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第八讲汤显祖《牡丹亭》教学内容一、传奇的产生、发展以及体制特点二、汤显祖生平及创作三、《牡丹亭》的故事流变、人物形象、创作主题等四、《牡丹亭》的思想基础——“至情论”五、《牡丹亭》的艺术特色教学要求1.了解传奇的概况，及体制特点。2.熟悉剧情，总结分析杜丽娘的形象。3.掌握《牡丹亭》的思想基础及艺术成就。一、传奇的产生与发展1、“传奇”的含义：王国维概括为四种：“传奇一语，代异其义。唐裴鉶《传奇》，乃小说家言，与戏曲无涉……宋之传奇，与当今之弹词相似……元人以杂剧为传奇也。明中叶以后，传奇之名，专指南剧，……则此二字之义，凡四变矣。”一、传奇的产生与发展•2、明传奇概况明清传奇指当时活跃在舞台上的海盐、余姚、弋阳、昆山等声腔及由它们流变的诸腔演出的剧本。据目前所知，明清传奇数量约有2600种。一、传奇的产生与发展•明代中叶后，嘉靖、万历年间，社会经济发展，传奇创作始开局面。•昆山腔梁辰鱼《浣纱记》•明末清初，昆山腔仍统治剧坛，弋阳诸腔在民间发展为多种地方戏曲声腔。•康熙时期，洪升《长生殿》、孔尚任《桃花扇》•乾隆后，清朝统治者大兴文字狱，传奇创作步入衰微，被蓬勃兴起的各种地方戏曲所取代。二、传奇的体制特点•明清传奇在南戏的基础上发展而成，较之杂剧，其变化主要表现于音乐格律化、体制规范化和剧情复杂化。一、南北曲合套的形式普遍运用。合套的形式也多样化（一南一北交替使用，一套曲南北混用）。曲律则更为严格。二、剧本分出并加上出目。每出皆有下场诗。二、传奇的体制特点•三、剧本容量加大，角色体制有了较大发展。•明王骥德《曲律·论部色》：“今之南戏(传奇)，则有正生、贴生(或小生)、正旦、贴旦、老旦、外、末、净、丑(中净)、小丑(小净)。共十二人，或十一人，于古小异。”•传奇唱词已不限一人主唱，可二人互唱，也可多人合唱。三、汤显祖生平及创作2、汤显祖作品“于古文词而外，能精乐府、歌行、五七言诗；诸史百家而外，通天官、地理、医药、卜筮、河籍、墨、兵、神经、怪牒诸书”—邹迪光《临川汤先生传》“临川四梦”:（玉茗堂四梦）《牡丹亭》《紫钗记》（据《紫箫记》改编）《邯郸记》《南柯记》三、《牡丹亭》1、《牡丹亭》故事流变全名《牡丹亭还魂记》，即《还魂记》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》，二卷共五十五出，写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，据明人小说《杜丽娘慕色还魂》而成。三、汤显祖生平及创作1、汤显祖生平（1550—1616），字义仍，号海若、若士、清远道人。江西临川人。公元1583年（万历十一年）中进士，任太常寺博士、礼部主事，因弹劾申时行，降为徐闻典史，后调任浙江遂昌知县，因不附权贵而免官，未再出仕。曾从罗汝芳读书，受李贽思想的影响。在戏曲创作上，反对拟古和拘泥于格律。1、剧情梗概•南安太守杜宝女儿杜丽娘因读《诗经·关雎》而惹动情思，于是冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿墓地建造梅花观。•柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬自画像，情有所钟，终于和画中人阴灵幽会。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。1、剧情梗概•杜丽娘老师陈最良看到墓地情况，柳生又不辞而别，就往临安向杜宝告发柳生盗墓之罪。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军国大事，拒不承认婚事，强迫女儿离异。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。2、《牡丹亭》的故事流变•《牡丹亭》的突破：•1.时代背景：话本：南宋光宗年间（1190-1194）《牡丹亭》：民族危机严重的南宋绍兴年间（1131-1162）•2.社会阶层：话本：柳杜二人父亲都为现任太守。柳升至临安府尹《牡丹亭》：柳为白衣秀才。杜宝为太守，后升平章军国事。2、《牡丹亭》的故事流变•3.新出现人物：陈最良、胡判官、石道姑等，增加内容。•4.话本没有写及肇庆、广州、澳门等地南方风物，而传奇对此渲染，这是汤显祖南行的感受。3、人物形象——杜丽娘出生名门官宦，温顺、稳重、矜持，精神生活空虚；1.由生及死，追求自由爱情，性格发展第一阶段；2.由死及生，执著追求爱情的胜利，性格发展第二阶段；3.