动画艺术短片创作

动画艺术短片创作制作：李智伟第一章动画艺术短片简介•1、什么是短片一般来说，短片的时间长度在30秒~45分钟之间；长片的时间长度在90~150分钟。短片是发挥个人创造性才华的载体，一部优秀的短片会给观者留下深刻印象。短片是影视创作中一种常见形式，它极具表现力，更具有创作性，为创作者提供一个展现自我的平台。•一部短片具备长片的所有要素：剧本、演员、场景、镜头、表演、拍摄、剪辑、音乐和声音等。•动画短片的分类：•1、动画商业短片:以娱乐大众为目的，例如MTV。举例《好久没回家》•2、动画艺术短片：以追求创新和创作者个人表达为主。举例《理想服务员》动画艺术短片的实践意义•1、动画艺术短片是创作者获取动画创作经验和了解动画制作流程的必经之路。•2、动画艺术短片是动画创作者展现自我的平台；•3、动画艺术短片是创作者获得更多资金支持、制作动画影院唱片的敲门砖；•4、动画艺术短片是创作者探索和创新的基础，为商业动画片的制作提供了重要的创意养分和灵感来源，是动画作品发展的力量源泉。动画短片的制作流程1、动画艺术短片的前期制作：•构思（剧本）•美术设计•分镜头•构思（剧本）：构思开始时可能就是一个点子、灵感，也许是一个形象、一个故事或一种形式，抓住闪光的这个火花，把它具体化，创作出文学剧本。平时可以准备一个小本，把自己的好想法记录下来，在需要的时候把这个火花放大。•美术设计：•包括美术风格设计、角色造型设计和场景设计（道具设计）等。美术风格设计是指一部动画片最终呈现的画面风格样式设定，是对一部动画艺术短片风格样式的总体把握和规划。•角色造型设计是对一部动画艺术短片中角色样式的设定。造型相当于演员，演员的形象和表演对于一部影片是成功的关键，在动画片中角色造型的好坏同样举足轻重。•场景设计(道具设计)是指一部动画片中所表现出的环境的造型设计。不仅需要设计者具有很强的美术功底，而且最重要的是，所有设计从生活中来，应该在平时注意观察。可以准备一个速写本，随时将生活的场面记录下来。•分镜头（声音）：就是把要讲的故事通过镜头画面语言按照镜头的顺序表现出来，这种画面是不同于连环画，是电影镜头语言。在分镜头绘制后，按照国际的习惯做法，通常在这个时候录制声音。•2、动画艺术短片的中期制作：•二维动画艺术短片中期的制作流程•设计稿（个人创作时，如果分镜画的细，可舍弃这一步）•背景绘制和原动画绘制•扫面和上色（上色前要做好色设定）•三维动画艺术短片中期的制作流程•建模：制作场景、道具和角色模型。•材质•摄影机设置•动画•灯光•特效•渲染•根据个人使用习惯的不同，顺序会有轻微的前后变化。•3、动画艺术短片的后期制作：•合成•剪辑•输出•动画艺术短片的传播途径•发行DVD光盘•互联网上传播•参见相关的艺术展映活动第二章动画艺术短片的剧本创作•动画艺术短片的创意特点•动画艺术短片不适合表达故事性较强----具有“开端、发展、高潮、结局”的有情节而复杂的故事，而是更倾向与创作者的巧妙构思和睿智表达。•动画艺术短片的特点：•1、篇幅较短，时间不长。•2、表现风格多样。•3、内容更为个人化，故事性减弱。•4、材料选择多样，更具有探索性。•5、创作模式大多是个人创作和小规模的创作。•例如《2009功夫兔3》[制作花絮]•动画艺术短片的创作是创作者内心的追求和探索，是对社会现状和动画艺术的深思和表达。例如动画艺术短片《25WaysToQuitSmoking》，篇幅短小，富有哲理性和趣味性，引发观者思考。签于动画艺术短片自身的独特性，在创意阶段应进行有针对性和有目的性的思考。例如动画艺术短片《三个和尚》，就是从三句话的谚语展开构思的。•在构思中除了从内容方面考虑外，还可以从风格形式和技术手段等方面考虑动画艺术短片，创作充满画面特色或使用特殊材质及创新技术的动画短片。•如何创作一个在视觉上有特色并充满形式感的动画短片是创作者要面对的一个重要的构思点，也是动画艺术短片富有魅力的创作点，是超越商业动画，充满创造性的一部分。