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艺术概论新编第一章艺术总论第一节艺术起源一、艺术起源的几种理论1.“模仿说”或“再现说”2.“席勒一斯宾塞理论”：艺术起源于“游戏”3.艺术起源于“表现”4.艺术起源于“巫术”5.艺术起源于“劳动”6.人类实践与艺术起源的多元决定论1.“模仿说”或“再现说”代表人物：古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念艺术是对现实的“模仿”2.“席勒一斯宾塞理论”：艺术起源于“游戏”18世纪德国哲学家席勒19世纪英国哲学家斯宾塞“艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能”3.艺术起源于“表现”意大利美学家克罗齐：“直觉即表现”俄国文学家托尔斯泰：艺术起源于一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情，并用某种外在的标志表达出来。西班牙阿爾塔米拉洞窟画中国马原始歌舞4.艺术起源于“巫术”英国著名人类学家爱德华·泰勒:“野蛮人的世界观就是给一切现象凭空加上无所不在的人格化神灵的任性作用。……古代的野蛮人让这些幻想来塞满自己的住宅，周围的环境，广大的地面和天空。”5.艺术起源于“劳动”（俄）普列汉诺夫艺术起源于劳动彩陶背壶黑陶高柄杯劳动号子6.人类实践与艺术起源的多元决定论法国结构主义学者阿尔都塞：社会发展不是一元决定的，而是多元决定的。任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的。艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是，巫术说与劳动说更为重要。第二节艺术的特征一、形象性（鲜明生动、具体可感）艺术形象是艺术反映生活的特殊样式。1.艺术形象是主观与客观的统一（具体的、感性的形式中体现着主观的思想感情）例：《蒙娜丽莎》、《韩熙载夜宴图》2.艺术形象是内容与形式的统一《淮南子》：“画西施之面，美而不可说；规孟贲（本）之目，大而不可畏：君形者亡焉。3.艺术形象是个性与共性的统一艺术形象必须具有鲜明独特的个性，同时具有普遍性和概括性。二、主体性（体现在创作、作品、欣赏三个环节中）1.创作艺术创作是一种特殊的精神生产，动物的生产和人的生产有严格区别。艺术家的创作活动具有能动性和独创性，艺术家面对大千世界浩瀚的生活素材，必须进行选择、加工、改造，并且将自己强烈的思想、情感、理想等主观因素“物化”到自己的艺术作品之中。每一件优秀的艺术品，总是凝聚着艺术家独特的审美体验和审美情感。2.艺术作品艺术作品作为艺术家创造性劳动的产物，必然打上艺术家作为创作主体的鲜明烙印。文同和郑板桥之竹；朱自清和俞平伯的散文3.欣赏美感的个性差异，欣赏的过程也是一个创造的过程，完成和实现、补充和丰富艺术作品的审美价值。三、审美性（具有审美价值）1.艺术的审美性，集中体现出人类的审美意识艺术是人类审美意识物态化的表现，任何艺术都有自己特殊的物质材料和手段，借以凝冻和保存人类的审美意识。2.艺术的审美性是真、善、美的结晶化真为美（艺术真实），化善为美（人生态度和道德评价）在艺术中，“丑”同样具有审美价值3.艺术的审美性是内容美和形式美的统一。第三节艺术的功能和艺术教育一、艺术的功能1.审美认知作用2.审美教育作用3.审美娱乐作用1.审美认知作用（1）艺术对于社会、历史、人生具有审美认识功能恩格斯和列宁论艺术的认识作用恩格斯认为，从巴尔扎克的社会小说《人间喜剧》中所学到的东西，“比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”。列宁把列夫·托尔斯泰的小说看成是“俄国革命的镜子”，因为这些作品深刻地表现了“俄国千百万农民在俄国资产阶级革命快要到来的时候的思想和情绪”。（2）艺术对于大至天体、小至细胞的自然现象也同样具有审美认知作用2.审美教育作用艺术的审美教育作用，主要是指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化中，其思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，从而正确地理解和认识生活，树立起正确的人生观和世界观。