唐宋文学特色

唐宋文学特色唐代是中国封建社会经济文化高度繁荣的发展时期，是这段时期文学的重点，而且是三千年古代文学高度繁荣时期之一。盛世造就的士人的进取精神、开阔胸怀，极大地丰富了文学的创造力，也给文学带来了空前的发展，创造了被后代赞叹不已的文化。唐文学的繁荣，表现在诗歌、散文、小说、词的全面发展上以及作者众多，创作风气浓厚，而成就最突出的是诗歌。唐初处于繁荣昌盛的准备阶段。初唐时期的诗坛仍为齐梁诗风所统治,充斥着歌功颂德、辞藻华艳的宫廷作品。初唐后期,相继兴起的四杰,王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王等人,开始突破宫廷文学的格式。在形式上,虽然还没有脱尽齐梁余习,还是喜欢用华丽的辞藻,但为后来发展的五律奠定了基础。沈佺期、宋之问在前期写了不少点缀升平的作品,当时号称“沈、宋”,但遭到流放后,诗风一变而改为抒写真情实感的诗，对律诗的定型作出了重要贡献。陈子昂是唐代首位提昌诗歌改革的作家,借建安风骨,写出真情实感的作品。盛唐时期，经济空前繁荣,国力强大,唐诗也在这时发展到高峰时期。再加上经历初唐“四杰”、“沈佺”时期、宋之问及陈子昂等人对诗歌的推动,使诗歌创作进入成熟期,作品内容充实,风格也多样化。盛唐除李白、杜甫外的许多的著名诗人，往往根据创作题材、思想倾向和艺术风格的不同，分为两大诗派：山水田园诗派和边塞诗派。盛唐的山水田园诗是继承陶渊明、谢朓的传统，继续对这一领域的进行开拓的结果。山水田园诗派的代表有王维、孟浩然等。这派诗人大都受到佛教和退隐思想的影响,求仕不遂或官场失意后归隐田园林下,追求清静闲适的精神生活。在艺术上融合了陶渊明诗的浑成和谢灵运诗的工细,而追求形神兼备,意表合一,情景交融,风格恬静。如王维的《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。诗描写秋夜山中清新静谧之美，声调由低到高，与月光融合；发音由细碎到园转，由人想起泉流石上的潺潺之声；先写竹林中传来的笑语喧哗，再带出浣纱女子归来的情景。这种写法既符合生活实际，又体现了宁静秋夜中的活泼生机。边塞诗派的代表有高适、岑参等。因为当时文人士子的从军热的兴起，所以作品描写了祖国雄奇壮丽的边塞风光,抒写立功塞外的英雄壮志,同情征人戌卒的痛苦,奋笔揭露和谴责统治者，以及征人思妇的离愁闺怨。诗风雄伟奔放,以气象见长,极富浪漫主义的特色。如岑参的《走马川行奉送封大夫出师西征》：君不见，走马川(行)雪海边，平沙莽莽黄入天。轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。匈奴草黄马正肥，金山西见烟尘飞，汉家大将西出师。将军金甲夜不脱，半夜行军戈相拨，风头如刀面如割。马毛带雪汗气蒸，五花连钱旋作冰，幕中草檄砚水凝。虏骑闻之应胆慑，料知短兵不敢接，车师西门伫献捷。这首诗是为送别封常清出师西征播仙城而作，通过一幕幕场景的展示，表现了唐军将士勇往直前、所向无敌的豪迈气概，表达出诗人对这些不辞艰险、努力报效国家的行为的由衷敬佩。这些都以衬托将士英雄行为的背景出现，起着突出人物精神面貌的作用。李白是浪漫诗人的代表。其诗歌内容主要歌颂游侠和求仙,歌唱雄伟壮丽的大自然和表现了蔑视世俗，反抗权贵的叛逆精神，对现实黑暗的不满和反抗。其作品的最大特色，在于创造了艺术的鲜明形象,雄放无比的多样风格。他用著大刀阔斧变化莫测的手法和线条,去描写他心目中的印象和情感。李白又能大胆运用民间的语言,容纳民歌的风格,很少雕饰。中唐是唐诗衰而复兴的时期。这一时期文学的主要特征是浪漫主义精神衰退了,现实主义进一步发展成熟。以白居易为代表的新乐府诗派,包括张籍、王建、元稹、李绅等人,继承杜甫“即事名篇”的优良传统,创作了大量的新题乐府诗,反映民间疾苦,抨击种种不良政策。以韩愈、孟郊为代表的韩、孟诗派,在艺术上刻意求新,形成风格独特的诗风。晚唐诗歌,随著国势的衰危动乱,风格面貌也有很大的变化,在文学创作上得到不同的反映。社会派的聂夷中、皮日休、杜荀鹤、陆龟蒙等继承新乐府运动的传统,反映民间疾苦,取得一定成就。当时在诗坛上居显赫地位的是李商隐和杜牧,他们忧国忧民,诗中充满了感伤色彩。如杜牧的《泊秦淮》：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。