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第三节东方传统插花艺术一、东方插花的花型构成以中国和日本为代表特征：优美的线条、深邃的意境、简洁的花材、清新淡雅的配色造型：以三大主枝为骨架的线条式插法，勾画出各种不对称的简洁优美的图形常以盆瓶为花器•第一主枝：作品的最长枝，长度为花期高度和宽度之和的1.5-2倍•第二主枝：协调第一主枝使之更加完美，长度是第一主枝的3/4、2/3或1/2•第三主枝：作为一、二主枝的陪衬，起稳定作用，长度是第二主枝的3/4、2/3或1/2•长度比例应根据实际情况灵活改变流派名称第一主枝（最长）第二主枝（次长）第三主枝（最短）池坊流真副体小原流主（盛花）主（瓶花）副（盛花）控（瓶花）客（盛花）根（瓶花）草月流真（天）副（人）控（地）日本插花各流派主枝名称表日本传统插花的主要花型一、立华立华是由佛前供花演变而来的，意为竖立着的花，具有超凡脱俗、严肃华贵的气质和造型。她以一种抽象性的意念，模仿自然山水，通过枝条的空间伸展，充分展示大自然的韵律美。•立华•引自蔡俊清编著《插花技艺》立花第五届上海国际插花艺术展二、生花•生花意即生长着的花，花型固定于三角形的构成，强调弯曲的技巧，以天、地、人三主枝来表现，称为副、体、真。三主枝的长短关系，取七、五、三的比例关系。•真代表人，位居一瓶之中心，充实上部空间。•副代表天，在真的腰顶处稍低的部位开始缓慢地向真的左后方伸出，是构图中段的枝条，来充实立体空间，表现草木的趣味与风情。•体表示地，插在副的相对一侧，充实下段，•生花•引自蔡仲娟主编《中外现代花艺——花之韵作品精选》生花三、盛花盛花意即盆里盛着花，受中国盆景的影响并吸收了西洋花艺的色彩，日本小原流创立了盛花的型式，把立华和生花那种点的插法改为面的插法，更贴近自然景色，简化了许多固定的程式，使插花便于推广普及。•盛花•引自广州插花艺术研究会编著《艺术插花》盛花四、自由花受西方文化的影响，日本插花后起之秀草月流大胆摈弃了传统的插花程式和规范，要创造特异的花型，甚至使用非植物材料，尝试各种插法，于是创立了自由花，意即不受传统花型的位置和角度约束，可根据作者对花材的感悟灵机而作。•自由花•“波涛”草月流作品引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》第五届上海国际插花艺术展造型灵活、既有自然形、又有意象形、抽象形，是主张个性张扬的风格。2020/2/10二、东方自然式插花表现技巧自然式插花表现单株植物的美丽表现几株植物的自然群落景观表现某个小区的自然风光2020/2/10（一）符合植物的自然生长规律1、基脚处理2、画材朝向（二）融书法画理于插花中（三）花材的季节使用性（四）灵活应用道具（五）加强意境表达遵循造型原理的基础上，还应注意以下几点：人文之“善”•受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响，对花卉赋予了美好的象征含义，讲求材必有意，意必吉祥•用象征、寓意、谐音的技巧，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。艺术之“美”•包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美•素材美：善用木本花材，突出线条造型。•布局讲求画理书法，如“画苑布置为妙”。•色彩创意追求统一和谐，艳而不俗、雅而不淡•造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度•追求整体艺术美“圣”洁之尊•东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心情去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感。•讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。东方传统插花艺术的创作理念与法则一、符合植物自然生长规律1.起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机。花想2.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。3.花型也符合植物自然形态。挺拔刚劲横斜疏影二、借鉴同类艺术创作的艺术手法（一）重视线条的应用•常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。•常用的枝材有银芽柳、梅、玉兰、竹枝。二月琴声悠扬线条风格1、曲线风格•以焦点为中心，采用放射性插入法。花型有弯月型、瀑布型等2、直线风格•组群设计，每一组内的花材相互平行，组间平行、水平、垂直、斜线或混合使用。3、复式线条风格•该风格融合东方的线条和西方的块状花型。线条设计直线风格曲线风格复式线条风格（二）高低错落，参差有致插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化。1.疏密有致插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔．要上疏下密、上散下聚。（三）虚实结合，刚柔相济傲雪色彩不一定五彩缤纷，重在和谐。往往单色系更能吸引视线。如1985年世界杯花艺设计比赛时，荷兰选手就是以单色系的作品获得冠军。2.浓淡适宜花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。《融合》刚与柔3.留空白如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地。空白出余韵。（四）呼应关系注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。（五）对比调和关系通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。色彩的调和形态的调和材质的调和（六）宾主关系•插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。•主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、位置、大小等，都是把主摆在显要的地位为目的。主次分明的作品三、讲求意境，寓意于花，更赋命题（一）意境在有限的作品里表达无限而深远的内涵。注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。如作品花影吹笙，线条优美的紫藤、淡黄色的康乃馨，配以色彩沉稳的花器。