2013版绘画形式语言思考题目录一、概念简答1、形式语言2、形式观念3、形式自律4、结构与理性5、重构与创造二、作品分析1、米勒的《晚钟》如何通过构图、造型、色彩等形式语言表达意蕴的?2、《八十七神仙卷》的线条特色与意蕴表达3、西方古典绘画与印象派绘画在色彩观念和审美趣味方面的主要区别4、简析博纳尔《花园餐室》的色彩结构与情调表达5、简析赵佶在《瑞鹤图》中如何运用“反复”手法及其审美意义6、大卫《贺拉斯兄弟之誓》的题材、主题、意蕴及形式分析(自行查阅资料)7、以《维纳斯的诞生》和《浴室中的示巴女王》为例,比较线描图式与图绘图式的特点8、毕加索《格尔尼卡》的构图、造型与意蕴分析9、毕加索《镜前少女》的重构性造型的特色与意蕴分析10、达利《基督受难》的时空重构手法分析一、概念简答………………绘画作品内容形式统一对比形式层面(狭义)语言层面技法层面重复手法黑白灰关系构图造型边缘笔触色彩体积(略)绘画形式语言的层面1、形式语言形式是指与内容相对的一个范畴,形式是艺术的本体。形式语言是指艺术的表现形式及其表现方法。形式包括三大层面,即:1、形式层面:统一对比、节奏韵律、条理反复、比例尺度等。2、语言层面:构图、造形、色彩、时空、肌理、材料等六大部分。3、技法层面:素描技法、水墨画技法、油画技法、综合材料技法等。2、形式观念艺术观念有:模仿伦(再现论)、形式论、表现论、重构论、文化论等等。艺术观念支配形式语言的演化。不同的艺术家会选择不同的艺术观念,在具体创作时转化为形式观念,从而形成不同的形式语言面貌。如达•芬奇选择模仿再现性语言,毕加索选用分解重构性语言。3、形式自律艺术形式有其自身规律,不受自然“他律”支配。艺术作品一种可以再现自然真实,另一种则在画面上表现出与自然不同的不真实的艺术形象。如达•芬奇运用“模仿性”语言描绘出《蒙娜丽莎》,毕加索则运用“分解重构”语言创作出《镜前少女》,后者是“艺术自律”使然。4、结构与理性艺术作品有其自身结构,即是作品的内在形式关系。艺术家自觉地协调好各种形式关系,将画面各形式元素有机组织在一起,形成艺术秩序。艺术作品各个部分之间,互为条件,相得益彰。构图、造型、色彩等方面均需进行画面的结构设计。画面结构设计应能表达作品主题和画面美感。结构设计往往需要艺术家的理性参与,即艺术家对“形式美”规律的掌握。以画面黑白灰效果为例:黑占画面1/10还是2/10?白占2/10还是3/10?灰占7/10还是5/10?其中灰是否再分为浅灰、中灰、深灰层次,各占什么比例合适?5、重构与创造绘画形式语言可分为“写实性”和“重构性”两大类。(1)二者的区别:写实性形式语言的创作观念是“模仿自然”,作品具有照片式的真实感,如达•芬奇的《蒙娜丽莎》。毕加索的《镜前少女》则采用了“分解重构”手法,将人体各部位分解,重新组织:少女头部是侧面与正面的结合,乳房和臀部挪移了位置,手和臂进行了变形处理。(2)重构性形式语言的特征是:艺术家面临自然,发挥主观创造性,解构自然物象,将自然元素“重新建构”,生成一种区别于自然形象的艺术形象。重构性形式语言脱离客观自然规律,根据形式原理、审美心理和自由创造原则,强调“形式自律”。(3)重构性形式语言的意义在于:创作观念不是客观化模仿,而是主观化创造,因而能够充分释放艺术家的创造潜能,发挥艺术家创造力,使艺术不断推陈出新,使艺术世界更加丰富多彩;既满足了艺术家的创造欲望,也满足了公众的多元化审美需求。二、作品分析米勒晚钟1、米勒的《晚钟》如何通过构图、造型、色彩等形式语言表达意蕴的?米勒晚钟米勒晚钟《晚钟》米勒1859年55.5×66厘米表现一对农民夫妇在暮色中随着远处教堂的钟声祈祷的情景。他们停止了劳作,为可怜的死者祈祷,并祈祷上天保佑风调雨顺,反映了他们安贫乐道的心理。