永恒的文化遗产

永恒的文化遗产一、巧夺天工的建筑艺术建筑是凝固的音乐。在不同历史时期，各国人民充分发挥聪明才智，创造了各具魅力的建筑艺术。高大宏伟的罗马万神殿，被米开朗基罗赞叹为“天使的设计”。是保存最完整的古罗马建筑。罗马万神殿的前庭圆屋顶圆顶内部圆顶内部罗马雕塑罗马万神殿基督教中心现今的巴黎圣母院教堂是十九世纪修缮过的，20世纪90年代又经过清洗巴黎圣母院巴黎圣母院建于1163－1330年，是欧洲早期哥特式建筑艺术的典范，也是天主教法国巴黎总教区的主教座堂。维克多．雨果的同名作品使其更加名震遐尔，因为拿破伦在此举行加冕典礼等重大历史事件，巴黎圣母院成为法国历史的见证。教堂壁画巴黎圣母院“长廊”上面为中央部分，两侧为两个巨大的石质中棂窗子，中间一个玫瑰花形的大圆窗，其直径约10米，建于1220—1225年。巴黎圣母院外观三个拱门上面是一长条壁龛，也称“国王长廊”。排列着耶稣基督先祖，分别代表以色列和犹太国历代国王的28尊雕塑巴黎圣母院最上面一层是由许多美丽的白色雕花栏杆组成的一条走廊，连接南北两座各高69米的巨型钟楼。凡尔赛宫凡尔赛宫凡尔赛宫位于法国巴黎西南郊伊夫林省省会凡尔赛镇，1979年被列为《世界文化遗产名录》。凡尔赛宫宫殿为古典主义风格建筑，立面为标准的古典主义三段式处理，即将立面划分为纵、横三段，建筑左右对称，造型轮廓整齐、庄重雄伟，被称为是理性美的代表。其内部装潢则以巴洛克风格为主，少数厅堂为洛可可风格。凡尔赛宫外壁凡尔赛宫内景凡尔赛宫的塑像泰姬陵是印度莫卧尔王朝修建的陵墓，它是印度古代建筑艺术的代表作，集中了印度、中东及波斯的艺术特点。泰姬陵外景异彩纷呈的文学作品优美经典的文学作品是人类永恒文化遗产的重要组成部分。但丁但丁·阿利基耶里（公元1265年—公元1321年），13世纪末意大利诗人，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。他被认为是意大利最伟大的诗人，也是西方最杰出的诗人之一，最伟大的作家之一。恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。走自己的路，让别人说去吧！——但丁手持《神曲》的但丁欧洲四大名著：意大利著名诗人但丁的《神曲》、古希腊诗人荷马的《荷马史诗》、德国著名文学家、思想家、诗人歌德的《浮士德》、英国伟大的文学家莎士比亚的《哈姆雷特》被称为欧洲四大名著。世界四大诗人：西方文艺评论界把但丁和荷马、歌德、莎士比亚并称为世界四大诗人。巴尔扎克巴尔扎克，法国小说家，被称为“现代法国小说之父”，1829年，他发表长篇小说《朱安党人》，迈出了现实主义创作的第一步，1831年出版的《驴皮记》使他声名大震。1834年，完成对《高老头》的著作，这也是巴尔扎克最优秀的作品之一。他要使自己成为文学事业上的拿破仑，在30至40年代以惊人的毅力创作了大量作品，写出了91部小说，塑造了两千四百七十二个栩栩如生的人物形象，合称《人间喜剧》。《人间喜剧》被誉为“资本主义社会的百科全书”。但他由于早期的债务和写作的艰辛，终因劳累过度于1850年8月18日与世长辞。巴尔扎克是法国伟大的作家泰戈尔拉宾德拉纳特·泰戈尔（1861年—1941年），印度诗人、文学家、社会活动家、哲学家和印度民族主义者。代表作有《吉檀迦利》、《飞鸟集》、《眼中沙》、《四个人》、《家庭与世界》、《园丁集》、《新月集》、《最后的诗篇》、《戈拉》、《文明的危机》等。