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外国美术史(重点总结)第一章原始美术1.旧石器时代洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟《攻击人的受伤的野牛》西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《野牛》。威伦道夫的维纳斯中石器时代的美术；拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。苏美尔---阿卡德美术；建筑，马赛克。绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。5.古王国美术雕刻程式（法则）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观：1众；2根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。2.第三章古埃及美术早期王国美术写实主义的杰作。浮雕《纳米尔石板》古王国美术《门卡拉和卡米蕾妮提》《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》《书吏凯伊》中王国美术：建筑，。门图普太普享殿新王国美术：建筑，卢克索神庙和卡纳克神庙。《尼菲尔提提头像》第四章爱琴美术与古希腊美术希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希腊神话“神人同形同性”的特点，温和的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。季克拉基斯——基克拉迪文化几何纹样大理石雕像：妇女男性音乐家表现基本型概括抽象《竖琴演奏家》克里特岛——米诺斯文化米诺斯宫《持蛇的妇女或女神》迈锡尼——狮子之门古希腊美术几何风格时期（荷马时期）《半人马雕像》《人物与半人马》东方风格时期古风时期神庙建筑多立克柱式爱奥尼亚柱式科林斯柱式圆雕古风式的微笑《克罗伊索斯》《穿长袍的科瑞》《荷犊者》瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风格古典时期雕刻；米隆《掷铁饼者》.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》（为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着）波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为1：7。古典后期：普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》《尼多斯的阿芙洛狄忒》《萨提尔》古典后期；史珂珀斯《尼奥贝群像》古典后期最后一位重要的雕刻家；利西波斯《赫拉克列斯》希腊化时期埃皮达罗斯剧场《杀妻后自杀的高卢人》《萨摩色雷斯的胜利女神》《拉奥孔群像》《米洛斯的阿芙洛狄忒》第五章伊特鲁里亚与古罗马美术伊特鲁里亚《母狼雕像》出土于意大利罗马古罗马《普利马波塔的奥古斯都》《奥里欧斯的骑马像》罗马建筑；拱券结构：竞技场《万神殿》、凯旋门图拉真纪念柱壁画《面包师夫妇像》第六章早期基督教和拜占庭美术早期基督教美术地下墓室建筑镶嵌画手抄本插图雕刻拜占庭美术；穹顶结构：圣索菲亚大教堂圣维塔尔第七章中世纪美术罗马式：建筑圣塞尔南教堂比萨大教堂雕刻用于装饰建筑的浮雕《使徒》石雕图卢兹圣塞尔南教堂《大卫王》安泰拉米（减少了对建筑的依附程度更接近圆雕）哥特式美术：巴黎圣母院夏特尔教堂（雕刻成就）沙特尔大教堂科隆大教堂哀悼基督》彩绘木雕彩色玻璃《圣母子和唱诗班》墨水和蛋彩画《撒母耳膏立大卫为王和大卫和哥利亚的战斗》《公平者菲力的祈祷书》奇马布埃《宝座上的圣母》杜乔《宝座上的圣母》卡瓦里尼《坐着的使徒》乔托文艺复兴绘画先驱第八章意大利文艺复兴1意大利文艺复兴早期的美术佛罗伦萨3位大师：雕塑家多纳太罗、建筑师布鲁内莱斯基、画家马萨乔多纳太罗1《圣乔治》、2《先知者》、3《大卫》、4《加塔梅拉达骑马像》布鲁内莱斯基（他发明了科学透视法—1佛罗伦萨大教堂穹顶、2巴齐礼拜堂）马萨乔1《三位一体》2《纳税钱》洛伦佐.