还魂重生以后，不能摆脱封建伦理观念影响，与柳赴试临安。追求爱情强烈持久，不达目的誓不罢休。“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！”•“天呵，春色恼人，信有之乎！……古之女子，因春感情，遇秋成恨，诚不谬矣。吾今年已二八，未逢折桂之夫，忽慕春情，怎得蟾宫之客？昔日韩夫人得遇于郎，张生偶逢崔氏……此佳人才子，前以密约偷期，后皆得成秦晋。（长叹介）吾生于宦族，年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春，光阴如过隙耳。（泪介）可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎！”•柳梦梅：1.情爱，突出纯情与痴心。2.怀才不遇和热衷功名。春香憨：以憨衬托杜丽娘的深沉苦闷。表现一：天真烂漫表现二：对封建说教毫无顾忌的揭露和嘲弄。•杜宝：正统的封建官僚，性格最大特色—古执，所作所为恪守封建道统和礼法。表现为：1.修身齐家2.为官治政勤政爱民、忠于职守；抗拒李全南侵、为国忘家。•并不是反面人物，对女儿的婚姻古执，为官肯定。•陈最良：老学究一生被封建科举制度吞噬，思想被封建教条僵化4、永恒的生命主题首先，在价值观上，它公开肯定了人的生命欲望，对当时控制社会任何角落的“存天理、灭人欲”的理学观给予了无情的抨击和否定。其次，它摆平了从来就不平等的男女之间的位置，使被压在社会底层的女性站在了和男性比肩的同一地平线上。四、《牡丹亭》的思想基础汤显祖“至情论”：“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。”•受王学左派影响，汤显祖大胆提出一个“情”字，以与宋明之“理”对抗。“至情论”主要内容有三：•第一，从宏观看，世界是有情世界，人生是有情人生。他认为“世总为情”，“人生而有情”，“万物之情，各有其志”。•第二，从程度看，有情人生的最高境界是“至情”，《牡丹亭》便是“至情”的演绎。这种生死至情，呼唤着精神的自由和个性的解放。•第三，从途径看，有效的“至情”感悟方式是借戏剧之道来表达。“因情成梦，因梦成戏”。•戏剧表演可以“生天生地生鬼生神，极人物之万途，攒古今之千变”，使得观众在戏剧审美活动中无故而喜，无故而悲，将旁观者的冷漠与麻木不仁的状态调整过来，“无情者可使有情，无声者可使有声……人有此声，家有此道，疫疬不作，天下和平”，人们最终在“至情”的照耀下，于戏剧的弦歌声中，把世界变成美好的人间。“至情论”核心是反对程朱理学对人性和个性的抹杀与摧残。他将人自然具有的真情与道学家提倡的“理”对立起来，以情反“理”，反对道学家的禁欲主义。“四梦”可以说是情的衍生物：《紫钗记》写“一点情痴”《牡丹亭》写“生生死死为情多”《南柯记》写“一往之情为之摄”《邯郸记》写“一生耽搁了个情字”•《临川四梦》的前两戏，是标举真情、至情的可歌可泣；后两戏是揭露矫情、无情的可鄙可憎，他的创作都围绕一个“情”字。五、《牡丹亭》的艺术特色一、把浪漫主义手法引入传奇创作。二、在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。三、语言浓丽华艳，意境深远。六、历史地位及影响汤显祖：“一生四梦，得意处惟在《牡丹》”。“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价”。商小玲、金凤钿、冯小青、俞二娘蒋士铨《临川梦》传奇七、昆曲的复兴昆曲的艺术魅力：“昆曲的所谓‘水磨调’是那么的经过推敲，身段是那么细腻，咬字是那么准确，文辞是那么美丽，音节是那么抑扬，宜于小型的合唱与演出。”陈从周《园林美与昆曲美》昆曲这一传统的高雅戏曲在上一世纪很长一段时间内被冷落，近年来，昆曲又呈现出复兴的气象。九、白先勇：《我的昆曲之旅》从2004年起，白先勇改编、推广青春版《牡丹亭》，使这一六百多年的中国古老戏曲剧种焕发了生机，让现代中国人重新认识、理解和接受了姹紫嫣红的昆曲世界。白先勇：《我的昆曲之旅》“……其实昆曲是最能表现中国传统美学抒情、写意、象征、诗化的一种艺术，能够把歌、舞、诗、戏糅合成那样精致优美的一种表演形式，在别的表演艺术里，我还没有看到过，包括西方的歌剧芭蕾，歌剧有歌无舞，芭蕾有舞无歌，终究有点缺憾。昆曲却能以最简单朴素的舞台，表现出最繁复的情感意象来。……二十世纪的中国人，心灵上总难免有一种文化的飘落感，因为我们的文化传统在这个世纪被连根拔起，伤得不轻。昆曲是中国现存最古老的一种戏剧艺术，曾经有过如此辉煌的历史，我们实在应该爱惜它，保护它，使它的艺术生命延续下去，为下个世界中华文化全面复兴留一枚火种。”欣赏青春版《牡丹亭》