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L/O/G/O西方现代建筑史后现代主义建筑背景介绍：现代主义到60年代末期、70年代初期遇到两个方面的问题：第一是现代主义设计采用同一的方法、同一的设计方式去对待不同的问题，以简单的中性方式来应付复杂的设计要求，因而忽视了个人的要求，个人的审美价值。第二个方面的问题是过分强调设计专家的能力，认为专家能够解决所有的问题。后现代主义一、后现代与后现代主义“后现代”(PostModern）：在设计上是指现代主义设计结束以后的一个时间阶段，基本上可以说，自从70年代以后的各种各样设计探索都可以归纳入后现代时期。“后现代主义”(PostModernism）：是从建筑设计上发展起来的一个风格明确的设计运动，无论从观念还是从形式，都是非常清晰的，而设计上的后现代主义运动则已经从80年代末期开始式微了。二、后现代主义广义的后现代主义：后现代时期的各种设计探索（解构主义、高技派等）狭义的后现代主义：是从建筑设计上发展起来的一个风格明确的设计运动。二、后现代主义的设计风格：对于现代主义、国际主义设计的一种装饰性的发展。其中心是反对米斯·凡德洛的“少则多”减少主义风格，主张以装饰手法来达到视觉上的丰富，提倡满足心理要求，而不仅仅是单调的功能主义中心。设计上的后现代主义大量采用各种历史的装饰，加以折衷的处理，打破了国际主义多年来的垄断。后现代主义建筑运动后现代主义设计运动是从建筑设计中开始的。后现主义建筑包含有两个方面的内容：一个是具有高度隐喻的设计风格，比如澳大利亚的悉尼歌剧院设计。企图达到诗歌式的象征和隐喻的一种努力。约恩·乌松（也译伍重，1918－2008）悉尼歌剧院整个建筑占地1.84公顷，长183米，宽118米，高67米，相当于20层楼的高度。另外一种，是比较强调以历史风格为借鉴、采用折衷手法达到强烈表面装饰效果的装饰主义作品，这种风格，就是公认的狭义后现代主义，其实也就是“后现代主义”这个术语真正应该涵括的内容。后现代主义建筑的代表人物及作品罗伯特·温图利麦克·格里夫斯詹姆斯·斯特林尼迈耶尔（OscarNiemeyer）[巴西]一、罗伯特·文丘里——后现代主义之父嘲讽的古典主义基本特征：使用部分的古典主义建筑的形式或者符号，而表现手法是折中的，调侃的，嘲讽的。1991年，他获得了建筑界的大奖——普立兹克建筑奖。罗伯特·文丘里是世界著名的建筑师，1925年，他出生于美国宾夕法尼亚州费城，在普林斯顿大学获得文学学士学位，后获硕士学位，并赢得了美国建筑研究院的奖学金。宾夕法尼亚州ChestnutHill区母亲住宅1、使用古典主义的三角山花墙(pediment)、拱券结构为符号，在三角山花中间开缝，形成嘲讽、戏谑的特征。2、不反对现代主义的核心内容，而在于改变现代主义单调的形式特点。Princeton_University,Frist_Campus_Center_back,byRobertVenturi20001、1966年，文丘里出版了后现代主义建筑理论的里程碑著作《建筑的复杂性和矛盾性》，提出要采用折中的装饰主义来修正国际主义风格建筑的刻板面貌，特别要折中的使用历史建筑风格，强调建筑应该不明晰、形式含糊和复杂，要有“杂乱的活力”；2、1972年，发表《向拉斯维加斯学习》，提出后现代主义建筑的另外一个原则：非英雄主义的、非大师的、强调个人建筑，表现个人的风格，建筑风格应该多元化。3、1985年，与丹尼斯·布朗合作撰写《“坎皮达格里奥”观点》，认为现代主义国际主义风格已经走到了尽头，要以装饰主义的方法来打破现代主义建筑的刻板、单一，建筑形式上的混乱性其实是多元性的表现。