明代社会绪论背景:一:明代政治——专制独裁1.大兴党狱,雄猜好杀诛戮功臣;2.八股取士,千篇一律,钳制士人;3.宦官专权,锦衣、厂卫特务统治;二:明代经济——商业经济繁荣:文人市民化1.景德镇万余人从事陶业;2.苏州“比户皆工织造,转贸四方”;3.文人兼职从商:凌濛初、陈云龙等兼营印刷业;4.很多著名文人均出身商家:屠隆、唐寅、顾宪成等三:社会思潮——理学失控心学兴起1.王守仁(阳明先生)——倡导心学泰州学派:王艮、李贽、徐阶2.王艮(初名银):提出“百姓日用即道”3.李贽(卓吾):主张“穿衣、吃饭,即人伦物理”;4.汤显祖——师承泰州学派成员罗汝芳;★四:明代社会思潮下明代文学1.俗文学在理论上得到肯定:2.俗文学创作高潮时期到来:四大奇书与“临川四梦”;★3.俗文学的发展,促进了人们对于文学特性认识的深化:A高度重视文学的情感特征:情有者理必无B清晰地认识文学的“虚”“实”关系;C开始关注人物的性格变化;D更加注重文学语言的通俗易懂;八股文格式(歇后语)——千篇一律八股文每篇文章均按一定的格式写成,由破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股八部分组成。内容限制——从洪武到永乐年间,经义考试的思想标准已由官方明确规定下来,那就是《四书五经大全》,由礼部刊行天下。字数限制王学左派——即泰州学派:王艮、李贽、徐阶王艮(初名银):提出“百姓日用即道”——肯定人欲的合理要求,主张人际间地位之平等;李贽(卓吾):《童心说》A主张“穿衣、吃饭,即是人伦物理”;(《答耿中丞》)B提出《童心说》:童心即真心。他认为,童心,绝假纯真,最初一念之本心也。若失却童心,便失了真心;失却真心,便失去了真人;C不以孔子之是非为是非;汤显祖——师承泰州学派成员罗汝芳主张“世总为情”,“人生而有情”,是谓“情有者理必无,理有者情必无”;是有主情如《牡丹亭》《紫钗梦》,厌世如《邯郸梦》《南柯梦》之作;泰州学派师承:王艮→徐樾→颜均→罗汝芳→汤显祖明代社会思潮下明代文学——俗文学的发展及特点1.俗文学在理论上得到肯定:李梦阳:《西厢记》与《离骚》并列;——徐渭《曲序》唐顺之等人:《水浒传》与《史记》并称;——李开先《词谑》李贽:又将“西厢记”“水浒传”“史记”等相并列;——周晖《金陵琐事》卷一冯梦龙:“但有假诗文,无假山歌”;(《叙山歌》)这些言论,在当时具有振聋发聩的意义,在中国文学史上第一次形成了为小说、戏曲、民间歌谣等俗文学争文学地位的高潮;2.俗文学创作高潮时期的到来:一是:小说的勃兴最为引人注目,特别是古代长篇小说主要的、甚至唯一的体裁——章回小说的发展和定型,是明代社会对中国文学最大的贡献;明代四大奇书:《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》——清晰地展示了长篇小说艺术发展的历程;二是:俗文学兴盛的另一个重要标志是戏曲在元代高度繁荣的基础上又形成了一个新的高潮;明代戏曲主要是传奇,经典之作:汤显祖的“临川四梦”;3.俗文学的发展,促进了人们对于文学特性认识的深化:A高度重视文学的情感特征;与肯定自我、弘扬个性的思想相一致,明代文学家甚至将情感作为品评作品美学意义的社会功能准则;B.清晰认识文学“虚”“实”关系;如谢肇淛云:凡为小说及杂剧戏文,须是虚实相半,方为游戏三昧之笔。亦要情景造极而止,不必问其有无也C开始关注人物的性格变化;《三国演义》,类型化人物:刘备:仁君;——似伪诸葛亮:智绝;——似妖关羽:义绝;——似神D更加注重文学语言的通俗易懂;语言的通俗易懂,对一部作品的流传确实有着举足轻重的影响;《三国演义》:文不甚深,言不甚俗;《水浒传》《金瓶梅》很多方言、俗语;结论:雅文学于俗文学相互交融、互动是为一种常态,雅文学的俗化,俗文学的雅化,事实上构成了一种双向互动态势。《三国演义》《三国演义》开创了我国历史演义小说的先河;章回小说:是在宋元讲史话本的基础上发展而成的。