菲利普约翰逊

菲利普·约翰逊美国建筑界的教父PhilipJohnson菲利普·约翰逊1.个人简介2.设计风格与创作理念3.作品设计历程4.主要作品5.作品鉴赏6.人物点评7.总结菲利普·约翰逊，美国建筑师，建筑理论家，埃森曼称他为美国建筑界的“教父”。于1906年7月8日出生于美国俄亥俄州克利夫兰2005年1月25日去世。他最初在哈佛大学学哲学，但自从读密斯、柯布西耶等建筑大师的相关文章之后，他就固执地转了专业。33岁的时候，他获得了哈佛大学建筑学院的建筑学学士学位。后游历欧洲，结识了许多现代派建筑师。归国后于1932年任纽约市现代艺术博物馆建筑部主任，同年与希契科克合著《国际式风格》一书，并举办展览，首次向美国介绍欧洲现代主义建筑。同时，他又与人一起撰写关于“建筑国际风格”的相关著作。个人简介个人简介1979年约翰逊获得了第一届普利策建筑奖——该奖被誉为建筑界的诺贝尔奖，而他所提出的现代建筑“七根支柱”（历史、绘图、实用、舒适、廉价、委托人、结构），直到今天仍是人们建筑设计中不可或缺的要义。他设计的建筑几乎历经了现代主义、后现代主义与解构主义的变化——生前菲利普·约翰逊自称“是一个很差的建筑师”，但是在美国建筑界却有“教父”之称，在世界更享有“20世纪指导艺术与建筑实践中流砥柱”的声誉。2006年菲利普生前最后一件作品纽约曼哈顿的“都市玻璃之屋”终于竣工，优雅的矩形空间，大胆的几何线条所创造出的明快视觉穿透性，成为这位建筑大师的绝唱。创作理念与设计风格约翰逊一生都在求变，一生都在引领潮流，他从玻璃屋子时期的密斯风格转向新古典主义时，推出了波士顿公共图书馆；当现代主义风雨欲来的时候，他设计了名声显赫的加利福尼亚州加登格罗芙的“水晶教堂”；当后现代主义成为时尚时，他和建筑师伯奇一起贡献了纽约的美国电话电报公司大楼。另外，他设计的匹兹堡平板玻璃公司大厦、耶鲁微生物教学楼、休斯顿银行大厦等，也是建筑史上无法忽略的经典之作。具有无厘头风格的约翰逊从来不把正统观念当一回事，他认为“原创性”根本就是欺世之谈，他曾经破解过“玻璃房子”的各种设计构思的源头。创作理念与设计风格约翰逊相当注意自然和人造光线之间的搭配，同时也意识到水对所处位置的重大作用以及光线等方面的作用。因此，在设计中，他加入了几个单独的却又有一定关联的喷泉。他还用雕刻结等方式创造更大的空间，他说道：“一方面，我对排列的建筑空间相当感兴趣，并将它当作一种思路来进行思考，将之付诸实际中以领会、理解”。约翰逊后来经过自己的努力，成为摩天大楼的主要设计师。作品设计历程约翰逊的早期作品明显受密斯的影响；50年代中期开始由密斯风格转向新古典主义。这时期的代表作品有纽约林肯中心的纽约州剧院等。70年代同J·伯吉合作开设事务所，合作设计了一系列建筑，较重要的明尼苏达州明尼阿波利斯IDS中心、休斯顿的潘索尔大厦、加利福尼亚州加登格罗芙的“水晶教堂”等。这几幢建筑一扫他的折衷风格，颇有清新气息。这是约翰逊富有成就的时期。但在1983年建成的位于纽约曼哈顿区的美国电话电报公司大楼设计中，约翰逊又把历史上古老的建筑构件进行变形，加到现代化的大楼上，有意造成暧昧的隐喻和不协调的尺度。这座建筑已成为后现代主义的代表作。同样的作品不有：匹兹堡平板玻璃公司大厦、耶鲁微生物学楼、休斯顿银行大厦等。作品设计历程由于约翰逊善于建造高楼和公共场所等大型建筑，因此他的作品遍及各个领域，他的设计经常具有很强的抽象性和审美观。约翰逊总是离奇地将一幢建筑到另一种建筑的风格完全改变，这也是他在工商界大受欢迎的缘故。约翰逊一直注重变幻建建筑物的外形，用他的话来说就是：“我们从来没必要照搬我们自己的东西，而是应该跟这些完全不同”。在约翰逊设计中，越来越注意通过建造地平线的同一性以满足客户的需要，客户们往往希望他们的建筑在这个共同的世界中显得更别致、醒目一些。因此，他设计的建筑既与四周的高楼形成明显的对比，又占了相当的优势地位。他认为建筑的结构和外观必须与客户的认可程度相当。早期作品•美国康涅狄格州纽卡纳安的玻璃住宅是约翰逊为自己设计的住宅，确立了他作为建筑师的声望。这个采用了密斯的设计思想的玻璃屋，是世界上最经典的现代主义住宅之一，堪称世界上最美且功能最少的房子。