迷茫朦胧的江边月色和柔曼颓靡的流行曲调，构成一副色彩凄凉暗淡、人物醉生梦死的世情生活图，而这一切又从主人公的视听感觉中写出，并引起他对前朝亡国教训的联想。综合看唐代已唐诗为代表的唐代文学，它的基本风貌和总的发展趋势是积极向上的。总之，唐代诗歌的主体风格是气势流走，情韵悠长，语言既精炼含蓄但又出以自然流畅，文辞优美动人却并不刻意翻新出奇。宋代文学是中国古典文学发展的重要阶段，它基本上是沿着中唐以来的方向发展。韩愈等人发动的古文运动得到了宋代作家的热情响应。道统与文统紧密结合，使宋代古文真正成为具有很强的政治功能而又切于实用的文体。诗歌方面，注重反映现实，题材风格趋向于通俗化，形成了与唐诗大异其趣的宋诗。词这种新诗体，至宋代达到了巅峰状态，词是宋代最具代表性的文体。但是在北宋建国以后，词并没有随着宋王朝的建立而兴盛。戏剧、说话等通俗文艺在宋代也有迅速发展，逐渐形成了以话本和诸宫调、杂剧、南戏等戏剧样式为代表的通俗叙事文学，为后来元明清小说、戏曲的发展奠定了基础。词，是我国古代诗歌的一种。词初名曲、曲子、曲子词。词有许多名称，归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。宋词分为婉约和豪放两大派：婉约派其风格是典雅涪婉、曲尽情态；豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律。一首词的两段分别称上、下片或上、下阕。词发展到后来逐渐和音乐分离，而成为一种独立的文体。北宋前期诗文革新是我国文学发展史上的一个重大事件，欧阳修是北宋诗文革新的关键人物，他是宋代第一个诗、词、文兼擅的大家。阳修的诗内容大致分为几个方面：一是批评时政；二是指斥小人当道；三是表现自己的政治见解；四是慨叹人生世态；五是品藻诗歌。欧阳修是以德业文章著名，又喜欢写作柔婉的小词，并在这些风月多情的词作中，流露出一种缠绵沉挚的情感。欧词以小令见长，一组（采桑子），歌咏了西湖的自然风光，宛如一幅幅淡雅的山水画，给人以美的享受。第一个使宋词发生根本性变化的是柳永，他是北宋第一个专注于词的词人，可以说词的体制自柳永而始备。从柳永起，宋词从此由小令阶段进入小令、慢词齐头并进的时代。柳永一反当时词风，大胆谱写俗词，他的俗，不仅在题材上多以市井男女雁卿为主，在语言上，也大量采用市井方言，以模拟歌妓的情词不少。而柳永对这些歌妓却完全以一种真挚、平等的态度来描写她们的喜怒哀乐。因此，他的词的感情世界与创作主张的内心世界是统一的。晏殊的词以小令为主，以婉约为宗，风格华贵雍容，不卑俗也不纤巧，用词华美却不夸浮，大都以工丽取胜。晏殊另一种特色是颇具理性的思想，将理性的思考融入抒情之中，在伤春怨别的情绪内表现出一种理性的关照。如他的《浣沙溪》：“满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”及“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”等，都表现出对消逝无常与循环不已的这种宇宙现象的对比性关照，包含着对宇宙和人生哲理的认识。苏轼打破词的音乐局限，和欧阳修、王安石一样，重视文学的社会功能，主张“诗须要有为而作”，反对“浮巧轻媚”。苏轼把词人的视野从传统的“花间”“樽前”引向了人间社会。苏词众多的题材中，以抒情词、咏物词和田园词的成就最高。就抒情词而言，除了传统的风月柔情之外，苏轼大胆开拓，把词体逐渐转化为文人言志抒情的工具。他用词表现自己的胸怀和抱负，用词直接抒发自己的为政、爱国、怀古以至广泛的人伦之情。如《沁园春》（孤馆灯青）抒写“致君尧舜”“用舍由时”的为政抱负。《江城子》（老夫聊发少年狂）写密州出猎的盛况，抒发了自己的爱国情怀。李清照的词婉约、清新、忧愤、深沉。李清照的词，倾诉真挚情，善用白描法，熔炼家常语。前期的词，主要描写少女、少妇的生活，多写闺情，流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。后期的词，多悲叹身世，有时也流露出对中原的怀念，以表达她的爱国思想。南宋后期由于特殊的现实环境，普遍的社会心理和个人遭际等诸方面的综合原因，使得他们尤其钟情于山水林泉、寒潭古寺而敛约性情。荒寒孤寂的境界与淡泊清瘦的诗风正是源自于他们寻求精神彻底解脱的意愿与企盼。或许正是因为他们表现的范围僻狭，故此他们希冀复归晚唐诗风的苦吟推敲，精心构撰，从而因狭出奇，在僻狭的表现范围中点化出新奇的意趣。