吉贝尔蒂1《佛洛伦萨大礼堂东门》（米开朗基罗称之“天堂之门”）、2《以撒的献祭》（佛洛伦萨大礼堂东门浮雕）、3《以撒和他的儿子们》（佛洛伦萨大礼堂东门浮雕）南.尼.迪.班科《四圣徒》*多纳太罗1《圣乔治》2《先知者》3《大卫》4《加塔梅拉达骑马像》（见上一页）1卢卡·德拉·罗比亚《圣母子》2安东尼奥·德尔·波拉约洛《赫拉克勒斯与安泰俄斯》3安德烈亚·德尔·维罗基奥《巴托罗米奥·科利奥尼（骑马像）》*布鲁内莱斯基1佛罗伦萨大教堂穹顶、2巴齐礼拜堂（见上一页）佛罗伦萨画派*马萨乔1《三位一体》2《纳税钱》（见上一页）左：菲利波·利皮修士《圣母子与天使》右：多梅尼科·威尼奇亚努诺《圣母子与圣徒》安杰利科修士《受胎告知》左：安德烈亚·德尔·卡斯塔涅奥《大卫》右：多梅尼科.吉兰达约《祖孙像》佛罗伦萨画派最后一位大师桑德罗·波提切利：1他的画多取材于文学作品和古代神话传说，不再局限于宗教题材2线条的使用，利用有动感的线来营造形体的体积感3抒情意味，表达对美好事物的爱恋，洋溢着人文主义的乐观精神。《维纳斯的诞生》（是罗马时代塑造裸体女神的第一件大幅作品，其姿态源于古希腊罗马时的维纳斯雕像）意大利北方左：安德烈亚·曼泰涅亚《圣雅各赴刑场》右：乔万尼·贝利尼《圣母与圣徒》罗马皮耶特罗·皮鲁吉诺《交付天国的钥匙》2意大利文艺复兴盛期的美术达·芬奇：《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《岩间圣母》米开朗基罗：1《大卫》1232梵蒂冈西斯廷礼拜堂：3天顶《创造亚当》、4《最后的审判》5梵蒂冈西斯廷礼拜堂南面立体图。45拉斐尔：《伽拉忒亚》（左图）《雅典学院》（右图）、《巴尔纳斯山》、《圣典辩论》、《西斯庭圣母》乔尔乔内《暴风雨》提香《圣母与佩萨罗家族》、《伊莎贝拉·德斯特》样式主义绘画罗索·菲奥伦蒂诺《下十字架》雅科波·达·蓬托尔莫《下十字架》帕米贾尼诺《长颈圣母》布隆基诺《维纳斯、丘比特、愚蠢与时间》丁托列托《最后的晚餐》原巴洛克美术科雷乔《圣母升天》本维努托·切利尼《盐罐》乔万尼·博洛尼亚《抢夺萨宾妇女》第九章北欧文艺复兴美术佛兰德斯文艺复兴美术罗伯特.康宾《梅洛德祭坛画》杨.凡.艾克《根特祭坛画》（关闭、展开）、《戴红头巾的男子》《乔万尼·阿尔诺芬尼和他的新娘》、局部罗吉耶·凡·德尔·维登《下十字架》（右）雨果·凡·德·古斯《波蒂纳里祭坛画》格特根·托特·辛特·扬斯《基督降生》（右）希罗尼穆斯·博斯《快乐之园》：《创造夏娃》、《快乐之园》、《地狱》老彼得.勃鲁盖尔1《猎归》，2《盲人领路》世界绘画上第一个农民画家（第二个是米勒）德国文艺复兴美术康拉德.维茨《捕鱼的奇迹》马丁·施恩高尔《圣安东尼的诱惑》马蒂亚斯·格吕内瓦尔德《伊森海姆祭坛画》丢勒1《穿毛领长袍的自画像》、2《骑士、死神和魔鬼》、3《四圣徒》左：老卢卡斯·克拉纳赫《帕里斯的审判》右：阿尔布雷希特·阿尔特多弗《伊苏斯之战》霍尔拜因，第一个到英国王室成为英国国王的宫廷画家，那个时代北欧最伟大的肖像画家。1《伊拉斯谟肖像》、2《亨利八世》法国文艺复兴美术让.富凯《艾蒂安.舍瓦利耶和圣司提反》《圣母子》31.三个流派是意大利学院派艺术、巴洛克艺术和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术第十章巴洛克和罗可可美术意大利的巴洛克美术卡拉瓦乔《召唤圣马太》现实主义最主要的代表人物阿塔米西亚·真蒂莱斯基《朱迪斯杀死荷罗孚尼》安尼巴莱·卡拉契《诸神之爱》波伦亚学院第一代的代表人物是卡拉契兄弟。圭多·雷尼《曙光女神》圭尔奇诺《曙光女神》皮耶特罗·达·考尔托纳《巴尔贝里尼的胜利》卡洛·马代尔诺圣彼得大教堂的立面吉安罗伦佐·贝尼尼圣彼得大教堂吉安罗伦佐·贝尼尼《大卫》、《圣德烈萨的沉迷》标志贝尼尼雕刻顶峰的是他在1645---1647年间所作的圣德列萨祭坛。佛兰德斯和荷兰的巴洛克美术佛兰德斯鲁本斯1《拉奥孔》（他还研究了卡拉瓦乔和安尼巴莱.卡拉契的作品）鲁本斯2《上十字架》3《玛丽.德.美第奇在马赛港登岸》4《爱之园》安东尼.凡.代克《查理一世像》雅各布·约丹斯《丰收的寓意》荷兰弗朗滋.哈尔斯《快乐的酒徒》、《哈勒姆养老院的女管事们》左：朱迪思·莱斯特《自画像》伦勃朗.