与密斯的范斯沃斯住宅不同，菲利普·约翰逊的房子是对称并且坚固地坐落在地面上的，四分之一英寸厚的玻璃墙全部由黑色钢柱支撑。这个住宅在此后也不像范斯沃斯住宅那样经历坎坷。玻璃住宅新古典主义代表作品•水晶教堂落成后，舒勒牧师高兴地说：“上帝喜欢水晶教堂胜过石头建造的教堂。”教堂长122m，宽61m，高36m，体量超过著名的巴黎圣母院。这座水晶教堂距1851年伦敦世界博览会的“水晶宫”有130年。水晶教堂新古典主义代表作品•潘索尔大厦，两塔塔顶是45°单向斜面，打破了方盒子的外形，成为新的城市轮廓线。两塔间有缝隙，错位所余空间是金字塔式45°斜面落地天窗。塔身是玻璃窗立面，不同高度有不同方向的斜面，映照不同的景物，远远望去，千变万化。休斯顿的潘索尔大厦新古典主义代表作品•谢尔顿艺术纪念馆前门的中央门廊有高达的钢筋混凝土立柱门廊里面是大面积的玻璃墙它使室内顶棚上一个个圆形图案同外面狼蛛上的券通过玻璃而内外呼应柱的形式呈菱形显然是经过精心塑造和精确施工的既古典又新颖谢尔顿艺术纪念馆新古典主义代表作品纽约林肯中心的纽约州剧院后现代主义的代表作•在1983年建成的位于美国纽约曼哈顿区的美国电视电报公司大楼拼贴了古典风格、现代高层建筑风格、巴洛克时代的堂皇风格和现代商业化POP风格的建筑，堪称后现代主义建筑中规模最大、最负盛名的代表作。美国电视电报公司大楼美国电视电报公司大楼•美国电报电话公司大楼被称为历史上对后现代主义的方向最有影响的建筑，大楼的结构是现代的，但在形式上则一反现代主义，国际主义的风格，采用传统的材料，加强了建筑的对称性和古典性，因此体现了后现代主义的基本全部风格：装饰主义和现代主义的结合，历史建筑的借鉴，折衷式的混合采用历史风格，游戏性和调侃性地对待装饰风格。为改变现代建筑单调面貌开创了先导。这座建筑奠定了后现代主义发展的基础。都市玻璃之屋•菲利普·约翰逊的最后一件建筑作品设计的是“都市玻璃屋”，位于曼哈顿春天街330号宁静街区，2006年完工的都市玻璃屋，优雅的矩形空间，以大胆的几何线条创造明快的视觉穿透性。都市玻璃之屋在宣布销售的初期，即在两个星期内售出三成，显示人们对于拥有菲利普·约翰逊的最后作品抱持极大的热情。菲利普·约翰逊的建筑之路•让菲利普·约翰逊得到普遍尊重的不仅是他的建筑，还因为他始终是美国建筑设计运动的推动者，长期担任纽约现代艺术博物馆建筑部负责人的他引介了很多欧洲现代建筑大师在美国展览，并参与建筑思想的传播和讨论，促使美国在二战后成为一个活跃的建筑思想发源地。这一点也得到了欧洲人的尊重，在柏林弗里德里希大街200区的办公楼部分被称作菲利普·约翰逊大楼，以纪念这位深受柏林人尊敬的美国建筑师。菲利普·约翰逊的主要作品1949美国康涅狄格州纽卡纳安玻璃住宅1958纽约Seagrams建筑1966耶鲁Kline科研中心1973波士顿公立图书馆扩建部分1973休斯顿建筑学院1976德克萨斯州休斯顿1977达拉斯感恩广场1977圣路易斯州人寿保险总公司1980加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂菲利普·约翰逊的主要作品1984美国纽约电话与电报公司大厦1984美国宾夕法尼亚州匹兹堡PPG总部1985德克萨斯州休斯顿美国银行1987美国德克萨斯州达拉斯市立国家银行大楼1988佐治亚州亚特兰大大西洋中心1996俄亥俄州克里夫兰雕刻中心加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂•坐落于美国加利福尼亚州佳登格勒佛的水晶教堂即是一个建筑奇迹，也是一个人间奇迹。约翰逊设计的这座教堂在宗教建筑中开天辟地，巨大和明亮的空间使得所有的教堂望尘莫及，水晶教堂被评为“世界最壮美的十大教堂之一”水晶教堂的壮观、绚丽和通透，不仅在教堂中绝无仅有，就是在世界公共建筑中，也称得上经典。加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂•历史背景•1968年的春天，罗伯特.舒乐博士决心在美国加州建造一座水晶大教堂。他向著名的设计师菲力普·约翰逊说出了自己的梦想：“我要建造的不是一座普通的大教堂，而是要建造一座人间的伊甸园。”罗伯特.舒乐博士表示：“我现在一分钱也没有，对我来说，是100万美元还是400万美元的预算没有本质上的区别。