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插画简介•一、插画，西文统称为「illustration」，源自于拉丁文「illustraio」，意指照亮之意，也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。•二、.辞典上的解释，插画是：（1）插画、图解（2）例证、实例（3）举例说明《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义，是一种狭义的定义。•插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。插画的起源•1、原始岩画•人类的绘画都产自史前旧石器时代，这在所遗留下来的大量珍贵岩画中可以得以证实。•中国属于世界上岩画分布最丰富的国家之一，也是史籍上最早有岩画记载的国家。（最早的遗存，大多分布在西北与西南）西南的主要以人物为主，多采用涂饰手法；西北则以刻凿为多，图案以动物为主。西班牙阿尔塔米拉洞窑壁画中最精彩的部分《受伤的野牛》旧石器时代法国康纳客洞窑的笔画《野山羊》阴山岩画贺兰山岩画2、原始插画原始插画是通过图形或图形结合文字传述故事内容的一种艺术形式。例如：中国敦煌洞窟的壁画。敦煌洞窟壁画是以彩色图形的形式来传述故事内容的典范，其所传述的内容以佛经故事为主。又如：古埃及时期的墓室壁画。多以彩色图文与文字相结合的形式来传述故事内容的，其所传述的内容基本上都是一些古老的故事。敦煌壁画古埃及壁画中国插画艺术《金刚经》《三礼图》插画图文并举的《营造法式》1、唐代插画唐代的插画大多是通过雕版印刷的方式完成的绘画作品，就其制作特征来讲属于版画，也称木刻画。当时的雕版印刷技术促进了书籍的繁荣，而书籍的繁荣又推动了插画的发展。2、宋、元时期的插画在唐的基础上，宋元时期插画技术和水平又有了较大的发展，在历书、医书、经书、文集等中经常出现。其中的插画，大多采用图文并举的形式。元代的戏曲、小说题材丰富，进一步推动了插画的发展。3.明代插画明代是版刻插画空前繁荣的时期，这一时期，不论在技术上、形式上，还是风格上插画都有了全新发展。就技术而言，该时期出现了套版彩印插画；就形式而言，这个时期出现了双面连试、月光式等诸多形式的插画；就风格而言，其运用散点透视、建筑剖面法来组织画面，打破了空间关系。另外，在明代，还有一种极具特色的、中国特有的民间插画——“绣像”“绣像”是指在小说卷首画出的小说人物的肖像。《水浒传》插画明代著名画家陈老莲就是其中的代表人。他以画人物画而闻名，他画的《水浒叶子》刻工精巧、使笔锋利、人物栩栩如生。《水浒叶子》4、清代插画随着西方石版印刷术传入中国。由于其便捷省力，成本低廉，很快便取代了版刻印刷形式，石版印刷开始成为印制书籍和插画的主要方法。就艺术而言，结合民情风俗的民间套色木板年画在清代风行一时。苏州桃花坞年画天津杨柳青年画当时的民间木版年画造型单纯明快，色彩绚丽，从人物造型到画面的色彩搭配，都是展现着独特的民间艺术风韵。5、清末明初的插画由于受到西方经济、西方插花艺术风格的影响，从清末到民国初期，我国插画在表现手法及内容等方面从本土化开始向西洋化发展，并具有浓厚的商业化色彩。其中最具时代特点的是月份牌广告画。月份牌广告是我国近代最早的现代商品海报，其发源于二十世纪初的上海，最初是外国商人为了促销商品而引进的，之后一般的商家行号开始普遍运用，并作为商品赠品，直到四十年代以后，月份牌广告才逐渐没落、消失。月份牌大多以“洋装、美人”为视点，一般采用擦笔水彩、西洋技法和彩色印刷制作，画面精致甜美。国外的插图历史与我国相似，最先也是运用于宗教读物之中。宗教团体把文字和书籍看得相当神圣，认为书籍是神的精神容器，因此，不惜使用金银色。书中以花草、鸟兽、人物作装饰纹样的花体字母已具有插图的特征，配合精心手绘的插图，对装饰经书、解释经文、传播宗教起了较大作用，后来，插图亦被广泛运用于自然科学书籍，文法书籍和经典作家的文集等出版物中。•19世纪90年代是广告招贴画繁荣的顶峰，许多著名的画家如毕加索、劳特累克、马蒂斯等都参与了招贴画的创作，成为社会大众颇为青睐的艺术形式。毕加索作品劳特累克作品马蒂斯作品•进入20世纪以后，插图逐渐与整个商业美术融合，CI战略的兴起，使插图更有用武之地。于是，除了在传统载体中见到插图之外，更多地被用于海报招贴、产品宣传、商业包装、报刊杂志上。包豪斯展览会招贴1920朱斯特·史密斯日本舞蹈日本田中一光20世纪产品宣传70年代，由于电视的普及使报刊杂志的发行和插画的发展受到一定影响。90年代，国际网络蔓延，插画又出现了萎缩。21世纪，杂志和书籍的发行量回升，插图也随之充满了生机。“读图时代”的到来，使插图发展的空间更为广泛应用于社会的各个领域，技法和媒体越来越丰富，除了丰富版面，增强读者的阅读兴趣等表现功能外，它还扩展了我们的视觉领域，把肉眼的极限，即我们日常生活中看不到的世界展现出来，使我们幻想的东西视觉化，把现实中根本不存在的想象中的东西，予以视觉表现，使抽象的思想，观念具象化。插图扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间，开阔了我们的心智，在商品经济时代，书籍作为插图主要的载体已经成为历史，更为丰富的载体随技术的发展和社会需要而不断涌现。插画的现状•插画最发达的地方：美国是插画市场非常发达的国家，欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售，比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。•插画在美国的插画市场还非常专业化，分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型，每种类型都有专门的插画艺术家。整个插画市场非常规范，竞争也很激烈，因为插画艺术家的平均收入水平是普通美国人平均收入的三倍。•插画在日本、韩国、香港和台湾：众所周知，日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics，利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前，靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业。今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术。而在韩国，随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。与此同时，香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路，尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。谢谢观看