意大利文艺复兴建筑

第四篇欧洲资本主义萌芽和绝对君权时期的建筑第八章意大利文艺复兴建筑第八章意大利文艺复兴建筑第一节文艺复兴建筑在意大利的发展总结第二节代表建筑师及建筑第三节圣彼得大教堂和它的建造过程第四节广场建筑群第五节建筑理论和理论家第六节文艺复兴建筑的成就第七节十七世纪意大利的巴洛克建筑8.1文艺复兴建筑在意大利的发展总结1.形成与发展简介2.建筑的基本特征3.起始与终结的代表建筑4.建筑语汇5.建筑时代特点6.代表人物资本主义萌芽期的三件大事：1、意大利文艺复兴运动：思想文化上反封建、反宗教、神学运动；2、法国等国王联合资产阶级挫败封建领主，建立绝对君权国家；3、德国宗教改革运动。天主教的第二次分裂，分为新教和天主教。1、形成与发展简介什么是文艺复兴文艺复兴：指欧洲（主要是意大利）从十四到十六世纪文化和思想发展的潮流。据说那时文化的特点是复兴被遗忘的希腊、罗马的古典文化和人文秩序，扬弃一切仅为宗教奉献的观念。实际上，文艺复兴是欧洲资本主义文化思想的萌芽，是新兴资本主义生产关系的产物。文艺复兴运动:即借助于古典文化来反对封建文化和建立自己的文化文艺复兴运动的思想基础是:人文主义.人文主义:是从资产阶级的利益出发,反对中世纪的禁欲主义和教会统治一切的宗教观,提倡资产阶级的尊重人和以人为中心的世界观.文艺复兴历史背景1、资本主义的萌芽。12世纪，意大利独立的城市共和国的兴起。14世纪后，在佛罗伦萨、热那亚等城市，资本主义制度萌芽。商业望族出现，如佛罗伦萨美狄奇家族，成为艺术赞助人，并创立学院和学校。2、新兴资产阶级为发展新生产关系，展开建立新上层建筑的斗争；其核心是争取个人在现实世界中的发展；锋芒直接指向封建上层建筑核心——否定人生、否定现实的宗教神学。3、古典文化再生的基础。意大利本为古罗马中心。意大利同拜占庭东方的文化交流。十字军东征，带回保存在拜占庭的古典文化典籍。拜占庭受土尔其威胁时，大批学者来到意大利。拜占庭灭亡后，更有大批学者携带古典文化典籍和文物来到意大利。意大利本来受哥特建筑影响较小。4、以“人文主义”为思想基础，整个文化领域的文艺复兴运动，包括建筑、绘画、雕刻、文学、音乐等所有艺术领域。5、造纸和印刷术的产生，有利于新文化在全欧洲的传播。人物关系：（武器）新兴资产阶级教会古典思想文化失去鲜活祥和的市民气息，走向刻板高傲（异端）市民阶层分化封建制度市民大众（依附/被利用）（脱离）新潮流建造了大批的府邸和教堂斗争中贯穿了新潮流开始了新的高峰人文主义思想和艺术特征1、人文主义（人本主义）Humanism，重“人”和现实世界，针对中世纪的“神”和彼岸世界。从资产阶级的利益出发，反对中世纪的禁欲主义和教会统治一切的宗教观，提倡资产阶级的尊重人和以人为中心的世界观。2、艺术特征a、艺术以理性知识为基础，而哥特艺术以感性经验为基础。b、人是一切事物的尺度。c、对自然和人的理性探索，风景和人体绘画的大发展。d、以三维方式表达世界，透视学的产生。e、艺术家从工匠中分化出来，有个人特征，追求艺术，成为知识分子。有广义与狭义的划分，以15世纪意大利文艺复兴(佛罗伦萨)为起点。广义的指直到18世纪末近400年都为文艺复兴时期。狭义的指到17世纪初结束的意大利文艺复兴，后来传至欧洲其他地区形成各自特点的文艺复兴建筑。大致可分为以佛罗伦萨的建筑为代表的文艺复兴早期（15世纪），以罗马的建筑为代表的文艺复兴盛期（15世纪末至16世纪上半叶）和文艺复兴晚期（16世纪中叶和末叶）。文艺复兴时间14世纪萌芽-15~16世纪高潮--16世纪中叶退潮--反改革黑暗期--17世纪巴洛克--法国古典文化形成--英国农业资本化--法国启蒙运动阶段：文艺复兴的意义文艺复兴在欧洲文化史上是一个伟大的时期,意大利文艺复兴是典型的代表.“这是一个人类前所未有的最伟大的进步的变革,这是一个需要巨人而且产生巨人的时代”.Renaissance是“再生”之意,意味着古典文化艺术的再生.但历史是不能完全重复的,文艺复兴并非重复古典,而是利用古典文化来与根深蒂固的封建宗教神学斗争.