艺术审美教育作用的特点（1）“以情感人”；（2）“潜移默化”；（3）“寓教于乐”.（1）“以情感人”〔俄〕柴可夫斯基《如歌的行板》（2）“潜移默化”“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”（屈原《离骚》）“万里赴戎机，关山度若飞。”（北朝民歌《木兰诗》）“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。”（高适《燕歌行》）“国破山河在，城春草木深。”（杜甫《春望》）“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”。（陆游《示儿》）“当其贯日月，生死安足论。”（文天祥《正气歌》）（3）“寓教于乐”“寓教于乐”，就是强调应当把思想教育融合到艺术审美娱乐之中。3.审美娱乐作用艺术的审美娱乐作用，主要是指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，悦心悦目、畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。“子在齐闻《韶》，三月不知肉味。”（《论语》）“‘乐者乐也’。君子乐得其道，小人乐得其欲。以道制欲，则乐而不乱；以欲忘道，则惑而不乐。”（《乐记》）贺拉斯“寓教于乐”说贺拉斯在《诗艺》中明确提出艺术应当“寓教于乐，既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望。”他认为诗仅仅具有美感是不够的，还必须具有魅力，戏剧也应当具有趣味，才能吸引观众。〔古罗马〕贺拉斯艺术中的“高峰体验”马斯洛认为，人生的最高境界是一种“高峰体验”，在这种时刻里，人会感受到强烈的幸福、狂喜、顿悟、完美，这种体验尤其存在于人的高级精神活动如艺术创作和艺术欣赏之中，审美活动中的“高峰体验”实际上是通过自我证实而达到审美的最高境界。〔美〕马斯洛二、艺术教育1.艺术教育的概念2.艺术教育的任务和目标1.艺术教育的概念狭义的含义：艺术教育为培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育。广义的含义：艺术教育是美育的核心，它的根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。2.艺术教育的任务（1）普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养（2）健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力（3）陶冶人的情感，培养完美的人格第四节作为文化现象的艺术1.艺术在人类文化中的地位和作用2.艺术与哲学3.艺术与宗教4.艺术与道德5.艺术与科学一、艺术在人类文化中的地位和作用艺术作为文化的独特组成部分，始终参与和推动着人类文化的历史发展进程，体现和反映出人类文化的各个历史发展阶段。文化系统的构成文化大系统主要包括三大子系统：（1）物质文化；（2）制度文化；（3）精神文化。精神文化又包含着哲学、宗教、道德、科学、艺术等许多子系统。人类文化艺术在人类文化中的地位，首先表现在艺术参与和推动、体现和反映出人类文化的历史发展。作为文化的独特组成部分，从另一方面来讲，艺术又必然受到文化大系统的制约和影响。从文化结构来看，物质文化是基础，制度文化是中介，精神文化是核心。从某种意义上讲，物质文化和制度文化，决定和制约着精神文化。二、哲学与艺术哲学是人类理性认识的最高峰艺术是人类感性认识的最高峰美学是哲学与艺术之间的桥梁〔德〕黑格尔：美学即”艺术哲学”哲学对艺术的影响（1）哲学(通过美学)对艺术家产生影响（2）艺术史上出现了一批哲理性的艺术作品（3）哲学能促进艺术思潮和流派的形成（4）哲学影响艺术的表现形式和创作手法（1）哲学(通过美学)对艺术家产生影响杜甫（712～770）字子美，自号少陵野老，世称杜工部、杜拾遗，盛唐时期伟大的现实主义诗人。他深受孔子儒家美学思想的影响，忧国忧民，人格高尚，一生写诗1400多首，诗艺精湛，被后世尊称为“诗圣”。著名诗人李白深受道家美学思想的影响李白（701—762），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。