凡.莱茵1《大利拉的胜利》2《夜巡》3《自画像》4《基督救治病人》现实主义艺术大师伦勃朗：（画自画像最多的画家）雅各布·凡·雷斯达尔《犹太人墓地》皮特·克拉斯《静物画》扬·斯丁《圣尼古拉节的宴会》扬.维米尔《信》荷兰小画派：1作品的画幅比较小，适宜于市民阶层悬挂室内以装饰居室之用2不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描绘，迎合市民阶层的审美趣味。维米尔绘画艺术特色：作品流露出清新，恬静的诗意；不以情节引人入胜，也不描述过多的生活细节，而是以一种抒情情调给人美的享受。画面生动传神，充满宁静安适的生活气息。其他作品《挤牛奶的女工》、《带珍珠耳环的少妇》西班牙何塞德·里贝拉《圣巴多罗买的殉难》弗朗切斯科·德·苏巴朗《圣塞拉皮翁》迭戈.委拉斯贵支《塞维利亚的提水者》《教皇英诺森十世肖像》《宫娥》巴托罗米奥·埃斯特班·穆立罗《圣母子》法国和英国的巴洛克美术乔治.德.拉图尔《牧人来拜》路易.勒南《农民之家》尼古拉.普桑《劫掠萨宾妇女》《阿卡迪亚也有我》克劳德.洛兰《有牛群和牧人的风景》罗可可美术罗可可的艳情艺术主要代表：华多、布歇、弗拉戈纳-法国-安托万.瓦托《惜别西苔岛》-朗索瓦.布歇《被迷住的丘比特》-让.巴蒂斯特.西蒙.夏尔丹《餐桌上的礼仪》-玛丽.路易.伊丽莎白.维热.勒布伦《自画像》+右：威廉·贺加斯《早餐场景》+英国+托马斯·庚斯博罗《罗伯特·安德鲁斯夫妇》、《西登斯夫人肖像》+乔舒亚·雷诺兹《扮成悲剧缪斯的西登斯夫人》=意大利=乔万尼·巴蒂斯塔·提埃波罗《皮萨尼家族的荣耀》=安东尼奥·卡纳列托《从圣乔治马焦雷教堂眺望圣马可广场》=乔万尼·巴蒂斯塔·皮兰内西《卡瑟利14》铜版画第十一章欧洲和美国美术让.巴蒂斯特.格勒兹《乡村新娘》雅克.路易斯.大卫《贺拉提乌斯兄弟之盟》、《马拉之死》、《拿破仑加冕》安托万.让.格罗《拿破仑在雅法的黑死病院》让.奥古斯特.多明尼克.安格尔《土耳其宫女》、《荷马的礼赞》浪漫主义美术欧洲浪漫主义美术先驱----戈雅（对后现代派影响较大）铜版组画《奇想曲》、左图：《查理四世一家》、右图：《1808年5月3日》泰奥多尔.热里科*（席里科）《美杜莎之筏》德拉克洛瓦《希阿岛的屠杀》《7月28号，自由引导人民》《萨达纳巴尔之死》浪漫主义雕塑弗朗索瓦.吕德《马赛曲》让.巴蒂斯特.卡尔波《舞蹈》建筑巴黎歌剧院夏尔.加尼耶现实主义库尔贝《碎石工》《画家的画室》《奥南的葬礼》《库尔贝先生，您好》奥诺雷.杜米埃《三等车厢》卡米耶.柯罗《孟特芳丹的回忆》米勒《拾穗者》《晚钟|祷》《牧羊女与羊群》巴比松画派:19世纪30~70年代,画家们在巴比松聚会和出游作画，这既有原始荒凉的自然风貌，能感受逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所作的写生从此更彻底地驱逐了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派。还有泰奥多尔.卢梭，夏尔.弗朗索瓦.杜比尼47.法国印象主义、新印象主义、和后印象主义美术的不同点印象主义在19世纪60~70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈陈相因的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。在19世纪现代科学技术尤其是光学理论和实践的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。代表人物：爱德华.马奈《草地上的午餐》《奥林匹亚》《吹笛子的男孩》《左拉像》《威尼斯大运河》《福利贝热尔吧台》。克洛德.莫奈《日出·印象》《草垛》《睡莲》《圣拉扎尔火车站》《阿尔让？》《鲁昂大教堂》雷诺阿《阳光下的裸妇》《荡秋千》《烘饼磨坊》（加莱特磨坊的舞台）德加《舞蹈课》《浴盆》，毕沙罗《瓦赞村口》《菜园和花园-蓬特瓦兹的春天》西斯莱卢弗西埃恩的雪景卡萨特洗浴罗丹青铜时代思想者加莱义民新印象主义试图用光学科学的试验原理来指导艺术实践，根据色彩分割的理论作画，也被称为“分割主义”；也因为在具体敷色是用点彩的方法，又被称作“点彩派”“新印象主义”一词在1884年被首先使用。发起人修拉《大碗岛星