反封建,反教会教条的斗争,使资产阶级知识分子转向古代,古典文化中的唯物主义哲学,自然科学和人文主义得到推崇.古典著作和艺术品成了典范,倍受知识分子和艺术家的崇拜.文艺复兴先驱:但丁(Tantin),佩脱拉克(Petrarch),薄伽丘(Boccaccio)2、建筑的基本特征12至16世纪的欧洲，主要是宗教建筑，其特色为“高”、“尖”。文艺复兴以后，建筑的主题由宗教走向人生，即由寺院变为宫室。建筑风格的特点是追求豪华，大量采用圆柱、圆顶，外加很多精美的饰物。文艺复兴时期是意大利建筑最辉煌的时期，这一时期的建筑发生了不同于以往的新变化，古希腊、古罗马的建筑风格取代了欧洲盛行的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图的主题，同时追求稳定感。文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。文艺复兴的建筑师和艺术家认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并且同人体美有相通之处。这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。2、建筑的基本特征文艺复兴时期的建筑的特点是推崇基本的几何体，如方形、三角形、立方体、球体、圆柱体等，进而由这些形体倍数关系的增减创造出理想的比例；在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑主题：高低拱券、壁柱、窗子、穹顶、塔楼等，不同高度使用不同的柱式。建筑物底层多采用粗琢的石料，故意留下粗糙的砍凿痕迹，有些门窗也采用这种作法。文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格是全新的，突破了风格主义的常规，创造出—种新颖而生动的活力。但意大利文艺复兴时的建筑师绝不食古不化。虽有帕拉第奥和维尼奥拉在著作中为古典柱式制定出严格规范，但建筑师，包括帕拉第奥和维尼奥拉在内并不受规范的束缚。一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。他们还将文艺复兴时期的许多科学技术成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。世俗性建筑类型不断增加，外部形象在古典建筑的基础上发展出灵活多变的处理手法，建筑平面布局是建筑围绕着庭院布置。临街立面庄严整齐，外檐装修手法繁多，粗细石结合的墩墙式建筑出现，叠柱、双柱、组合柱、拱廊大量运用。融合古典、科技、艺术个性在内的各个因素促进文艺复兴建筑成为建筑史的大大发展，而世俗性建筑的成就也被教堂建筑大胆的利用起来，造就了一批富丽堂皇的教堂建筑。早期（起始15世纪）：最初形成于意大利的佛罗伦萨，代表人物：伯罗乃列斯基。代表作品：佛罗伦萨主教堂穹顶，巴齐礼拜堂等，风格简洁、纯净。3.起始到终结的代表建筑盛期：以罗马为中心，代表人物：拉雯尔、伯拉孟特、米开朗琪罗等。代表作品：坦比哀多、潘道菲尼府邸、圣彼得大教堂等。追求雄伟、刚强、纪念碑式的风格，罗马柱式被更广泛、更严格地应用。晚期：以威尼斯、维琴察等为中心。大批建筑师研究总结了柱式及其规律，建筑外部逐渐趋于程式化。另一方面，建筑师着力于室内功能的研究，造型与结构开始分离。于是出现了形式主义和手法主义。代表人物：帕拉第奥、维尼奥拉，作品和谐、优雅。终结罗马圣彼得大教堂，由于设计与建造道路曲折，最终复辟在耶稣会的压力之下，遭到损害，标志文艺复兴建筑的结束。4.建筑语汇罗马柱式被更广泛更严格地使用；建筑追求雄伟宏大气势与纪念碑式风格。轴线构图，集中式构图常被用作建造庄严肃穆的建筑形象。设计水平极大提高，柱式、平面构图、建筑形式都有新的创造。墩墙式、叠柱、双柱、组合柱大量使用。坦比哀多风格语汇诞生，勃拉孟特设计。建筑形式起源于古罗马的圆形寺庙——维斯太神庙。