道奖导演吴贻弓1、本片获奖情况:•沈洁(饰小英子)•郑振瑶(饰宋妈)•张丰毅(饰小偷)“疯女人”的故事宋妈的故事“小偷”的故事3、影片的主要内容:•小英子同情“厚嘴唇的人”,觉得他善良,但又分不清他沦为小偷的原因,分不清他是好人还是坏人。•可以把他这种无奈归结为社会原因,从社会这个大背景去看“厚嘴唇的人”.③文中的小英子又是怎样的一个人呢?1、天真活泼。2、聪明可爱3、善良、富有同情心。本文特点•朴素•自然•含蓄•深沉•充满生活气息•有散文诗般的艺术魅力课后学习与作业:①到网上去收索更多有关《城南旧事》的资料,小组交流,整理成读书卡片。②发挥想象,把英子与“厚嘴唇的人”的分别场景写成一段描述性的文字。③请以“小英子”的身份给关在狱中的“厚嘴唇的人”写一封信。《呼兰河传》节选导读兼萧红创作评析萧红:“当今中国最有前途的女作家”•萧红:曾被鲁迅誉为“当今中国最有前途的女作家”,天才却寿夭,以11年的创作生涯,共出版有11部集子,近百万字,分别为:–《跋涉》(与萧军合作)《生死场》《商市街》《桥》《牛车上》《旷野的呼喊》《回忆鲁迅先生》《萧红散文》《小城三月》《呼兰河传》《马伯乐》–其中其成名作为《生死场》,分别由鲁迅和胡风作序和跋,被誉为“最早出现的抗日小说”。•情绪型、体验型、自传型作家的还原:萧红研究最初局限于“抗日文学”和“左翼文学”的角度,存在较多的误读。近年以来,研究更结合萧红个人的悲剧性身世,及其作为一个注重个人感受和生存体验,具有相当的艺术感受力和表现力的作家,其个人性创作审美特质的完整呈现,对萧红小说的独特意蕴及文体风格:情绪化、体验化和自传性特色有了较多的认识。萧红:一个被放逐的灵魂•萧红的一生,是一直被冷落被忽略的一生,是一直寻找着“爱”和“温暖”的一生:–孤独的童年——“失家”之痛:身为“女儿”的性别原罪,决定了萧红被封建父权放逐的命运。一生中家庭温暖的极度缺乏,使“无家”情结成为萧红的宿命;–坷坎的爱情——“失爱”之痛:从逃脱家庭包办婚姻,初恋受骗,与萧军、端木蕻良的爱情纠葛及最终失败,来自男权社会的冷漠与欺凌贯穿了萧红落寞而痛苦的一生;•在民族悲剧和个人悲剧的双重压迫下,寂寞情绪和无家情结困扰了萧红一生,也造就了她独特的艺术世界。萧红的创作中,也因此有了深刻的悲剧体验和刻骨的人生悲凉,形成了独特的审美效果生命的沉睡——《生死场》•《生死场》:上世纪二三十年代中国封闭乡村农民混沌、蒙昧、原始的生存状态:动物性的生,动物性的死(“在乡村,人和动物一起忙着生,忙着死”)。小说中一再出现的人与动物生殖的对照性描写,揭示了二者的“同质性”,即人的生育的非人化和动物性——以动物的方式支配人的生命;•强化描写农村生命死亡的普遍性、农民对生命毁灭的极度麻木:“孩子的死,不算一回事……”•表现农人对自然、环境的变态性依附和臣服:“农家无论是菜棵,或是一株茅草,也要超过人的价值”——对人的生命价值的轻贱和生命意识的漠视背后,体现出的是人的主体性的完全丧失和人的异化•萧红笔下的乡土世界中,没有真正意义上的生命本体,人们以群体的方式动物性地存在,沿袭并加固着传统习惯的积淀,在自我毁灭的同时毁灭着他人,看不到生命的活力和人性的创造,只是一片生命的荒原“几乎无事的悲剧”——《呼兰河传》•生存而非生活:“生、老、病、死,都没有什么表示,生了就任其自然地长去;长大了就长大了,长不大也就算了”,在这被动的生与死中,“一切都是自然的结果”,呼兰河人以对生死的极度麻木和漠然,彻底放逐了有关生命的珍贵与死亡的悲哀之感觉,而呈现出彻骨的生命虚无和人生悲凉。•萧红正是通过这群“永久不晓得,永久体验不到灵魂”的人们对于生命价值的极度冷漠与无视,来直戮其灵魂深处的痼疾:传统文化的桎梏,而这正是《呼兰河传》悲剧意蕴的深刻价值所在:它揭示了强大而愚昧的历史文化背景(集体无意识)对人性的异化及扼杀——呼兰河人认同环境,认同现存的一切秩序及道德,实际上是认同它所体现的所有历史文化和价值观念,所以当这群古老中国的子民以真诚而善良的出发点去残忍扼杀别的生命时,才更震撼地体现出我们病态民族麻木的魂灵来,于鲁迅先生的”吃人“与”被吃“的轮回中,体现出无尽的人生悲凉和深沉的悲剧性。凄美的“童年记忆”——祖父、后园和我•创作《呼兰河传》的1940年,作家萧红已经经历了太多的人生苦难和情感挫折,内在病痛的折磨和精神上的荒凉与寂寞令她拿起笔,试图从童年的记忆中寻找到精神的慰藉,或许更是为了从自己熟悉的生活中再一次发现人生的悲凉。•教材节选的这部分“祖父、后园和我”也成为小说中最温暖最美好的部分,它是萧红一生中唯一体验过爱和温暖的时期。但这一短暂的温暖对应着全书中人生体验的荒凉和痛苦,显得那么的微不足道,那么地脆弱,而我们也从作家的痴迷和沉醉中感受到了更多的人生的悲哀。•儿童视角成为作家最成功使用的一种叙事手段,经历了太多人生丑恶的成人视角里,不会再出现这么温馨美好的人生,更多的是理性的审视中,看到人生的残缺;儿童眼中的“爱”和“美”在更高的叙事者看来,亦潜伏着如此多的危机和冷漠。•两种基调