花器采用方形的彩绘月饼盒，但由于花器是斜放的，同时盒盖也斜扣在一边，使很平常的花器变得很新颖独特，斜扣的盒盖在这种安静、平和的气氛中增加了神秘感，作品的主题突出，意境优美，充满了诗情画意。花影吹笙（二）寓意于花人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有：一月梅花:是明代戏曲牡丹亭中柳梦梅，在梦中，他在梅花树下遇见为情而死的杜丽娘，其后杜丽娘还魂与柳梦相结合，成就一段曲折姻缘。二月杏花:是杨玉环，安禄山之乱平息后，玄宗欲葬贵妃，但见马嵬坡下一林杏花，故后人以杨玉环为杏花花神。三月桃花:一说是北宋杨家将之一的杨延昭，他守边二十年，屡破契丹军。可能是他抵御外寇就像桃木之能驱逐凶祸一样，故获封为桃花花神。一说为唐朝诗人崔芦，因为他曾写下“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的名句。四月牡丹:据说为曾写下多首牡丹诗的唐代诗仙李白。五月石榴:一说为从西域取回石榴的张骞。一说为钟馗，因石榴花开时正藉端午，每家多贴钟馗以辟邪，于是石榴花和钟馗拉上关系。六月荷花:据说为西施曾在苏州锦帆泾留下采莲的故迹。七月玉簪花:据说是汉武帝宠幸的李夫人，因为她平时常插一朵玉簪花于鬓旁。八月桂花:为西晋荆州史石崇的爱妻绿珠，她善吹笛而貌美。赵王司马伦的同党孙秀曾想夺绿珠为妻，致石崇为赵王所杀，绿珠堕楼殉情。人们以桂花之散落喻绿珠，并封她为桂花花神。九月菊花:据说为陶渊明。这位东晋田园诗人以菊花为友，曾写下很多咏菊的诗句。以这位高节的隐士作为花之隐逸者的代表，最是恰当不过。十月兰花:据说为战国时代楚国大诗人屈原，他在离骚中曾以兰蕙自喻。他深爱国家，但见朝政腐败而自己的政治理想又无法实现而投汨罗江自尽。十一月水仙:据说指洛神。由于水仙花生于水边，其姿态飘逸清雅，有若凌波仙子，所以人们以洛神为水仙花神。十二月腊梅:据说是宋代的苏东坡及黄庭坚。因为他们倡议将黄梅改称为腊梅。（三）作品的命名与意境的表达命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。命名方式有两种：1.规定命题命名围绕主题进行构思、选材，同一主题有各种不同的表现形式。现今一些大型的插花比赛，往往采用这种方法，以评出作品的优劣。如在上海举办的全国插花艺术展览中，大会就规定10个项目，其中5个是规定命名（祖国颂.亚运之光.家乡.绿色赞歌.金秋）。家乡1家乡2家乡3家乡42.自由命题命名创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名。命名的常见方法有以下几种：以花材的象征含义和特性来取名•如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊”•罗宁作•引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集2》《君子之尊》如“凌波仙境”因水仙有凌波仙子的雅号而命名。凌波仙境借助植物的季相景观变化来命名《春夏秋冬》《秋》以插花作品的造型命名•如作品“腾飞”•引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》丝路古堡以自然界山水风光来命名《荷塘月夜》《漓江春色》寒江独钓借鉴古诗词曲赋来给作品命名蝶恋花——欧阳修庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春处。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。《庭院深深》小荷才露尖尖角•已是悬崖百丈冰这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。卜算子《咏梅》一九六一年十二月毛泽东读陆游咏梅词，反其义而用之。风雨送春归，飞雪迎春到，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。作品以一种情愫和情感来命名•如“永结同心”•引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》忘忧以抽象的手法来表现，命名的自由度更大•如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。•引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》写景式插花和自然式插花区别：在于自然式插花是表现单株植物的自然生长形态，因而有不同的趋势和型式。而写景式插花则主要表现若干种植物的自然群落景观，或特定区域的自然风光，既可用单株草木来表达，有时又需要借助多株群生来加以表现，并常常辅以其他配件加以衬托。写景式插花的表现技法二、东方式常见基本花型东方自然式插花瓶花：在狭口高瓶中插作作品盘花：在阔口浅底花器中，借助花泥或剑山插作作品。2020/2/10（1）重点表现植物的伸展姿态，故线条的长短和角度一定要适合，符合比例。（2）整个作品要有一种向上的生长力，体现植物的生命力。插作重点1.直立型第一主枝基本直立状为基准，所有插入的花材都呈自然向上的势头。表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美。0°15°左前45°右前75°①②③“和顺团圆”王莲英作引自王莲英、秦魁杰主编《中国古典插花名著名品赏析》2.倾斜型将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美。0°15°左前45°右前75°2020/2/10注意整个作品的动态平衡，对应于倾斜的第一花枝该花型一定要有稳定的基脚。插作重点3下垂型（悬崖式）将主要花枝向下悬垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物，表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美，画面生动而富装饰性。右图引自黎佩霞著《实用插花要领与实例》2020/2/10（1）花器一般选择高瓶，有利于表达作品的下垂感。（2）第一枝不从花器口直接垂下，而是先向斜上方伸出，再以下垂枝条向下垂挂。插作重点4.平卧型平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中，着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上与花器成水平状造型。•“醉世第一娇”王莲英作•引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》2020/2/10注意左右平衡，避免造成倾覆的感觉。插作重点5.直上型（1）体现植物直立向上的生长姿态，所以线条要基本向上。（2）整