商业插画―商业环境下的插画设计

商业插画—商业环境下的插画设计一、插画的概念为企业或产品绘制插图，获得与之相关的报酬，作者放弃对作品的所有权，只保留署名权的商业买卖行为，即为商业插画。右图为日本画家笠井步所画，收集于个人画册《恋字宴》这种行为和我们以前认为的绘画是有本质区别的，艺术绘画作品在没有被个人或机构收藏之前，可以无限制的在各种媒体上刊载或展示，作者得到很小比例的费用。而商业插画只能为一个商品或客户服务，一旦支付费用，作者便放弃了作品的所有权，而相应得到比例较大的报酬，这和艺术绘画被收藏或拍卖的最终结果是相同的。二、插画的发展书籍插画（绘画）－插图支持书籍现代工业革命（机器美学）绘画视觉语言革命摄影、电影、电脑技术－全球经济一体化，市场支配一切插画被摄影、数码图像挑战；书籍收到光盘、网络、博客的挑战；文字收到短信、短片、标题的挑战传统意义上以教化、记录为传播目的的书籍插画越来越少了，被摄影、电影所取代1、历程图表：手绘人文美术的复兴（后现代）－文化产业的兴起插画支持设计－商业插画设计－一种混合物：广告插画、包装插画、出版物插画、游戏动画角色场景插画、吉祥物设计、影视图像设计2、插画在世界各国的发展状态：插画在美国：美国是插画市场非常发达的国家，欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售，比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。美国的插画市场还非常专业化，分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风类、幽默类等多种专业类型，每种类型都有专门的插画艺术家。整个插画市场非常规范，竞争也很激烈，因为插画艺术家的平均收入水平是普通美国人平均收入的三倍。插画在日本、韩国、香港和台湾：众所周知，日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前，靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业.今天的年轻一代越来越倾向于使用电脑数码技术。上图为台湾画家平凡、陈淑芬为游戏《神雕侠侣》所绘的插画上图为韩国画家Saram的插画下图为日本画家天野喜孝为小说《吸血鬼猎人D》所绘的插画而在韩国，随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。与此同时，香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路，尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。左图为日本画家THORES柴本为小说《圣魔之血》所绘的插画上图为香港画家马荣成为漫画《风云》所绘的插画左图为韩国画家Echi的插画插画在中国：插画在中国被人们俗称为插图。实际插画在中国已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、贺年片。北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校，都在近两年开设了插画或与插画相关的专业，但是教学内容往往只包括出版物插图而不是完整意义上的商业插画。以上3图均为中国画家阮筠庭所绘的“12星座”系列插画以下3图均为中国画家梁毅为时尚杂志所绘的矢量插画左图均为中国画家翁子杨为漫画《新三国无双》所绘的插画三、商业插画的3个要素1、直接传达消费需求2、符合大众审美品位3、夸张强化商品特性表达商品信息要直接，因为消费者不会花时间去理解你绘画的含义。由于人类的消费习惯有相当的持续性，在琳琅满目的购物环境里，如果消费者在一秒中之内没有看到或没有被你的插画所吸引，恐怕他将一年或几年都不会买这个商品了。假设消费者看到了你的插画，但对画面的颜色构图或形象产生逆反心态，也会导致前面的结果。因此符合大众审美品位是商业插画师要经过的第二道关。