结构：最底层为三步台阶基座，上面是圆筒式的内墙，墙外一圈柱廊，柱为陶立克式。柱子顶部加一圈圆形楣构，在往上是一圈退跨一廊尖的圆形鼓座，最后以圆形穹顶结束。坦比哀多剖面平面图坦比哀多建筑语汇在西欧是前所未有的大幅度创新，当时赢得极高声誉，对后世也产生决定性影响。如圣彼得大教堂、英国圣保罗教堂、巴黎万神庙、美国新古典主义建筑白宫等。5建筑时代特点1.公共建筑大量增加；2.宫廷建筑的兴起；3.教堂建筑世俗化；4.城市与广场5.园林的发展6.建筑技术的提升公共建筑文艺复兴时期，资产阶级同封建阶级的斗争错综复杂，建筑的发展波澜起伏。人文主义反对禁欲主义和宗教主义的思想，提倡尊重人和以人为中心的世界观，大大推动了世俗性建筑成为主要的建筑活动。上图为育婴堂。14—15世纪初，工艺匠师在反对中世纪教堂的斗争中表现了生动的创造性，市政厅、学校、市场、育婴院等公共建筑成为城市广场的主要建筑，明朗轻快、和易亲切，虽重新采用柱式，但不很严谨且构图活泼，只强调一个沿街立面。宫廷建筑资本主义发展，大量豪华府邸迅速建设。府邸建筑多为四合院，一般为三层，临街而造。平面构图紧凑整齐，不似中世纪城堡般复杂，正立面是矩形，上下左右干净利落，只是顶上的檐口挑出深远，窗子大小一律，排列整齐。宗教建筑教堂建筑利用了世俗建筑的成就，并发展了古典传统，造型更加富丽堂皇。不过，往往由于设计上局限于宗教要求，或是追求过分的夸张，而失去应有的真实性和尺度感。城市与广场城市改建往往追求庄严对称。文艺复兴晚期出现一些理想城市的方案。广场在文艺复兴时期得到很大的发展。按性质分为集市活动广场、纪念性广场、装饰性广场、交通性广场。按形式分，有长方形广场、圆形或椭圆形广场，以及不规则形广场、复合式广场等。广场一般都有一个主题，四周有附属建筑陪衬。早期广场周围布置比较自由，空间多封闭，雕像常在广场一侧；后期广场较严整，周围常用柱廊，空间较开敞，雕像往往放在广场中央。园林的发展从14世纪起，修建园林成了一时的风尚。15世纪时，贵族富商的园林别墅差不多遍布佛罗伦萨和意大利北部各城市。16世纪时,园林艺术发展到了高峰。建筑技术梁柱系统与拱券结构混合应用；大型建筑外墙用石材，内部用砖，或者下层用石、上层用砖砌筑；在方形平面上加鼓形座和圆顶；穹窿顶采用内外壳和肋骨；这些，都反映出结构和施工技术达到了新的水平。6建筑设计与代表人物时期地点名称设计者年代早期佛罗伦萨大教堂中央穹窿顶伯鲁乃列斯基1420～1434佛罗伦萨育婴院伯鲁乃列斯基1421～1424佛罗伦萨美狄奇府邸弥开罗卓1430-1444佛罗伦萨鲁且兰府邸阿尔伯蒂1446～1451盛期罗马坦比哀多神堂伯拉孟特1502～1510罗马圣彼得大教堂多为大师1506～1626罗马法尔尼斯府邸小桑迦洛1515～1546晚期维琴察圆厅别墅A.帕拉第奥1552维琴察巴西利卡A.帕拉第奥1549四—2、建筑理论与代表人物出现不少建筑理论著作，大抵是以维特鲁威的《建筑十书》为基础发展而成的。著作渊源于古典建筑理论。特点一强调人体美，把柱式构图同人体进行比拟，反映当时的人文主义思想。特点二用数学和几何学关系如黄金分割(1.618∶1)、正方形等来确定美的比例和协调的关系，这是受中世纪关于数字有神秘象征说法的影响。文艺复兴晚期的建筑理论使古典形式变为僵化的工具，定了许多清规戒律和严格的柱式规范,成为17世纪法国古典主义建筑的张本。著作名称作者完成年代《论建筑》(又称《建筑十篇》)阿尔伯蒂1485《建筑四论》帕拉第奥1570（晚期）《五种柱式规范》维尼奥拉1562（晚期）第二节代表建筑师及建筑一、早期（14-15世纪）建筑师是行会的工艺匠师；中心在佛罗伦萨；主要建筑为市政厅、学校、市场、育婴堂之类的公共建筑物；虽然已经重新采用柱式，但还不是很严谨；保留着中世纪市民建筑的一些特色，只强调一个沿街立面伯鲁乃列斯基（FilippoBrunelleschi，1377～1446），意大利建筑师，雕塑家与数学家。是佛罗伦萨一个公证人和文书的儿子，受过良好的古典教育和作为一个金饰工的训练，后转而学雕刻。他率先开创文艺复兴风格，并被视为透视