被称为“诗圣”的印度诗人泰戈尔寓言童话《一千零一夜》，又名《天方夜谭》代表作《阿拉丁和神灯》《阿里巴巴和四十大盗》《伊索寓言》是世界上最古老的寓言代表作：《狼和小羊》《龟兔赛跑》《格林童话》代表作《灰姑娘》《白雪公主》《安徒生童话》代表作《卖火柴的小女孩》《海的女儿》各具特色的绘画与音乐绘画是一种视觉艺术。音乐是通过旋律和节奏来表现生活的一种艺术。达芬奇画鸡蛋的故事达·芬奇是欧洲文艺复兴时期意大利一位卓越的画家。他从小就很有绘画才能，于是，在达·芬奇长到14岁的时候，父亲送他到意大利名城佛罗伦萨，拜名画家委弗罗基奥为师。跟着弗罗基奥学绘画，第一课便是画蛋。老师拿来一个鸡蛋，往桌子上一放，吩咐他照着画，然后便去做自己的事了。刚开始，达·芬奇还挺听话，照着鸡蛋认真地画，可没过多久，达·芬奇就不耐烦了，他对老师说：“老师，为什么总要我画蛋啊？到底什么时候才能画完呢？”老师严肃地对他说：要先学好画蛋，因为这是熟练手法和笔法的基本功。要画好蛋，就要认真地观察它，学会从不同的角度来画它。”听了老师的话，达·芬奇低下了头，他知道自己错了。从那以后，他再没有急着要画别的东西。他全神贯注地，日复一日地去观察桌子上那个平平凡凡的鸡蛋，从前面、后面、左面、右面等不同的方向去观察。日子一天天过去，达·芬奇的画本上画满了大大小小的，形状不同的圆圈圈。老师对他的刻苦钻研精神很满意，对他赞不绝口。达·芬奇画鸡蛋用的草纸，已经堆得老高了。有了坚实的基础，达·芬奇的绘画水平也如虎添翼。一次，老师让达·芬奇在自己的作品《基督爱洗图》上画一个天使。达·芬奇拿起笔来就画，只三笔两笔，一个可爱的小天使就跃然纸上了。看着学生有如此好的技艺，弗罗基奥笑了。从那时起，弗罗基奥毅然弃笔，不再绘画，只搞雕刻去了。经过长期艰苦的艺术实践，达·芬奇终于创作出《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等许多名画，成为一代宗师。巴伯罗毕加索西班牙著名画家，代表作《拿烟斗的男孩》在2004年以1亿416万美元被拍卖，成为世界上最昂贵的的画。莫扎特奥地利作曲家，被称为音乐史上罕见的奇才，留下了近50部交响乐，22部歌剧，50部各种形式的协奏曲。贝多芬为艺术而生路德维希·范·贝多芬一生中，贫困、疾病、失意、孤独等种种磨难折磨着他，其中最大的灾难是耳聋给他带来的痛苦。贝多芬28岁时，由于疾病，听觉就开始减退，到了48岁，再优美的歌声他也听不见了。他只能用书写的方式来和别人交流。即使这样贝多芬仍进行着创作。他的不朽名作――九十部交响曲的后七部，都是在失聪的情况下完成的。而其中的第三、第五、第六和第九部交响曲被认为是永恒的杰作。他用敏锐的观察力来感受人类、社会和大自然。为了起草一部曲子，他经常花几个月甚至几年的时间反复推敲，精心锤炼。例如第五交响曲的创作，他就花了八年的时间。贝多芬在给他的兄弟卡尔和约翰的信中倾诉了耳聋给他带来的莫大的痛苦以及他战胜疾病的决心：“在我身旁的人都能听到远处的笛声，而我却听不到，这是何等的耻辱啊！这样的情景曾把我推到了绝望的边缘，几乎迫使我结束了自己的生命。但是，我的艺术，只有我的艺术要我活下去。”贝多芬在这种困境中曾大声疾呼：“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服！”为了艺术，他牺牲了平庸的私欲，战胜了一切不幸。他说：“牺牲，永远把一切人生的愚昧为你的艺术去牺牲！艺术，这是高于一切的上帝。”