•除此之外，在动画艺术短片的创作构思中还应该加入个人因素，制作带有个性特点的动画艺术短片，将创作者的个性气质带入动画艺术短片的创作中。•动画艺术短片的构思来源1、关注生活。对生活的关注是创作者最好的构思来源。关注社会和人的生活状态，培养自己对事物敏锐的捕捉能力。例如《晚安诺玛，晚安米尔顿》2、广泛阅读。通过大量、对方面的和不同门类的阅读，提高创作者自身的素质，并且在阅读中寻求灵感，学习不同的表达方式。从文学中借鉴好的素材也是动画艺术短片创作的重要灵感来源。例如《老人与海》就是改编自海明威的同名经典小说。3、关注新闻。这些在生活中发生的具有典型性的事件是创作者极好的素材来源。新闻可以通过网络、报纸、杂志等多种途径获得。4、学习视觉艺术。包括绘画、插画、广告和摄影等形式的视觉艺术是创作者重要的设计来源。创作者要多方面地观看和学习这些视觉艺术，从而提高自身的艺术审美能力，并且积累创作的艺术源泉。创作者应该参观一些艺术展览来了解当今视觉艺术的发展，并从中激发自身在动画艺术短片创作中的灵感。5、从其他艺术形式中吸收养分。动画艺术表现形式非常宽泛，创作者可在动画中表现雕塑、戏剧、剪纸、皮影和音乐等其它艺术。所以学习和了解其它艺术形式及特点对一名动画艺术短片创作者是非常重要的。•6、关注动画和电影。最好的学习资料是动画作品本身。动画艺术家前辈为我们留下了大量优秀的艺术作品，这是创作者学习和激发灵感的最好来源。•动画艺术短片的题材和分类•感人温情类的动画艺术短片•讽刺与幽默类的动画艺术短片•哲理思考类的动画艺术短片•实验探索类的动画艺术短片动画艺术短片的剧本•对于一般动画片而言这个构思通常是使用文字来描述的。文字所描述的内容，就是未来导演制作这部动画片的依据。文字所描述的内容主要包括动画的画面、动画的运动和动画的声音等，通常称为动画的文学剧本。•著名剧本家悉德.菲尔德曾经说过“电影剧本就是一个由画面讲述的故事”。•观看下面的文字段落一和二，看看哪个剧本片段：段落一《云水谣》21外景食摊夜风很大。蒸锅的热汽被吹向一边，笼罩了站着吃肉粽的两个人。背后不远处的灰墙上，庆祝光复和加强治安的标语已经有些斑驳了。显然是孟子路请客，他的表情很巴结。孟子路：吃！你吃啊！跟上回一样，还是我请客。别担心，吃吧……（忍不住了）秋水，你……你真的把我的信交给她了？陈秋水狠狠地瞪他一眼。孟子路（朝画外）：再来两个肉粽……不！来四个！俩人在大风中吃的津津有味儿。孟子路狼吞虎咽，要减少损失似的。孟子路：你教她弟弟唱英文歌……她为什么跟着唱？陈秋水：你问她去。孟子路：……王碧云的爸爸一个月给你多少钱？陈秋水晃晃四个手指。孟子路把张开的大巴掌伸到对方脸前。孟子路：我给你这么多！陈秋水鼓着一嘴肉粽，不解地看着他。孟子路（低声）：求求你……你别去他们家了。陈秋水险些呕出来。他用力下咽，从信封里掏出一张钱，差点儿被风吹走。他用碗把钱压在柜台上，认真地给孟子路鞠了一躬，掉头而去。•段落二《射雕英雄传》单表杭州城外东郊外牛家村，有两个豪杰，在对饮白酒。一个叫做郭啸天，一个叫做杨铁心。那果啸天是水泊梁山一百零八条好汉地祐星赛仁贵郭盛的后代，他郭家世代使戟，传到郭啸天父亲手里，变长为短，化单位双，所以郭啸天的双戟是家传绝技。杨铁心却是名将杨再兴之后，当年杨再兴在岳飞少保靡下，朱仙镇一战，把金兵杀的心丧胆战，后来误走小商河，马陷泥中，才被金兵乱箭射死。杨铁心学的也是家传的杨家枪枪法。两人在江湖上结识之后，谈论武艺，互相倾慕，于是八拜为交，义結兄弟，后来索性搬到牛家村来，比武而居，每日里习练枪棒，谈古说金，真比亲兄弟还要亲热。•剧本的格式只要包括一下几点：•1、在每唱戏的第一行写明场次、时间、地点。•2、从第二行开始依次交代场景的基本信息、然后写出本唱戏中的人物对白和动作。•3、场景不转换就按照一场戏来写，如果场景变化就要分为另一场。•4、如果一场戏没有人物动作仅仅是空镜头，也要算做一场戏。•注意：转换思维模式，用镜头来写剧本，多写动作，减少描述性的语言和心理活动的描写。