它的特点是分章叙事,分回标目,每回故事相对独立,但又前后勾连,首尾相接,使全书构成统一的整体。且章回小说是中国古代长篇白话小说的唯一形式。章回小说的文体特征:1)艺术特征:情节连贯、故事完整,叙事角度基本上是第三人称;——全知全能视角2)形式特征:散韵结合方式;(全书或开场、收尾、文中,也多用诗词、鼓词等)《三国》开篇:明代杨慎《临江仙》3)叙事特征:注意说与听的关系;开头多用“入话”,即“楔子”,起到陪衬正文故事内容的作用;同时有着说话痕迹,如“话说”“且说”等叙事语言;最后卖关子、吊胃口的结尾。元代的三国故事流传的形式主要是:三国戏和《三国志平话》;主要贡献:文学作品中拥刘反曹思想倾向明确,人物性格基本形成,以及小说框架逐步定型;《三国志演义》——“四大奇书第一种”《三国演义》拥刘反曹思想(一)官修史书的帝魏、帝蜀之争1.西晋:陈寿《三国志》——魏为正统2.东晋:习凿齿《汉晋春秋》——蜀为正统3.南朝:裴松之《三国志注》——魏国为正统观点矛盾:一方面肯定陈寿的“帝魏”观点;但是在人物评价上却肯定刘备之“仁道”4.北宋:司马光《资治通鉴》——尊曹魏为正统;5.南宋:朱熹《通鉴纲目》——尊蜀汉为正统;(二)民间——拥刘思想痴心不改小结:拥刘反曹思想文化内涵“拥刘反曹”的观念是在民间流传过程中形成的,它积淀了普通百姓千百年来的政治理想和道德理想,“拥刘反曹”就是尊崇仁政、贬斥暴政,尊崇忠义、贬斥奸诈,这也反映了人民对明君贤臣的向往,对残君暴君的憎恶。这无论是在当时,还是今天,都是一种具有进步意义的思想倾向。拥刘反曹思想表现:(一)语言称谓上:感情色彩鲜明(二)结构安排上:蜀汉着墨最多(三)内容叙事上:歌颂仁政;其一:仁政——君民关系其二:待人——君臣关系《三国演义》的思想内容★《三国演义》的艺术成就★《三国演义》的艺术成就一:历史真实与艺术虚构结合——七实三虚(一)关于历史真实与艺术虚构关系论证◆史实与虚构的关系处理——是历史演义小说面临的首要问题七分实事:是指作品的主要框架、主要人物、主要事件都是按照史书记载的真实情况来设计组织安排的,从而给人以基本的历史真实感;三分虚构:则是在人物事件的细节描绘上,尽量采用民间传闻中的精彩片段,并附之以作者本人的虚构想象,使之在不影响历史真实的前提下,最大可能的增强故事和人物的艺术魅力;“三分虚构”之艺术技巧:1.妙笔生花,善于铺叙2.于史无征、采用传说3.本末倒置,改变史实4.张冠李戴、移花接木5.细心穿插、巧于构思二:宏伟壮阔之艺术结构1.五条线索交错并行:东汉灭亡为引线,西晋统一为终局;中间魏、蜀、吴三线的兴衰是主线;2.在魏蜀吴三条线索中,又以魏、蜀两国的矛盾斗争为主干;魏蜀以蜀汉为重点;蜀汉以诸葛亮为中心;3.在具体的情节安排上,作者又兼用倒叙,铺叙,插叙,补叙等多种叙事手法;三、特征化的人物形象特征化艺术典型的特点:1.单一性:指这类形象都有一个主要的、突出的特征(夸大其主要性格特征,舍弃性格中的次要方面,脸谱化;)2.稳定性:指人物主要特征及其他因素基本稳定不变,处于静穆状态;(主要性格特征基本不变,程式化;)特征化性格塑造的艺术手法:1.出场定型,犹如脸谱性格特征较单纯、稳定;2.反复皴染围绕着人物性格的主要特征多角度、多层次地加以强化、深化;3.善用传奇故事、生动细节突出性格特征;4.善用对比、烘托手法;四:全景式的战争描写五“文不甚深,言不甚俗”的语言本章思考题:1.章回体小说和历史演义小说的特征;2.怎样理解《三国演义》世代累积型的小说;3.《三国演义》拥刘反曹思想;4.评价刘、关、诸葛、曹操的人物形象;5.《三国演义》的艺术成就(虚实;人物;结构;战争;语言)《水浒传》如何理解宋江的“忠义”其一:宋江的出身、为人、行世1.出身:地主家庭、自幼学儒;2.为人:结交好汉;3.