重要的是，这座水晶大教堂本身一定要具有足够的魅力来吸引捐款。”后来，水晶大教堂的预算初步定为700万美元。这700万美元对于当时的罗伯特.舒乐博士来说，不仅是一个超出他能力范围的数字，而且也是超出了众人理解范围的数字。加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂•兴建过程•建造水晶大教堂共用掉了2000万美元，比最初预算多得多，全部是罗伯特.舒乐博士一点一滴筹集来的。1980年9月，历时12年，可容纳一万人的水晶大教堂全部竣工，成为世界建筑史上的一个奇迹，也成为世界各地前往加州的人必去瞻仰的胜景——名副其实的人间伊甸园。加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂•外观特点•大教堂有10000多盏柔和的银色玻璃窗，他们被安装在像蕾丝一样的钢体框架上。这些窗格是使用硅酮胶水粘在建筑上。这些措施的目的是使建筑物承受8.0级地震，及每小时100英里的强风。此外，还有两座90尺高的电动大门在讲坛后打开，以使晨光与和暖的微风来烘托朝拜圣礼。水晶大教堂内部挑高的天花顶和透明的水晶玻璃結构纵横交错,它们在西斜太阳的照耀下,钢筋网状的墙体凹凸分明,明亮耀眼加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂被誉为世界五大管风琴之一的教堂管风琴加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂大教堂的管风琴据说是由芝加哥HazelWright所制并作为礼物赠送的，并以其优秀的质量和超大的体积而闻名，它是世界五大管风琴之一。管风琴加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂圣堂可容纳2，890人就座，并可满足一千多名歌手和乐器演奏家在185尺长的高坛上进行表演。礼拜活动可通过超大屏幕的室内索尼（Sony）Jumbotron电视屏幕，以及在大教堂室外的Nit-Star直接转播给开车来的礼拜者。做礼拜者无论坐在哪個角落都能享受到日光的洗礼加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂平面图加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂为庆祝大教堂成立十周年，一座钟塔落成了。钟塔中包含了许多高刨光不锈钢菱镜，并收藏了一个带有52个钟的钟乐器以对阿维拉舒乐表示敬意。为纪念约翰和多纳.克林，尖塔被命名为克林塔。犹如由几十根晶莹剔透棱柱组成的建筑物加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂景观雕塑广场四周,一座又一座宗教雕塑景观,姿态各异,生龙活现,绿意盎然的水晶大教堂大草坪上,沐浴着温暖的阳光,神职人员和信徒温馨地打招呼,不相识的信徒们,时不时热情拥抱。加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂人物点评菲利普·约翰逊在他34岁那年才正式开始学习建筑，但这并没有妨碍他最终成为引领美国建筑发展方向的重要人物。有着建筑界·教父”之称的菲利普·约翰逊一生都在求变，一生都在引领潮流，他的影响渗透到了建筑界的每一个领域．他是纽约现代艺术博物馆建筑设计部纳创始人，他是将欧洲现代主义延伸到美国的第一人。在漫长的职业生涯中他设计了不计其数的地标性建筑．他不知疲倦地推动着每一次建筑运动。约翰逊年轻时的梦想是成为一个建筑历史学家，那时的他大概做梦也没有想到自己会创造那么多的历史吧。人物点评他从不会被规则束缚。这就是他的原则．他的建筑作品风格各异．但却始终遵循着这个原则。既然没有信条，也就没有规则可以束缚他，那么又是什么使他不断追求呢，约翰逊自己是这样说的：”我经历了很多变化，但创造艺术的愿望却是始终如一的，这就是我保持前进的唯一因素。”相信未来的建筑师一定可以从他的作品中感受到他这种追求自由，不断探索的精神，并从中得到启发，对建筑艺术有更新的认识。