能具有艺术眼光去消费的人太稀有了！你的作品太艺术，别人看不懂；太低俗，人家瞧不上，做得到这样的火候才算是合格的商业插画师。在消费者的注目下，你的作品进入第三关，和周遍的产品比较。如果插画没有强化和夸张商品特性，被其他的商品压倒了，那么也会产生前面的结果！在超市里经常见到挑挑拣拣拿起放下的情景，直到结帐之后，一幅商业插画才算成功通过测试！四、商业插画的4个组成部分1、广告商业插画2、卡通吉祥物设计3、出版物插图4、影视游戏美术设定（1）广告商业插画为商品服务－必须具有强烈的消费意识为广告商服务－必须具有灵活的价值观念为社会服务－必须具有仁厚的群体责任巴西25岁插画家AdhemasBatista的广告插画英国设计师NeilDuerden的作品，利用的凌乱的媒介片断与混杂的色彩交织在一起。MTV、Gucci、Nike、Sony、Mazda等都是他的客户。波兰设计师PeterJaworowski年仅20岁，就读于华沙高等信息技术学院信息技术专业。作为一个自由职业者，他服务于Nike、Sony、Nokia等公司。（2）卡通吉祥物设计产品吉祥物－了解产品寻找卡通与产品的结合点企业吉祥物－结合企业的CI规范为企业度身定制社会吉祥物－分析社会活动特点适时迎合便于延展以下5图均为中国“大红包”连锁饮食公司的企业吉祥物以上2图为意大利“贝蒂娜”公司浴用系列、厨用系列的产品吉祥物社会吉祥物－历届夏季奥运会吉祥物1972年德国慕尼黑第二十届奥运会吉祥物：WaldiWaldi是一只短腿长身的德国猎犬，是夏季奥运会历史上第一个官方的奥运吉祥物，代表了运动员坚韧、坚持和敏捷的特性。Waldi被生产成为各种形式和尺寸的纪念品：长毛绒、塑料玩具、海报、钮扣等等。1980年前苏联莫斯科第二十二届奥运会吉祥物：Misha1980年莫斯科夏季奥运会吉祥物是一只名叫Misha的俄罗斯熊，由著名的儿童书籍插图画家维克多-切兹可夫设计。Misha在1977年12月19日第一次展现在人们的面前，在莫斯科奥运会期间被用在诸如毛绒玩具、瓷器、塑料制品、玻璃器皿等上百种纪念品上，而且还被印制成了邮票。1976年加拿大蒙特利尔第二十一届奥运会吉祥物：Amik吉祥物已经成为奥运会的传统，被选为吉祥物的动物是海狸，命名为Amik，是加拿大阿尔贡金族印地安人语海狸的意思。1984年美国洛杉矶第二十三届奥运会吉祥物：Sam名为Sam的老鹰以美国星条旗为背景，红白蓝颜色更是美国的代表色，以卡通造形的鹰穿着代表美国传奇人物「山姆大叔」的服装。由迪斯尼所设计的吉祥物，十足的美国风味，吉祥物被商业化利用也从此次开始。1988年韩国汉城第二十四届奥运会吉祥物：Hodori1988年汉城奥运会在东方举行，韩国人选择较具东方色彩的小老虎做为汉城奥运会的吉祥物，取名为Hodori。这个名叫“Hodori”的老虎被设计成为一只友善的动物，代表了韩国人热情好客的传统。吉祥物的名字是从2295个由公众提交的名字中挑选出来的。“Ho”来自于韩语的虎，而“Dori”是韩国人称呼小男孩常用的一种爱称。1992年西班牙巴塞罗那第二十五届奥运会吉祥物：Cobi吉祥物是一只又像山羊又像狗的动物，取名为Cobi。组委会为了宣传奥运会，在西班牙的电视里特地为它制作连续剧。这个由西班牙当地漫画家扎维尔·玛瑞斯克设计的小狗Cobi一开始并未被西班牙人普遍接受，但随着奥运会的结束，Cobi慢慢的流行了起来，并且逐渐受到了西班牙人和世界的喜爱。1996年美国亚特兰大第二十六届奥运会吉祥物：Izzy“Izzy”是第一个用电脑制作出的吉祥物。它是一个幻想出来的生物，被起名叫做“izzy”。这个名字来源于“Whatizit”。因为没有人能看出它到底像什么。在1992年巴塞罗那奥运会结束以后它改变了几次形象。2000年澳大利亚悉尼第二十七届奥运会吉祥物：Ollie,Syd和Millie2000年悉尼奥运会吉祥物Ollie,Syd和Millie设计者-马修哈顿。吉祥物是三个澳洲本土动物，分别代表了土地、空气和水。