制作:什么是园林?无论你远渡重洋去过法国的凡尔赛宫,伦敦的丘园,还是纽约的中央公园……只要你到过被誉为“东方威尼斯”的江南苏州,欣赏过那“甲江南”的苏州园林,就一定会被那清丽的典雅的园景所陶醉;如果你到过曾是九朝国都的北京城,看过故宫、北海、颐和园等辉煌的皇家苑囿,也会被那恢宏的气势,壮丽的屋宇和楼堂所倾倒;如果你曾信步“深山藏古刹”的宗教圣地,那金碧辉煌的殿堂,山明水秀的风景,定使你心旷神怡,超凡脱俗。这些风格迥异,令你流连忘返的人间仙境,就是园林。传统园林体系1.东方体系2.西方体系东方体系东方体系最初形成可追溯到夏商时期,距今已有四千年历史。魏晋南北朝时期,由于佛教和玄学的影响,人们开始更加主动地关注自然,模仿自然,从而开创了中国园林“虽由人作,宛自天开”的做法。唐代是中国封建社会繁荣的顶峰,各种艺术文化成就纷纷涌现,园林艺术在此时也进入了一个新的阶段。园林是人类在改造和利用自然以营造理想生活环境的过程中所应用的美学认识和思维的集中体现。园林:在一定的地段范围内,利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌,结合植物的栽植和建筑的布置,从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。世界各国的园林形态是一种民族文化的体现,它是在一定的范围内,根据自然、艺术和工程技术规律,主要由地形地貌、山水泉石、动植物、广场、园路及建筑小品等要素组合、建造的环境优美,生态环境良好的空间境域。到北宋,抽象自然和象征自然在园林建筑中日益明显,成为中国园林的主要特色。从宋至清,是中国园林艺术的成熟期,其间名园举不胜举,单在苏州一地,就有沧浪亭、狮子林、拙政园、留园等一系列经典作品。此间东方园林对自然的模仿手法还传到西方,对欧洲园林的发展和现代园林风格的形成起到了重要的推动作用。园林特点东方园林以自省、含蓄、蕴藉、内秀、恬静、淡泊、循矩、守拙为美,重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种混沌无象、清净无为、天人合一和阴阳调和,与自然之间保持着和谐的,相互依存的融洽关系。古典园林代表拙政园网师园扬州杭州刘庄水竹居古典园林特点:中国古典园林通过巧妙的布景,独具匠心的空间安排,并借助于文学、书法、绘画、雕塑等艺术手段,把自然景物和人文艺术完美地融合在一起,渲染和表达出一种“可行”、“可望”、“可游”、“可居”的现实世间的生活意绪。从而使园林超越了单纯的实用居住功能,具有深厚的抒情表意性,成了中国极具民族特色的自然文化景观。苏州园林中国近现代园林在鸦片战争后,帝国主义在我国开设了租界,把欧洲式的园林传到了我国,这其中上海可以说是殖民地公园建立较早较多的地方。我国公园的产生可以说这是帝国主义侵略和辛亥革命的结果,又由于辛亥革命的发源地在南方,更加上南方优越的自然条件,无论是公园的最初阶段,还是形成具有我国特点的公园,可以说在南方都最具有代表性。以绿化为主,辅以建筑布置于城市或市郊,并为广大人民提供娱乐、游憩的公园,真正姓公并得到迅速发展,那还是解放后的事。日本庭院深受中国唐宋写意山水造院艺术的影响,他们经过自身长期的实践与创新,形成自己的风格。主要有林泉山水庭院,(包括枯山水),茶庭,以及缩景园。枯山水结合了很深的禅宗寓意在其中,用料及置石布局都非常讲究,沙园的管理很精细。内心的庭园——日本园林日本的宗教园林风格明显,讲究禅思枯意,有非常独特的枯山水庭院;而神社园林则以建筑为主,庭前的一片白沙映衬出分外的神圣与神秘。日本园林则无论山水尺度都偏小,水域更接近自然溪流沼泽,人工味较淡。日本的大量绿化和用低级植物及草地的方法则显出日本人的比较谦虚和谨慎。写意山水园是以山水为骨骼,以诗情画意为表现的园林形式,文人建筑山水园则在前者的基础上突出了建筑的成分。日本枯山水庭园日本林泉山水庭院枯山水是一种非常特殊且极具日本特色的造园手法。为反映禅宗修行者所追求的“苦行”及“自律”精神,用一些如常绿树、苔藓、砂、石等静止不变的元素后来这种园林发展日臻于极致,造园惯用要素均被一一剔除,仅留下岩石、靶制的沙砾和一块块苔地,这便是典型的、流传至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。