构图:双十字、横势双十意蕴:顶天立地、支撑天下、虔诚信仰横势意蕴:平稳、安详、宁静、被动、承载、祈祷、宿命造形:圆角、影像形、整形美色彩:橄榄绿色调,统调、朴素厚重、苦涩色调意蕴:农民纪念碑、忠厚质朴、本真天然、承载品格、平凡伟大内容形式语言意蕴米勒《晚钟》构图分析双十字构图:十十,一条地平线、两条垂直线,双十字架,基督教,虔诚感双十字意蕴:底层农民的纪念碑、顶天立地、支撑天下作品意蕴:忠厚质朴、承载品格、平凡伟大、田园牧歌横势构图:5条横线,平稳、安详、静谧、被动、承载、宿命呼应关系:农妇低头呼应农夫,人物与教堂呼应构图特点:单纯、宁静视觉中心:农民夫妇影像形:无细节、雕塑感,永恒感关键词:1、意蕴:顶天立地、支撑天下2、构图:横式构图、双十字构图、动态重复和呼应3、造形:影像形、无细节、纯朴、天然4、色彩:橄榄绿色调,朴素、厚重、苦涩、枯败(1)意蕴:《晚钟》描绘的是穿着褴褛的农民夫妇,在暮色中站在贫瘠的大地上,劳累了一天的他们听到远处教堂的钟声,共同发愿祈祷。画面让人看到了虔诚质朴、穷困宽厚、忠厚善良,一对年轻夫妇显得那么孤立无援,表现了对命运的接受。寂静的大地和天空、简陋的工具(挖土豆的铁铲,装土豆的破篮,还有小推车),融入黄昏迷雾中,透出悠悠的悲凉,这一切都好像在诉说着农民的贫困和命运。正如米勒所说:虽然贫困和劳动对人们来说是无休止的永恒,但人却要在逆境中争取真正的人情和深厚的诗意。作品意蕴丰富,是为辛劳的农民树立的纪念碑,赞颂了他们支撑天下的平凡而伟大。米勒的《晚钟》如何通过构图、造型、色彩等形式语言表达意蕴的?(2)构图:《晚钟》采用的是横式构图。占到画面三分之二的高高的地平线,大面积荒凉田地给人压抑感。水平线具有宁静感和承载感,画面地平线与田垄既表现了乡村大地的宁静和辽阔,同时象征着农民的承载品格。这对伫立在农田里的夫妇与地平线交叉,形成一横(地平线)两竖(人物)结构,令人联想到了庄严的“十字架”。《晚钟》构图单纯明了,有很强的形式美感。(3)造形:《晚钟》画面的视觉中心是农民夫妇,顶天立地,动态单纯而静穆,具有雕塑般的永恒感。农妇身体直立的而头部向左低垂,与农夫形成呼应关系。画家未对他们做任何美化,未精细刻画主人公面部,农妇俯首弯背和农夫弯曲双腿,均采用现实主义手法,把对土地的热爱和对农民的怜爱融入了这种凝固的真实中。(4)色彩:《晚钟》运用了橄榄绿色调,朴素、厚重、苦涩,色调让人感觉到一种辽阔、苍茫、忧伤、枯败的氛围。设问1.《晚钟》为什么选择了田间地头?(选材)2.《晚钟》为什么选择了秋季?(收获季节、悲秋、浑厚、苍茫)3.《晚钟》为什么选择了夕阳暮色?(意蕴)4.《晚钟》表达了一种什么情境?5.一横两纵构图的意蕴是什么?(构图)6.为什么农夫向前低头、农妇向左低头?(变化、呼应)7.为什么画家将人物设计成站立姿态?(造形)8.画家为什么把人物设计成低头动态?(隐忍、虔诚、沉默)9.厚衣服、厚土堆、厚麻袋、圆柱人体耙把之间有何关系?10.《晚钟》为什么选择褐灰色调?(色彩)11.为什么采用逆光?黑白灰结构关系昏暗色调2/3(象征困苦现状)亮色1/3(不悲观,还有希望,坚韧精神)晚钟——傍晚的钟声黑夜将要来了晨曦还会远吗默默接受现实(身在艰难中)殷殷期盼光明(心期光明到)期盼好年景暮色,寓意艰难晨曦,寓意光明意蕴分析渐变结构关系渐暗渐亮深远辽阔(胸怀)黄昏、忧郁(愁绪)重复手法长方形人物呼应关系抽象形色中寻找意蕴意蕴:抽象形色的含义长方形:稳定、支撑、肃穆横线:宁静、永恒、承载橄榄绿色调:素朴、苦涩、枯败意蕴分析是一种专业眼光分析使思考深化八十七神仙卷全图2、《八十七神仙卷》的线条特色与意蕴表达八十七神仙卷局部八十七神仙卷局部3、《八十七神仙卷》的线条特色与意蕴表达《八十七神仙卷》描绘了87个姿态丰盈而优美的神仙从天而降,列队行进。画面里那冉冉欲升的白云,飘飘欲飞的仙子,使整幅作品具有“天衣飞杨,满壁风动”的艺术效果。整个画面使人感到犹如各种乐器合奏出一种和谐的乐章,在空中悠扬飘荡。画家运用流畅而富于韵律的线条,描绘稠密而重叠的衣褶,线条的组织繁复但不杂乱。所有人物神情各异,神采飞动。