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课外古诗词赏析（下）一、课外古诗词后五首《早春呈水部张十八员外》韩愈（唐）《无题》李商隐（唐）《相见欢》李煜（南唐）《登飞来峰》王安石（宋）《苏幕遮》范仲淹（宋）学法指津学习过程中大家可以按照“初读诗歌、了解诗歌内容——走近作者、明晰写作背景——品味意象、走进作者心灵——背诵诗歌、陶冶自身情操”的顺序进行，以读带品，以品促读。早春呈水部张十八员外韩愈早春呈水部张十八员外韩愈天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。译文京城大道上空丝雨纷纷，它像酥酪般细密而滋润，远望草色依稀连成一片，近看时却显得稀疏零星。这是一年中最美的景色，远胜过绿杨满城的暮春。走近作者韩愈（768-824），字退之。唐代文学家、哲学家，当时古文运动的倡导者。河南河阳(今孟县)人，祖籍昌黎,世称韩昌黎。谥shì号“文”，又称韩文公，其散文被列为“唐宋八大家”之首，与柳宗元并称“韩柳”。其诗力求新奇，有时流于险怪，对宋诗影响颇大。有《昌黎先生集》。走近作者这首小诗是写给水部员外郎张籍的。张籍在兄弟辈中排行十八，故称“张十八”。诗的风格清新自然，简直是口语化的。看似平淡，实则是绝不平淡的。韩愈自己说：“艰穷怪变得，往往造平淡”（《送无本师归范阳》）。原来他的“平淡”是来之不易的。品味名句1、首句点出初春小雨，以“润如酥”来形容它的细滑润泽，准确地捕捉到了它的特点。造句清新优美。与杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”有异曲同工之妙。2、全篇中绝妙佳句便是那“草色遥看近却无”了。诗人象一位高明的水墨画家，挥洒着他饱蘸水分的妙笔，隐隐泛出了那一抹青青之痕，便是早春的草色。远远望去，隐有绿意；可走近了，反倒看不出。这句“草色遥看近却无”，真可谓兼摄远近，空处传神。艺术提升这首七言绝句咏早春，能摄早春之魂，给读者以无穷的美感趣味，甚至是绘画所不能及的。诗人没有彩笔，但他用诗的语言描绘出极难描摹的色彩——一种淡素的、似有却无的色彩。如果没有锐利深细的观察力和高超的诗笔，便不可能把早春的自然美提炼为艺术美。表达了作者对春天的热爱和赞美之情无题李商隐无题李商隐蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。译文你我的相见是多么的难得，犹如百花盛开须得期遇着春风一度；你我的离别却又那么难舍，好似东风无力想要挽留住百花凋残。我对你的思念啊，就像那春蚕吐丝，不死则绵延无尽、哪有绝期？我想你的泪流啊，就像那蜡炬燃烧，不灭则长流不止、怎会停息？你早起对镜梳妆时的慵容，是否有着容颜转变的愁虑；我夜晚对月低吟时的孤影，怎经得起清辉遍洒的冷寒。虽说此去蓬莱仙山的路途并不遥远啊，我却只能烦请殷勤的青鸟去代为探候！走近作者李商隐（约812年或813年—约858年），汉族，字义山，号玉豀生、又号樊南生，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内（今河南沁阳市），生于河南荥(xíng)阳（今郑州荥阳）。诗作文学价值很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。在《唐诗三百首》中，李商隐的诗作有22首被收录，位列第4。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱(fěi)恻，为人传诵。走近作者李商隐在十五六岁的时候，即被家人送往玉阳山学道。其间与玉阳山灵都观女道宋华阳相识相恋，但两人的感情却不能为外人明知，而作者的心内又奔涌着无法抑制的爱情狂澜，因此他只能以诗记情，并隐其题，从而使诗显得既朦胧婉曲、又深情无限。品味名句春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。“春蚕”自然承上，并用“蚕吐丝”、“蜡流泪”巧妙比喻，用“丝”谐音“思”，用“到死”、“成灰”与“方尽”、“始干”两相对照，妙句天成，传达出刻骨铭心、生死不渝的儿女至情。缠绵悱恻，炽热浓郁，成为表达坚贞不渝的爱情的千古名句。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”还寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。全句言深情而寓真理，含义隽永，耐人寻味。情感提升相见欢李煜相见欢李煜剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。译文一个人默默无语，独自登上西楼，天边月形如钩，在这清寒的秋夜，院子里深锁着梧桐，也锁住了寂寞。心中的思绪，想要剪断，却怎样也剪不断，想好好梳理，却更加的杂乱，这样的离乡思乡之愁，而今在心头上却又是另一般不同的滋味。走近作者李煜(937－978)，五代十国时南唐国君，汉族，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。国破降宋，俘至汴京，后为宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。李煜工书法，善绘画，精音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。走近作者他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，由是将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词及书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。走近作者此阙《相见欢》应是后主被掳之后所写，就一个丧国的君主而言，内心的苦楚与怅惘，时时刻刻如影随形，尤其是在萧瑟的秋夜。