日式的庭院,简约而不简单,既整洁又不觉雕琢穿凿,是真正天然去雕饰的境界。那种素朴洁净、幽微灵秀,总是使人从内心深处生出一种沉静。即使只是一个狭小的空间,但是具体而微的山水世界却可以使人产生无限的冥想,悠长曼妙,不绝如缕。西方体系起源于古希腊,其于西元前5世纪学仿波斯的造园艺术,后来发展成为四周为住宅围绕,中央为绿地,布局规则方正的柱廊园。随后希腊的园林为古罗马所继承,他们将其发展为大规模的山庄园林,不仅继承了以建筑为主体的规则式轴线布局,而且出现了整形修剪的树木与绿篱,几何型的花坛以及由整形常绿灌木形成的迷宫园林特点表现为开朗、活泼、规则、整齐、豪华、热烈、激情,有时甚至是不顾奢侈地讲究排场。古希腊哲学家推崇“秩序是美的”,他们认为野生大自然是未经驯化的,充分体现人工造型的植物形式才是美的,所以植物形态都修剪成规整几何形式,园林中的道路都是整齐笔直的。18世纪以前的西方古典园林景观都是沿中轴线对称展现。从希腊古罗马的庄园别墅,到文艺复兴时期意大利的台地园,再到法国的凡尔赛宫苑,在规划设计中都有一个完整的中轴系统。园林代表代表形式意大利园林法国园林英国园林德国园林美国园林意大利园林意大利台地式别墅园台地园的造园模式是在高耸的欧洲杉林的背景下,自上而下,借势建园,房屋建在顶部,向下形成多层台地;中轴对称,设置多级瀑布、叠水、壁泉、水池;两侧对称布置整形的树木、植篱及花卉,以及大理石神像、花钵、动物等雕塑。人们在林中,居高临下,海风拂面,一种独特的地中海风光尽收眼底。意大利阿馬爾菲海岸意大利台地式园林法国园林法国宫廷式花园园林的形式从整体上讲是平面化的几何图形,也就是以宫殿建筑为主体,向外辐射为中轴对称,并按轴线布置喷泉、雕塑。树木采用行列式栽埴,大多整形修剪为圆锥体、四面体、矩形等,形成中心区的大花园。法国古代寺庙园林凡尔赛宫永久的光荣——法国园林法国古典主义园林是在“唯理”的美学思想下形成的,强调人工的自然美,反映人对自然的改造和控制,体现人的意志,追求的是形式美。法国古典主义园林中对称的轴线、均衡的布局、精美的几何构图,都充分体现了对形式美的追求和推崇。凡尔赛宫英国园林英国自然风致式园林英格兰和苏格兰民族对园林的形式形成了崇尚自然的理念,远处片片疏林草地,近观成片野花,曲折的小径环绕在丘陵间,木屋陋舍点缀其中,没有更多的人工雕琢之气。情感的自然——英国园林英国园林大多数以植物为主题。英国风景园的特点是以发挥和表现自然美出发,善于运用风景透视线,采用“对景”、“借景”手法,从建筑到自然风景,采用由规则向自然的过渡手法。植物采用自然式种植,英国风景园创建了各种不同的人类自然环境,后来发展了以某一风景为主题的专类园,如岩石园、高山植物园、水景园、沼泽园以及以某类植物为主题的蔷薇园、百合园等,这种专类园对自然风景有高度的艺术表现力,对造园艺术的发展有一定的影响。德国园林理性的光芒——德国景观设计德国的景观设计充满了理性主义的色彩,其景观是综合的理性化的,按各种需求、功能以理性分析、逻辑秩序进行设计,景观简约,反映出清晰的观念和思考。简洁的几何线、形,体块的对比,按照既定的原则推导演绎,它不可能产生热烈自由随意的景象,而表现出严格的逻辑,清晰的观念,深沉、内向、静穆。自然的元素被看成几何的片断组合,但这种理性透出了质朴的天性,来自黑森林民族对自然的热爱,自然中有更多的人工痕迹表达,在自然与人工的景观中给人的强烈的印象,思想也同时得到提升。德国杜塞道夫民众公园德国国家自然公园美国园林对岸的风景——美国的景观设计美国这一新生的民族,在北美的新大陆上对自然表现出了人类儿童般的天性,率真、自由,他们在与自然交流中如游戏般获得快乐。在对自然的好奇和热爱中了解自然、融入其中。美国人在自然风景和园林中是很快乐的。丰富的自然:森林、草原、沼泽、溪流、大湖;草地、灌木、参天大树,构成了广阔景观,美国人把它引入自己的生活中,同时要把它引入城市,甚至建筑中。美国夏威夷海滨美国西部大峡谷黄石公园别墅景观设计迪斯尼乐园美国华盛顿城市雕塑谢谢观看