宾夕法尼亚州费城公会大楼（GuildHousePhiladelphia,PA）印第安纳州哥伦布消防队四号大楼（FireStationNo.4Columbus,IN）宾夕法尼亚州费城富兰克林中心广场（FranklinCourtPhiladelphia,PA）美国佛罗里达州(EmergencyServicesOrlando,FL)新泽西普林斯顿分子生物实验室（Molecular-BioLabPrinceton,NJ）二、迈克尔•格雷夫斯（MichaelGraves）迈克尔·格雷夫斯是美国后现代主义建筑师。1934年生于印第安纳波利斯。在辛辛那提大学毕业后，又在哈佛大学获硕士学位。1960年获罗马奖后又在罗马美国艺术学院留学，1962年开始在普林斯顿大学任教，1964年在该地开设事务所，1972年成为该大学教授，此外还在加利福尼亚大学任教。PortlandPublicServiceBuilding,Oregon,byMichaelGraves麦克·格里夫斯俄勒冈州的公益服务大厦（1982）：立方体的造型体现出古典的单纯，格子状的小窗与建筑物的庞大规模形成了强烈的对比，使建筑富有一种夸张的膨胀感。中间竖条把建筑物分开，一对巨大的褐红色壁柱与两边小窗的白色墙面形成对照，为感觉虚幻的建筑物起到了强有力的支撑作用的视觉效果。佛罗里达天鹅饭店PostOffice,FloridadesignedbyMichaelGraves四、詹姆斯·斯特林（JamesSterling)德国斯图加特新国家艺术博物馆大理石和花岗岩，拱券，天井，扭曲的玻璃和巨大的粉红色的扶手剑桥大学图书馆学术厅——外观设计特点：采用现代主义与古典主义相结合的风格，并加以嘲讽式的处理，严肃中充满了调侃的味道。剑桥大学图书馆学术厅——阅览室五、尼迈耶尔[巴西]•尼迈耶尔１９０７年１２月１５日出生于巴西故都里约热内卢一个富户之家，１９２９年入巴西里约国立美术学院学建筑，毕业后留校任教。巴西利亚大教堂“吸引我的是大自然和人体的曲线。我从可爱祖国蜿蜒的群山和江河、天际浮动的云彩、少女优美的体态里找到了曲线的美丽所在”。巴西陸軍總司令部國會大廈伊塔马拉提宫，巴西外交部的所国家图书馆象徵坦克雷多·內維斯（TancredoNeves）自由與民主主義的先賢祠（Pantheon）特欧里的当代艺术博物馆尼特欧里当代艺术博物馆奧斯卡·尼邁耶爾美術館小结现代主义、国际主义设计之后的任何运动，基本都是对它们的修正，而不是简单的推翻和否定。这个设计运动的核心内容，依然是现代主义、国际主义设计的架构，只不过在建筑的外表或者产品的外表加上一层装饰主义的外壳。脆弱的思想基础。后现代主义设计运动是对于现代主义的形式内容的批判，而不是对现代主义的思想的挑战。它的关注中心是形式内容。现代主义设计与后现代主义设计的比较范畴现代主义设计后现代主义设计哲学的理性主义浪漫主义、个人主义历史的工业革命为基础后工业社会为基础思想的强调功能、技术强调人在技术的主导地位方法的标准化、高效率遵循人性、个性化设计语言功能决定形式多元化、模糊化、文脉性艺术风格构成主义、抽象主义波普艺术、行为艺术现代主义之后的设计“高科技”风格解构主义新现代主义“高科技”风格1、“高科技”（hightech）是70年代以来在建筑形式上突出当代技术的特色，以夸张的形式来达到突出搞科技是社会发展动力的目的一种风格。2、工业设计上的“高科技”风格是从詹·克朗和苏珊·斯莱辛1978年的著作《高科技》中开始产生的。这个术语在设计上特指两个不同层次的内容：一是技术性的风格，强调工业技术的特征（technology)；二是高品味(highstyle)；3、我们所说的“高科技”中的“高”是指“高品位”，以把设计的对象从平民大众中抽出来，成为上层人士所有，具有非民主化的特点。理查德·罗杰斯理查德·罗杰斯（RichardGeorgeRogers,BaronRogersofRiverside，1933年7月23日-)英国建筑师。1962年，毕业于美国耶鲁大学。在耶鲁，他结识了同学诺曼·福斯特，两人回英格兰即组建了四人小组，成员为他俩及其各自的夫人SuRogers和WendyCheesman。