构图中人物的安排参差有致,画面人物动势一致、倾向一致,服饰相似,通过微小的转侧和顾盼,相互呼应。(1)铁线描:铁线描”要求每一线条从下笔到起笔运笔以悬腕一气呵成,要有弹力,见功夫,刚劲飘动。《八十七神仙卷》是用“铁线描”,线条流畅灵动,遒劲有力,富于生命力。(2)线条基调:一幅画中的线条应形成基调,或以直线为主,或以曲线为主。在以直线为主的画面中,或以水平线为主,或以垂直线为主,或以倾斜线为主。在以曲线为主的画面中,或以水平曲线为主,或以垂直曲线为主,或以倾斜曲线为主。《八十七神仙卷》是以斜向曲线为主,交错回旋形成一种和谐而有节奏的美感。(3)动向基调:一幅画面应以某种方向的线条为主,才能形成画面的动向大势。《八十七神仙卷》是右向斜线为主,整个画面人物形成向左方款款前行的动势。(4)疏密对比:画面中线条组织有疏松与密集的对比,具有节奏美感。“疏可跑马,密不透风”。宜疏处更疏、密出更密。疏密画面中线条排列数量的疏松与密集的对比。自然中的疏密关系转移到画面上应该疏处更疏、密出更密,“疏可跑马,密不透风”。韵味古典派色彩特点1、固有色2、色彩对比弱3、明暗对比强4、暗色调5、烛光感6、素朴色彩7、形实8、匀涂霍贝玛旅游者3、西方古典绘画与印象派绘画在色彩观念和审美趣味方面的主要区别印象派色彩特点1、条件色2、冷暖对比强3、明暗对比弱4、中色调5、外光感6、绚丽色彩7、形虚8、笔触印象派色彩特点1、条件色观念2、冷暖对比强3、明暗对比弱4、中色调5、外光感6、绚丽色彩7、形虚(重色轻形)8、笔触西方古典色彩特点1、固有色观念2、色彩对比弱3、明暗对比强4、暗色调5、烛光感6、素朴色彩7、形实(重形轻色)8、匀涂色彩特点比较西方古典绘画与印象派绘画的不同审美观念西方古典绘画:典雅庄重理性完美静谧印象派绘画:生动欢快感性瞬间阳光博纳尔花园餐室4、简析博纳尔《花园餐室》的色彩结构与情调表达简析博纳尔《花园餐室》的色彩结构与情调表达(1)色调与情调:橙色调,橙色具有温暖感。表现了温情的家庭生活,传达出一种温馨的情调。(2)色相关系:色调基色为橙色占7/10,基调辅色占1/10(黄橙、红橙、朱红、粉玫瑰、暗红、红褐);色调的对比色为蓝紫色(占1/10),蓝紫色含有与基色相同的红色元素,既对比又协调。基色与对比色之间的过渡色(暖绿)占1/10。(3)纯度关系:灰性色调,灰性色调具有雅致、悠然的意蕴。灰性色为主占7/10,无纯色,次纯色占1/10,次浊色占1/10,浊色占1/10。(4)明度关系:中灰色调,中灰色调具有沉静、安然的意蕴。中灰色占7/10,白与浅灰占1/10,深灰占1/10,黑占1/10。1、色调—橙色调,情调温馨2、色相关系—基色橙色7/10,辅色橙红与橙黄1/10,过渡色1/10,对比色蓝紫1/103、纯度关系—灰性色调,灰性色7/10,次纯色1/10,次浊色1/10,浊色1/104、明度关系—中灰色调,中灰色7/10,浅灰与白1/10,深灰1/10,黑1/10色彩美感色调结构色彩关系1、色调—橙色调,情调温馨2、色相关系—基色橙色7/10,辅色橙红与橙黄1/10,过渡色1/10,对比色蓝紫1/103、纯度关系—灰性色调,灰性色7/10,次纯色1/10,次浊色1/10,浊色1/104、明度关系—中灰色调,中灰色7/10,浅灰与白1/10,深灰1/10,黑1/10色彩美感色调结构色彩关系赵佶瑞鹤图5、简析赵佶在《瑞鹤图》中如何运用“反复”手法及其审美意义赵佶《瑞鹤图》:反复手法1、形状反复:20只鹤中18只飞鹤基本同形(占9/10),2只立鹤异形(占1/10)。2、动向反复:18只飞鹤,翅膀左斜的12只(占2/3),翅膀右斜的6只(占1/3)。有条理的组织仙鹤,飞鹤形态相似重复,动向有序重复,呈现秩序美、装饰美和韵律美。假若画面每只鹤的形态与动向各个不同,则显杂乱无章。形式结构原则——反复赵佶瑞鹤图形式结构原则——反复赵佶瑞鹤图2、动向重复:18只飞鹤,翅膀左斜的12只(2/3),翅膀右斜的6只(占1/3)3、显隐形