行世:以忠义求进取;封妻荫子,青史留名,为了锦绣前程,时以封建道德准绳,事事以封建秩序为尺度,绝不越雷池半步其二:宋江上山“曲线图忠义”上山之前:逼上梁山:梁山之上:招安(下山)之后:最后的晚宴;迫不得已走一一条曲线救国的忠义之路:暂时委身梁山,以图日后全其“忠义”之志其三:宋江的“忠义”义胆包天——忠肝盖地小结:宋江之“忠义”结局:宋江因官逼民反,求生不得,为实现其“忠义进取”之志,遂而投奔梁山,惟求“暂借水泊,权时避难”,为日后朝廷招安,求得个封妻荫子,青史留名而虽死无憾。因此,宋江的人生是追求忠义的人生,而追求忠义的人生也必将是悲剧的结局;《水浒传》的艺术成就一.人物形象的塑造1.人物性格随着环境的变化而不断发展。2.对比中凸现人物的个性差异同是军官,林冲的软弱性,杨志的奴才性,鲁智深的反抗性。3.通过行动来刻划人物武松:勇猛、机警,通过打虎、杀嫂,醉打蒋门神、血溅鸳鸯楼等行动来充分展现的。4.注重细节描写,如:“鲁提辖拳打镇关西”二、完整富于变化的艺术结构《水浒传》上半部分以人物为单元,下半部则以事件为顺序,连环勾锁,层层推进。(46)1.前七十一回主要采用单线连环勾锁结构方式。2.从七十二回到八十二回为一大过渡,由聚义过渡到招安。其以时间为顺序,写两赢童贯,三败高俅,直至接受招安;3.八十二回之后主要采用板块式结构方式。即征辽、征方腊,征田虎、王庆,各自独立,自成板块。三.语言特色1.叙述语言通俗易懂,形象传神,富有表现力;2.人物语言:①高度个性化②充满了生活气息《金瓶梅》书名由来:潘金莲、李瓶儿、庞春梅西门庆的人生哲学:“就使强奸了嫦娥,和奸了织女,拐了许飞琼,盗了西王母的女儿,也不减我泼天富贵!”好货贪财,好色,逐权1.破落财主,开药铺(西门大郎)浮浪子弟2.近来发迹,交通官吏。专在县里,管些公事,与人包揽词讼;娶了李娇儿3.聚敛钱财与官员平起平坐。娶了孟玉楼,又谋取李瓶儿。4.党争牵连金钱疏难。摇身一变——贾廉,西门庆可以享受落难中亲家的家财了5.另觅靠山谋求官身6.以钱易权横征暴敛7.认官为父高官厚禄8.富贵逼人纵欲身亡《金瓶梅》的审美艺术——白话长篇小说里程碑一、题材转变:变奇为常,从神到人《金瓶梅》的题材不再是朝代更替、英雄征战、神魔斗法,而是转向世俗社会,琐碎家事。二、审美取向变异:由美到丑《金瓶梅》中几乎没有一个正面人物,作者以生活中的丑作为题材,怀着对丑恶现实的强烈憎恶之情,将生活中的丑进行提炼、挖掘,并加以概括,从而上升为艺术的美三、性格化人物塑造:立体化、多色调1、淡化故事情节,注重刻画人物2、注意多色调、立体化写人四、结构艺术:从线性结构到网状结构以前长篇,都从“说话”演变而来,其结构多是一个个故事贯穿起来的线性结构。《金》以西门庆及其家庭为主线,金、瓶、梅等故事单线又都与家庭纠葛相连。五:语言艺术:变雅为俗,多用市井语《金瓶梅》几乎不加修饰地展现市民生活原生态,故多用民间市井语、家常口头语。汤显祖《牡丹亭》临川四梦:又名“玉茗堂四梦”,是明代戏曲家汤显祖的四部传奇剧作,分别是描写才子佳人的《牡丹亭》《紫钗记》,描写政治仕宦的《邯郸记》与《南柯记》,四部传奇中都有神灵感梦的情节,故总名“临川四梦”。明传奇两大流派:(吴江人)沈璟——吴江派——格律派:注重音律,忽视文采(临川人)汤显祖——临川派——文采派:注重文采,忽视韵律杜丽娘形象特点:受限于身分与教养,却大胆追求爱情、追求自由的女性形象。苦于幽闺,乐于梦境;因情而死,为情再生;捍卫爱情,勇于争取《牡丹亭》揭露了世俗礼法、程朱理学“存天理,去人欲”漠视情感、压抑人性的问题,但事实上人类的情感是自由勃发,不可扼抑的。通过杜丽娘形象塑造,表现出人们对情感认知、个性解放的强烈渴望,为实现理想的坚定奋斗,具有鲜明的历史意义。《牡丹亭》思想的深刻性:《牡丹亭》中所表达的“情”,绝不仅仅是杜丽娘、柳梦梅两位青年之间的这段爱情故事而已。汤显祖通过此剧是讴歌人本性中所具有的真实感情,揭示现实社会生活中人的真实感“情”与维护社会伦理纲常的“理”之间的矛盾和斗争。明代诗文明初期:台阁体:三杨:杨士奇、杨荣、杨溥仪茶陵派:李东阳为代表明中期:唐宋派:归有光、茅坤、唐顺之、王慎中晚明:李贽:童心说