品味名句剪不断，理还乱，是离愁，剪不断，理还乱，这样的情绪想要抛开不理，却是怎样也无法割舍，想要好好的梳理，却又更加的杂乱失序，于手法上作者利用了对峙的情绪，表达心中的冲突起伏，在词的架构上激起了波潮，也让整个情绪高涨。让读者随诗人心情起舞。别是一般滋味在心头。这样恼人的情绪是因为离愁的发酵，作弄着诗人，如今却更有不同的感受在心里头酝酿着。作者在最后调侃自己，利用淡淡的口吻，轻轻道出一切只因为离愁而起，不过在这淡淡的背后，却隐藏着作者极深的哀痛。艺术提升这首词上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄的抒发真挚的感情。乍一看来，似上阕写景，下阕言情，其实上下阕均为凄婉之情所笼罩。上阕情随景生，情景交融；下阕从具体描写到无法形容。百般写情，所以感人至深。统观全文，说的全是白话，自然率真，和血和泪，艺术造诣，居上上乘。词以情胜，有必不可解之情，而后才有必能不朽之词作。表现了词人悲痛沉郁的亡国哀思。登飞来峰王安石登飞来峰王安石飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。译文飞来峰上耸立着极高的宝塔，我听说鸡叫时可以看见太阳升起。不怕会有浮云遮住了远望的视线，只因为人已经站在山的最高峰。走近作者王安石（1021－1086），字介甫,晚号半山，小字獾郎，封荆国公，世人又称王荆公。抚州临川人(现为抚州东乡县上池里洋村)，北宋杰出的政治家、思想家、文学家。走近作者《登飞来峰》为王安石30岁时所作。皇佑二年（1050）夏，他在浙江鄞（yín）县知县任满回江西临川故里时，途经杭州，写下此诗。这首诗是他初涉宦海之作。此时年少气盛，抱负不凡，正好借登飞来峰发抒胸臆，寄托壮怀，可看作万言书的先声，实行新法的前奏。品味名句不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。这两句寓论于景，用“不畏”“只缘”两词化实为虚，借景抒情，兼发议论。浮云，常指代蒙蔽君王的奸邪之臣，此处用典而不露痕迹。加上“不畏”两字，更突出了诗人的斗争精神。为什么不畏，回答是站得高看得远，表现了诗人高瞻远瞩的博大胸怀。与杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”有异曲同工之妙。同时“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。”与苏轼“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”一脉相承，表现技法极为相似，王诗就肯定方面而言，比喻“掌握了正确的观点的方法，认识达到了一定的高度，就能透过现象看到本质，就不会被事物的假象迷惑。”而苏轼是就否定方面而言的，比喻“人们之所以被事物的假象所迷惑，是因为没有全面、客观、正确地观察事物，认识事物。”两者都极具哲理性，常被用着座右铭。品味名句艺术提升只有登上“飞来峰上千寻塔”，才能用“见日出、闻天鸡”的故事；也只有在飞来的高峰上见日出闻天鸡，才能导出不畏末俗、站得高看得远的胆识气概。思绪连贯，勾连紧密；天衣无缝，一气呵成；前后关照，浑然一体。全诗短短二十八个字，把作者的理想、抱负和对前途充满信心的心态都表现得淋漓尽致。全诗虚实结合借景抒情，表达了作者高瞻远瞩,对前途充满信心的豪情和不畏艰难，立志革新的政治抱负。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。苏幕遮范仲淹碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。sì译文碧蓝的天空飘着缕缕白云，金黄的树叶铺满大地。秋天的景色映进江上的碧波，水波上笼罩着寒烟，一片苍翠。远山沐浴着夕阳，天空连接江水。岸边的芳草看似无情，又在西斜的太阳之外。黯然感伤的他乡之魂，追逐旅居异地的愁思，每天夜里除非是美梦才能留人入睡。当明月照射高楼时不要独自依倚。端起酒来洗涤愁肠，可是都化作相思的眼泪。走近作者范仲淹（969—1052），字希文，吴县（今属江苏）人。宋真宗朝进士。卒谥文正。他不仅是北宋著名的政治家、军事家，文学成就亦卓然可观。散文《岳阳楼记》为千古名篇，词则能突破唐末五代词的绮靡风气。有《范文正公集》，词仅存五首。走近作者范仲淹当时出任陕西四路宣抚使，主持防御西夏的军事。在边关防务前线，当秋寒肃飒之际，将士们不禁思亲念乡，于是就有了这首借秋景来抒发情怀的绝唱。品味名句1、碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景。“秋色连波”二句，秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。在这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅寥廓而多彩的秋色图。品味名句2、明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。这两句写因为夜不能寐，故借酒浇愁，但酒一入愁肠，却都化作了相思之泪，欲遣相思，反而更增相思之苦。抒情深刻，造语生新而又自然。写到这里，郁积的乡思旅愁，在外物触发下达到最高潮，词至此黯然而止。艺术提升上阕写景，气象阔大，意境深远，视点由上及下，由近到远。下阕直揭主旨，因“芳草无情”导入离愁和相思。以大景写哀情，别有悲壮之气。上片写景，下片抒情，这本是词中常见的结构和情景结合的方式，他的特殊性在于丽景与柔情的统一，更准确地说，是阔远之境、秾丽之景、深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。全词以绚丽多彩的笔墨描绘了碧云、黄叶、寒波、翠烟、芳草、斜阳、水天相接的江野辽阔苍茫的景色，勾勒出一幅清旷辽远的秋景图，借景抒情抒发了词人的羁旅乡愁/思乡愁绪。这次真的要说再见了