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美术鉴赏中国美术发展简史原始美术以彩陶艺术为代表，中国原始社会制陶工艺达到很高水平，其纹饰种类繁多，主要有绳纹，锯齿纹，漩涡纹，方格纹，三角纹等。还有复杂的人面纹，鹿纹，花草纹，舞蹈纹等。器型精练朴实，浑厚大气。先秦美术以青铜器艺术为代表。中国青铜工艺在当时是世界上最发达的，涉及到社会生活的各个方面，其纹饰丰富多彩，具有强烈的艺术性。饕餮纹样造型以及卡通秦汉美术秦汉美术以雕塑作品为主，在美术史上占有重要地位。秦始皇陵兵马俑在人物写实的塑造方面显示出高超的技巧。绘画出现了马王堆彩绘帛画。辛追墓出土帛画魏晋南北朝美术魏晋南北朝是一个继往开来的变革时期，佛教艺术传入中国。陆续开凿的石窟为艺术的发展创造了良好的条件。文人画家参与绘画。使绘画实践及理论都有很大的提高。中国绘画的样式和风格已经相当成熟隋唐五代美术隋代美术继续在佛教艺术的方向上发展，产生了很多绘制宗教壁画的名手，同事卷轴风行于世。较为重要的画家有展子虔，董伯仁和郑法士。唐代美术在中国美术史上最为灿烂，无论是雕塑，建筑，装饰，绘画还是书法艺术各个方面都蔚为壮观。尤其是人物画，是中国美术史至今惊人撑到的高峰。接触的画家有画圣吴道子，阎立本，王维等唐代美术五代时期的美术战乱不断，南唐和西蜀这两个国家都设立的画院。这个时期的人物画，山水画，花鸟画相对独立的华中得到发展，达到了很高的艺术水平。影响着后来宋代绘画的发展。山水画代表人物北方画派的荆浩，南方画派的巨然。宋代美术皇家在宫廷设立了规模庞大的翰林院，特别是徽宗时期画院活动达到了中国历史上的高峰。宫廷的提倡带动了民间绘画的发展，这一时期以民间风情，市井生活为主题的风俗画非常盛行。产生了张择端的《清明上河图》这样无比伟大的作品。元明美术元代蒙古族统治者对汉族和知识分子实行歧视政策，导致着一部分人匿迹山林，他们逃避政策，寄情书画，是的宋代开始的“文人画”兴盛起来。代表画家是“元四家”。黄公望。王蒙。倪瓒，吴镇明代封建社会急剧变革，也是绘画发展变化的重要时期。郑和七下“西洋”，加强了与西亚，南亚的文化交流。西方传教士和商人来华带入了西方绘画，中外文化相互影响促进了绘画产生新的面貌。代表画家，唐寅后期的董其昌清代美术清代的民族矛盾与阶级矛盾异常深化，影响到绘画发展。这一时期的文化形成多种风格和流派。各自发挥着对绘画发展的推动作用四王画派是清初影响最大的画派，是人们对清初王时敏，王鉴，王翚，王元祁四位山水画家的合称。他们提倡摹古，仿古，绘画题材狭窄，他们非常强调笔墨韵味在绘画形式美感的作用。是当时的主流画派。四僧画派是指石涛，弘仁，朱耷，髡残四位画家。因私人均为明亡后出家的画家，又称“遗民画派”。他们不与清朝统治着合作，借书画以遣遗恨，因而画作个性突出，造型怪异，笔墨苍峻，有很深的思想内涵扬州画派是乾隆年间活动在扬州的一个画派，因他们的画敢于突破陈规，大胆探索，创新，被正统画派视作“偏”，“怪”又称为“扬州八怪”。他们的成就主要表现在花鸟画上，特征是强调抒发个人感受，笔墨富于变化，面貌多样。八怪是，金农，郑燮，汪士慎，李方膺，黄慎，罗聘，高翔，李鳝。海上四任画派是人们对清代末期活跃在上海花坛的任颐，任熊，任薰，任预四位画家的称呼，他们的画趣相投，风格接近，重视生活，提倡写生，线条潇洒，色彩艳丽，格调清新，活泼奔放。四僧画派，朱耷作品简析朱耷，朱耷（约1626年—约1705年）明末清初画家，明朝宗室。号八大山人，又号雪个、个山、入屋、驴屋等，入清后改名道朗，字良月，号破云樵者，汉族，南昌（今属江西）人。明亡后削发为僧，后改信道教，住南昌青云谱道院。绘画以大笔水墨写意著称，并善于泼墨，尤以花鸟画称美于世。在创作上取法自然，笔墨简炼，大气磅礴，独具新意，创造了高旷纵横的风格。朱耷，清初画坛“四僧”之一。谱名朱由桵，为明太祖朱元璋的第十六子宁献王朱权的后裔。宁王改封南昌后，历代子孙世居南昌等地，共分八支，八大山人是弋阳王七世孙。其祖父朱多是一位诗人兼画家，山水画风多宗法二米，颇有名气。父亲朱谋觐，擅长山水花鸟，名噪江右，可惜中年患暗疾去世，叔父朱谋也是一位画家，著有《画史会要》。朱耷生长在宗室家庭，从小受到父辈的艺术陶冶，加发聪明好学，八岁时便能作诗，十一岁能画青山绿水，小时候还能悬腕写米家小楷。少年时曾参加乡里考试，录为生员。[1]崇祯十七年（1644年），明朝灭亡。朱耷时年十九，不久父亲去世，内心极度忧郁、悲愤，他便假装聋哑，隐姓埋名遁迹空门，潜居山野，以保存自己。朱耷的画幅上常常可以看到一种奇特的签押，仿佛象一鹤形符号，其实是以“三月十九”四字组成，借以寄托怀念故国的深情（甲申三月十九日是明朝灭亡的日子）。