他们很快以“高技”High-tech设计知名。巴黎的“蓬皮杜中心”1971与伦佐·皮阿诺合作中心大厦南北长168米，宽60米，高42米，分为6层。大楼的每一层都是一个长166米、宽44.8米、高7米的巨大空间。整个建筑物由28根圆形钢管柱支承。红色的是交通运输设备，蓝色的是空调设备，绿色的是给水、排水管道，黄色的是电气设施和管线。理查德·罗杰斯设计的德国戴姆勒·奔驰公司办公楼伦敦的劳埃德大楼欧洲人权法院伦敦千年穹顶马德里机场诺曼·福斯特诺曼·福斯特，当今国际上最杰出的建筑大师之一，被誉为“高技派”的代表人物，第21届普利策建筑大奖得主。诺曼·福斯特特别强调人类与自然的共同存在，而不是互相抵触，强调要从过去的文化形态中吸取教训，提倡那些适合人类生活形态需要的建筑方式。1977年英格兰东安格利亚大学的艺术馆1991年，伦敦第三机场德国法兰克福商业银行建筑平面为每边60米长的等边三角形，每边都向外微曲以取得最大的办公空间德国商务促进中心和远程技术中心建筑有两个人工气候大棚。大棚采用透光绝热材料，具有特殊的导光系统和日光发射与热量收集系统，建筑外部设置空气收集系统能将新鲜的空气，根据季节变化冷却或加温后送入大棚。香港汇丰银行法国加里艺术中心为人们提供大厦内的都市生活西班牙巴伦西亚会议中心首都机场新航站楼解构主义1、解构主义deconstruction是对正统原则与正统标准的否定与批判，是1980年代末期兴起于建筑设计界的派別。2、理论的核心是对于结构本身的反感，认为符号本身已经能够反映真实，对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。解构主义不仅否定现代主义的重要组成部分之一的构成主义，而且也否定古典的美学原则（和谐、统一）。弗兰克·盖里弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授.圣莫妮卡住宅70-80年代的作品具有两个不同的组成部分：1、住宅建筑。漫不经心，使用大量廉价的工业建筑材料，支离破碎。2、公共或者商业建筑。具有比较完整的形体，突出某些结构部分，显示了非必须具有结构的功能特征。80年代后期逐步转向更加注重有机形体拼合的破碎解构方式，建筑倾斜歪曲，由多个歪曲的结构拼合而成，并且开始使用一些特殊的金属材料，铝板、不锈钢板、钛金属等，脱离了早期的工业建筑材料阶段，走向高费用，形式古怪的阶段，20世纪90年代末完成的毕尔巴鄂--古根海姆博物馆就是由几个粗重的体块相互碰撞、穿插而成，并形成了扭曲而极富力感的空间。麻省理工学院斯塔塔中心巴黎“美国文化中心”纽约Bard学院表演艺术中心洛杉矶迪斯尼音乐厅荷兰国际办公大楼TBWA/Chait/Day新现代主义在文丘里在60年代对现代主义提出挑战以来，建筑设计上有两个发展的脉络：1、后现代主义的探索，即采取古典主义和历史风格来从装饰化角度来丰富现代建筑；2、对现代主义的重新研究与发展，包括对现代主义建筑的结构进行解构处理的解构主义，另一个就是表现现代科学技术特征的“高科技”派，还有就是对现代主义进行纯粹化、净化的新现代主义（Neo-Modernism).3、新现代主义又叫新包豪斯主义。新现代主义是使现代主义能够保持发展，而不至于被后现代主义取代的一个设计运动。依然利用现代主义的基本语汇进行设计，根据新的形式给现代主义加入新的简单形式的象征意义，以理性主义、功能主义、减少主义的方式进行设计。“纽约五人”：彼得·艾森曼、迈克·格里夫斯、查尔斯·加斯米、约翰·海杜克、理查德·迈耶。理查德·迈耶他的作品有自己的个性而不受他人的影响，讲究面的穿插，光影的变化，讲究纯净的建筑空间和体量。史密斯住宅1971道格拉斯住宅亚特兰大艺术博物馆1994荷兰海牙市政厅及图书馆保罗·盖蒂中心1997罗马千禧教堂L/O/G/OThankYou!