动画艺术短片的导演阐述•是对一部动画作品创作构思及创作实现计划的总体把握。•要求：补充创作者对剧本之外的构思、提供严谨的制作计划。•举例《童年》•故事梗概：毛毛虫来到了一间教室，遇到了上课时形形色色的学生，最后遇到了我---它的克星，在被我一次次地羞辱后，毛毛虫向我进行了它的报复……•思想表达：通过我和毛毛虫的故事表现了童年的一段时光。搞笑、幽默，又充满了淡淡的温情，使每个人仿佛重新看到了自己的童年，曾经上课打瞌睡、吃东西、传纸条，也曾经跳绳、跳皮筋、玩摸人等，甚至也曾经有过“暗恋”。多么温馨的童年，是你的、我的、我们都曾经拥有的。希望看过这部动画片，在笑过之后，在你的心头能留下一抹温馨、点滴回忆……•风格设定：所有的风格设计都是为了迎合“童年”这个主题，所以不单单是故事表现童年，动画片中的画面、动作和音乐也应该都是童年化的，带有儿童特有的稚嫩、想象、夸张和随意，动画语言应该非常适合表现这种风格。•美术风格：1、儿童画风格的简洁的造型设计，整体造型活泼、可爱，充满童趣，色彩简单，线条不规则，模拟儿童的绘画感；2、用随意的线条绘制有一些不齐、不十分规范的、摒弃透视的、平面化的场景；3、用鲜艳、不同于现实的绚丽色彩表现儿童眼中的童年世界；4、利用计算机制作一种蜡笔的画面质感。•动画风格：动画部分配合整个片子的美术风格，要充满带有想象的，带有童趣的动作，利用动画的特性，充分发挥动画语言的独特性，应该可以很好的表现童趣、不规则、想象、夸张……•音乐风格：淡淡的背景音乐贯彻始终，片尾制作一首充满童趣的童谣娓娓道来（另外，动效是本片的一个重点，大量利用动效，制作搞笑的动画效果）。•制作技术：完全由计算机绘制二维动画，彻底抛弃了原始的纸张和铅笔；利用手写板、一些动画和绘图软件，实现完全的计算机绘制，主要利用的计算机软件包括PS/AE/FL.•制作周期：剧本：20天•造型、场景：10天•分镜头：15天•原画+动画：40天•修形+上色：与原动画同步•背景：与原动画同步•特效制作：5天•片头、片尾：7天•合成、剪辑：3天•声音、动效、音乐：5天•最后调整、输出beta：5天•共计：约4个月•故事梗概：指创作者所构思的动画艺术短片的情节概要，专指主要表现的是什么内容。因为有详尽的剧本，所以故事梗概不必十分具体。•思想表达：指创作者想通过本片所阐述的主题思想，是一部动画艺术短片的思想指导。•风格设定：创作者对所创意的动画艺术短片风格样式的设计，通常包括美术风格、动画风格、镜头风格和音乐风格等。风格设定是对动画艺术短片的全面设计。•制作技术：指创作者将使用哪种制作技术实现自己的设计梦想，也是对创作者的设想可行性的一次检阅。•制作周期：指通过各个流程所需时间的估算，计划出整部动画艺术短片制作完成所需要的时间，以此为标准来指导动画艺术短片的制作。•片长：创作者在制作前期预估算的一部动画艺术短片的时间长度，用以指导后面的制作。第三章动画艺术短片制作技术及表现形式创作•以绘画为主的动画艺术短片制作；•以摆拍为主的动画艺术短片制作；•以三维技术为主的动画艺术短片制作。•绘画类表现形式：•1、平涂上色形式•2、油画形式•3、彩色铅笔形式•4、淡彩形式•5、版画形式•6、水墨形式•7、素描形式•8、插画、漫画形式•9、矢量化形式•摆拍类表现形式1、泥偶动画形式2、真人动画形式3、沙土动画形式4、剪纸动画形式5、实物动画形式等•三维表现形式1、三维表现形式2、三维渲染为二维表现形式3、三维与二维结合表现形式第四章动画艺术短片的风格设计动画艺术短片的美术风格设计1、整体美术风格设计2、造型设计（道具设计）3、场景设计•1、整体美术风格设计：指创作者赋予这个片子的气质，是观众最终看到的画面风格样式，也是场景设计和造型设计的基准。整体美术风格设计主要通过对主要场景画面和情节点的绘画来展现一部片子的造型风格、色彩风格、场景处理、影调风格和画面质感等，是一种总体把握，诸多因素都包容其中。•整体美术风格设计