Ollie代表了奥林匹克的博大精深（来自于奥林匹克）；Syd表现了澳洲和澳洲人民的精神与活力（来自于悉尼）；Millie是一个信息领袖，在它的指尖上有资料和数据(来自千禧年)。2004年希腊雅典第二十八届奥运会吉祥物：Athena和Phevos吉祥物是根据古希腊陶土雕塑玩偶“达伊达拉”为原型设计的两个被命名为雅典娜和费沃斯的娃娃。他们长着大脚丫，长长的脖子，小小的脑袋，一个穿着深黄色衣服，一个穿着深蓝色衣服，头和脚为金黄色，十分可爱。根据希腊神话故事记载，雅典娜和费沃斯是兄妹俩。雅典娜是智慧女神，希腊首都雅典的名字由此而来。费沃斯则是光明与音乐之神。福娃是北京2008年第29届奥运会吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环、来源于中国辽阔的山川大地、江河湖海和人们喜爱的动物形象。福娃向世界各地的孩子们传递友谊、和平、积极进取的精神和人与自然和谐相处的美好愿望。2008年北京第二十九届奥运会吉祥物福娃是五个可爱的亲密小伙伴，他们的造型融入了鱼、大熊猫、藏羚羊、燕子以及奥林匹克圣火的形象。在中国，叠音名字是对孩子表达喜爱的一种传统方式。当把五个娃娃的名字连在一起，你会读出北京对世界的盛情邀请“北京欢迎您”。（3）出版物插图文学艺术类－具备良好的艺术修养和文学功底儿童读物类－拥有健康快乐的童趣和观察体验自然科普类－扎实的美术功底和超常的想象力社会人文类－丰富多彩的生活阅历和默写技能“以幸福的洋果子店为起点在午后时刻品尝甜点”以下3图均选自台湾画家米力的《幸福的洋果子店》yvonnegilbert生于英国Northumberland诺森伯兰郡,并在此长大。就读于NewcastleCollege和LiverpoolCollege学习艺术。在那里她获得了美术和设计的毕业证书。她全职讲学5年，而后于1978年成为了自由插画家。从那以后她主要为英国范围工作，进来也为美国出版业提供作品。她曾独立为两部读物绘制插画：《ADictionaryofFairies》、《TheIronWolf’byRichard》，1985年她获得GoldenStamp奖，并为英国邮政局设计了世界上最美的邮票。她的作品每年都出现在欧洲插画年刊展上，还有其他展览中。她用精细的彩铅绘制作品，并具有罕见的细致美妙地捕捉童年的强烈印象妙的能力，可以说这在20世纪以来的儿童画艺术家中都是难以匹敌的。就是这样的品质始她优美作品如此真实和独特。Kevin服务过很多全球500强的顶尖公司,客户包括Toyota、Sony、Nike、摩托罗拉、华纳、美国宇航局等.KevinHulsey,1955年出生于加州洛杉矶,专长为绘制汽车与工业剖视图,享有全球首席工业设计插画家的美誉.上图为中国民间传说的神仙－龙女右图为浮世绘－歌舞伎演员中村式根二代左图及右下图均出之《古老的地图》一书（4）影视游戏美术设定形象设计类－人格互换形神离合的情感流露场景设计类－独特视角微观宏观的约减综合故事脚本类－文学音乐通过美术的手段体现以下2图均选自《capcom公司游戏设定角色集》以下2图均选自《capcom公司游戏设定角色集》以上3图图均为迪士尼动画《钟楼驼侠》的场景设计上图选自《宫崎峻杂想笔记》五、插画与商业的亲密接触“我们所处的文化是物质比价值和人文更重要的文化，但人们不在乎，只要他们可以赚钱。”－设计师EduardoRecife“插图师、字体设计师还是设计师？各学科之间的界线已越来越模糊了。”－设计师SiScott街头艺术的影响很大，涂鸦式的插图作为一种街头语言支持着商业设计，同时也支持着整个世界的图像。以下2图均是为纪念“911”所画的美国街头涂鸦以上2图均为的中国的街头涂鸦以上2图均为英国的街头涂鸦以上2图均为的韩国的街头涂鸦上图为马来西亚的街头涂鸦以上2图均为的日本的街头涂鸦艺术家、设计师与商业的亲密接触:新艺术运动的先驱－阿方斯.慕夏（AlphonseMucha）阿方斯.慕夏的创作经历几乎就是“新艺术运动”的一个缩影，他的创作涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等许多艺术领域，