唐朝著名诗人，我国唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人尊称为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”。其诗歌深受庄子的道家美学思想的影响，风格豪放飘逸洒脱，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。（2）艺术史上出现了一批哲理性的艺术作品卡夫卡，奥地利著名作家，深受存在主义先驱克尔凯郭尔等人的非理性主义哲学思潮的影响，影响了西方现代主义文学的表现主义、存在主义、荒诞派。代表作品有《变形记》、《审判》《城堡》、《地洞》等。《变形记》集中体现了卡夫卡的存在主义哲学观念，主要是孤独感、危机感、“人即非人”等，具有强烈的非理性主义色彩。（3）哲学能促进艺术思潮和流派的形成〔法〕柏格森法国唯心主义哲学家柏格森把所谓“生命冲动”当作世界万物的主宰，宇宙间的一切似乎都是由这种神秘力量派生出来的，他从唯心论和神秘论的立场出发，认为只有人的梦幻世界或直觉领域才能达到绝对真实，即所谓的“超现实”。（4）哲学影响艺术的表现形式和创作手法詹姆斯意识流小说《尤利西斯》艺术对哲学的影响哲学对艺术的影响是相对的，并不是每个艺术家都在自己的作品中表露哲学观点，更不是每个艺术作品都非得具有哲理性。同时，艺术也对哲学产生一定的影响，艺术可以启迪哲学家的思维，艺术作品也可以传播特定的哲学思想，尤其是哲学家对艺术的思考，往往成为其哲学体系的重要组成部分，如黑格尔、叔本华、尼采等都是如此。三、宗教与艺术黑格尔人类认识绝对真理有三种方式：（1）艺术、（2）宗教、（3）哲学克莱夫·贝尔论艺术与宗教克莱夫·贝尔：”艺术与宗教都属于幻想的领域、情感的领域，科学则属于现实实证的领域、理智的领域。“艺术与宗教的共同之处•艺术与宗教在认识、掌握世界的方式上确实有某些共同之处，感知、想象、联想、情感等诸多因素，在艺术与宗教领域中都占有同样重要的地位宗教对艺术的影响（1）宗教利用各门艺术来宣传教义，为艺术提供了宗教题材和内容；（2）宗教具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用；（3）宗教影响艺术家的世界观和人生观。艺术对宗教的影响（1）艺术参与宗教活动（2）艺术宣扬宗教思想（3）艺术强化宗教氛围艺术与宗教的本质区别（1）宗教是人的自我意识的丧失，艺术却是对人的自由创造本质的确证；（2）宗教劝人到天国去寻求精神安慰，艺术却鼓励人们热爱并珍惜现实生活；（3）宗教作为鸦片麻痹人的精神，艺术却是培养全面和谐发展个性的必要手段。四、道德与艺术所谓道德，是指人们在社会生活中形成的关于善与恶、是与非、正义与非正义等等伦理观念和行为规范的总和，它包括道德意识、道德关系、道德活动等内容。对待艺术与道德关系的不同态度（1）把艺术完全当作道德教育的手段，否认艺术与道德的根本区别；（2）完全否定艺术与道德的内在联系，认为表现道德内容会损害艺术；（3）承认艺术与道德的紧密关系，认为二者相互影响，具有内在的联系，同时又承认二者的根本区别，用寓教于乐取代道德说教。道德影响艺术（1）一个时代和一定社会的伦理道德思想总是要通过艺术作品的主题、题材、情节、人物、思想性、倾向性、内在意蕴等体现出来；（2）艺术家的世界观和道德观对艺术创作有重大的影响。艺术影响道德（1）艺术作品对人民群众的道德教育作用；（2）艺术能够对社会道德意识和道德观念的改变产生一定程度的影响。屈原艺术与道德的本质区别（1）从范围来看，艺术不仅可以反映人们的道德关系，而且可以表现人们的政治关系、经济关系、法律关系等等，所以艺术是从更广泛的范围来反映人与人之间的关系；（2）从方式来看，道德是以概念、原则和规范来反映人与人之间的关系，艺术却是以形象来具体地描写、刻画或表现这种关系；（3）从评价标准来看，道德评价和审美评价之间也存在着差异，前者常常以“善”为唯一标准，后者往往以“真善美”的统一为标准；（4）并非一切艺术作品都必须具有道德内容。五、艺术与科学艺术与科学联姻的三个辉煌时期（1）古希腊（2）文艺复兴时期（3）20世纪下半叶以来，至今仍然方兴未艾的当代社会艺术与科学的区别实质目的思维方式具体操作成果科学人类认识客观世界的知识总和求真抽象思维，强调理性客观冷静地对待事物，揭示事物本来面目科学理论具有普遍性艺术人类进行审美创造的最高形式求美形象思维，强调情感主观色彩很浓，评价生活，表现情感艺术